舞蹈心得体会（汇总17篇）

通过写心得体会，我们可以更好地发现问题并找到解决问题的方法。以下是小编整理的一些精彩的心得体会范文，欢迎大家阅读借鉴。

舞蹈心得体会

短短一天的舞蹈训练结束了。虽然我很累，但我仍然想要更多。我期待着有机会学习。因为通过学习，我知道我还需要学太多。

今天，我欣赏了老师们自编自演的舞蹈。老师们的动作到位，表情丰富。他们的`表演赢得了所有老师的掌声，这是本次培训的重点。

今天，我们学习了舞蹈的概念；

舞蹈分为古典舞、民间舞、现代舞、群舞和群舞；

儿童节奏的定义、年龄特征、教育意义，以及如何创造儿童节奏；

儿童集体舞的定义、特点、教育意义、形式(单圈舞、多人舞等)

学习这些概念升华了我们的理论水平。

我们学习了《颜色歌》《吹泡泡》《来吧女孩》，第一个适合小班，所以相对简单的老师很容易学习。第二个也相对简单，第三个时候有些老师不能忍受，但没有老师抱怨一句话，无论多么累仔细看，仔细练习。每个学生都对学习舞蹈感兴趣，专注于舞蹈。

虽然天气闷热，但我们参加培训的热情丝毫没有受到影响。虽然回家后感觉很累，但今天得到了很多宝贵的财富！

舞蹈心得体会

学了一个学期的体育舞蹈课了，可以说是受益匪浅，不只舞蹈技巧有了提升，对体育舞蹈有了新的认识，并且还增进了和同学之间的感情。或许，对于我来说，这学期体育舞蹈课上我最大的成就就是我没有请过一次假。

选课以前，好多人以为我必然会选择体育舞蹈。其实，在选课时，我也是做了一番衡量的。我已经学习四年摩登舞了，对拉丁舞也有必然的认识，所以我脑中就想，体育课选修体育舞蹈对于我来说是否是一种浪费。我大可以去选修网球啊，散打啊那些以前没有学过的项目。但经过一番衡量，我仍是决定选修体育舞蹈。现在一个学期过去了，我不懊悔当时的选择！

荣老师是国关体育舞蹈事业的顶梁柱。国关体育舞蹈事业从无到有，从刚开始的摸着石头过河，到现在一点一点走向成熟，荣老师在此中饰演重视要的角色。在中国，其实不是全部大学都开设体育舞蹈课，即即是开设了体育舞蹈课，在一般高校中间也是起步阶段。特别像我们这类非体育类文科院校中，把体育舞蹈事业发展起来实在不易。我也意会到了此中的各种限制，各种困难，各种艰辛。但最令人欣喜的.是当前，好荣老师拉丁舞的技术我向来十分敬重。我随着荣老师学到了好多灾得的知识。但拉丁舞的技术太多，我个人能力有限，又属于那种不太会表现的种类，所以到现在跳得还不是很好。

不可以不提的是本学期来我校实习的体育舞蹈老师王老师。这是我们最大的好运和最难得的机会。王老师对拉丁舞的感觉和跳拉丁舞时的投入让我惋惜和敬重。最令我们感人的是王老师对实习工作的敬业精神和负责任的态度。王老师不只每堂课都比我们来得早，并且还为每堂课仔细备课，精心为我们编排套路，上课时耐心地带着我们一遍一遍的跳，一点一点的解说。有些同学说王老师上课时太严肃，甚至刻板，我感觉那是一个大学生初登讲台的害羞和艰涩。想做好任何事都需要时间的磨砺，不论是教舞仍是学舞。

最后想说的是我不懊悔选择了体育舞蹈。体育舞蹈课将成为我大学生活中最难忘的记忆！

舞蹈心得体会

学习舞蹈是一件很不容易的事情，是很多人童年很深的记忆，你的这段经历回忆起来的体会是什么呢？学习经验一起欣赏一下！

首先要记清楚动作，看清教练的每一个细节。不光课堂上，下来还要捋一捋，捋着捋着回想起老师跳时候的韵味，自己会有很多心得。不要怕一跟音乐动作就掉了，这个可以熟能生巧的`。

二是要熟悉音乐。好的舞者都是闻乐起舞的，多跟音乐跳，不但能熟悉动作，慢慢地，你自然知道一度让你茫然的动作该踩在哪个点。国外音乐一定要先了解歌词，因为编舞者除了根据音乐节奏，也会结合歌词来设计动作和舞蹈的气质。

第三，要强调的是基本功真的很重要。开胸、开肩、下腰、拉韧带、劈叉，要想跳好舞，这些是避不开的。我曾经在专业演艺院团呆过（当然，我不是演员），演员们花的最多的时间不是排新节目，而是反复锤炼基本功，他们吃的苦是我们难以想象的。如果有一天，你不怕上软功课了，那么恭喜你，你已经拥有作为一个舞者的基本身体要求。

四是一定要练体能。一位专业舞蹈演员曾经告诉我，想要充分演绎一支舞蹈，前提是拥有足够驾驭它的体能。如果你没有时间到健身房撸铁，那么就请坚持上体能课。

五是要明确自己学舞的目的。如果是想学成达到教练水准，那么你是不是应该思考一下，如果是你在上课的话，练习基本功要花多少时间，动作组合需要多少个，每个动作的要点要强调哪些以及音乐怎么选。针对不同程度的学员，要教授哪些新舞蹈，如何和学员互动。

如果只是想要跳舞健康美丽的话，可忽略第五点。不过据我不多的人生经验而言，学习任何一项技能，除非天赋异禀，对大多数人而言都没有捷径。

大家一起共勉，勤学苦练吧！

舞蹈心得体会

倾听鸟语虫鸣，我们会沉浸于世界的和谐与美妙;倾听山水神韵我们能悟出自然地丰厚与灵香;闲看花开花落我们能感受生命的的纯美与淡定;静静地坐喜爱来，思考舞蹈培训的历程，我真切的体会到了收获的喜悦与满足。今天我们在魏琪老师为首的培训教师队伍。对舞蹈进行了经济开发区全体教师的培训，虽然天气比较炎热，但我知道舞蹈技能是我在平时的教学工作中所缺少的，所以在学习过程中我特别用心。

首先是魏琪老师给我们讲解了一些舞蹈的理论知识和幼儿舞蹈的一些创编，以及在创编舞蹈中应该注意的问题。在整个活动中，由三位老师带领我们一起来学习今天的舞蹈内容。上午主要学习了小、中、大班的律动表演，律动在平时的教学过程中，最能用到的，但看到今天我们学习的律动与我们平时在教学中，自己创编的律动相比较相差很大，律动的动作不像我在工作中，用几个简单的动作拼在一起，这几个律动倒有点像小舞蹈，尤其是李文老师的动作即优美，节奏又欢快，这是我们的追求目标。

通过今天舞蹈技能的训练学习，让我看到了老教师保持了一颗不老的心，认真学习的态度吧，她们在学习的过程中对每一个动作都不放松，在休息室还切磋动作，应该学习的地方。

在训练过程中，不仅陶冶了情操，让我们以舞激情，乐在其中。在这次的培训中，通过三位老师“以声带情”、“以情带舞”、“舞以尽情”的教学，使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高，其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键，我在学习中看到老师们优美的动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间。

我想，虽然我的动作，不是那么优美，但我会用我的真心，爱心，善心，去感染孩子，带孩子沉浸在舞蹈活动的乐趣中。

此次的舞蹈培训形式多样、内容丰富，感觉与以往的培训有很大的不同，更让人毛塞顿开，授益非浅。既开阔了视眼，又提高了专业素质，总的体会有以下几点：

一.舞蹈理论实用性、针对性强，教育教学方式新颖，激发了我的学习热情。

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目，不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面要仔细琢磨，更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过此次的培训和专家老师的毫不保留、热情扬溢的讲解，使我走出了困惑和误区，使我耳目一新。本次培训结合舞蹈的创编，给我们欣赏和示范了大量的优秀舞蹈作品，另外还安排了多次现场答凝解惑的机会，使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学。舞蹈的创编中也有那么多技法和决窍，让我学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

体会是找到感觉的关键。此次学习中看到老师的优美动作，听到悦耳的乐音，我的心为之陶醉。舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想像空间，在这次舞蹈技能训练中给我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。在这次培训中，我感受到了它的美，更激发了我对舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给每一位学生的愿望。舞蹈陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。

在最后一次的培训中，老师给了我们许多的启发，在她的讲授之中，我体味到了她的那种敬业和吃苦耐劳精神，在这种难得的品德下，使受到了很大的启发和教育。我感触很深，也更坚定了我对本专业的热爱。

通过这次的培训学习，我对舞蹈的概念有了更高的认识，感受颇多，感悟颇深。我将把今天所学到的舞蹈知识运用到今后的舞蹈教育教学中去，为进一步提高榆阳区校外教育而努力奋进。

舞蹈心得体会

对于有生命以来，从未练习过舞蹈的人来说，很容易会出现学不下去的现象，感觉太难了。我就是这样一个人。但是，自己又特别喜欢，怎么办呢?“学如春长之苗，不见其长，日有所增也。”“享受学习过程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“学习是个循序渐进的过程。”这样几个理念，支持我坚持下来，不断地重复，直到肌肉形成记忆。同时，相对集中一段时间进行学习，学会一两个小套路，就会比较有乐趣。有了乐趣，就更容易坚持下去。坚持，不仅能学习舞蹈，而且更能锻炼身体。本来，锻炼身体就该是自己生活的一部分。时间、精力呢?“人同时可以做很多事情，但做好的往往只有一件。”适当的取舍就是必然的。

急功难成。太过急进，反而会产生反效果。要上重心，要明确方向性，不要老低着头来跳。老师跳一次，我们基本上都记住了。万丈高楼从地起。没有基础是不会有优雅的姿态，也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的学习基础，才开始去学套路。基本站姿，要站的好，并不是s形，而是i型，上身要放松，不能含胸也不能把胸部太过突出，呼吸能自由自主，肩胛骨要锁好的同时也要打开，肩部要随时有下压的意识，腰要直，而且盆骨的位置要垂直地面，不能翘臀，腹部的位置要打开，成完全的180°，这样才能让脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿内侧要用力收紧，膝盖用力压地板，地板作用到你身上的反作用力，就是通过上身下压的力量来制止力量向外走。懂得如何站，就学如何走。走rumbawalk是非常的讲究，并不等于我们平常的步行，而是出前脚，脚尖绷直，然后从脚尖开始挤压地板，一直到断掌，然后脚跟，直到全脚掌落地，移重心上前脚，hip位打开，成180°，上身与下身形成扭毛巾的状态，重心移动的过程中，不断挤压膝盖，一直压到地板上，地板给予身体的反作用力此时会往上走，因而上身要与主力脚那边盆骨高位的位置挤压，把力量集中在身体的中心，从而令力量不会走散，但挤压的同时也要保持上身的平衡，不要过分的挤压造成上身的歪扭。

20xx年x月x日——11日。

腾一中。

许勇明。

腾冲县20xx、20xx年度“薄改”项目学校音乐舞蹈教师。

（一）、开班典礼，姜家庆、张俊荣老师及一中赵校长讲话。

（二）、聆听学习徐老师“音乐课改及中小学音乐教学现状”讲座。

1、儿童歌舞剧，云南是第二个示范点。

2、教育观念、师资力量薄弱。

3、教育方针：德、智、体、美。

美育——艺术教育，美育是“德、智、体”三棵小树茁壮成长的肥沃土壤。

（三）、音乐基础知识、音乐技能——歌唱、唱游、器乐、欣赏、识谱五方面。

1、歌唱：独立而又有表现力地歌唱歌；二声部轮唱；正确的歌唱姿势。

2、游唱。

3、器乐：打击乐、竖笛、口琴、手风琴、电子琴、葫芦丝等；

正确的演奏姿势和方法。

4、欣赏：优秀音乐作品、杰出音乐家。

5、识谱：简谱、五线谱。

（四）、德国奥尔夫音乐教育体系，柯达伊音乐教育体系。

（五）、国内外音乐教学视频欣赏。

（六）、打击乐器介绍及注意事项——组装乐器、认识打击乐器、许老师示范并介绍使用注意事项。

（七）、许老师上示范课“打击乐器的认识及应用”——一中初一级组。

（八）、音乐理论知识学习。

（九）、架子鼓演奏的训练。

（十）、汇报表演。

此次音乐舞蹈培训，我深知自己是非音乐专业的兼职教师，虽音乐舞蹈是自己的爱好，但与参训的许多专业老师相比还是有很大的.差距，我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会，所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练，晚自习加班实操，使自己在有限的培训时间里，有最大的收获。

1、通过聆听学习许老师精彩的授课，丰富了我的音乐理论知识，如和弦、半分解和弦、分解和弦，音阶的音级从属关系，儿童歌舞剧等。

3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器，不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师，培训时，晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功，回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间，一直坚持练习着，现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。

4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气，是我极其向往的乐器之一，但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训，我最来劲的就是架子鼓的演奏，通过许老师的讲解、示范演奏，自己的模拟训练，我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏，但回校后练习的时间还是不够，因为架子鼓声音洪亮，容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。

舞蹈心得体会

本学期的形体礼仪除了在身体素质以及形体的塑造外，还设计了舞蹈方面的训练——华尔兹。

在身体素质方面的锻炼有很多种，除了将踏板垫高进行的各种踩踏板、踢腿等节奏性很强的活动以外，还有许多垫上运动，和瑜伽有点相似。看似做起来很安静闲适实则不然，这些动作都需要很强的身体素质与一定的毅力。比如侧卧在垫子上进行的抬腿运动，老师做起来看似很容易很简单，但自己真正实践时才感觉到它所要求很强测腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握，绝非两三日可以练成，而是需要长的期持之以恒才能达到。这也让我明白了坚持锻炼的意义，罗马不是一日建成的，想要取得成绩必然少不了坚定的`付出。

在身体姿态方面的训练也让我体会颇深，如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正确的走姿可以体现一个的风度和优雅，更能显示出一个人的活力与魅力。而坐姿与蹲姿则在不同环境、不同场合有所不同。比如在面试或工作场合要更正式、显出对对方的尊重，而同时也是对自己的尊重。正确而优雅的坐姿既能体现一个人的形态美，又能体现行为美，正如古语中所说：“坐如钟”。正确的身体姿态让我更有自信也更有气质。

而华尔兹的训练除了要求自身熟练掌握舞步外，还要求与舞伴的配合：标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性，以及重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等，并不容易。若想达到两个人配合得心有灵犀，还需要平时大量的练习。

我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。

后来长大了，有了属于自己的家庭。在一次机缘巧合中，我又接触到了舞蹈，内心潜藏的激情重新迸发出来，我投入其中，开始进行一些业余的舞蹈训练。可能是天生就和舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。

舞蹈舞蹈心得体会

舞蹈，是一门艺术，是一种表达情感的方式。每次我看到舞蹈演员在舞台上翩翩起舞，身姿优美，表情丰富，便深深被舞蹈的魅力所吸引。舞蹈不仅展示了肢体的动感，还能通过舞蹈动作表达出深沉的情感，使人们在观看的过程中感受到一种美的享受。舞蹈是一门需要不断学习和磨练的艺术，它宛如一面镜子，能够反映出我们的心灵世界。

第二段：舞蹈的学习过程。

学习舞蹈需要付出很大的努力和耐心。在舞蹈的学习过程中，我经历了许多困难和挫折。每次练习舞蹈动作时，我总是感到手脚并不协调，很难做到舞者的飘然起舞。起初，我十分沮丧，想要放弃学习舞蹈。但是，我想起了一句话：“舞出自己的感觉，而不是模仿别人的动作。”于是，我开始放松自己，放下包袱，尽情地感受音乐的节奏与舞动的感觉。慢慢地，我不再局限于动作的精确性，而是追求舞蹈的美感和表达情感。经过不断的练习和探索，我的舞蹈水平也有了长足的提高。

第三段：舞蹈的情感表达。

舞蹈是一种充满情感的艺术形式。通过舞蹈动作的组合，可以将内心的情感表达出来。一支优美的舞蹈可以让观众感受到悲欢离合、生死离别等世间万象，使观众在舞蹈的世界中感受到无尽的美好和深刻的思考。而作为舞者，也能通过舞蹈找到自己内心的归宿，释放情感的波澜。每次在舞台上起舞时，我都能感受到自己的情感和能量通过舞蹈得到了宣泄和传递。

第四段：舞蹈的与他人的交流。

舞蹈不仅是一种个人的表达方式，也是一种与他人交流的手段。在舞蹈的过程中，我认识了许多志同道合的朋友。我们相互鼓励、彼此帮助。共同练习舞蹈，也使我们更加磨练了自己的技巧，并不断进步。舞蹈不仅可以促进与他人的交流，还可以提高自己的团队合作意识和沟通能力。正是因为有了这些宝贵的交流经验，我才能够不断提升自己的舞蹈水平。

第五段：舞蹈对我的影响。

舞蹈对我来说，不仅仅是一种兴趣爱好，更是一种生活方式。舞蹈让我更加自信，懂得如何从内心表达自己。它让我学会了坚持和努力。当我舞蹈技巧有所提高时，我也看到了自己不断进步的成果，这让我更加珍惜舞蹈带给我的一切。舞蹈不仅丰富了我的人生，也让我更加热爱生活，热爱艺术。

总结部分：

通过学习舞蹈，我深深感受到了舞蹈的魅力和美妙。舞蹈不仅是一种表达情感和展示美感的艺术形式，更是一种与他人交流和分享的方式。在舞蹈的世界里，我找到了自己真实的自己，也收获了友谊和成长。舞蹈不仅改变了我的生活，也影响了我的思考和人生态度。我相信，只要坚持不懈地学习和追求，舞蹈会给我带来更多的惊喜和美好体验。

舞蹈实心得体会

舞蹈实践是一项非常重要的活动，它不仅可以让人们锻炼身体，也可以培养个人的审美能力和情感表达能力。在这次的舞蹈实践中，我深刻感受到了舞蹈对我的影响，同时也有了一些实践探索的体会和心得。在接下来的文章中，我将分享我的舞蹈实践感受和体会。

第一段：仪态的重要性。

在舞蹈实践中，我意识到一个人的仪态对于舞蹈表演的成功非常重要。仪态可以分为自信的状态和专注的状态。首先是自信的状态，一个自信的人在表演的时候会有很强的气场和吸引力，能够充分展现出自身的特点和特色。其次是专注的状态，一个专注的人能够更加准确地把控舞姿和步骤，同时能够更好地体现出舞蹈所要表达的情感和主题。

第二段：自我放松的重要性。

在舞蹈实践中，我还发现了自我放松的重要性。舞蹈表演需要我们把握节奏和节拍，而这需要身体和心理的高度集中和放松。只有在放松的状态下，才能真正做到舞步和音乐的融合，才能让观众感受到舞蹈的美妙和感染力。

第三段：合作学习的价值。

在舞蹈实践中，我也深刻感受到了合作学习的价值。舞蹈表演需要多人协作完成，只有大家心往一处想、力往一处使，才能让演出更加精彩。在充分尊重每个人的特点和特色的基础上，通过团队合作，我们能够共同实现舞蹈的完美呈现。

第四段：不断改善的意志力。

在实践过程中，我还发现了不断改善的意志力是非常重要的。舞蹈表演并不是一次完成，需要我们在演出的时候发现问题，及时改变和调整，使表演越来越好。在这个过程中，我们需要有持续不断的努力和耐心，才能让我们的舞蹈呈现更加出色。

第五段：舞蹈的美感与价值。

最后，我还想强调一下舞蹈的美感和价值。舞蹈不同于其他形式的艺术表达，它蕴含着更多的情感和感情，同时富有一定的观赏性和文化价值。通过舞蹈，我们不仅可以锻炼身体和情感表达能力，还可以感受到美的力量和文化的精髓。

总之，在这次舞蹈实践中，我深刻感受到了舞蹈对于个人的影响，同时也有了一些实践探索的体会和心得。通过这次实践，我更加坚信了舞蹈的美感与价值，也更加深入地理解了舞蹈所要传达的情感和主题。我会继续坚持舞蹈的练习和表演，希望能够在以后的实践中更好地体验和感受舞蹈的魅力。

舞蹈者心得体会

作为一位舞蹈者，我经常深入思考关于舞蹈的意义和价值。在训练和表演中，我逐渐发现了一些深刻的体会和感悟。今天我想与大家分享我的心得，希望能对各位舞蹈爱好者和学习者提供一些启示和参考。

第一段：舞蹈的技能与艺术。

舞蹈是一项技能和艺术的综合体。在舞蹈训练中，我们需要不断的练习和提高技巧，包括身体的柔韧性和协调性，节奏感和节拍感，以及表情和身体语言的展现能力。这是我们必须掌握好的基础。但是，仅仅拥有技能是不够的，更重要的是发掘和展现出自己的艺术性。艺术是我们内心世界的表现和情感共鸣的展现。一位舞蹈者必须有自己的风格和特色，能够让观众感到独特而有吸引力。我们在不断的练习和表演中，逐渐发现自己对艺术的理解和掌握，也展现出了越来越强烈的表现欲和自我认识。

第二段：舞蹈的身体能力和精神素质。

舞蹈训练中，我们需要付出很大的身体和精神努力。我们不仅需要保持良好的身体状态和健康的饮食习惯，还需要忍耐和毅力来克服重重困难和挑战。在训练中，我们需要不断地挑战自己的极限，调整自己的状态和心态。舞蹈训练中的挫折和疲惫，并不是我们要避免的敌人，而是我们必须克服的障碍。只有当我们修炼好身体和心灵，才能发挥出自己最好的状态和表现。在演出中，我们需要展现出自己的自信和气场，能够掌控舞台和观众的情绪。这需要我们在日常训练中不断地积累和提高，提高自己的专注能力和沟通能力。

第三段：舞蹈的艺术价值和社会意义。

舞蹈不仅是一种艺术形式，也是一种文化传承和社会活动。舞蹈展现了一个民族或文化的艺术特色和精神风貌，也有助于增强人们的文化认同和情感凝聚力。舞蹈还是一种社会交流和活动的形式，可以通过表演和比赛，增强团队合作和友谊。在社会文化方面，舞蹈也可以带来不同层次和阶级的人们之间的交流和互动。在舞蹈的背后，可以感受到不同文化之间的交流和互动，也可以增强社会的和谐与稳定。因此，在舞蹈训练中，我们不仅要关注自己的表演技巧和艺术性，也要体现出舞蹈的艺术价值和社会意义，通过舞蹈来推动文化传承和社会发展。

第四段：舞蹈的个人发展和价值。

舞蹈对于个人的发展和成长也有很大的帮助。在舞蹈训练和表演中，我们可以不断地挑战自己的自我能力和潜力，提高自己的自信和自我认识。在舞蹈训练中，我们也会遇到很多挫折和失败，但这些困难和挑战也成为了我们的人生经验和修炼。舞蹈让我们更加自律和坚韧，有助于我们在日常生活和工作中更加自信和勇敢。同时，作为一种艺术形式，舞蹈也可以带给我们很多快乐和满足感，让我们变得更加开心和乐观。通过舞蹈，我们不仅可以表达自己的情感和理念，也可以培养自己更为完整和多维度的个性。

第五段：后舞台的思考和值得坚持的信仰。

在舞蹈表演结束后，我们会回到后舞台，面对围观的同学和观众，回顾自己的表演和心路历程。在这里，我们需要做的不仅是回味过去，更是思考未来。我们要不断地挑战自己的舞蹈境界，提高自己的舞蹈价值和创造力。同时，我们也要抱持着一种坚定和值得信仰的态度，追求真正的艺术和人生价值。在舞蹈表演中，表现出来的不仅是艺术性和美感，更是我们内心深处的精神信仰和积累的真实自我。因此，作为一位舞蹈者，在舞台上和后舞台，我们都需要坚持自己的信仰和意志，探索出更为深刻和有价值的表演之路。

舞蹈不仅是一种艺术形式，更是一种个人成长和社会发展的重要力量。通过舞蹈的修炼和表演，我们可以发现自己内心深处的价值和夙愿，在推动个人和社会发展的同时，也实现自身的艺术理想和人生价值。希望每一位舞蹈爱好者和学习者，都能热爱自己的舞台，坚持自己的信仰和价值，创造出更富有意义和艺术性的舞蹈作品。

舞蹈室心得体会

舞蹈室是许多优秀舞者的培养场所，也是许多普通人感受身体力量、自由表达的地方。我第一次进入舞蹈室，感受到了浓厚的舞蹈气息，呼吸着这里的空气，感觉自己也成为了这个大家庭里的一份子。由于我的爱好，我低头看了看脚上的芭蕾鞋，想象着我的舞姿是否也能像这里的舞者一样优雅自信。

二段：分享在舞蹈室中体验到的成长与勇气。

在舞蹈室里，我渐渐感受到了身体与心灵的力量。舞者们在静态的时间里，却拥有无限的动态精力。我第一次踩上地毯，感觉到脚下的踏板仿佛连着世界的节奏。我开始懂得，舞蹈是一种需要勇气的艺术。没有舞者的勇气去释放内心的深处，就没有那张感动四方的面孔。舞蹈让我懂得如何去表达自己，通过音乐和动作，去讲述自己的故事，去感受世界中的温暖与美好。在舞蹈室的每一节课中，我都感受到自己的成长和进步。

三段：探讨舞蹈室对情绪的宣泄和释放。

舞蹈是一种艺术，也是一种生活方式。在日常琐事中，人们常常会被忧愁、烦恼、莫名的情绪所缠绕。而在舞蹈室里，我们可以把这些负面情绪释放出去。舞蹈的音乐、动作，以及在舞蹈中释放的体能，可以让人的情绪得以排解，同时也能让身体得到锻炼，使身心健康得到维持。在舗起的音乐中，我感受到身体和心灵的自由，那种感觉仿佛让我重新找回了自己。

四段：分享舞蹈室的气氛和舞友之情。

在舞蹈室里，我感受到了一种亲切的气氛。同为喜欢舞蹈的人们在这里聚到一起，分享着同样的爱好和对舞蹈的热爱。我们互相帮助，在课程中一同学习，一起进阶，也成就了彼此的友谊。在排练室里，我所遇到的舞友们，仿佛是身体与心灵的知己，无需言语，我们都能够瞬间连接到一起。这种连接让我感受到，舞蹈不光是一项艺术，更是一种沟通和情感交流的方式。

五段：总结舞蹈室带给我的收获。

终于，我意识到，在舞蹈室里是一种让我感到活力的地方，是一种让我重新找回自我、感受生命的美好、感受自己与生命之间的联系的场所。在这里，我不仅仅学到了舞蹈所需的技能，更学会了如何更加自由地表达自我，如何更加掌握自我，如何和他人交流沟通，以及亲身体验到了生活中的美好。舞蹈室，让我敞开心扉，释放所有的情感，让我感受到无尽的生命与创造力。我将会继续在这条美好的道路上探索自我，探寻更多的美好。

舞蹈员心得体会

舞者是一个追求高度技术、表现力与感受力的职业。无论是在舞台上还是排练室里，他们在不断努力，挑战自我，为了呈现出最好的舞蹈。作为一名舞者，我深深地感受到舞蹈的艰辛，但更多的是取得成果的快乐。在这篇文章中我将分享我在这个领域中的心得与体会。

第二段：技术与身体训练。

作为舞者，良好的技术和训练是必不可少的。练习基本功、身体的力量、控制和平衡是每个舞者的日常。无论配合舞蹈训练还是跑步，重点都在于加强肌肉力量和耐力,在舞台上能够保持良好的姿势。每个人都有自己的特殊技巧，以便使自己身体的柔软度、平衡性、控制力和易感情绪达到最佳状态。

第三段：表现力与情绪。

除了技术和肉体训练之外，舞者的表现力和情感的流露也是至关重要的。舞蹈往往需要展现出各种情绪，像悲伤、喜悦、愤怒和热情等等。表演时我会尝试替换为我身边亲友或事情的情感，这让我更加深入地处在舞蹈的情境中。我发现，这种方法的输出能够使我的表演更为丰富和细腻。

第四段：跟团和独舞。

舞者的经历也分为跟团和独舞两种情境。跟团演出中的团队协作是关键。我和指导老师及其他的舞者们紧密合作，在舞台上配合磨合，息息相通。相反，在独舞中舞者是一个人的战斗。这个时候，观众都会集中在你自己身上，这需要更高度的信心与技巧，同时也承受着独舞的压力。

第五段：表演和观众反馈。

每次表演结束，当听到观众热烈的掌声回响，心中的成功感就会如火花般蔓延。我深深感受到了表演与观众反馈之间的微妙关系。一次舞蹈的成功不仅仅展现在你得到的掌声中，更在于你自己的满意和达成的目标。这种发自内心的满足，让我更加沉迷于舞蹈这个美妙的世界中。

结论：

作为一名舞者，我深深体会到了舞蹈事业需求的艰辛、挫折与成功。在追求技术和自我表现的过程中，我发现舞蹈不仅训练我的身体和技能，而且强化了我的信心、意志力和对生活的热爱。我定下心来，继续努力、不断学习，成为一个更好的舞蹈演员。

舞蹈剧心得体会

第一段：引言（介绍舞蹈剧的概念和背景）。

舞蹈剧是一种将舞蹈和戏剧元素融合在一起的表演艺术形式。通过舞者们优美的舞姿和情感表达，加上精心编排的剧情，将故事真实地展现给观众。舞蹈剧不仅有助于提高舞者的技术水平，同时也给观众带来了艺术享受。过去的一次舞蹈剧表演让我深刻体会到了舞蹈剧的魅力和内涵。

第二段：剧情的表达（描述舞蹈剧的剧情和故事情节）。

舞蹈剧表演开始时，舞台上充满了神秘的氛围。灯光昏暗，舞者们穿着华丽的舞蹈服装，随着音乐的起伏起舞。整个舞蹈剧通过舞蹈和动作来表达剧情，没有对白或文字线索。每个舞者的动作都是用灵魂在诉说着一个故事，通过他们的舞蹈，我感受到了角色们的喜怒哀乐。剧情的展开也让我对人类的情感和人生有了更深刻的理解。

第三段：舞者的表演技巧（赞美舞者的专业水准和表演技巧）。

舞者在舞台上展示着自己的优雅和技巧。他们的每个动作都是如此流畅和协调，彰显了他们多年来对舞蹈的研究和训练。他们的舞姿优美而准确，舞蹈动作的表达力极强。他们能够通过身体的语言，将观众带入剧情中。同时，他们丰富的表情和情感的传达也给观众带来了一种强烈的共鸣，使我对他们的专业水准深感钦佩。

第四段：舞蹈剧的艺术感染力（描述舞蹈剧对观众的艺术感染力）。

观看舞蹈剧，不仅是一种视觉盛宴，更是一种深层次的心灵与艺术的对话。舞者们用自己的舞蹈语言向观众传达出一种情感和思索，观众可以从他们身上感受到一种强烈的情感共鸣。在舞蹈剧表演中，我深深沉浸在故事情节和舞者的表演之中，仿佛与他们共同经历着剧情的起伏和情感的波动。每一个细节都让我感到震撼和感动，我自己也被舞蹈剧的艺术感染力所深深击中。

舞蹈剧是一种独特而美丽的艺术形式，通过舞蹈和剧情的相互融合，表达了深刻的情感和思考。它不仅仅是一种娱乐，更是一种启发和启示。观看舞蹈剧，让我深刻产生了对生命和情感的思索，同时也被舞者们的精湛表演所感动和鼓舞。舞蹈剧将舞者和观众紧密地联系在一起，创造了一种难以言表的艺术体验。通过这次舞蹈剧的观看，我对舞蹈剧的独特魅力有了更深入的了解和体会。

写舞蹈心得体会

第一段：引入舞蹈的重要性和个人体验（200字）。

舞蹈是一种艺术形式，它以身体的动作和节奏传达情感和意义。我一直很喜欢舞蹈，因为它让我感到自由和自信。从小学开始学习舞蹈以来，我经历了无数次的汗水和辛劳，但我从未后悔过。通过舞蹈，我可以表达自己，也能与观众分享我的情感。舞蹈不仅仅是一种技能，而是一种情感的释放，一种内心的愉悦。

第二段：对舞蹈技巧的追求和挑战（200字）。

学习舞蹈需要耐心和毅力，因为技巧的掌握需要长时间的练习和不断的挑战。每一个动作背后都有一系列的基本训练，如平衡、柔韧性和力量的训练。每天早晨，我都会起床进行晨练来提高我的灵活性和肌肉控制能力。我还参加了许多舞蹈比赛和演出，不仅锻炼了我的舞蹈技巧，而且增强了我在舞台上的自信心。

第三段：舞蹈带给我情感的表达和共鸣（200字）。

舞蹈是一种让我能够表达情感和共鸣的方式。在舞蹈的世界里，我可以将自己完全沉浸在音乐和动作中，忘记世俗的烦恼和压力。舞蹈让我能够表达喜怒哀乐、爱和痛苦等复杂的情感，通过肢体语言和面部表情与观众产生心灵的共鸣。每一次在舞台上的表演都是我情感的释放和分享，无论是愉快的节奏还是激情四溢的舞姿，我都感到无比的满足和快乐。

第四段：与他人共同在舞蹈中成长（200字）。

学习舞蹈不仅让我个人成长，也让我明白团队的重要性。在舞蹈班上，我结识了许多志同道合的朋友，我们一起努力学习和进步。在苦练和排演的过程中，我们互相鼓励和帮助，共同面对困难和挑战。在舞台上，我们相互合作，保持默契，形成完美的表演。舞蹈让我们更加团结，培养了我们的合作能力和团队精神。

第五段：舞蹈给我带来的成就感和对未来的启发（200字）。

舞蹈给予我的最大成就感是我看到自己的努力得到回报。每一次表演后，观众们的掌声和赞许让我感到无比的光荣和自豪。这种成就感鼓励着我继续在舞蹈的道路上前行。舞蹈也启发了我对艺术和创造力的热爱。我希望将来能够成为一名专业舞者，并通过自己的舞蹈为世界带来美丽和鼓舞。

总结（100字）。

学习舞蹈不仅能够锻炼身体，还能够表达情感、与他人共同成长，并带给我们巨大的成就感。舞蹈不仅仅是一种艺术形式，它也是一种生活态度和自我表达的方式。它激励我追求卓越，培养了我的毅力和坚持不懈的品质，也让我充满了对未来的希望和憧憬。舞蹈是我生命中不可或缺的一部分，它给予我力量和勇气去面对生活中的各种挑战。

舞蹈员心得体会

舞蹈艺术是一门需要表达自我情感的艺术形式。作为一名舞蹈员，我深刻体会到了舞蹈的魅力和艺术的精髓。在舞蹈的道路上，经历了许多艰辛和困难，这些经历都让我更加深刻地理解了舞蹈艺术的内涵和意义。今天，我将分享下我在舞蹈中的心得体会。

第一段：舞蹈需要热爱。

舞蹈需要对艺术的热爱，这是舞蹈发展不可或缺的条件。作为一名舞蹈员，需要时刻保持对舞蹈的热情和追求，这样才能不断进步和提升自我。而对于这种热爱，需要不断学习和挑战自我。在学习的过程中，需要认真听取教师的指导和建议，不停地反复练习。同时，舞蹈需要有源源不断的创造力，要不断地进行创新，发掘新的表现形式和艺术表现方式，从而使自己的舞蹈作品更具有艺术价值。

第二段：舞蹈需要自律。

舞蹈需要自律，这是一个非常重要的品质。作为一名舞蹈员，需要时刻保持身体健康和良好的体态，需要每天进行足够的训练和练习。舞蹈的时间长短不定，有时为了彩排、演出需要进行连续几天的训练。这时，身体的体力和耐力就会被严重考验，如果没有足够的自律和毅力，就无法完成训练。同时，舞蹈需要具备高度集中精力的能力，时刻保持注意力高度集中，才能真正将舞蹈艺术地呈现出来。

第三段：舞蹈需要坚持。

舞蹈需要坚持，跳舞不是一两天的功夫，要想成为一名出色的舞者，需要长年累月的坚持和不断的磨练。在舞蹈的道路上，有很多的困难和挫折，需要不断地面对并克服。舞蹈的演绎不仅仅是身体的训练，还需要情感和心态的投入。需要时刻维持良好的状态，不被压力和困难所击垮。

第四段：舞蹈需要团队意识。

舞蹈需要团队意识，因为跳舞不是单人表演，需要和其他舞者进行协作和合作。每个人都有自己的特点和风格，需要时刻保持同队员之间的联系和协作，最终才能将整个舞蹈作品表现出来。无论是在彩排还是在演出中，每个舞者都需要牢记个体表现要融合到团队表现中，需要根据导演和编舞的指导和意见进行自我调整。这样才能让舞蹈作品更加流畅、有机和丰满。

第五段：舞蹈给予自我成长。

舞蹈给予自我成长，不仅是身体上的锻炼，更是心灵的陶冶。在跳舞的过程中，可以感受到音乐的旋律和情感，体验舞蹈的美妙。而在演出中，通过观众的反馈和赞誉，能够感到自己的努力和付出终于得到了回报。这样的成长和收获，无论是对自己还是他人都是难以用语言来形容的宝贵财富。

以上就是我作为一名舞蹈员对舞蹈的心得和感悟。这个过程充满了坚持、挑战和成长。但是，在追求梦想的过程中，我们也同样需要保持谦卑和谨慎，才能在舞蹈的道路上取得更好的成果。最后，我希望越来越多的人能够用心对待舞蹈艺术，感受其中的魅力和艺术之美。

《舞蹈课》心得体会

第一段：引言（约200字）。

在现代快节奏的生活中，许多人为了应对各种压力，寻找放松的方式。而舞蹈作为一种强调身心协调的运动方式，成为了越来越多人选择的途径。我有幸参加了一门名为《舞蹈课》的课程，并从中获得了许多收获。通过学习舞蹈，不仅锻炼了身体，还培养了我的自信心和学会与他人协作的能力。

第二段：感受与体验（约300字）。

在《舞蹈课》中，我有幸结识了一位优秀的舞蹈老师。她耐心细致地教授我们各种舞步和动作，并用她自己的艺术魅力激发了我们对舞蹈的热情。在课堂上，每个人都感到自己时刻被关注着，并且不断得到老师的指导和鼓励。在舞蹈课上，我学会了舞蹈技巧和动作的表达，不但更加了解自己的身体，还学会了用舞蹈来传达内心的情感。舞蹈课上的每一次跳动，都让我感到心灵和身体的愈合。

第三段：自信与表达（约300字）。

舞蹈课让我学会了自信。在表演舞蹈的过程中，我要展示自己的动作和情感，并将自己的舞蹈呈现给观众。起初，我感到非常紧张，但是随着时间的推移，我逐渐找到了自己的节奏和自信。在后续的课程中，我变得更加愿意展示自己，不再担心别人的评价，并开始真正享受舞蹈的过程。通过舞蹈，我学会了表达自己的情感和思想，不再拘束于过往的羞涩。

第四段：团队协作与合作（约300字）。

在舞蹈课上，除了个人表演，我们还有许多团队合作的机会。在排舞过程中，我们必须与舞伴互动，保持统一的节奏和动作，以创造出最完美的表演效果。这要求我们相互信任和密切合作。通过与团队合作，我学会了倾听他人的建议，学会了退让和让步。团队合作让我体会到了集体力量的力量，只有互相合作，我们才能在舞蹈的舞台上取得成功。

第五段：结论（约200字）。

舞蹈课为我提供了一次与自己对话的机会，让我更加了解自己的身体和内心。它不仅是一种锻炼身体的方式，更是一种表达和释放情感的路径。在舞蹈课上，我学会了自信，学会了与他人协作。这门课程不仅让我成为一个更好的舞者，也让我成为一个更好的人。通过舞蹈，我找到了内心的平衡和自我认同。我相信，在未来的人生旅程中，舞蹈将一直陪伴着我，成为我生活的一部分。

总结：以上就是我对《舞蹈课》心得体会的总结。通过学习舞蹈，我锻炼了身体，培养了自信和团队合作能力。舞蹈不仅是一种艺术形式，更是一种生活态度。它让我学会了与自己对话，表达自己的情感，以及与他人协作。舞蹈课给予了我许多宝贵的经验和成长机会，在未来的生活中，我将继续坚持舞蹈，将其作为生活中的一部分，以提升自己的身心健康和艺术修养。

舞蹈训心得体会

舞蹈作为一门艺术形式，不仅能展现美丽的身姿和优雅的舞步，还能深刻地训练我们的心智。在我长期的舞蹈训练中，我深刻体会到了舞蹈对心灵的磨砺，它让我自信、坚韧、专注和快乐。下面将从自信、坚韧、专注和快乐四个方面来阐述我的舞蹈训心得体会。

首先，舞蹈训练让我拥有了更多的自信。舞蹈需要展示自己的形体和舞姿，无数次的自我修炼和舞台表演，让我逐渐摆脱了对外貌的过于在意和羞涩，开始自信地展示自己。不管是排练还是演出，我都能找到属于自己的光芒。自信让我在面对外界的压力和挑战时，能够镇定自若，发挥出最佳的表现。

其次，舞蹈训练让我变得更加坚韧。舞蹈是一项需要极高毅力和耐力的艺术，每一次的训练都对身体有着巨大的负荷和挑战。曾经有过训练时的艰辛和疼痛，但是坚持下来后，我发现自己变得更加坚韧。舞蹈教会了我永不言弃的精神，无论遇到怎样的困难和挫折，我都能够坚持下来，不断努力，克服困难。

第三，舞蹈训练让我更加专注。舞蹈的艺术要求舞者集中精神，把全部心思和体力投入其中。在我训练和排练的过程中，我不断培养自己的专注力，努力去感受和领会舞蹈的内涵和情感。在长时间的专注训练中，我逐渐摆脱了对外界干扰的注意力分散，提高了集中力和注意力的能力。这种专注力的培养，对我的学习和生活中的其他方面也起到了积极的影响。

最后，舞蹈训练让我感到快乐。舞蹈不仅是一项技巧和艺术的结合，更是一种表达真我和情感的方式。在跳舞的过程中，我能够将自己完全投入其中，感受到身体和灵魂的舒展和愉悦。音乐和舞蹈的和谐结合，给我带来了乐趣和快乐。在舞蹈的世界里，我能够暂时忘却一切烦恼和压力，享受纯粹的快乐。

综上所述，舞蹈训练对我的心智成长有着深刻的影响。舞蹈让我拥有了更多自信、更加坚韧、更加专注和更多快乐。这些品质不仅在舞蹈上对我有着积极作用，也在其他方面对我的成长大有裨益。舞蹈就像一面镜子，让我更好地认识了自己，不断前行。我希望通过不断的舞蹈训练，能够在心灵的海洋中不断探索，追逐自己的梦想。

舞蹈课心得体会

转眼间舞蹈班的课程已经接近结束，经过半学期的学习，我想我们每一位学员都有不同的但很大的收获。对于我个人，我认为这次课程的进行对于我非常有意义，非常有必要，因为它不仅让我充实了更多的舞蹈知识，更让我开阔了视野，解放了思想，打动了内心。无论是从现代舞到民族舞，从听课到交谈，还是从所听到所闻，每时每刻、每一堂课，都让我有所感动和收获，许多不可言语表达的收获。加之与来自不同县市区、不同专业的同学们聚集一堂，相互交流借鉴舞蹈经验、思路方法，较全面的提高了自己的舞蹈水平。以下是这些天的几点体会：

作为一名大二的学生，比起大一的必修课，我们多了一个选择的机会，选择自己所喜欢的选修课，对于学生的我们来讲毋庸置疑是我们所渴望的。

从小到大，看到舞台上跳舞的同学就很羡慕，感觉他们好漂亮，就像一个个公主和王子一样。走下舞台的他们也是那样的骄傲，与众不同，大家喜欢他们，向往他们，希望有一天跟他们一样，有着曼妙的舞姿，淡定的神态。

当自己看到选修课的科目是，毫不犹豫的选择了舞蹈鉴赏，或许在自己的潜意识里认为，一个能够鉴赏舞蹈的女性一定是有气质，有学识的，一个能够鉴赏舞蹈的男性一定是有魅力的，儒雅的。所以对待这节课我们期待着，也认为一定会学习到很多东西。

正式上这个舞蹈鉴赏的第一节课，走进教室，黑丫丫的一大片同学，大家有说有笑，很开心的交谈，在这里，我不仅见到了本专业的同学，更多的还见到了其他学院，其他专业的同学，大家一起聚集在这里，共同学习，一起进步。

离上课还有一段时间的时候，我们见到了我们的任课老师，一个看起来年龄与我们相差没有很多的男老师，但我们却能感觉到他与我们的不一样，内在的成熟。他站在讲台上对我们微微的笑着，然后向我们做自我介绍，然后他问我们，我们所理解的舞蹈是什么意思，大家各抒己见，有的说是提升气质的一种工具，有的说是塑造形体美的一种方法，有的说是运动的一种，老师说，舞蹈的定义很宽泛，它是以人体为表现工具，通过有节奏，有组织和经过美化的流动性动作来表达情意。它是一种表情性的时空艺术。并且同时老师给我们举了很多我们不同人的站立，走路的方式，一个人坐姿应该是怎样的，表现的很形象，吸引了所有人的视线，当他表现一个人如果将脖子缩进，我们都笑了，而我们之中大多数人都是这样的坐姿，然后大家立即把脖子挺起来。一节课过去，有的同学开玩笑说，他感觉自己长高了，我们听后都笑了。

很多时候老师给我们放了很多舞剧，例如他给我们介绍的第一个是黄豆豆的‘醉鼓’刚开始的时候自己根本就没看懂，后来在老师的讲解中，终于也沉醉于他急速转动的身躯，时而快，时而慢，他抱起鼓凝视着，沉醉着，似有千言万语的诉说，似乎又无心说什么，而老师也在一旁给我们解释着，让我们看到了他的动作似乎是在呐喊，在感叹，在颤抖，多种表情在他的鼓的衬托下表现得淋漓尽致。而他的身躯时而抱鼓而起，时而展臂而起，一个看似简单的动作，在他的表现下仿佛有了生命，而他也无愧于‘舞蹈王子’这个称号。老师在视频过后也给我们讲了黄豆豆这位伟大舞蹈家的生平经历，让我们也明白一个成功的人的背后必然会有着无数的艰辛，无数的汗水，只有付出，只有努力才能够有一天实现梦想。

给我很深的印象的还有杨丽萍的‘月光’，她用她优美苗条的肢体展开想象的臂膀表现了自己的感情和月光的圣洁，在这个作品中表现了她无形的有形的完美结合，在老师的讲解中，让我们明白杨丽萍表现的决不只是她自己的真实情感，而是整个人类的感情。她的舞蹈让人感觉到她不是在用身体表达，而是用自己的生命，想把生命溶于舞蹈中，看她的舞蹈，你得到的最大的感觉就是震撼。杨丽萍的这种天人合一的感觉，也着重的表现了人与自然的和谐，人类生活在大自然之中，而她也用了一种最自然的表达。而对杨丽萍本人，我们无法不佩服她坚强的意志。

记得其中还有一个很悲伤的舞剧就是‘秋海棠’我们真的不能不佩服这个演员，他逼真的演技也让他的这个作品获得了大众的赞赏，记得起初画面刚出来时的是头饰，刚开始没有明白，老师一提示我们也立刻都明白了过来，他所表现的是一位步履蹒跚的老人回忆自己年轻的时候，在这个舞台中他时而陶醉，时而开心，但是当它想起了自己因为太年轻、太成功，招来别人的妒忌而被划破了脸，他好像疯了似的，在舞台上乱跑起来，最后他停了下来，好想想明白了似的，而又好像在宣誓，我不能被打倒，最后又变为了老人的形象走了出去。

经过这几周的舞蹈实践的学习，我们学习到了很多，一个人的成功要自己付出很大的努力，而舞蹈之中的魅力也不是仅仅是这样的，我相信我们经过这次学习，在以后的生活之中也可以很好的运用它来缓解我们生活之中的压力，增强我们面对困难的勇气。

相信如果以后还有这种机会，我们一定会积极争取努力学习舞蹈的知识。