当前位置: 贝贝文库 > 中等生评语 > 三笔字的艺术表达范文(21篇)

三笔字的艺术表达范文(21篇)

作者: 琴心月

范文范本是对某一类文体、题材或主题的作品进行总结和概括的一种参考材料。在浏览这些范文范本时,大家不妨思考一下优秀之处以及可以借鉴的地方。

人文主义在环境艺术设计中的表达

人类的生活与周围的环境息息相关,在室内设计中,设计环境已经成为了人类精神文明的寄托,室内环境的设计艺术可以体现整体造型上的美感,产生巨大的视觉冲击力,让人们对室内空间产生一种新的感知。室内环境设计来源于生活,在设计过程中设计师应该不断创新,丰富室内环境设计的风格,在室内环境设计中体现人文主义,增强室内设计的现实意义。

室内环境艺术设计中的环境是指室内空间环境、物理环境、视觉环境和心理环境等,从自然方面看,是客观环境和建筑室外环境的有机融合。室内环境设计中的人文主义是以人为中心主体进行设计,注重的是人的生存环境,旨在提高人的生活质量,维护人的居住利益,表达的是人性的呼声和要求。在室内环境设计中体现人文主义,要求创作灵感应该注重人们视觉上的冲击效果,以人的感受为出发点,体现人的设计情感等,从而创造一个美好、舒适的居住环境。

1、室内环境艺术设计应适应人的生理、行为特点室内环境艺术设计终归属于室内设计,最主要的功能是为人们提供一个舒适的环境,满足人的生理需求,所以室内环境艺术设计要适应人的生理和行为特点,为人们提供一个生存、生活的环境空间。室内环境艺术设计首先要符合人体的尺寸要求,这也是最基本的要求,否则再有创意的设计也是徒然的。室内环境艺术设计包括硬件环境和软件环境的设计,建筑内外的光线、空气、声音以及热能的传递和变换都属于软件环境,而地域内的物质空间为人们提供的建筑室内与室外、自然和城市等的相互渗透则属于硬件环境。在室内环境艺术设计中无论是硬环境还是软环境都因为人的参与而产生了特定的意境,从而营造出一种意境美。意境美因人而存在,同时因人而异。设计师在进行室内环境设计、营造环境氛围的时候应该从人的心理和审美出发,通过环境中的色彩、造型以及合适的比例,给人一种良好的感受,从而体现人文主义。此外,室内环境设计还应考虑到不同的人的行为特点,例如,为儿童设计室内环境的时候,桌椅、门窗、开关等方面的设计就应该考虑到儿童身体各方面的尺寸,同时应该增强视觉效果,如图案、色彩等,满足儿童的视觉要求。为老年人的居住环境进行设计的时候应该选用沉稳的色彩搭配、简洁的家具摆设、适当的灯光照明,同时尤其要注意地板的防滑,必要时墙面要安装扶手等方面,充分满足老年人的生活习惯,为他们提供最合适的环境。

2、关注人的心理特征和情感需求室内环境的艺术设计还应关注人的心理需求和情感需求,不同室内空间的参与者对室内环境场所的感受和需求是不一样的,所以在设计时应该先满足人们物质功能上的需求,只有满足了人们物质功能上的需求才能考虑从人为层面上满足人们的审美要求和心理需求。不同的室内空间由于色彩搭配、空间造型和功能的不同都会给人不同的情感感受和心理体验。空间的整体感应该和处于这个空间环境中的人们的心理定势产生积极的情感融合,只有这样,人们在空间环境中才能产生愉悦的感觉。如果环境的设计和人们的心理定势相违背,那么人们就会产生消极的情感反应,甚至会感到压抑和排斥。例如在进行室内环境设计时,设计者就可以充分利用色彩对人们心理的调节原理来进行设计,通过色彩的不同搭配来调节不同性格的人的心理,从而为人们提供一个良好的居住环境。如,在室内设计中使用黄色系列色彩的搭配,可以营造一个温暖活泼的居住气氛,使人觉得心情明朗,给人带来华贵的感觉;绿色系列色彩给人自然、清新的感觉,可以使人心情愉悦,而绿色也是对人眼最有好处的色彩。蓝色系列色彩给人沉稳、安静的感觉,可以稳定人的情绪。在空间方面,较大的空间会给人自由、舒展的感受,但是如果太大就会让人感到孤独和空旷。室内环境艺术设计过程中的所有元素在进入人们的`感觉系统之后,构成了人的感官体验,人们对室内环境的认知是由听觉、视觉、嗅觉和触觉等共同完成的,通过动态的空间设计元素组合使人们在生活过程中得到满足。

3、关注人们的主体审美价值取向在室内环境艺术设计中,可以先了解掌握使用主体环境的人的兴趣方向,通过投其所好来满足人们的审美需求,实现设计环境与人们审美心境的完美融合。室内环境设计的复杂性主要体现在进行设计时应该将设计本身和人们的实际需求相融合,也就是协调设计中的内部因素和外部因素,内部因素就是环境设计中的材料、技术以及工艺等,而外部因素则是人的需求、空间和环境等。随着时代的不断发展,人们越来越追求个性化,个人的丰富性慢慢转化为物的丰富性。人们追求物的新奇和个性化,最终都会转化为物的形态,也就是说物是人们需求的载体。由于人们的主体审美价值取向不尽相同,用户的差异化、个性化越来越明显,设计者在进行室内设计的时候已经不能将其看成为自己个人的表演舞台,室内环境设计不能作为是设计师的自我表达。设计师往往和用户有着不同的意识形态和审美价值,这就要求设计师在设计的时候应该对用户的审美价值取向提出更高的重视。用户的审美价值取向受到文化、生活经历、年龄、性别和职业等的影响,所以在实际的设计过程中,应该综合考虑这些因素,只有这样,设计出来的最终效果才能与用户的审美取向相和谐,从而最大程度化地得到客户的认可。

追求个人表达的艺术家们杂文随笔

秋天的黄昏是如此的深沉!啊!深沉到让人痛苦!其美妙的滋味模糊又不失强度;比无限更加尖锐的箭头无处可寻。

让目光沉溺在天与海中,那幸福难以言表!孤独,寂静,纯净无暇的蔚蓝!孤帆在地平线上颤抖,以渺小与离群模仿着我这无可救药的存在,随着海浪单调的旋律起伏。我构思了这一切,抑或这一切构思了我(因为在宏大的梦境中,自我很快就会迷失了!)。

它们在思考——我自语着——如歌地思考,如画地思考,不用诡辩术,不用三段论,不用演绎法。

然而,这些想法,不管来源于我自己还是来源于这些事物的映射,很快就变得太过浓重。愉悦中积蓄的能量带给我烦恼与实在的痛苦。我紧绷的神经只能传导边尖叫边作痛的颤动了。

啊!是永远地痛苦下去,还是永远地逃避美?自然啊,你这无情的巫女,你这常胜的对手,放开我吧!停止践踏我的欲望与骄傲吧!对于美的研究就像一场决斗,艺术家在被打倒之前就发出惊惶的惨叫了。

表达一位艺术家的语录

《饥饿艺术家》成于作者弗兰兹・卡夫卡去世前几个月,可以说这篇短篇小说寄托了作者的精神:为了自己所坚持的事物,甚至能够或主动、或被动的牺牲自己。

《饥饿艺术家》描述了绝食表演者将自己关在铁笼内进行表演,时间长达四十天。但是人们怀疑他并未完全绝食,他为了证明自己,会唱歌给看守为他们提神,甚至出钱替他们买早餐。可荒唐的是,看守居然怀疑他竟然可以边唱歌边偷食,甚至认为买早餐是在贿赂他们。他讨厌别人说他是因为饥饿才停止演出。其实他真正不满的是表演期满时的下台,他本可以继续饿下去,去追求更高更远的艺术。表演结束时,绝食者已经骨瘦如柴,不能支持。后来他被一个马戏团聘去,把关他的笼子放在离兽场很近的道口,为的是游客去看野兽时能顺便看到他。可是人们忘了更换记日牌,绝食者无限期地绝食下去,终于饿死。

咋一看,小说中绝食者从事的是真正的艺术,却不被人理解和认同,着力体现了饥饿艺术家对自己的事业――饥饿艺术的执著追求、至死不渝的坚定信念及渴望被真正理解的强烈愿望,此外还突出叙写了不解真意的观众对这种艺术的麻木和诋毁,塑造了一个具有高洁情操的艺术殉道者形象。

这是一种为了理想、为了梦想、为了自己毕生所坚持的事物所体现的一种大无畏精神,他体现在艺术,却不拘泥于艺术。

饥饿艺术家的生存困境就是我们现代人的生存困境,而这困境源自于人与社会的矛盾,高雅与庸俗的矛盾,精神与物质的矛盾。我们每个人既是独立个体,同时又是社会的人。社会的价值取向,社会的流行时尚,无不影响人们的生活和思维。当社会以“钱、车、房、名、利”作为成功象征的时候,人们不得不在物质利益面前低下高贵的头颅,像饥饿艺术家那样在名利面前保持自我,坚守信念,最后为了信念牺牲自我的,少之又少。

但其实卡夫卡在小说里也取了巧:绝食者并非主动想要绝食。一开始,绝食者是因为找不到适合自己胃口的食物,才想要做绝食表演者,这大概是患上了厌食症,如果那时候有撒尿牛丸的话或许他就不会饿死了。可是,在表演过程中,饥饿艺术逐渐占据了他的身体,使他从一开始的“试试”进一步升华为“坚持”.这或许是小说最精髓的地方:戏如人生。小说里描述的,可不正如人生一般,有时候不得不因为某件事情或主动或被动的去尝试其他的事物,却发现这个事物莫名的对自己的胃口,之后便状若疯魔地坚持下去,为之甚至能够牺牲自己。

正如我们的国家,中国发展如此迅速,离不开各行各业坚持努力的达人,他们牺牲自己的休息时间,极少陪伴自己的家人,包括过年的团聚时光也待在单位或者基地里,为了什么,是为了钱吗,为了名吗,还是为了心中那一份为中国之崛起的信念?为什么说现在中国的青年一代是最容易被感动的一代,正是因为他们见证了中国的崛起,见证了人们的努力,见证了贤者的`牺牲,他们知道,他们的岁月静好,是因为有人在负重前行。而他们,也必将成为继承先辈精神的行者,披荆斩棘,饱经磨难,为了自己所坚持的信念,在所不惜,虽死无悔。

《饥饿艺术家》所展现的精神,正是超越了国界、超越了人种、超越了空间和时间的,我坚信,这是全宇宙共有的品德,它激励我们向前,激励我们成长,激励我们坚持心中的信念。

02。

将本文的word文档下载到电脑,方便收藏和打印。

表达一位艺术家的语录

中国著名民乐指挥家、作曲家、理论家、教育家、音乐社会活动家;原中国录音录像出版总社社长、中华民族管弦乐学会会长朴xx先生,因病医治无效,于20xx年1月22日不幸逝世,享年83岁。

朴xx先生在60余年的艺术生涯中,主要从事民族管弦乐队的指挥工作,曾任中央民族乐团、中国广播民族乐团、中国歌剧舞剧院民族乐团等数十家院团的客席、特聘指挥,并指挥中央歌舞团等团队出访过十几个国家和地区。曾先后应邀担任台北市立国乐团、香港中乐团、澳门中乐团及新加坡华乐团、日本华乐团等民乐团体的'客席指挥和艺术顾问。

朴xx先生还潜心于民乐创作和音乐理论研究,先后创作了民乐交响诗《牡丹仙女的传说》、唢呐协奏曲《欢庆胜利》、二胡独奏曲《在草原上》、交响合唱《中华颂》等近百首民族器乐和声乐作品。出版了专著《中华民族管弦乐实用配器手册》《乐队指挥法》《指挥入门》《民乐指挥概论》《合奏与指挥》《指挥艺术概论》《指挥排练札记——中华民族管弦乐队的音响整合与音色调控》等著作,对中国民乐的发展与建设产生了巨大的影响。

1986年,朴xx先生与彭xx先生、秦xx先生共同发起创建的中华民族管弦乐学会,成为改革开放以来中华民族管弦乐事业繁荣与发展不可替代的推动力量。从《千人大乐》到历史巨制《华乐大典》,中华民族管弦乐学会为振兴和发展中华民族管弦乐艺术,联络和团结海内外从事中华民族管弦乐艺术的音乐家,推动和创建中华民族管弦乐艺术全新的历史发展阶段,做出了突出而卓越的贡献。

朴xx先生为中华民族音乐事业献出了毕生精力,为中华民族管弦乐事业做出了不可磨灭的贡献,他的不幸逝世是中华民族音乐事业的重大损失,他的英名将永远铭刻在海内外民乐人的心中。

为沉痛悼念朴xx先生,定于20xx年1月24日上午10时45分,在北京八宝山公墓一楼兰厅举行告别仪式。

朴xx先生永垂不朽!

中国数字文化集团。

中华民族管弦乐学会。

20xx年1月23日。

表达一位艺术家的语录

3、艺术应当担负起哺育思想的责任。――白朗宁。

4、为艺术而艺术,不会比为喝酒而喝酒更有意义。――毛姆。

5、每当一位艺术家逝去,人类的一些幻想也随之而逝。――罗斯福。

6、艺术是高尚情操的宣泄。――穆尔。

7、艺术使自然更完美。――雷诺兹。

8、艺术乃德行的宝库。――巴尔扎克()。

9、美是艺术的目的和推动力。――冈察洛夫。

10、艺术并不超越大自然,不过会使大自然更美化。――塞万提斯。

表达艺术心得体会

第一段:导言(200字)。

艺术是人类文明的瑰宝,通过各种形式和方式,艺术能够传递情感、表达思想、启发思考。作为艺术表达者,我深深感受到艺术给予我的美妙体验和启示。在长时间的学习和实践中,我意识到了艺术的力量和魅力,并开始探索自己的艺术表达之道。通过与不同形式的艺术接触与深入理解,我逐渐形成了自己独特的艺术心得。

第二段:绘画的表达(200字)。

绘画是我最喜爱的艺术形式之一,通过画笔和颜料,我可以将内心的情感与思考表达在画布上。我发现,用不同的线条、色彩和构图方式,可以表达出迥然不同的情感和主题。当我沉浸在绘画的世界中时,时间仿佛停滞,我完全沉浸在艺术创作的过程中。画作不仅让我寻求内心的平静,也是我与观众沟通的桥梁,让我与他人分享我的内心感受。

第三段:音乐的表达(200字)。

音乐是心灵的语言,它有着魔法般的力量。我从小学习音乐,钢琴成为我表达情感的重要媒介。每当我弹奏琴键时,我不仅能感受到音符的韵律,在音乐的节奏中我得以释放内心的压抑和烦恼。音乐能够说出我无法用言语表达的情感,它能够穿越语言和文化的障碍,打动人心。我深深感受到音乐带给人们的快乐和安慰,这让我对音乐的表达方式有着深入思考。

第四段:言语的表达(200字)。

写作是艺术的言语表达方式之一。通过文字,我能够准确地表达自己的思想与感受。我喜欢用文字记录下自己的所思所感,倾诉自己的情感。写作对我来说不仅是一种艺术手段,也是思考和沉思的工具。通过写作,我能更加清晰地思考问题,找到问题的解决方法。同时,写作也是我与读者交流的桥梁,通过文字的表达,我能够与他人分享自己的思考和体验,引发他们的共鸣。

第五段:丰富的表达方式(200字)。

除了绘画、音乐和写作,还有许多其他形式的艺术表达方式可以被探索和发掘。舞蹈、摄影、戏剧等多种多样的艺术形式都可以帮助我们将内心的情感与思考表达出来。通过接触这些艺术形式,我逐渐拓宽了自己的视野,丰富了自己的表达方式。我发现,无论是哪种表达方式,最重要的是坚持和用心,只有用真心去表达,才能打动观众,达到艺术与人的心灵的共鸣。

总结(100字)。

通过艺术的表达,我学会了如何用多种方式传递情感和思想,去展示自己的独特魅力。绘画、音乐、写作等形式都给予我许多启示和感受。艺术的表达让我找到内心的平衡和宁静,也让我与他人更好地沟通和交流。在不同的艺术形式中,我发现不同的乐趣和感动,它们启迪了我对生活的理解和思考。通过不断地练习和学习,我相信我会不断提升自己的艺术表达能力,创作出更多精彩的作品。

表达一位艺术家的语录

xx艺术家xx(原圆明园画家1993年)于4月9日晚10:40分左右在xx遭遇交通事故(肇事者逃逸),凌晨2:40分在积水潭医院抢救无效永远的离开了我们,永远地离开了他深爱的艺术,永远的离开了与他朝夕相处的兄弟们。离开了这个他生活41年的世界。

表达艺术心得体会

艺术是人类的天赋,是我们与世界沟通的一种方式。无论是绘画、音乐、舞蹈还是写作,艺术都能唤醒我们内心深处的情感和思考。我始终相信,通过表达艺术,我们可以更好地理解自己和世界。在我多年的艺术探索中,我获得了一些宝贵的体会与心得。

第一段:艺术的表达力量。

艺术是一种非常强大的方式,它能够通过多种形式与人们交流。绘画可以用色彩和形状表达情感和想法,音乐则利用声音和节奏传达情绪和意义。无论何种形式,艺术都是一种自由表达的媒介,可以帮助我将内心的情绪和想法转化为作品。我曾经绘制一幅表达心碎的画作,画面中的暗淡色调和抽象的形状让人感受到一种沉重的情绪。这幅画帮助我表达了内心的痛苦,并得到了他人的理解和共鸣。艺术更是一个桥梁,能够促进人与人之间的思想交流和情感沟通。

第二段:沉浸艺术的经验。

当我投入到艺术的世界中时,我感到一种与众不同的陶醉。绘画、音乐和写作都能够帮助我从现实的束缚中解脱出来,进入一片属于我的创作空间。在这个空间里,我可以尽情地表达内心的疑惑、喜悦或者痛苦。无论是听音乐还是绘画,我都能够忘记时间的流逝,全神贯注于艺术所带来的愉悦和挑战。通过沉浸在艺术中,我不仅能够找到自我,还能够获得灵感和创造力。

第三段:艺术的社会价值。

艺术不仅是一种个人的情感表达方式,它还具有重要的社会价值。艺术作品可以唤起观者内心最深处的共鸣和思考。一幅画作或一首歌曲往往能够引发观者对社会问题的反思和讨论。艺术家们通过自己的作品传递信息,唤起人们对人性、社会和世界的关注。我曾经参与的一个社区艺术项目就是利用艺术作品传递环保意识,通过绘画和雕塑展示现代社会对自然环境的破坏和影响,引发了人们对环境保护的思考。艺术不仅能够让我们感同身受,还能够引导我们思考和行动。

第四段:探索的旅程。

艺术是一个不断探索的旅程。对于艺术家而言,学习和成长永远不会停止。我相信艺术是一种永恒的学习过程,在这个过程中,我们可以不断突破自己的边界,尝试不同的媒材和风格。通过不断尝试和实践,我发现不同的艺术形式可以相互借鉴,在不同的领域中汲取灵感。例如,我从绘画中学会了构图和色彩搭配的技巧,这些技巧也可以应用到写作和摄影中。通过探索不同的艺术形式,我可以更全面地理解艺术的本质和表达方式。

第五段:表达自我与表达世界。

通过艺术的表达,我不仅能够认识自己,也可以更好地认识世界。艺术能够帮助我表达内心的情感和思想,同时也让我关注到周围世界的美好和不足。我曾经参观过一个艺术展览,画作中描绘的贫困地区的孩子们让我感到沉重,同时也唤起了我对社会问题的责任感。我决定通过我的艺术作品表达对这些孩子们的关爱和呼吁。通过表达,我不仅在关注自己内心的声音,也在传递对社会和世界的关切。

在我多年的艺术探索中,我获得了越来越多的体会与心得。艺术是一种强大的表达媒介,可以帮助我们沉浸其中,并与世界进行沟通。它不仅具有个人的情感表达价值,也能够引发社会的思考和行动。通过不断地探索和实践,我们可以不断提高自己的艺术水平和理解力。通过艺术的表达,我们不仅能够认识自己,还可以更好地认识世界。让我们用艺术的力量去感知和改变世界吧。

表达一位艺术家的语录

3、冰冷的大理石使神恢复了生命。――米尔曼。

4、为艺术而艺术,不会比为喝酒而喝酒更有意义。――毛姆。

5、当雕刻像开始令人费解时,它就达到了美的程度。――爱献生。

6、每当一位艺术家逝去,人类的一些幻想也随之而逝。――罗斯福。

7、音乐应当使人类的精神爆发出火花。――贝多芬。

8、雕刻家进行创作是为了表现生活与自然的普通人,而不是为了解剖学家。――罗斯金。

10、栩栩如生,却无生命,精妙绝伦,却无声无息。――威・莫里斯。

11、艺术是发扬生命的,死神所在的地方就没有艺术。――罗曼・罗兰。

12、美是艺术的目的和推动力。――冈察洛夫。

14、艺术并不超越大自然,不过会使大自然更美化。――塞万提斯。

15、雕刻不需要独创,但一定要生命。――罗丹。

17、艺术使自然更完美。――雷诺兹。

18、音乐是一种语言,它能确切地反映个人和人民的精神品质。――埃涅斯库。

19、艺术是高尚情操的宣泄。――穆尔()。

20、雕刻是凹与凸的艺术,并不是没有光滑润饰的形状。――罗丹。

21、艺术乃德行的宝库。――巴尔扎克。

表达一位艺术家的语录

米歇尔的父亲是一个画家。这孩子常常观察他面对着画架工作,静看人和动物在画布上扩大,与大地、海洋、天空和一切大自然栩栩如生的色调融合成一气。他发现他的父亲喜欢画妇女,把她们的眼睛和嘴唇画得像火焰和露水一样——那些具有金发、白皮肤和微笑的嘴唇的妇女。小米歇尔想,当我长大以后,我将不画女人,我将要画马——因为那要比这好得多。

他已经多次尝试画他所想象得到的最好看的动物。但是他的手指所能描出的一些马儿都有这样一个特点:它们一点也不像马。它们倒是像有四条腿的鸵鸟。是的,绘画并不是容易的事情呀。

可是米歇尔仍然取得了很大的进展。现在你再去瞧瞧他所画的那些画,你就可以发现它们多多少少还像他所要画的东西。他每天都在画。他画得很辛苦,但他喜爱这工作。“辛苦”和“喜爱”是构成天才的最重要的一半,另一半是时间。也许有一天米歇尔将会像他父亲那样成为伟大的画家。昨天他作出了满满一张纸的构图。在这里他画出了一位绅士,手里拿着一根手杖,正在向海滨走去。只是这位绅士的一只手臂是从胸口上长出来的'——除此以外,他把这位绅士画得还很像。他的上衣有四颗扣子——还有什么东西能比这更完美的呢?他附近有一棵树,远方有一条船。这位绅士看上去好像是要把那条船拈起来放在手上,把那棵树吞进肚皮里去。透视也不太对头。但是对最伟大的画家人们也提出过同样的批评。

今天米歇尔正在完成一件更具雄心的构图。它里面包括人物、船只和风车。他对这幅伟大的作品正在作最后的加工。他凝视着它:船只似乎是在水上滑行,风车的翼似乎是正在转动。他对自己感到很骄傲。他像一切真正的艺术家一样——也像上帝一样,对于自己的工作感到光荣。

但是他忘记了在他旁边地板上玩的一只小猫儿——它正在玩弄一卷线。米歇尔一离开这个房间,这个小动物就会跳到桌子上,而且它只须用它的白爪子一推,就会把墨水瓶推翻到整张纸上。这样,米歇尔的杰作就会毁掉了。这位艺术家最初也就会变得垂头丧气,但是不久他就会重新画出另一张杰作,来补偿小猫和残酷命运所造成的损失。天才就是这样从不幸中胜利出现的。

表达艺术心得体会

艺术是自我表达的一种形式,是人们展示内心世界的窗口。在进行艺术创作的过程中,不仅可以得到快乐和满足,还能够深入了解自己,发现自己内心深处的情感和思想。通过艺术,我触摸到了生活的细节,领略到了美的存在。在这篇文章中,我将分享我的表达艺术心得体会,探索艺术对人们的影响和意义。

第一段:艺术是心灵的抒发。

艺术是一种表达内心情感和思想的方式。在我的艺术创作中,我尝试用绘画来表达我的情感。每当我面对一块空白的画布,我就感到自己仿佛站在一个全新的世界之中。我将我的情感和思考转化为线条、颜色和形状,通过作品传递给观者。这种自由表达的过程让我感到宁静和平衡,给了我一个与内心对话的机会。艺术不仅是一种形式,更是一种情感的抒发,通过创作,我能够更好地认识和了解自己。

第二段:艺术让我们触摸生活的细节。

艺术不仅是感受世界的一种方式,还是触摸生活细节的途径。在进行绘画创作时,我开始注重细节,观察和感受日常生活中的美。比如,一朵花的绽放、一只鸟的翱翔或者一杯热咖啡散发的香气。通过绘画,我学会了关注和珍惜生活中的微小瞬间,这些平凡的瞬间构成了生命的真正意义。

第三段:艺术是自我发现和成长的过程。

艺术是一个挑战自我、发现自我和成长的过程。在艺术创作中,我学会了放松自己,运用想象力和创造力来创作作品。当我创造出具有独立风格的作品时,我感到自己的成长和进步。通过尝试不同的艺术形式和风格,我不断发现新的兴趣和才能,这也激励着我继续探索艺术的无限可能。

第四段:艺术让我们拥有美的存在。

艺术是美的存在,通过艺术创作和欣赏,我们可以感受到无穷的美。无论是一幅画作、一首音乐或者一部电影,都可以让人重新审视自己和世界。艺术让我们看到了不同的角度和视野,激发了我们的思考和想象力。从中我们可以学会欣赏美,感受到美,并将美融入到我们自己的生活中去。

第五段:结论。

艺术是人们进行自我表达和探索的途径。通过艺术创作,我们可以找到内心深处的情感和思想。同时,艺术也是一个触摸生活细节、发现美的存在和自我成长的过程。通过欣赏和创作艺术,我们不仅丰富了内心的世界,还可以感受到生命的美好和意义。让我们用艺术来表达自己,发现自己,感受生活的美好。

摄影艺术创作情感表达技巧论文艺术摄影艺术

通过摄影师大胆的构思产生奇幻的创意画面,在这一部分中,摄影技术往往显得不是特别的重要,反而是数码创作的功能得以极大的展现,只要你的头脑里能想到的画面,通过素材的搜集和电脑的处理加工,任何有想象力的画面都可以被创作出来。在这里,只要你有想象力就足够厂,只要你想得到,就能够做得到。

当然,并不是创作的成功与否都要归结于无所不能的数字技术,通过很多失败的数码图片可以发现,要想得到成功的数码图片,必须端正运用数码的创作方法。

2数码摄影作品审美特征的理解。

优秀的数码摄影作品应具备的要素:。

(1)素材的来源必须是相机(可以来源于数码相的拍摄,也可以是扫描相机拍摄的底片)。

(3)画面的构思要奇特,想象力要丰富,素材的选择要合理有序内容要合理有意境,禁止哗众取宠。

(4)在画面的安排上有合理讲究,主次明确清晰,画面设计感强烈,在二维空间逐层展开三维空间的创作,使读者在观看时层次清晰,画面感强。

(5)创作画面要做到视觉冲强烈,让读者在观看时能够有力抓住读者的眼球。

(6)在创作时对难度要有所要求,因为软件的功能非常强大,所以在床的难度上一定要下功夫,没有创作难度是很难使人信服的。

(7)制作精细在创作上要做到精益求精,尽量不要使人看出制作痕迹。

(8)作品质量高,创作素材要有足够的清晰度。(这就要求素材必须是作者自己拍摄不能在网络上扒取素材)。

3数码时代下创意摄影手法的丰富。

计算机技术和信息时代发展使得数码摄影的诞生成为必然,是技术与艺术的完美结合。数码摄影一个最大的优势是传统的暗房被电子“暗房”所替代,这一变革使得摄影的输出方式发生厂极大的改变,摄影的创意手法的运用越来越多样化,使得摄影艺术的表现语言得到厂极大满足,摄影艺术的创作手法也得到厂极大拓展。在传统摄影中,摄影艺术的表现语言主要是以写实为主的,在摄影的创意性方面可以说是非常少的,当然,在传统摄影中也可以借助一些暗房手段帮助作者完成创作,但传统暗房在创意的表现力方面还是会受到很大的制约,是作者在创作是不能做到有的放失,摄影的记录表达手段还是大多数摄影者所热衷的。伴随着数码摄影的出现,传统摄影这种对摄影师在创意方面的限制和制约逐渐得到改观,使得摄影师在摄影创意手法的运用越来越多样化。

4数码时代摄影艺术与其他艺术媒介的新联姻。

后现代文化繁荣发展时期正是数码时代产生的时期,与其他艺术门类一样,作为新兴摄影流派的后现代摄影同样表现的精彩纷呈。在表现手段上风格多变,在创作手法上也突破厂单一的局限,并与其他媒介相联姻,艺术家张扬个性、表达个人内心情感和大众传播所需要的影像逐渐代替厂摄影传统的社会记录性影像。特别是随着近年来数码摄影技术的发展与普及,数码照相机自动化程度的提高,这就使很多艺术家都可以在相当短的时间内熟练掌握摄影这一表现形式,尤其记录属性本身就是摄影的基本属性,很多艺术家顺理成章的就把作为创作和表情达意的一种非常重要的手法。和在绘画中使用的画笔、颜料一样,摄影成为厂表情达意的一种重要的创作i.具。其实,记录属性仅仅是摄影最基本的属性,表现性才能更加凸显的艺术属性。摄影的`发展初期,摄影图片仅仅是被当作一种记录媒介,此后很长一段时期内摄影艺术家们试图使摄影由记录提升为创作。

所谓观念摄影强调的是作者观念意识的传达,可以利用其他多种艺术形式创造特殊艺术效果,这就使摄影以其他艺术形式产生新的联结。许多后现代摄影家,不再注重到现实世界中寻找素材,而是寻求与其他艺术形式的新的联结。他们把其他艺术形式中的元素与自己的想法相结合,然后利用摄影的表现手段表现出来,继而创造出观念摄影的作品。例如,美国女摄影家巴巴拉·卡丝丁,她喜欢将各种道具(包括镜子、各种儿何体)堆砌成各种精致繁杂的微型模型,然后用摄影的形式将拍摄下来,用这种形式展现一个新的世界。顾铮先生曾在《国外后现代摄影》中这样说,看到她的作品,能使人想起代包豪斯设计学院的摄影课程中的作品。桑迪·斯各格兰德是一位美国摄影家,他创作的《巴黎的猫》,就是将摄影与行为艺术、装置艺术、雕塑艺术融为一体的产物。他将猫的雕塑按照自己的构思放置于特定的空间,让他们和人类的生存空间产生某些联系,最终他的观念通过照片这种形式得到厂很好的表现和传达。

5结语。

数码时代,摄影艺术的创新得益于数码摄影技术与电子技术的发展。近年来,业内人士也越来越重视创意摄影手法,许多老一代摄影家也对此表现出浓厚的兴趣,为此,无沦是国际或是国内的各项摄影大赛中都会为创意摄影设立专门的参赛板块,各种以创意摄影为主题的大赛更是层出不穷。时代的发展促进厂这些活动的举办,这些活动有效的将数码技术与创意摄影手法融为一体,在拓展厂摄影艺术的表现手法的同时,丰富厂摄影艺术的创作语言,促进厂摄影艺术发展。

表达对艺术感受的句子611句

1.看啊,那都是歌中所有的。我用耳,也用眼,鼻,舌,身,听着;也用心唱着。我终于被一种健康的麻痹袭取了,于是为听歌所有。此后只由歌独自唱着,听着,听着;世界上便只有歌声了。

2.艺术的敌人就是不学无术。——塞·约翰逊。

3.就像工厂机器的转动声。

4.俗话说:身体是革命的本钱,到了哪一代这都是名言。

5.耳朵听到的旋律是美妙的,但是,听不到的旋律更美妙。

6.它望着你,似乎有话要说,却说不出来。它是多么希望自己变成一头真正的牛,那样不仅能帮人们耕地,还能在一一光下自一由地玩耍。不过它不为自己的命运感到悲哀,它什么也不说,只是静静地站在窗前,凝望着窗前,凝望着窗外的蓝天、白云、鸟儿,把它们铭记在心。

7.衰老不可避免,幸福无法永存,未来不可预支。

8.寻门而入,破门而出。——许麟庐。

9.动听的音乐就像是飞舞的蝴蝶在空中翩翩起舞,也像是叮咚的泉水在山间流淌,有时候,也像是璀璨的星辰,在夜空用闪烁。

10.越是熟悉你的人,越知道捅哪里会让你痛。

11.自从学了葫芦丝,我感觉自己好像变了一个人似的,喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说,没有艺术,我就没有乐趣。

12.真实地表现自然,却仍然充满艺术的美。查丘吉尔。

13.广义的艺术,比如所谓的人体艺术,性与做爱的艺术等等,无不充斥着我们贞洁的耳朵。这种“生命的最大刺激”的艺术,表现出现代人对物质的渴望和崇拜。一个男人看一个女人洗澡是流氓,一群男人看一个女人洗澡就是行为艺术。

14.在对的时间,遇见错的人,是一场心伤。

15.一个作家阐述的真理比别人更少,仅仅因为他讲述了更多的真实,这是永恒的规律。

16.如果你的童年不游乐,少年不好学,青年不立志,中年不创业,那么,你的生命就将随着年老而逝去。

17.画画是一种艺术,也是一种兴趣爱好,每个人的兴趣并不相同但是我对画画的热爱却始终无法改变。

18.戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!

19.艺术是高尚情操的宣泄。穆尔。

20.弱者只有千难万难,而勇者则能披荆斩棘;愚者只有声声哀叹,智者却有千路万路。

21.艺术使自然更完美。雷诺兹。

23.真实地表现自然,却仍然充满艺术的美。查丘吉尔。

24.为自己的心灵找一块净土,静下心来沉迷于育人花园之中。

25.3)东西虽然丢了,就算它再珍贵又有何防,毕竟咱人是好好的,懂吗?这叫“留着青山在,不怕没柴烧”。

26.艺术是高尚情操的宣泄。——穆尔。

27.一首伟大的诗篇象一座喷泉一样,总是喷出智慧和欢愉的水花。——雪莱。

28.纵然是七海连天,也会干涸枯竭;纵然是云荒万里,也会分崩离析;这世间种种生离死别,来了又去,有如潮汐何当缠眷;堪怜寂夜,疏影话凄凉。

29.也许我就像你手上的玩具,玩腻了之后,自然就丢掉了。

30.叶子掉下了,并不代表树不要它,大树爱惜叶子,也不代表叶子就永远不会掉下。

31.一个会学习的学生,他的学习一定是主动的,主动的学习,主动的总结经验,主动的研究如何进步的方法,主动的达到老师的要求……如果你是被动的,那就有点麻烦。

32.酸甜苦辣是生命的富有,赤橙黄绿是人生的斑斓。

34.艺术是一种典型形象,是一种意识形态;品味是一种高雅活动,是一种崇高生活。当衣食无忧时,人们就会去从事艺术活动,追求精神生活;当生活不愁时,人们就会欣赏艺术作品,品味作品艺术,进而提高自身的素养,陶冶自己的情操。

35.艺术是感情的传递。

36.她非常喜欢画画,她画的画可漂亮了。她的字也很工整,学习成绩很好。彭一乔有两个小缺点:一个是经常丢三落四,另一个是脾气有点暴躁。

37.人们生活中缺少不了艺术,即不会欣赏艺术的人亦不会生活。

38.科学和艺术是一枚硬币的两面。李政道。

39.有一种忘记,鲜活如昨,你使劲气力想要把他的身影刮落,百折千回,他仍然在记忆里。

40.艺术啊,如果能够绘出性格与精神,那么你有画就是世界上最美的画。

42.艺术家气质是一种折磨业余爱好者的疾病。切斯特顿。

43.人是犯贱的,不失去一样东西,不知道那件东西之可贵亦舒。

44.优秀的作品无论你怎样去探测它,都是探不到底的。

45.我们所经历的最美好的事情是神秘,它是所有真正的艺术和科学的源泉。爱因斯坦。

47.艺术或有谬误,自然却永不犯错。(英)德莱敦。

48.咬定青山不放松,立根原在破岩中千磨万击还坚劲,任尔东西南北风——郑板桥。

49.艺术给我们插上翅膀,把我们带到很远很远的地方。

50.艺术恒久,生命短暂。——英国。

51.每当一位艺术家逝去,人类的一些幻想也随之而逝。——罗斯福。

52.绘画是一样很高雅的艺术,它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去,我相信,以后也会,绘画会伴随着我的一生。

55.每部杰作是激情迸发的产物。——迪斯累利。

56.我不急不慢地画着,时间一点点过去,一片湖光山色的全貌慢慢地在纸上呈现出来,我的心也变得分外澄明。

57.不洗澡的人,硬擦香水是不会香的。名声与尊贵,来自真才实学,有德自然香。

58.夏天给人的感觉总是既阳光,又神秘。

59.艺术的敌人就是不学无术。塞约翰逊。

61.在所有艺术中,没有比音乐更不可思议的了;在音乐的诸要素中,没有比旋律更不可思议的了。音乐表达了语言无法达到的意境,旋律使所有的语言文字都相形见绌。

62.如果理智的分析都无法支持自己做决定的时候,就交给心去作主吧!

63.艺术所具有的奥林皮克精神,其内容是无限的,探讨不尽取之不尽,这就是艺术本身最“美”之处。

66.与其盼着别人的完美,不如现在行动修行不完美的自己。

67.艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。——奥维德。

68.迈开脚步,再长的路也不在话下;停滞不前,再短的路也难以到达。

69.时光真的好残忍,夺取了好多却告诉你那是成长。

70.当艺术穿着破旧衣衫时,最容易让人认出它是艺术。——(德)尼采。

71.美妙的音乐,令人回味无穷;杰出的画作,让人百看不厌;一件小小的艺术品经你细致的观察,也会有撼动人心的力量。让我们在生活中发现美,体验美,享受美,让我们在艺术的百花园中感受艺术的魅力,受到美的熏陶!多彩!

72.越是没人爱,越要爱自己亦舒。

73.艺术与科学既不同而又互相关联;它们在审美的方面交会。克罗齐。

74.对弈的人已走,谁还在意推敲红尘之外的一盘残棋?

75.积极主动独立工作能力强,并有良好的交际技能。

76.科学和艺术是一枚硬币的两面。()李政道。

77.人生的快乐,走自己的路,看自己的景,超越他人不得意,他人超越不失志。

79.非出自情意的艺术,大概不能说是真正的艺术。德国。

80.没有美德的人生是孤独的,没得可以让我们感到快乐,同时也会让别人幸福。

81.我们生活在这个社会上,难免会有抱怨这个社会的声音,我也不例外。

82.绘画不仅给我带来了乐趣,也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候,用彩笔画下自己的喜悦;在我不开心的时候,用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

83.不隐秘不能成为花。那么不仅是花,人的容貌、艺术、才能也是如此,堂而皇之表露在外面,强烈地表现自己,那就不能成为“花”了。

84.老天,你是要让所有人知道,这个夏天被火焰山承包了!

85.戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!

表达对艺术感受的句子611句

3.艺术的基础存在于道德的人格。——罗斯金。

4.所以,别让自己的心太累,简单一点,快乐一些,看花开花落,听流水潺潺,好好珍惜生活的每一天,轻松快乐淡定从容地去生活。

5.失恋平常心,你要是还大哭大闹,酗酒闹事,那真得很可悲。

6.太生活化了也就没有艺术了。爱献生。

7.艺术是发扬生命的,死神所在的地方就没有艺术。

8.“以形写神”是东晋画家顾恺之提出的。形,乃指客观事物可视之形态、形象、形状、形体。神,系指事物之内涵,精神气质和气韵。形神在哲学范畴里系指形体和精神,在美学概念上指的是形象和神韵,讲的是神寓于形,以写形来显示形象和表现主体的精神气质。

9.作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。学我者生,似我者死。齐白石。

11.美术课上,老师那只灵巧的手拿着粉笔,时而大刀阔斧地画着粗线条,时而细致地描几下,片刻工夫,一只展翅翱翔的苍鹰便出现在黑板上了。

12.艺术恒久,生命短暂。英国。

13.二是无形的,关爱、责任、爱心、谦卑。

14.“艺术”的力量远比“需要”弱小。

15.艺术与科学既不同而又互相关联;它们在审美的方面交会。——克罗齐。

16.艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。奥维德。

17.艺术家不相信科学,因为科学只是不完美的东西。

18.作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。学我者生,似我者死。齐白石。

20.一个人的快乐是快乐,两个人的快乐是分享,三个人的快乐是攀比快乐,而好多人的快乐,是生活的快乐。

21.刻你于心间,燃倦意;画你于脑海,展笑颜。刻刻画画入骨髓,无奈缘息,不相返。风吹叶落,落树底,情根已种,种难收。花间蜂蝶双飞来,空中孤鸿垂双泪。

22.女人如茶,带给你的是永不厌倦的淡淡的幽香,带给你的是一生不悔的淡淡感受。

23.欢乐水世界我还是头一次来,在这里你会感觉到美填满了整个心房。

25.树儿在风中静静摇摆,如那姑娘的发丝,轻轻飘动。

26.祝愿你笑傲职场,缔造精彩。

27.美是艺术的目的和推动力。

28.音乐是人生的艺术。施特劳斯。

29.艺术并不超越大自然,不过会使大自然更美化。——塞万提斯。

30.我爱画画,就像鱼儿无法离开水,绘画是我最重要的朋友,我也离不开画画。我想要用画画来表达我的所想,描绘世界一切美好的景色。

32.每当我拿起画笔,我就很快乐,因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅;也可以倾诉你的喜怒哀乐;更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。

33.在艺术作品中,最富有意义的部分即是技巧以外的个性。林语堂。

34.劝君莫向愁人道,又被香轮碾破青青草。

35.有了艺术,生活才有美,有了生活,也才有艺术。生活处处都是艺术,不需要刻意发现。自然产生美,自然才有艺术。

36.过错是暂时的遗憾,而错过则是永远的遗憾!

37.只有人越来越堕落,文学也就一落千丈。

39.艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰,又是自然的奴隶。——歌德。

40.要富有激情。

41.艺术使自然更完美。——雷诺兹。

42.(摘自淄博市考生《我的个性说给你》)那河,蜿蜒在山林间,它是小镇的命脉,是小镇人与外界惟一的沟通渠道。

43.房顶上都变成白色的了。

44.不管生活是酸,是甜,是苦还是咸,看一看美丽的自然,我的生活边充满了情趣。

45.爱情之酒,两个人喝是甘露,三个人喝是酸醋,随便喝便会中毒。

46.这就是我心目中的完美的艺术节,我相信一定会实现这个艺术节,这样的艺术节一定会举办的,一定会好看的!

47.一首伟大的诗篇象一座喷泉一样,总是喷出智慧和欢愉的水花。

48.生命无所谓对错,只是一种选择。

49.同桌把玩了一会手上的鸡蛋,拿起毛笔在上面画了几笔,一只鸡蛋顿时变成了一张甜美的笑脸。

50.多听家里的安排,特别是婚姻方面,记住,家里人是不会害你的。

51.艺术是精神和物质的奋斗。宗白华。

52.小姑娘手拿水彩笔,在纸上画了一排向日葵,画面上一张张迎着太阳的笑脸,展示着一个充满童真的世界。

53.什么是人体艺术,而不是单单脱光了拍拍照就是人体艺术,看看这些这也模特和摄影时,如果有身体线条,肌肉去诠释艺术,看这些人体艺术作品,完全是一种不同的视觉冲击,惊讶模特的人体极限,没有任何修饰,用最原始的身体,体现美!

54.艺术应当担负起哺育思想的责任。白朗宁。

55.哭,并不是因为脆弱,而是因为坚强得太久。

56.玻璃南瓜那朴素的颜色是我感受到了劳动人民的艰辛;它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的。这个南瓜,为我家增添了几分姿彩。因为玻璃陶艺工人丰富的想像力,必定会有更多人得到更美的艺术享受!

57.美,是圣洁的天使,美也使人哀愁。它能洗涤人的灵魂,赶跑邪念。观赏人体艺术表演,用高尚的审美视角去尊重别人的劳动和创造,才是一个观赏者应取的态度。

58.诗是由真实经过想象而出来的,不单是真实,亦不单是想象。戴望舒。

59.loveunderstandslove;itneedsnotalk.相爱的心息息相通,无需用言语倾诉。

60.是谁说过,艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢?我认为,一句幽默的话语、一片短小的笑话,它们都是艺术,艺术就在我们身边!

63.哭,并不是因为脆弱,而是因为坚强得太久。

65.要倾心敬业。

66.伟大的艺术从来就是最富于装饰价值的。——毛姆。

67.闲听世态百相,笑对生活冷暖,放眼观风景,不与人事争,心似莲花静静开,失去得到皆美好。

68.艺术的基础存在于道德的.人格。罗斯金。

69.如果你是位一爱一美的女士,每天出门前总要对着镜子修饰一番:脸部的化妆,发型的变化,再到衣服款式和色彩的搭配,这些都是艺术。不是有句俗话说:“一爱一美之心,人皆有之“吗,这美,便是我们眼中的艺术。

70.只有动情写作的作品才能动人以情。——塞·泰·柯尔律治。

71.画家和诗人都允许撒谎。——英国格言。

73.马的尾巴上还有一个红色的开关,打开开关,便会响起一首又令人心旷神怡的乐曲,仿佛也在歌颂着和平年代的美好。是啊,战争终于结束了,大家都过着舒适的生活,这一切,难道不让人觉得开心吗?骏马每天都和妈妈在一起聊家常,陪着妈妈在田园里散步,两人幸福地活着。

74.一切艺术、宗教都不过是自然的附属物。亚里士多德。

76.音乐,是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的,因为她可以触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候,听听音乐,一切烦恼就都烟消云散了,而生活又变得美妙起来。

77.品味是一种过程,是一种探索;是一种提升,是一种享受。它需要不断学习,不断认识;需要不断接受,不断消化。它需要不断探索,不断追求;需要不断提高,不断升华。如此,才能使品味艺术成为一种艺术品味,变成一种高雅艺术;才能使艺术品味变为一种高尚活动,形成一种崇高境界。

78.由溶江镇汇灵渠水,流经灵川、桂林、阳朔,至平乐,汇入西江,全长437公里。

79.在艺术里感动的应该只是本身真实的情致。

80.我的造型法是由纯粹的形式和色彩构成,与自然的结构完全无关——瓦萨雷利。

81.深宫空旷,时光静谧。

83.美是艺术的目的和推动力。——冈察洛夫。

85.人生自古谁无死,留取丹心照汗青。

86.要做好小事。

87.画家和诗人都允许撒谎。英国格言。

88.走过了山山水水,经历了风风雨雨,还是要寻寻觅觅,生活是忙忙碌碌,获得了多多少少,失去了点点滴滴,重要的是开开心心!春节快乐!

89.艺术是德行的宝库。

艺术体验与表达参考范文

艺术离我们并不遥远,它就在你我身边。它可以是一首歌,一幅画,也可以是一件不起眼的小工艺品。

我的书桌上摆着一个水晶球,它为我们展现了一幅美丽的海底景观。

这个水晶球大约有一个拳头那么大,里面有许多大小不一的气泡,它们像刚从海底蹿出来,在这片小天地中游荡,不停地发出“嘟噜噜”的声音。

在水晶球的正上方,有一大一小两只海豚,它们有着晶蓝色的身体,海蓝色的鳍和尾巴,还有墨绿色的,细长的眼睛。他们高高跃起,试图冲出水晶球到外面的世界去看看。也好像在告诉我:要勇往直前,冲破成功路上的一切阻碍,冲向终点线。有了这两条海豚,这小小的水晶球也充满深意与生机。

在水晶球底部,生长着许多千姿百态的珊瑚,礁石,他们有的长成了螺旋状,有的长成了大山的样子,还有的婷婷玉立,相对相依,宛如久别重逢的老朋友。在这些珊瑚,礁石身上,嵌着亮丽的色彩,有血一般的红色,玉一样的绿色,如雪的白色。这些颜色组成了不同的画面,有“北国飞雪”图,有“雪上红梅”图,有“初春新绿”图……它们给这个水晶球画上了点睛之笔。

美妙的音乐,令人回味无穷;杰出的画作,让人百看不厌;一件小小的艺术品经你细致的观察,也会有撼动人心的力量。让我们在生活中发现美,体验美,享受美,让我们在艺术的百花园中感受艺术的魅力,受到美的熏陶!

艺术体验与表达参考范文

教学效益问题是教育课程改革必须面对的和无法回避的。作为在一线教学的教师,我深有体会:学生学习负担重,教师轻松不起来,是现今教育的普遍现象,作为教师,我们首先要建立“有效教学”这一先进理念,认真学习人家的现代先进的教学理论,掌握有效教学的行动策略和方法,并努力在课堂教学实践中身体力行,并认真贯彻教育局的“三维互动、五步导学”的教学法。

二、教师必须掌握并在实践中娴熟地运用教学艺术。

教学是一门科学,又是一门艺术,只有科学与艺术的有机统一,才相得益彰,教师要有扎实的专业知识,广博的文化科学知识和良好心理品质才能胜任某学科的教学。但如何把教材内容很好教给学生,启发他们的思维,培养他们的能力和发展他们的智力,就必须有娴熟的教学艺术。教师在教学活动过程中要善于随机应变,挖掘课本中的情趣因素和艺术魅力,调动学生学习的积极性,达到教学形式与内容的完美统一。

三、教师教学技能的掌握。

性的应用凝聚着教师的理性的思考和对规律的尊重。

四、教师要为学生树立良好的榜样。

教师的言行往往对学生影响很大,尤其是正处在模仿能力极强的小学,教师的言行将对学生的言行举止都有着着重要的影响。“师者,所以传道、受业、解惑也。”教师不仅要“授业”、“解惑”,还要“传道”,而且是放在第一位的,可见教师所承担的社会责任有多大。教师的身教重于言教,如果教师把自己不良道德的一面显露在学生面前,不但致使自己的“苦口婆心”变的十分苍白,而且会在学生心灵深处打下烙印。

艺术体验与表达参考范文

在绘画艺术的审美特征中,中国绘画在内容上寄托着对于美的理解,而中国画的灵魂也正是绘画的内容美。中国绘画受到哲学影响,将神韵和意境作为中国绘画艺术中的最高境界。在绘画过程中,对于内容美的强化需要把握意与象的结合与运用,将神韵表现在艺术与现实的处理方面,从而连贯艺术构思与象征意境的发展,从而推动绘画艺术内容美的发展。

2.绘画艺术的形式美。

随着绘画艺术的发展,人们也更为重视艺术作品的形式美,绘画艺术的形式美体现在形式结构的多样统一中,而绘画作品形式结构具体表现在构图方面,构图的原则是多样统一,并且让绘画内容中,取得统一,让艺术作品呈现出整体的和谐美感。与西方绘画相比,传统中国绘画,在构图形式上,通常会在画面上留下大量的空白,从而表达出淡泊的创作思想。在中国绘画的形式构图中,充分运用浓淡、疏密、宾主和虚实等形式,富有表现力的线条也正是绘画艺术的形式美之一,在世界绘画艺术的发展历程中,线条始终处于重要地位。线条随着绘画艺术的演化,更具有表现性、含蓄性和象征性。色彩作为艺术作品的重要因素,对于绘画作品往往起到关键的装饰作用,从而促进绘画作品的完美,而色彩也能体现出绘画的形式美。随着色彩运用方面认识水平的深化,色彩在绘画作品中国的作用也更为重要,在中国绘画中,色彩上的浓淡运用,也是画风演变的重大趋势。

二、个体的道德素养生成。

道德素养作为社会意识形态的重要内容,也是个体在日常生活过程中的重要规范和准则。道德素养能通过社会舆论对日常生活起到约束作用,而道德素养的生成主要体现在主观和客观两个方面。道德素养的主观方面以个体的到的活动为中心,强调接受和认知道德素养的主观能动性,并表现在个体对于伦理行为等客观规律的认识、社会道德目的认知以及个体与他人是否符合道德标准的认知。个体作为受教育的主题,通常在道德素养的主观方面和客观方面,表现出人的自律和他律行为。自律是个体的理性观念和自由观念的结合,道德素养的评价方式取决于个体与社会之间的相互关系,在社会制度层面和个人行为方面,道德素养表现在相应行为及活动的素质。个体道德素养与艺术审美直接的关系表现在内容美在道德内容客观方面的作用,以及形式美在道德内容主观方面的作用。绘画艺术的内容美育形式美通常是相对的,而在现代生活习惯中,绘画艺术的内容特点更为广泛和明确,能够对道德素养的客观方面,起到重要影响作用。绘画艺术的内容美既表现出画家的审美情趣,还能够表现出画家的道德素养及精神境界。而绘画艺术的形式美将个体的主观能动性作为出发点,更具人文精神,体现出个体的本性需要,以及个体的自我发展,并且绘画艺术大众性和理想性的特点,能够对于个体在道德素养上的自律,具有重要意义。

艺术体验与表达参考范文

很多人认为神圣的幻觉是艺术,而福尔对艺术的定义是“和谐的最崇高、最富表现力的形式,是仰仗对物质和智能的厚爱来证实它的一致性的生动形式。”我对艺术的见解却又停滞在一个领域中,所以,我不知道如何去阐述这套《世界艺术史》,它捕捉的层面,已经跨越了我所了解的信息点上。此刻,我不是一个书评人,我仅仅是一个学习的读者。

艺术概括生活,它用言语捕捉我们周围的表象,它返照人,也呼唤着人与人之间的沟通。《艺术世界史》是1920xx年出版,直至1920xx年出版了第四卷,其作品篇幅之浩瀚,构思之宏伟已能窥见几分。艾黎·福尔的文笔很惊艳,用法国人独具的情感文字,去描摹艺术史,是很奇妙的搭配,这本书散发着诗意,且也在不断的再版,他的努力慰藉了与之同时代的人,也宽慰了遗忘艺术史却想捕捉艺术的人们。

福尔的文笔精简,像慢慢渲染的国画,可以听见先哲的沉思,山野的鸟鸣,甚至是夜晚的宁静。

在史前艺术中,我们能感受到征服的欲望,当原始人用几条简略的线条把野兽的姿态和形象捕捉下来时,艺术诞生了。在洞窟艺术中,我们都能找寻到那些构图沉稳,飘逸起伏的景致,像云纹锦缎,像阿尔塔米拉壁画,这些充满生命力的色泽,越加显现出不同的韵味。

艾黎·福尔所说,“我所构思的艺术史不是经由准确无误的诗意的移植,而是通过尽可能栩栩如生的诗意的移植完成的,它是由人类建构的造型诗章。”艺术不是复制的工艺品,它更多是人类对艺术的理解,他在神庙中,有一段这么描述,岁月对待神庙就像对待大地一样,岁月把雕像、色彩从神庙怀里夺走,同样地,岁月也让森林沉入大海,让高山盖满沃土,让山泉干涸,听任神庙被付之一炬,留下一片废墟,在废墟旁红棕色的野草下,到处是裸露的焦土。80万个炎炎赤日烘烤着神庙,随着太阳西沉,神庙便被沉浸在灿如烈焰的漫天红霞中。

这段无疑把神庙的和谐之美,溢了出来,即便它早已破败不堪,他依旧用他的笔触去修饰雕琢那里的美,仿佛它没有废墟的痕迹。

我想艺术就是大脑中迸发的构思,是考古者对现存文物的描摹,甚至是对远古的一种讴歌,在人类的曙光中,我看见了菲迪亚斯中给我们带来的慷慨情绪,甚至是普拉克西特利斯与之不同的感受。那些青春的躯体,都传递着圣洁和理想。

《世界艺术史》这本书影响了数人,我也是其中一人,我没有看完,也无法看透。我觉得每一个感受美的人都能从中感受到一股浓浓的诗意。

艺术体验与表达参考范文

在重视素质教育的当今社会,越来越多的幼儿园意识到艺术教育对开发孩子的智力、陶冶孩子的情操、激发孩子的自信、锻炼孩子的意志起着举足轻重的作用。我们也清楚地认识到艺术对一个人生理和心理的调节,受益于终身的好处。因此我们有必要尝试通过对孩子的艺术启蒙来教育孩子,发展孩子,使之健康、和谐、全面地成长。

《指南》中指出:“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会,在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验,丰富其想象力和创造力,引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现和创造美。”由此可见,艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”,幼儿“感受和发现美”,以及“表现和创造美”。那么,教师如何创设?创设怎样的条件和机会?这是教师需要着重从自身方面来思考的。幼儿感受、体验和发现美了吗?是怎样表现和创造的?这是幼儿在活动中的具体表现。而在具体的教育教学中,有时往往关注更多的是结果,也就是幼儿在活动中的具体表现,是不是学会一首歌了?忽视了教学情境的创设,忽视了是什么原因导致孩子们不喜欢或者学不好。

幼儿艺术教育中该如何体现《指南》理念:《指南》建议要把艺术教育放在普通教育的范畴内,强调艺术表现与创造能力的培养,首先从文章的基本思想及原则的三方面可看出:要达到这一目标,应从以下几方面入手:

一、发展幼儿的艺术兴趣。

兴趣是最好的老师,它会像催化剂一样,激发幼儿不断去实践,去探索。对幼儿来说,范文写作没有兴趣的学习是无源之水,无根之木。因此,兴趣培养是对幼儿进行艺术教育的前提。由于幼儿的兴趣具有偶然性、不稳定性等特点,他们自发的兴趣多属于浅层兴趣,往往带有情绪色彩,容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上。这种兴趣容易转移,也易于波动。艺术教育激发兴趣的目的是将浅层兴趣引申,并提高到有一定深度的动机水平上。从而使他们成为积极主动的参与者。而孩子的兴趣还来自教师积极的评价,每个孩子都有被老师肯定的心理需要。如:在艺术教育中我常用赏识、赞扬的口气肯定幼儿独特的构思,奇异的想象抓住作品中某一闪光点加以肯定、表扬,常以“你进步了”“要是你,那会更棒”的口气来培养幼儿在活动中的兴趣。

二、通过艺术活动体验审美愉悦。

幼儿艺术教育是一种操作教育,是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育,也是感受和创造美的过程,在教室里有意识设置艺术角,提供油画棒、颜料等绘画材料,提供录音机磁带、打击乐器、文学作品、故事书等,给幼儿充分的自由度,为他们创设一种宽松、自由民主的氛围,创设良好的艺术氛围和环境让他们自由思索、大胆想象。另外,创设宽松的心理环境也为幼儿提供了自由空间,所以幼儿在操作过程中要创设游戏化的练习,创设愉快积极的情绪,要尊重不同寻常的提问,尊重不同寻常的想法,要向孩子表明他的想法,为自发的学习提供机会并给予肯定,给实践提供一段不受评价的时期。

三、艺术教育要走向幼儿生活。

艺术体验与表达参考范文

以全面推进素质教育为目标,建立和完善学校艺术教育管理制度,加强学校艺术课程教学,提高教育教学质量,加强教师队伍建设,加强校园文化艺术环境建设,使我校学校艺术教育工作规范化、制度化、科学化,促进学生全面发展。

1、营造氛围。营造浓厚的`艺术教育氛围,创设学校艺术教育条件,全员参与,让学生从小接受艺术的熏陶。

2、形成能力。通过开展艺术教育活动,形成基本的艺术素养和审美能力;以个人或集体合作的方式参与各种艺术活动,体验艺术活动的乐趣,发展艺术实践能力;获得对艺术学习的持久兴趣,激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

3、形成体系。形成学校艺术教育目标体系,完善学生审美目标要求;健全学校艺术教育工作机制,规范学校艺术教育方式方法,确保学校艺术教育的效果。

(一)学校艺术教育领导小组:

组长:

副组长:

组员:音乐组、美术组成员。

(二)建立学校艺术教育工作制度。

1、全员参与制度。艺术教育是面对全体学生,学校根据实际情况,创设一定的艺术教育条件和氛围,让师生人人参与。注重学生艺术兴趣的培养;同时关注艺术特长学生的培养,让优秀的学生更优秀。

2、立足课堂制度。艺术教育的根本在于课堂,全体音乐美术教师要专心研究本学科的教学特点,加强教学研究,提高自身的业务能力,不断提升课堂教学效果。通过课堂教学,为学生奠定基本的艺术素养。

3、定期活动制度。学校定期组织相关艺术教育活动,积极开展生动活泼的课外艺术活动,组织师生参加由教育部门组织的各项艺术大赛,每学期组织至少一次艺术教育活动。

表达对艺术感受的句子611句

3.艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。奥维德。

5.一首伟大的诗篇象一座喷泉一样,总是喷出智慧和欢愉的水花。雪莱。

6.我们的艺术应当比现实站更高,应当使人不脱离现实又高于现实。高尔基。

7.艺术与科学既不同而又互相关联;它们在审美的方面交会。克罗齐。

8.对艺术和音乐这类美和智慧性的事物,如果一个人丝毫地不能领悟,就已经表现出平庸的征兆。假如再对那些事物加以嘲笑,那就是庸俗的确凿证据了。

9.宽容是送给他人的最好礼物,如果把它留给自己,那就是堕落的开始。

10.艺术不是技艺,它是艺术家体验了的感情的传达。列夫托尔斯泰。

11.对奥运精神实质的赞美。

12.贫穷是一切艺术职业的母亲。托里安诺。

13.艺术是人类的天性。伯克。

14.对艺术家要宽容。你叫刘欢穿立领去枪银行啊?周立波。

16.借一笔水墨,寄一段闲时光,轻拂梨花带雨的忧伤,轻拾城南旧事的灰色。在心里,种植一个袅袅的春天,于岁月,于生活,做一株白净的小花,静坐,存放光阴。闲暇之时,温好一杯旧事的羹,淘的一片冰心的月牙,静静地绣过旧事里的篱笆墙,一一品下,芭蕉叶上,随心滴落的露珠,随性而过的生活,已是甚好!

17.时间有限,不只由于人生短促,更由于人的纷繁。

18.艺术是生命的源泉;艺术是飞射出去的彗星;艺术是人类伟大的灵魂!只有艺术共同生活,生活才会变得多姿多彩!

19.审美观没有什么好争论的。

20.各种艺术经常互相影响,彼此交流,或者由于自然演化而越出自己的范畴,侵入相近的艺术领域。

22.缺乏盛情的艺术家好似没有颜料的画家。巴里。

23.战胜自己的弱点,你就战胜了一切。

24.“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。”这柳暗花明又一村的惊喜,是希望的事,这锦上又添花的喜悦,必然明媚了旅途中的歌声,欢颜着惊喜,原来可以一云一水的清欢,便可栀子花香;原来退一步,是海阔天空,是流星雨的欢颜,是枫桥上遇见的欢愉,雀舞笙歌的欣悦,原来悄然盛开,清风自来。

25.泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔。

26.为艺术而艺术,不会比为喝酒而喝酒更有意义。毛姆。

27.我也有心酸和委屈,我说给谁听,谁又听我说。

28.我忘记了时间,呼吸着沧桑,将岁月铭记心中。

29.艺术是生活的镜子。列夫托尔斯泰。

31.祖国的疆域辽阔广大,北国冰封已是银装素裹,海南岛却是一派热带风光,晴空万里海天辽阔心旷神怡。

32.艺术是一种使我们达到真实的假想。——^v^。

33.我明知道结果、但还是输给你我的不甘心。

34.女人如茶,带给你的是永不厌倦的淡淡的幽香,带给你的是一生不悔的淡淡感受。

35.能慷慨几分能原谅几人。

36.出特征的艺术才是唯一真实的艺术。——歌德。

37.世上的女人只有两种,一是幸福的一是坚强的,幸福的被捧在手心不需坚强,而坚强的却是不得不坚强。

38.澳门人体艺术表演,节目控制在60分钟内,表演者全是西欧、中东的肢体名模。她们高挑的个子、光滑的肌肤、匀称的结构,突兀的^v^,丰满的臀部、性感的轮廊,通过肢体语言传达出的青春气息,在悬浮追光和柔缓音乐的陪衬下,那种磁性的诱惑力使年轻观众几乎难以自控。

39.偶尔会有顽皮的小雪花纷纷扬扬地落下来,就像跳舞一样。

40.气不和时少说话,有言必失;心不顺时莫做事,做事必败。

41.艺术的真正职责就在于帮助人认识到心灵的最高旨趣。

42.别站在你的角度看我,你看不懂。

43.艺术属于古老的世界,科学属于现代的世界。迪斯雷利。

44.当艺术穿着破旧衣衫时,最容易让人认出它是艺术。(德)尼采。

45.他想也没想,提起饱蘸墨的笔在纸上一阵挥舞,一匹栩栩如生的骏马跃然纸上。

46.精神操守方,思想方法圆;目标志向方,行动决策圆;严以律己方,宽以待人圆。

47.艺术家气质是一种折磨业余爱好者的疾病。——切斯特顿。

49.如果你是位爱美的女士,每天出门前总要对着镜子修饰一番:脸部的化妆,发型的变化,再到衣服款式和色彩的搭配,这些都是艺术。不是有句俗话说:“爱美之心,人皆有之“吗,这美,便是我们眼中的艺术。

50.艺术应当担负起哺育思想的责任。白朗宁。

51.想像力比知识更重要,因为知识是有限的而想像力概括着世界上的一切,推动着进步,是知识的源泉。

53.每周最好有个聚会,甭管跟家人的还是朋友、同事的,交流中总会有收获。

54.我要你毫无理由地偏向我????

55.而我知道在你的小世界里也装有我,可是我真的感到你正在把我往外赶,想去装下另一个人。

56.任他凡事清浊,为你一笑间轮回甘堕。

57.求权求位,求金求银,不如求个好心情。

58.这是来自一组来自东欧的艺术人像,在衣香鬓影的缱绻温柔里,时光似乎也变得香甜起来。闺房中的女子们自在舒展着身体,慵懒之中透着女人味。

59.每部杰作是激情迸发的产物。迪斯累利。

60.漂亮女人也许是魔鬼,丑陋女人的却可能是天使,上天总是公平的,不要以貌取人。

相关推荐

人格心理学课程心得体会分享(优秀17篇)

心得体会可以是对一次旅行、一次读书、一次活动或者一次困惑的思考和总结。下面是一些可以让人产生共鸣的心得体会范文,希望能够引起大家的共鸣和思考。作为现代教育体系中

义务家教心得体会报告(汇总20篇)

心得体会是对自己所经历的事情进行回顾和总结,反映出自己的感悟和成长。以下是小编为大家收集的一些优秀心得体会范文,供大家参考。希望这些范文可以给您提供思路和灵感,

做笔筒的心得体会(汇总19篇)

心得体会是对个人成长和进步的一种梳理和记录,可以帮助我们更好地规划未来的发展方向。若是对于心得体会写作感到迷茫的话,不妨参考一下下面的范文,相信一定能帮到你。

大学生职业规划书(精选22篇)

职业规划需要有明确的目标和计划,要根据目标制定相应的行动方案。此外,小编还为大家整理了一些职业规划的常见问题和解决方案,供大家参考和借鉴。教育近几年来,大学生就

法治节目心得体会(专业17篇)

通过总结心得体会,我们可以发现自己在某件事情上的优点和不足,从而更好地改进自己的行动方式。以下是小编为大家汇总的一些心得体会范文,供大家参考和学习。

工作实习日志记录篇(实用24篇)

通过工作汇报,我们可以对自己的工作进行梳理和总结,找到进步的空间和改进的方法。以下是一些写作精良的工作汇报示例,供大家借鉴和参考。顶岗实习一个多月了,这段时间,

辅警德能勤绩廉个人工作总结范文(21篇)

月工作总结是每个月结束时对自己的工作表现进行总结和概括的一种重要方式。最后,我们一起来阅读一篇关于月工作总结的实例文章,希望能够给大家带来一些启发和借鉴。

社区活动方案范例(热门21篇)

活动方案是为了确保活动的顺利进行,达到预期的目标和效果。这里整理了一些经典的活动方案,希望能够帮助你更好地规划和组织活动。一、活动主题:“传播爱心,传承文明,回

房地产销售心得分享(通用12篇)

房地产是一个国家经济发展的重要支柱产业,对于人民生活水平和城市建设起着重要作用。以下是小编为大家收集的房地产总结范文,供大家参考和学习。不经意间,_年已悄然离去

体育读书心得体会教学案例(精选18篇)

写心得体会可以帮助我们更好地理清思路,加深对某个经历的理解和领悟。以下是小编为大家搜集的一些心得体会范文,希望能够对大家的写作能力有所提升。(一)。阅读《教师培