舞蹈老师工作计划
计划是人们在面对各种挑战和任务时，为了更好地组织和管理自己的时间、资源和能力而制定的一种指导性工具。通过制定计划，我们可以将时间、有限的资源分配给不同的任务，并设定合理的限制。这样，我们就能够提高工作效率。下面是小编带来的优秀计划范文，希望大家能够喜欢!
舞蹈老师工作计划篇一
一谈到教师，众所周知，教师是将智慧，人性，理念，素质综合在一起的“子集”。
1、培养崇高的师德和职业责任感。
2、精通自己所教的学科，掌握渊博的知识。
3、要学习教育理论，提高科学研究能力。
4、培养创造型思维和创造力。
1、在舞蹈创作中主题的体现是编导者完整构思的再现。创作者要体现的主题，通过舞蹈语汇表达不清楚，想要表达的内容太多、太碎。 编导者在舞蹈创作中要注意从童心、童律、童情、童趣上来把握创作思路;舞蹈主题选材中要注意有教育性，这是儿童舞蹈中最为重要的特点之一。舞蹈的整体设计要具有幻想性;主题动作的选择上要有模拟性;舞蹈到达的情感必须是单纯性;在舞蹈情节的设计上要有儿童喜欢的游戏性特点。
一个儿童舞蹈应该具有内容美、构思美、音乐美、形象美、动作美、画面美的特点。从学院刚毕业的编导者，往往是将学校里学的成人素材原封不动放在舞蹈中，展现在舞台上的实际上是素材的堆积。而有些编导虽然有了一些学校生活基础，但编导技法水平以及动作设计，不能充分体现舞蹈的内涵和主题，道具使用的不巧妙，服装设计的与主题和时代不符。
2、音乐是舞蹈创作的灵魂。编导者要表现的主题与舞蹈音乐不符，与参加表演人员的年龄特点不符。 在当前的儿童舞蹈中，音乐的问题比较突出，众所周知一个好的舞蹈音乐，应该是为主题特定创作的，舞蹈与音乐存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来激发强化节奏感。离开音乐，舞蹈难以充分表达感情。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，两者必须高度的协调一致。舞蹈音乐的采用有两条途径：一是利用现成的音乐，一是为既定舞蹈的主题和情节创作的音乐。“按照音乐编舞”，这是舞蹈编导的普遍做法。当然，舞蹈并非是服从音乐。首先，舞蹈要对音乐进行选择，因为不是任何音乐都适合于舞蹈。其次，如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求。另外，舞蹈编导在编舞过程中还可以对音乐提出要求。 由于种.种原因，编导者不能随心所欲地去制作音乐，只能在一定的范围内，挑选、剪接、复制成品音乐，为自己的舞蹈服务。而一个好的舞蹈音乐应该是烘托气氛，渲染主题的，同时也是向观众传达主题的唯一途径，更是舞蹈的灵魂与精神。
1、教师在舞蹈教学以及创作中要具有观察能力、分析能力、判断能力、科研能力、组织能力、处理社会信息的能力，以及交际能力。也就是说校外舞蹈教师的综合能力要高于校内教师，这是校外教育的特点所决定的。
从事少儿舞蹈多年的老编导们，嘴里常说这样一句话：“在校外的舞蹈老师们，各个都是?万金油?似的人物”。团长的组织策划领导工作、学员的招生培训工作、专职舞蹈编导的创作工作、音乐谱曲以及制作剪辑合成工作、服装设计剪裁以及选料定样工作、化妆梳头以及用车就餐工作等等，缺了哪一样也不行。
作为新世纪的校外人，二十一世纪的少儿舞蹈工作者，不能仅仅停留在上述的基础工作上，应该与时俱进，根据当前的形势不断充电。要做到“四化”“一服务”：经常化的深入基层;信息化的了解情况;系统化的总结问题;科学化的'解决困难，充分发挥校外有效职能，为学校、为社会、为学生、为家长服务。
2、在业务素质和教学能力不断提高的同时，要特别注意提高师德素质和教师个人的形象魅力。我们是天天和人打交道的人，我们的工作从某种意义上来说也是窗口行业。我们面对的是望子成龙的家长，求知若渴的孩子，我们的一言一行，一举一动，主导思想，个人魅力都会直接影响教师的整体形象。师德素质的提高不是外在的收敛和模仿，学习科学知识，提高理论水平，感悟人生才是提高师德素质的途径。
舞蹈老师工作计划篇二
学生在小学、初中已经接触过英语，但学生以前英语就不好，到了初中后段时期，大部分同学都对英语失去了星期、失去了信心，造成英语学习积极性很低。所以，现阶段最重要的是激发学生学习英语的兴趣和积极性，帮助他们增强信心、克服困难。除了从思想上给予引导之外，在教学上，有针对性、目的性、有系统、有计划的上好课。
二、教材分析
本套英语基础模块第一册公分十个单元，每单元都有导入、听说部分、语音部分、读写部分、语言运用、单元任务和自我评价部分。每一部分都精心安排了各种活动任务，循序渐进，由简单到复杂。各个单元的话题都是非常贴切学生生活与学习的话题，并且把各种语言活动设置在真实的职业场景中。各种形式丰富的练习活动，对于训练学生听书、说、读、写的能力非常有帮助。
三、学情分析
本届高一新生英语水平参差不齐，有的有一定的基础知识，有的学生就相当于零基础。很多同学字母还不能书写规范，语音有许多需要纠正的地方。另外，学生在情感态度和学习策略方面还存在很多需要解决的问题。例如，很多同学对英语根本没有兴趣;有的同学有一定基础，很想学好英语，但是觉得非常困难，不知从何下手，没有良好的学习习惯。
四、教学措施
(一)注重发音教学，加强语音教学的趣味性
48个音素的发音要领和发音比较，让学生掌握发音规律，并且要采用多种教学方法和充分利用多媒体，让学生感到英语学习的趣味性，增强教学效果，就显得尤为重要。还可以选用英语歌曲、名言、谜语、绕口令以及小故事等，让学生在快乐中学习，提高课堂效率。
(二)注重口语交际运用
本课程是以训练学生的听说能力，也就是口语交际能力运用为重点，所以，在教学中应该尽可能利用多媒体设备，创设真实的情景，让学生有更多的机会练习口语。同时，充分发挥以教师为主导，以学生为主体的指导原则。
(三)注重过程评价
在平时课堂中不断鼓励学生。只要学生有一点点进步就应该提出表扬，鼓励学生多开口，多积极思考问题，让英语成为学生学习生活中的实用工具，让他们在学习和使用英语的过程中体验到轻松和成功的快乐。
(四)激发学生学习英语的兴趣
趣的话题用英语表达，曾加一些图文并茂、生动有趣的内容。加强对学生学习英语的方法的指导，增强学生的自学能力。
(五)教学和生活中注意因材施教。做到一视同仁，关心学生。对其循循善诱，耐心教育。
(六)平时多与学生进行思想交流。了解其思想动向，关心学生学习和生活情况。
(七)团结协作，共同进步。教师之间互相学习，做好自己的教学工作。
舞蹈老师工作计划篇三
1、增强对舞蹈的兴趣，提高学生对音乐的节奏。
2、通过舞蹈表演培训使学生认识、了解舞蹈。
3、掌握舞蹈方位、力度、感觉。
4、发展学生的柔韧性和协调性，树立学生大胆表现的个性。
5、增进学生的灵活的形体，培养学生群体的合作精神。
6、培养学生舞台表现能力，增进他们的表现欲。
7、使学生们对舞蹈表演产生浓厚的兴趣，善于用肢体语言表现自己最美丽的一面。
8、通过舞蹈特长培训使孩子们的形体得到良好的发展，使学生们在舞蹈训练中感受舞蹈的乐趣，提高学生们的审美能力。
9、了解我国不同民族舞蹈和外国个别特色舞蹈，在基本功训练的基础上感受舞台表演使孩子们的特长得到充分展示。通过各种民族音乐学习表演各种民族舞蹈。
舞蹈老师工作计划篇四
一、指导思想
贯彻落实教育部《幼儿园教师专业标准》、《3-6岁儿童学习与发展指南》精神，推进我市学前教育三年行动计划的快速发展，全力营造健康、和谐的`学前教育环境，助力学前教育教师的专业提升和幼儿的茁壮成长。
二、工作要点
1、深入学习《幼儿园教师专业标准》、《3-6岁儿童学习与发展指南》，规范教师从教行为，提高保教质量。
2、组织交流研讨活动，提高区域活动和游戏活动的实效性。
3、送教下乡，促进全市学前教育均衡协调发展。
4、倡导园本教研，加强课题研究。
5、指导幼儿园做好一日常规，加强常规督查。
6、加强学前教育远程教育培训，学以致用。
三、活动安排
7月 国培计划湖北省幼儿园教师培训项目人员确定并上报
8月 教研工作计划制定
9月 远程教育培训班开班
《学指南》、《用指南》优质活动dv评比
10月 学前教育专业指导小组成员送教下乡
《倾听孩子 共同成长》主题征文活动
远程教育培训管理跟进
11月 艺术领域活动评比
区域游戏活动分组观摩研讨
12月 市学前教育专业委员会年会召开
舞蹈老师工作计划篇五
一谈到教师，众所周知，教师是将智慧，人性，理念，素质综合在一起的“子集”。
1、培养崇高的师德和职业责任感。
2、精通自己所教的学科，掌握渊博的知识。
3、要学习教育理论，提高科学研究能力。
4、培养创造型思维和创造力。
1、在舞蹈创作中主题的体现是编导者完整构思的再现。创作者要体现的主题，通过舞蹈语汇表达不清楚，想要表达的内容太多、太碎。 编导者在舞蹈创作中要注意从童心、童律、童情、童趣上来把握创作思路;舞蹈主题选材中要注意有教育性，这是儿童舞蹈中最为重要的特点之一。舞蹈的整体设计要具有幻想性;主题动作的选择上要有模拟性;舞蹈到达的情感必须是单纯性;在舞蹈情节的设计上要有儿童喜欢的游戏性特点。
一个儿童舞蹈应该具有内容美、构思美、音乐美、形象美、动作美、画面美的特点。从学院刚毕业的编导者，往往是将学校里学的成人素材原封不动放在舞蹈中，展现在舞台上的实际上是素材的堆积。而有些编导虽然有了一些学校生活基础，但编导技法水平以及动作设计，不能充分体现舞蹈的内涵和主题，道具使用的不巧妙，服装设计的与主题和时代不符。
2、音乐是舞蹈创作的灵魂。编导者要表现的主题与舞蹈音乐不符，与参加表演人员的年龄特点不符。 在当前的儿童舞蹈中，音乐的问题比较突出，众所周知一个好的舞蹈音乐，应该是为主题特定创作的，舞蹈与音乐存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来激发强化节奏感。离开音乐，舞蹈难以充分表达感情。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，两者必须高度的协调一致。舞蹈音乐的采用有两条途径：一是利用现成的音乐，一是为既定舞蹈的主题和情节创作的音乐。“按照音乐编舞”，这是舞蹈编导的普遍做法。当然，舞蹈并非是服从音乐。首先，舞蹈要对音乐进行选择，因为不是任何音乐都适合于舞蹈。其次，如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求。另外，舞蹈编导在编舞过程中还可以对音乐提出要求。 由于种.种原因，编导者不能随心所欲地去制作音乐，只能在一定的范围内，挑选、剪接、复制成品音乐，为自己的舞蹈服务。而一个好的舞蹈音乐应该是烘托气氛，渲染主题的，同时也是向观众传达主题的唯一途径，更是舞蹈的灵魂与精神。
1、教师在舞蹈教学以及创作中要具有观察能力、分析能力、判断能力、科研能力、组织能力、处理社会信息的能力，以及交际能力。也就是说校外舞蹈教师的综合能力要高于校内教师，这是校外教育的特点所决定的。
从事少儿舞蹈多年的老编导们，嘴里常说这样一句话：“在校外的舞蹈老师们，各个都是?万金油?似的人物”。团长的组织策划领导工作、学员的招生培训工作、专职舞蹈编导的创作工作、音乐谱曲以及制作剪辑合成工作、服装设计剪裁以及选料定样工作、化妆梳头以及用车就餐工作等等，缺了哪一样也不行。
作为新世纪的校外人，二十一世纪的少儿舞蹈工作者，不能仅仅停留在上述的基础工作上，应该与时俱进，根据当前的形势不断充电。要做到“四化”“一服务”：经常化的深入基层;信息化的了解情况;系统化的总结问题;科学化的解决困难，充分发挥校外有效职能，为学校、为社会、为学生、为家长服务。
2、在业务素质和教学能力不断提高的同时，要特别注意提高师德素质和教师个人的形象魅力。我们是天天和人打交道的人，我们的工作从某种意义上来说也是窗口行业。我们面对的是望子成龙的家长，求知若渴的孩子，我们的一言一行，一举一动，主导思想，个人魅力都会直接影响教师的整体形象。师德素质的提高不是外在的收敛和模仿，学习科学知识，提高理论水平，感悟人生才是提高师德素质的途径。
舞蹈老师工作计划篇六
1、积极配合学校教研工作，认真履行学校教务工作，完成教学计划，教学进度，及提前备课。
2、通过开展各种教研活动，如集体备课、听课、说课、评课等活动，不断提高自己的教学质量。要求自己多在艺术“实”字上下功夫，在“研”字上动脑筋，做到在教研活动上积极参与并提出自己的意见和建议。
3、积极组织学生参加艺术类活动，发掘每一个学生的艺术潜能，提高学生的艺术表现能力和艺术修养，并给孩子们提供更多的展示自己艺术才华的空间。
1：_月份
制定工作计划，提前两周备课;
基本功训练：站姿、地面部分的练习、腿的练习、身体协调练习、简单的成品舞。
2：_月份
履行教学进度，加强学生的基本功训练、接触一些现代舞的基本技巧。
3：_月份
注意观察学生的进步，根据学生自身来进行辅导和加强进度。
4：_月份
开展校园__庆祝活动，学期教学教研总结，交流。
舞蹈老师工作计划篇七
新授：1.头组合：培养孩子的头部上下左右方位感。
第二周：基本功训练
新授：走步（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）
第三周：基本功训练
新授：2.胸肩组合：培养孩子开并胸肩伸展姿态。
新授：音乐反应（一）（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）
第四周：基本功训练
新授：3.压腿组合：培养孩子前旁腿的柔韧性。
新授：音乐反应（二）（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）
第五周：基本功训练
新授：4.压大胯组合：培养孩子胯部的柔韧性。
新授：3 扩指（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）
第六周：基本功训练
新授：5.腰背肌组合：培养孩子的腰部背部正确姿态。
新授：4 手臂动作（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）
第七周：基本功训练
新授：6.腰组合：培养孩子腰部的柔韧性。
新授：5 弯腰、转腰（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）
第八周：基本功训练
新授：7.腿组合：培养孩子的后退和腰部的柔韧性。
第九周：基本功训练
新授：律动部分 1.《走路》
第十周：基本功训练
新授：律动部分2.《小手小脚》
第十一周：基本功训练
新授：律动部分3.《我的本领多么大》
第十二周：基本功训练
新授：6 前压腿（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）
第十三周：基本功训练
新授：7 双吸脚（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）
第十四周：基本功训练
新授：8 脚位（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）
第十五周：基本功训练
新授：9 头的动作（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）
第十六周：基本功训练
新授：10 摆臂（配乐：中国舞等级考试教材伴奏）