数字媒体艺术心得体会（实用13篇）

心得体会是对自己成长轨迹和经验的记录和整理，有助于形成自己独特的学习方法和工作方式。以下是小编为大家收集的心得体会范文，供大家参考和借鉴。

数字媒体心得体会

数字媒体在当今社会中已经成为了人们生活的重要组成部分。它以其高效的传播速度和广泛的影响力，在各行各业都有着深远的影响。经过长时间的接触和学习，我深感数字媒体的重要性，并对它带给人们的影响有了更加深刻的认识。以下是我对数字媒体的心得体会。

首先，在数字媒体时代，信息的获取变得更加便捷快速。以前，人们接触到的信息主要通过报纸、广播和电视等传统媒体。而如今，只需轻点手指，我们就能通过手机、电脑等设备获得各种信息。同时，数字媒体的使用者也能方便地创造和传播信息。这种便捷性使得我们可以更广泛地了解世界，不受时间和空间的限制。无论是新闻、娱乐还是学习，我们可以轻松地获取到自己感兴趣的内容。数字媒体的快速传播也使得我们能够更加及时地了解到社会中发生的重要事件和变化。然而，信息的碎片化和泛滥也给人们带来了挑战，需要我们在海量信息中进行筛选和判别。

其次，数字媒体对社会的影响力不可忽视。它可以引导和塑造公众意识。一个微博的转发、一个短视频的传播，都有可能引发社会关注和讨论的热潮。这种传播的力量有时具有很大的正向影响，如激发公众对重大事件的关注，促使社会进步。但同时，也不乏负面影响，如谣言的传播、对个人隐私的侵犯等问题。因此，作为数字媒体的使用者，我们也要提高自己的媒体素养，学会判断信息的真实与可靠性，正确使用数字媒体并参与其中，以发挥其积极作用。

再者，数字媒体为个人和企业提供了更多的发展机遇。在数字媒体时代，每个人都可以成为一位自媒体人。只要有能够吸引人们眼球的内容，并掌握一定的传播技巧，就有可能在数字媒体平台上积累一批粉丝，获得更多的关注度和商业机会。这种机会的平等性使得每个人都能够展示自己的才华和个人价值，将自己的思想和观点传递出去。对于企业而言，数字媒体的快速传播和广泛影响力，为其推广产品和服务提供了更广阔的舞台。因此，掌握数字媒体运营的知识和技巧，对于个人和企业来说都是至关重要的。

最后，数字媒体还为人们的学习和交流提供了更多的可能性。传统的学习和交流方式往往受到时间和地点的限制，而通过数字媒体，我们可以随时随地进行学习和交流，与心仪的专家、学者和志同道合的人一起分享知识和见解。通过数字媒体，我们可以参加线上的学习课程，与全球各地的学生和教师互动交流。我们也可以通过社交媒体平台，与朋友、家人和同事保持联系，分享生活点滴，共同成长。数字媒体的使用使我们的交流更加便捷和多样化，也提高了我们的学习效率和效果。

总之，数字媒体的发展和应用已经成为当今社会中的重要组成部分。它的便捷性、影响力、发展机遇和学习交流功能都为我们带来了巨大的帮助和改变。然而，我们也要警醒自己，正确使用数字媒体，以更加明智的态度参与其中，发挥其积极作用，推动社会的进步。

大学数字媒体艺术心得体会

第一段：引言（200字）。

大学是一个培养未来社会人才的地方，而数字媒体艺术则是近年来备受关注的一个领域。作为一名大学生，我在大学四年的学习中选择了数字媒体艺术作为我的主修专业。通过这四年的学习和实践，我对于数字媒体艺术有了更加深入的了解与体会。在这篇文章中，我将分享我对大学数字媒体艺术这门学科的心得与体会。

第二段：学习与创造的平衡（200字）。

在大学学习数字媒体艺术，我意识到这门学科需要我们在学习与创造之间取得一个良好的平衡。通过学习我们可以了解数字媒体艺术的基本理论与技巧，掌握使用各种工具和软件的方法。然而，仅仅停留在学习阶段是远远不够的。只有在实践中，我们才能挖掘自己的潜力，创造出真正具有创新性与个性的作品。因此，在大学中，我努力平衡学习与创造，并通过不断实践，提升自己的艺术水平。

第三段：不断尝试与反思（200字）。

大学数字媒体艺术的学习中，不断的尝试和反思是非常重要的。数字媒体艺术是一个发展迅速的领域，新的技术和概念不断涌现。我们需要持续关注和学习最新的趋势和技术，不断尝试运用新的创作方法和工具。同时，我们也需要对自己的作品进行反思，挖掘其中的不足和问题，并通过反思改进自己的创作。只有不断尝试和反思，我们才能始终保持创新和进步。

第四段：团队合作与交流（200字）。

大学数字媒体艺术的学习中，团队合作和交流能力也是非常重要的。在实践中，我们往往需要与其他学生或者专业人士进行合作，共同完成一个项目。通过合作，我们可以更好地发挥各自的优势，互相学习和借鉴，并且共同解决出现的问题。另外，交流也是非常重要的。通过与他人的交流，我们可以获得更多的灵感和观点，从而提升自己的艺术创作能力。

第五段：对未来的展望（200字）。

通过大学数字媒体艺术的学习和实践，我对未来有了更多的展望。数字媒体艺术是一个充满潜力和机遇的领域，它涵盖了多个方面，包括动画、游戏、虚拟现实等等。未来，我希望能够在数字媒体艺术领域找到自己的位置，将自己的想法和创意通过数字媒体艺术的方式传达给更多的人。我也希望通过自己的努力和不断学习，能够成为一个优秀的数字媒体艺术家，为这个领域的发展做出一份贡献。

总结（200字）。

大学数字媒体艺术是一门充满挑战和机遇的学科。通过学习和实践，我深刻地体会到数字媒体艺术需要平衡学习与创造，不断尝试和反思，注重团队合作与交流。将来，我希望能够在数字媒体艺术领域有所建树，并为这个领域的发展做出自己的贡献。这四年的学习和成长让我深深地爱上了数字媒体艺术，并为未来的发展充满期待。

（总字数：1200字）。

中传数字媒体艺术考研经验心得体会

内容来源：凯程考研集训营。

中国传媒大学硕士研究生入学考试。

一、考试的总体要求。

《数字媒体艺术理论基础》的研究对象是以数字媒体技术为基本支撑的艺术、审美活动，是数字媒体艺术专业重要的基础理论课程。它以传统美学、艺术学等基础学科为理论根基，以数字技术为操作界面，对于涉及数字媒体的种种艺术的、技术的诸多新生艺术现象的本质、特征、规律展开多维的审视和思考，重点以数字影视艺术、网络多媒体艺术为研究对象，并对相邻领域的其他新兴媒体艺术有所辐射、有所涵盖。本专业要求考生能够较为清晰地掌握美学、艺术学、传播学、数字媒体技术等基本概念与基本知识，并能综合运用所学知识和技能对数字媒体艺术领域内诸多理论与实践的现象、问题、命题进行较为深入地分析与论述。

二、考试的内容。

以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术的审美活动为出发点，结合本专业特点，以中外美学理论、美学批评、美学史为基本知识框架，考察其审美活动的性质、特征、规律等问题。

以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术为出发点，结合其全新的艺术活动特点，以中外艺术理论、艺术批评、艺术史为基本知识框架，对数字时代的影视艺术、网络多媒体艺术活动进行考察。

以数字技术平台作为传播手段，以传播学理论为基本的知识框架，运用传播学理论及相应的方法论，重点考察数字影视艺术、网络多媒体艺术等所具备的新的艺术传播现象、传播特点、传播方式、传播规律等问题。

围绕数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术与网络多媒体艺术这一核心，了解在其产生、发展、繁荣过程中起着决定性和支撑性作用的种种数字媒体技术概念、基本常识、基本功能等内容，重在考察在数字影视、网络多媒体等艺术活动过程中技术与艺术相互关系、相互作用等问题。

在本专业自觉、独立的学科领域内，重点考察数字媒体艺术本体理论的内涵、构成、及其相关概念、原理的运用。其中，主要包括以下两个方面的内容：

1、数字影视艺术本体理论及应用。

重点考察数字影视艺术的内涵与外延、形式与内容、创作手段与创作规律、审美特点与审美方式、传播平台与传播方式，以及数字影视艺术与社会文化、社会经济等层面的相互联系与相互作用等内容，并且能够理论联系实际，对数字时代影视艺术的发展变化，及其对人类艺术的发展所产生的作用给予较为深入、全面地把握。

2、网络多媒体艺术。

重点考察网络多媒体艺术的内涵与外延、形式与内容、创作手段与创作规律、传播平台与传播方式、审美方式与审美特点，以及网络多媒体艺术与社会文化、社会经济及其他艺术形式之间的相互联系与相互作用等内容。并且能够理论联系实际，对网络多媒体艺术所赖以发生发展的种种数字技术及其艺术应用，具备基本的理解或设计把握能力。

综合利用所学知识，对数字媒体艺术领域、尤其是数字影视艺术、网络多媒体艺术领域中出现的新的理论观点、艺术现象、审美趋向、实践应用等诸多焦点热点问题做多方位、多层次的考察与研究，并能做出包含独到见解的深入分析和论述。

三、考试的基本题型。

以综合论述为主要题型。

四、考试的形式及时间。

笔试，不需要任何辅助工具。考试时间为三小时。

二、综合考试艺术学。

中国传媒大学硕士研究生入学考试。

《综合考试[艺术学]》考试大纲。

一、考试的总体要求。

《综合考试（艺术学）》是报考中国传媒大学艺术学所属各个专业方向的学科基础课，其特点是涵盖范围广，基础性较强，理论考察与能力考察相结合。

《综合考试（艺术学）》考试内容包括三个部分：

一、中外艺术基本知识；

二、艺术学基本理论；

三、综合分析能力。具体要求如下：

1、了解中外艺术发展史上著名艺术家、经典艺术作品、主要艺术思潮、主要流派风格等基本知识，包括但不限于音乐、美术（绘画、雕塑、设计艺术等）、戏剧（含戏曲）、电影、电视等艺术种类。

2、了解艺术学的基本概念、基本规律和基本原理，包括艺术本质、艺术活动、艺术种类、艺术作品等。

3、理解艺术的本质、艺术活动的性质、各艺术种类的主要特征，掌握艺术创作、艺术生产、艺术传播、艺术接受等基本理论。

4、综合运用所学艺术基本理论，分析和评述中外艺术发展历史与现实实践中的重要现象、作品和问题，分析和阐述中外艺术理论发展中的重要理论命题。

二、考试的内容。

第一部分中外艺术基本知识。

1、中外音乐发展史上著名作曲家、经典音乐作品、主要音乐流派与风格等。

2、中外美术（绘画、雕塑、设计艺术等）发展史上著名画家（雕塑家、书法家等）、经典美术作品、主要美术流派与风格等。

3、中外戏剧（含戏曲）发展史上著名剧作家、著名演员、经典戏剧（戏曲）作品、主要表演流派与风格等。

4、中外电影发展史上著名导演、著名演员、经典电影作品、主要电影思潮、主要导演表演风格等。

5、中外电视艺术发展上经典电视艺术（含电视剧、电视文艺）作品等。

6、中外艺术理论与批评发展上著名学者、经典著作、知名学派与思潮等。

7、当代中外艺术名家、名作与热点现象等。

第二部分。

艺术学基本理论。

（一）艺术的本质与特征。

1、艺术的起源。

2、艺术的本质。

3、艺术的功能。

4、艺术的特征。

（二）艺术活动。

1、艺术家与艺术创作。

2、艺术生产与传播。

3、艺术鉴赏与批评。

（三）艺术作品。

1、艺术作品的构成。

2、艺术作品的层次。

3、艺术形象和意境。

4、艺术思潮、艺术流派、艺术风格。

（四）艺术种类。

1、音乐。

2、美术（设计艺术）。

3、戏剧戏曲。

4、电影。

5、广播电视艺术。

第三部分。

综合分析能力。

1、对中外艺术发展历史与现实实践中重要现象、作品和问题的评析能力。

2、对中外艺术理论发展史上有关重要理论命题的阐述能力。

三、考试的基本题型。

主要题型可能有：填空题、简释题、简答题、论述题、综合题等。

四、考试的时间及形式。

考试总分：150分，考试时间为三小时。闭卷笔试，不需要任何辅助工具。

大学数字媒体艺术心得体会

随着科技的迅速发展和社会的不断进步，数字媒体艺术作为一门新兴的艺术形式，越来越受到年轻人的关注和青睐。在大学学习数字媒体艺术的过程中，我积累了很多心得和体会。以下是我对大学数字媒体艺术学习的五个方面的心得体会。

首先，数字媒体艺术学习需要坚实的基础。在学习数字媒体艺术之前，我对电子技术和计算机编程等方面知识几乎一无所知。然而，我逐渐意识到，要想在数字媒体艺术领域有所建树，必须要有扎实的基础。因此，我主动加强了对技术的学习。通过参加兴趣小组和自学，我学习了Photoshop、Illustrator、Premiere等软件的使用，并熟练掌握了编程语言。这些基础的学习为我后续的学习和创作提供了坚实的基础。

其次，数字媒体艺术学习需要广泛的知识储备。数字媒体艺术是一门综合性的学科，它不仅需要深厚的艺术功底，还需要对科学、人文等方面的知识有所了解。在大学学习的过程中，我注重多学科的交叉融合。我主动参加课外学习、艺术培训和参观展览等活动，努力拓宽自己的知识面。通过这样的学习，我不仅对传统艺术有了更深入的了解，还能更好地将科技与艺术相结合，创造出独特的作品。

第三，数字媒体艺术学习需要不断的创新思维。数字媒体艺术作为一门新兴的艺术形式，对创意和创新要求很高。在学习的过程中，我始终坚持培养自己的创造力和创新思维。我注重思维的开放性和多元化，不断地寻找灵感和创作动力。我喜欢与同学们和老师交流，并积极参加各类艺术比赛和展览。这些活动不仅能够提高我的技巧和创造力，还能够让我接触到更多的优秀作品和艺术家，从而拓宽了我的视野和思维。

第四，数字媒体艺术学习需要团队合作精神。虽然数字媒体艺术创作常常以个人为主，但在学术研究和专业实践中，团队合作是不可或缺的。在大学期间，我曾参与过多次合作项目，这让我明白了团队合作的重要性。在合作的过程中，我学会了倾听与沟通，学会了分工合作和协同努力。通过与队友们的互动和交流，我的作品不仅可以有更多的元素和丰富性，而且也能够在创作的过程中得到更多的帮助和指导。

最后，数字媒体艺术学习需要坚持不懈。学习数字媒体艺术需要花费大量的时间和精力。刚开始学习的时候，我常常会感到困惑和迷茫。然而，我始终坚持下来，从不放弃。我会利用课余时间独自学习，或者与同学一起交流创作经验。我不断尝试和实践，不断调整和完善自己的作品，直到达到自己的预期目标。虽然这个过程中困难重重，但最终的收获和成就感让我觉得一切都是值得的。

总之，大学数字媒体艺术学习对我来说是一段宝贵的经历。通过扎实的基础、广泛的知识储备、创新的思维、团队合作和坚持不懈的努力，我逐渐成长为一名数字媒体艺术专业人士。我相信，在未来的道路上，我将继续努力，不断学习和创新，在数字媒体艺术领域追求更高的成就与突破。

数字媒体艺术心得体会

数字媒体艺术已经成为当今世界文化艺术的重要组成部分，不仅为艺术家提供了创作的新平台，也丰富了观众的艺术体验。为了深入了解这个领域，我参观了一次数字媒体艺术展览，并在观赏作品的过程中获得了许多心得体会。在这篇文章中，我将分享我对数字媒体艺术的见解和感受。

首先，数字媒体艺术呈现了一种独特的艺术表现形式。相比传统的绘画和雕塑，数字媒体艺术具有更强的互动性和多样性。通过运用计算机技术和数字媒体工具，艺术家能够创作出奇特的画面和场景，以一种前所未有的方式展示他们对艺术的理解和创造力。例如，在展览中我看到了一副利用投影仪和传感器创建出的数字雕塑作品，观众可以通过触摸和移动来改变雕塑的形态。这种互动性使得观众与作品产生了更加密切的联系，让人们不仅仅是被动地观看艺术作品，而是参与到艺术的创作和演绎中去。

其次，数字媒体艺术呈现出了强烈的科技感与现代感。在我们日常生活中，科技已经无处不在，而数字媒体艺术正是将科技和艺术相融合。数字媒体艺术作品常常使用了虚拟现实、增强现实等技术，给人以强烈的科技冲击与刺激。我曾经参观的一次数字媒体展览中，有一幅作品通过使用虚拟现实技术打造了一个沉浸式的空间，让观众仿佛置身于另一个世界。这种科技所带来的身临其境的感受令我深感震撼，也让我对数字媒体艺术有了更深的认识。

然而，数字媒体艺术并非只有科技感，它也能唤起观众的情感共鸣。通过对于声音、色彩、画面等因素的精心设计和搭配，数字媒体艺术作品常常能够在人们心中唤起各种情感。我还记得那次展览中，有一幅作品利用了光影的变化、柔和的音乐和细腻的画面表达了作者对自然的热爱和珍惜。在观看这个作品的过程中，我能够感受到作者对于自然之美的赞美和渴望。数字媒体艺术的这种情感表达能力使得观众与作品产生了共鸣，让观众更加深入地参与其中，也更加深刻地理解了艺术家的思想和情感。

此外，数字媒体艺术还拥有一种无界限的可能性。在数字媒体艺术中，艺术家可以通过无数的组合和创新，打破传统艺术的束缚，创造出更加前卫和引人入胜的艺术作品。举个例子，我曾欣赏过一幅利用了虚拟现实技术和人工智能的数字雕塑作品，这个作品虚拟生成了许多个体，他们可以根据观众的姿态和动作作出反应。观众可以与这些虚拟个体进行互动，创造出属于自己的艺术之旅。这种无限可能的创造性让数字媒体艺术成为艺术家们展现想象力和创造力的绝佳平台。

综上所述，参观数字媒体艺术展览给我带来了很多有关数字媒体艺术的见解和感受。数字媒体艺术不仅以独特的艺术形式展现，还呈现出强烈的科技感、能唤起观众情感共鸣以及拥有无边无际的创造性。通过数字媒体艺术，我们可以感受到艺术与科技的结合所带来的无限可能，并丰富我们对艺术的理解和体验。数字媒体艺术的发展，将不断推动艺术的创新和进步，让我们对艺术的世界拥有更广阔的想象力。

中传数字媒体艺术考研经验心得体会

毕业设计（论文）是教学过程中非常重要且必不可少的一个环节，为了规范毕业设计的指导和管理，降低老师们的工作难度，针对前期毕业设计中出现的一些问题，特提出以下内容供老师们来参考和讨论。

一、专业目标。

本专业旨在培养学生良好的计算机专业基础知识和一定的数字艺术设计技能。学生毕业后，能够较熟练运用数字媒体工具，从事有关平面设计、网络媒体、动画制作、数字音视频编缉以及游戏设计等工作。

二、毕业设计选题。

1、选题原则。

（1）符合专业培养目标，最好能与实际需求相结合。

（2）主题明确，内容积极健康。

（3）应以设计应用型题目为主，尽量避免纯理论研究型题目。

（4）选题难度及范围适中，能够起到对学生所学专业理论和专业技能的综合考核。

2、选题方向及要求。

原则上只要是和多媒体作品的设计与制作相关的都可以。以下几个类别供大家参考：

类别一：平面设计与制作，包括包装设计、dm广告设计、海报。

设计、平面媒体广告、刊物封面、vi设计等。

（1）应包括作品的创意、设计、制作全过程，最终制作一个有一定创意的、制作精美的作品。

类别二：网站设计与制作，包括企业网站、个人网站等。

（1）应包括网站的规划、设计、制作全过程，最终制作一个主题明确、创意新颖、内容较完整的网站。

（2）网站应有动态网页。

（3）单人制作，不少于10个网页链接。

类别三：动画设计与制作，包括flash动画、传统动画、三维动画，主题可以是叙事类作品、搞笑短剧、宣传广告、互动娱乐作品等。

（1）应完成动画的创意、构思、设计与制作，最终形成一个主题明确、创意新颖、制作优良的动画作品。

（2）动画长度不少于1分钟。

类别四：影视多媒体设计，可以是叙事类作品、mtv作品、宣传广告类作品、互动娱乐类作品等。

（1）应影视多媒体作品的构思、设计、制作及合成，最终形成一个主题明确、创意新颖、制作优良的影视作品。

（2）作品长度不少于3分钟。

三、毕业论文基本要求。

（1）原则上一人一题，如多人同做一个设计题目，应在申报书中有明确分工，且论文重复率不超过30%。

（2）论文格式规范，逻辑结构清晰，语句通顺，最好图文并茂。

（3）论文能较清楚、完整地表达出作品的设计思路、设计方法及设计结果。一般来说，论文应包括以下内容：

（一）前言、引言、绪论（有关作品设计选题背景、目的、意义及主题介绍）。

（二）作品构思（准备如何表现主体）。

（三）作品设计，包括作品总体设计（策划）和详细设计（即作品脚本、分页面、分镜头、分场景的设计）。

（四）作品美术风格的设计。

（五）作品的制作与合成（如何用相关多媒体制作软件来实现）。

（六）效果展示（作品制作效果，可用作品截图来展示）。

（七）设计总结（总结作品设计中所取得的成果、收获及存在的问题与不足。）。

（4）论文字数为正文部分5000字以上。

西南科技大学计算机学院2011年6月。

数字媒体艺术心得体会

近年来，随着数字技术的快速进步，数字媒体艺术在各个领域中扮演着越来越重要的角色。作为一名数字媒体艺术爱好者，我深深地被数字媒体艺术的魅力所吸引。通过学习和实践，在这个过程中，我对数字媒体艺术有了更深刻的了解和体会，下面我将从三个方面来分享我的心得体会。

首先，数字媒体艺术给人们提供了一个全新的体验方式。在过去，艺术作品主要是以画、雕塑等传统媒介呈现，观众只能通过观赏和欣赏来感受艺术家的创作。而数字媒体艺术通过创新的技术手段，将观众从被动的接受者转变为积极的参与者。例如，虚拟现实技术可以让观众身临其境地参与到艺术作品中，体验到从未有过的感觉和视觉效果。数字媒体艺术的互动性使得观众可以与作品进行互动，参与到艺术创作中，这使得艺术体验更加丰富、深入。

其次，数字媒体艺术的创作方式更加自由和灵活。传统媒体艺术的创作过程通常需要依赖一定的工具和材料，限制了艺术家的想象力和创作空间。而数字媒体艺术通过计算机和软件等工具，艺术家可以凭借想象力和创造力随意进行创作，无需拘泥于特定的材料和形式。数字媒体艺术的创作过程更加灵活、方便，让艺术家可以更好地表达自己的想法和情感。与此同时，数字媒体艺术的创作方式也为艺术家提供了更多的实验和尝试的机会，可以探索更多不同的表现手法和效果。

最后，数字媒体艺术对于传统艺术形式的传承和创新起到了重要的推动作用。数字媒体艺术不仅可以通过创新的技术手段来表现传统的艺术形式，如绘画、雕塑等，还可以通过数字化的手段将传统媒体艺术与其他学科进行融合，创造出全新的艺术作品。例如，数字艺术家可以利用计算机生成的图像和音频进行创作，打破传统艺术的限制，开拓了艺术表现的新领域。数字媒体艺术的创新性和独特性为传统艺术注入了新的活力，并且让人们重新认识到艺术的无限可能性。

综上所述，数字媒体艺术不仅在艺术形式上带来了新的突破和创新，同时也让观众的艺术体验更加丰富和互动。作为一名数字媒体艺术爱好者，通过学习和实践，我对数字媒体艺术有了更深刻的了解和体会。数字媒体艺术的魅力正在不断地吸引着越来越多的人们，我相信，在不久的将来，数字媒体艺术会在艺术界中扮演更加重要的角色，为我们带来更多的惊喜和美好。

数字媒体艺术求职简历

应聘职位：经理助理，游戏制作、美工，动画制作师(实习)。

姓名：应届毕业生求职网。

性别：女。

出生日期：1990年10月

婚姻状况：未婚。

现所在地：四川。

户籍：河北。

工作经验：应届毕业生。

最高学历：本科。

毕业学校：四川师范大学。

毕业时间：2014.6。

实践经验/社团活动在读学生2013年5月在四川师范大学天朗气清工作室参与游戏制作担任游戏人物制作职务。

游戏人物制作，游戏运营，flash动画制作，影视特效等。

全国大学英语四级;学校精神文明奖;小睦爱生活摄影比赛三等奖;。

游戏，听音乐，画画，英语，滑旱冰。

技能专长：大学生个人简历网。转载请注明。

专业职称：员级。

语言能力：普通话：良好英语：国家四级。

驾驶情况：c照。

专业技能描述：计算机软件技能有flash短片制作，曾自己独立完成2分钟长的动画短片，并获得老师同学的一致好评;英语听力水平良好，可以进行简单的英语沟通，无障碍。

寻求职位：经理助理，游戏制作、美工，动画制作师(动漫/卡通设计,多媒体/动画/3d设计,影视/视频设计)。

希望地区：四川成都武侯区,四川成都锦江区,四川成都青羊区。

待遇要求：1000--1499元(人民币)/月(要求提供住宿)。

到岗时间：随时到岗。

擅长3d人物建模，flash动画制作以及影视特效后期制作，所拍摄的摄影作品荣获中原地产摄影比赛“小睦爱生活”三等奖。

新媒体艺术课堂心得体会

新媒体艺术是当今社会中一个非常热门的艺术形式，它融合了数字科技和创意思维，将多媒体元素与表达方式相结合。在新媒体艺术的课堂中，我有幸参与了一门关于新媒体艺术的课程，并从中受益匪浅。下面将就我在新媒体艺术课堂中的所学所悟进行分享，以便帮助更多的人了解和认识这门艺术形式。

首先，新媒体艺术课程带给了我新的思维方式。在传统的艺术领域中，我们通常只用到手绘和绘画等方式来表达我们的想法和创意。然而，在新媒体艺术的课堂上，我们学会了如何利用计算机软件和工具来创造出全新的艺术作品。例如，我们可以使用Photoshop来编辑照片，使用Premiere来制作视频，使用Processing来制作交互式艺术作品等等。这些新的工具和技术使我可以大胆地尝试新的表达方式，进一步发掘我的创造力和想象力。

其次，新媒体艺术课程强调了团队合作和互动交流。在课堂中，我们经常会组成小组合作完成一个艺术作品。这要求我们充分发挥自己的特长和才能，同时也要学会与他人合作。我发现和其他人合作不仅可以借鉴他人的优点和经验，还可以通过互动交流来拓宽自己的思路和视野。在一个艺术作品中集结了不同的想法和观点，使作品更加全面和有趣。

第三，新媒体艺术课程注重实践操作。在课堂上，我们不仅仅是被灌输理论知识，更是通过实际操作来理解和应用所学的知识。例如，我们会做一些简单的实验和小项目来深入了解计算机软件的操作原理。这种实践操作不仅提高了我们的动手能力，也让我们更好地理解和掌握了所学的知识。

第四，新媒体艺术课程拓宽了我的艺术视野。在传统的艺术领域中，我们更多地接触到绘画、雕塑和摄影等形式的艺术。然而，在新媒体艺术的课堂上，我了解到了更多的艺术形式，例如数字艺术、网络艺术和虚拟现实艺术等等。这些艺术形式使我开阔了视野，对艺术的理解也更加深入。

最后，新媒体艺术课程激发了我对创造的热情。在课堂中，我们通过实践操作和展示作品来表达自己的想法和创造力。这种展示与交流的过程，让我更加有动力去追求自己的艺术梦想。我相信，只要继续努力学习和实践，我一定能够创造出更多令人惊叹的新媒体艺术作品。

总结起来，在新媒体艺术课堂的学习中，我不仅学到了新的技能和知识，也打开了继续追求艺术梦想的大门。通过实践操作，团队合作和互动交流，我们可以更好地发掘自己的创造力和想象力，拓宽艺术视野。同时，新媒体艺术课程也让我更加热爱创造和艺术，并坚信只要努力学习和实践，我们都能成为优秀的艺术家。我相信，新媒体艺术将会在未来的世界中发挥越来越重要的作用，成为我们表达自我的强大工具和平台。

数字媒体艺术教研室计划

数字媒体艺术就是这样一个科学与艺术在一个相当的高度上的结合体。相对于我们一般学生或者非专业人士来讲，这个高度上的结合体的确很有些陌生和望尘莫及，甚至很可能让我们的专业人士也常常感到头晕目眩。这正说明了它具有广阔的发展空间和潜力，提示我们身处其中大有可为。但这个高度上的结合体绝不是空中楼阁，是高楼就更加需要夯实的基础。这个基础既要具备传统的艺术造型和设计能力，又要具备数理基础;既要具备充满想象的形象思维，又要具备严密线性的逻辑思维。别以为坐在电脑前面，点击几下鼠标器数字媒体艺术就诞生了，就是在从事数字媒体艺术了。

数字媒体专业发展前景广阔。有关数据显示，全球数字媒体产业从157亿美元增长到354亿美元。在美国，20由畅销童话改编的电脑动画巨作《史瑞克》票房及相关音像产品的销售获得了近9亿美元的收入。在日本，直接运用电脑从事图形图像工作的至少有10万人，每年有30万人接受数码动画教育。在韩国，动画产值仅次于美国和日本,处于世界第三位。这三个国家开发的电脑游戏，动画片，占据了全球游戏市场的很大部分，为他们带来了十分丰厚的经济收入。

新媒体艺术课堂心得体会

近年来，新媒体艺术作为一种充满创新精神的艺术形式，逐渐受到人们的关注和喜爱。作为一名对艺术有着浓厚兴趣的学生，在参与新媒体艺术课程的学习之后，我深深感受到了其带给我的震撼和启发。下面，我将结合自己的学习经历，分享一下我在新媒体艺术课堂上的心得体会。

首先，新媒体艺术课堂为我打开了眼界。在课堂上，老师会向我们介绍当代艺术家的作品，并解析其中的艺术内涵和创作思想。这些艺术家通过不同的媒介和技术展示了当代社会的现实和冲突，引发我对社会问题的思考，拓宽了我的艺术视野。他们运用虚拟现实技术、交互式表演等媒介，呈现出了前所未有的艺术形式，使我对传统艺术形式和媒介产生了全新的认识。在新媒体艺术课堂上，我了解到了诸如互联网艺术、数字艺术等新兴的艺术形式，这为我今后的学习和创作提供了丰富的素材和启示。

其次，新媒体艺术课堂激发了我对创作的激情。在课堂上，老师不仅仅是讲解和演示，更是鼓励我们进行实践和创作。他们会给予我们自由发挥的空间，充分调动我们的想象力和创造力。通过利用多媒体软件和设备，我们可以自由地制作音乐、视频和图像等作品，表达自己的情感和观念。在我的创作过程中，我自由地尝试着将不同的媒介进行结合，创造出独特的艺术效果。这种创作过程给予了我巨大的满足感和成就感，也激发了我的艺术情趣和才华。

第三，新媒体艺术课堂培养了我的团队合作精神。在新媒体艺术课程中，我们需要与同学们进行合作，共同完成一些项目和作品。通过与他们的互动和交流，我学到了如何与不同的人合作，如何做到沟通和协作。在项目中，我们相互支持和鼓励，共同面对困难和挑战。在合作中，我认识到团队的力量是不可低估的，只有通过合作，才能实现更大的创造和突破。通过这些合作经历，我不仅学到了新技术和技能，更培养了积极向上的团队合作精神。

第四，新媒体艺术课堂为我提供了自我表达的机会。在课堂上，我们可以通过个人创作和展示来表达自己的观点和态度。这种自由的表达方式给予了我充分展示自己才能和个性的空间。我可以选择自己感兴趣的主题和风格进行创作，并通过展示让他人了解和欣赏我的作品。通过这种方式，我不仅可以展示个人的艺术创造力，还可以激发他人的思考和观察力，促进大家的艺术交流和学习。

最后，新媒体艺术课堂给予了我艺术创作的自信和坚持。在学习的过程中，我遇到了许多挑战和困难，但我始终坚持着，不断地尝试和改进。通过一次次的实践和探索，我逐渐学会了如何克服困难，如何解决技术问题，也积累了宝贵的经验和技能。在课堂上，老师和同学们的鼓励和支持也让我对自己的创作产生了更大的信心。我相信，只要坚持不懈地努力，我一定能够取得越来越好的创作成果。

综上所述，新媒体艺术课堂给予了我许多宝贵的启发和经验，不仅拓展了我的艺术视野，激发了我的创作激情，培养了我的团队合作精神，还提供了我自我表达和自信的机会。我深信，通过不断地学习和实践，我能够在新媒体艺术领域中取得更大的成就。

数字媒体艺术设计求职信

尊敬的领导：

您好!非常感谢您能在百忙之中审阅我的自荐书。

我是广东工业大学数字媒体技术专业的一名应届毕业生。在大学四年中主修课程有表导演基础、视听语言、影视剪辑、动漫创作、计算机图形学、游戏引擎原理及应用、移动平台游戏开发、游戏创作、摄影摄像技术、艺术设计基础、数字媒体技术概论、程序设计基础、数据库设计、网页设计与制作、交互式多媒体网站开发、数字信号处理、数据结构、算法设计与分析、面向对象程序设计(java)、计算机图形图像处理、人机交互技术、多媒体数据库等，具备扎实的理论基础，系统掌握数字媒体技术专业的基本理论、基本知识与基本技能，了解本专业及相关领域的前沿，关注数字媒体产业的发展方向。

掌握动画设计的基本理论，能够运用相关软件进行二维、三维动画设计和创作的能力。掌握交互式多媒体网站开发的基本技术，具备开发功能丰富的交互式多媒体网站的能力。掌握数字影视技术、数字影视制作技术的基本理论和方法，能熟练运用拍摄、编辑、特效制作等技巧制作数字影视作品。了解数字产品的产权保护及相关法律规定和行业规范，熟悉数字媒体产品项目的开发及管理的相关理论和方法。曾荣获两次二等奖学金，一次校友奖学金。

除了在专业成绩上取得了卓越成绩之外，我还曾经在xx公司实习，和三个合伙人独立设计某款游戏的背景以及和开发人员协作完成了一个软件的设计，使得我的理论知识成功运用到时实践中。在大学期间我还担任班长，极大锻炼了我的表达沟通能力，团队协作能力。

我相信凭借我的能力，能够胜任贵公司游戏策划这一职位，希望贵公司可以提供一个平台供我的才能发挥，定为公司尽自己绵薄之力，与贵公司同发展!

我热切期待您的回复，祝您的事业百尺竿头，更进一步!

xxx。

20xx年xx月xx日。

文档为doc格式。

数字艺术心得体会

数字艺术在现代大众文化中扮演着越来越重要的角色。数字艺术展现了一种不同于传统艺术的形式和思想，其具有前所未有的展示和交流方式。在我看来，探索数字艺术的魅力不仅仅是展现艺术家的独特视角，更重要的是它为人们带来了链接艺术、科技和人文思想之间的契机。

首先，数字艺术在应用中有着非常广泛的实用性和创新性，其中VR虚拟现实就是一个很好的例子。艺术家可以借助VR技术，将人们带入一个虚拟的环境，使得观众可以体验更为真实的感受和情感。在这样的体验中，我们可以更深刻地理解和体验艺术家的创意与思想，深入了解和感受抽象艺术作品背后所蕴含的艺术价值和文化内涵。

其次，数字艺术也不断地挑战着传统艺术的平台和表现方式。传统的艺术展览是在具体物理场地上进行的，观众在场馆里感受和学习，不少人认为这种展览方法老掉牙，缺少新鲜感。而数字艺术的出现，则打破了这种观念。数字艺术可以在任何有网和电子设备的地方做展示，如通过网络、智能手机等，使得观众可以随时随地了解和欣赏国内或国外的艺术作品。观众可以借助网络，掌握世界文化艺术趋势，参观不同地区、不同风格的艺术作品。同时，观众也可以更好地通过数字艺术平台等，发现和展示自己的创造性。

此外，数字艺术也为人们带来了更加多样的文化体验。数字艺术展现了一种新的艺术形式，更好地利用了当代人的各个感官，包括视觉、听觉等，使人们更加感知和感受艺术作品。比如，电子声音、数字绘画、数码雕塑、互动装置类作品等等。这些数字艺术作品充满了创意和特色，让观众能够在欣赏艺术作品的同时，也能更多地感受和领略到作者的智慧和情感。

最后，数字艺术能够更好地实现艺术与科技的有机结合。数字艺术是数字技术的一种应用，艺术家借助数字技术的力量来表达自己的创意，将科技加入艺术中，成就了许多经典作品。这种数字技艺组合的方式更容易实现传统艺术的创新，同时也更能够发挥人的创造性。

总之，数字艺术改变了我们的艺术观念和体验方式，为人们带来了更多更好的艺术信息和文化体验。我希望在未来，数字艺术能够继续保持创新的思维，更深入地挖掘艺术、科技和文化领域之间的联系，更好地满足人们对于艺术和文化创造的深切需求。