音乐课我的太阳教学反思（专业20篇）

通过教学反思，我们可以发现自己在教学中的不足之处，从而改进教学方法和策略。了解一些教学反思的好处和意义，以理解教师反思在教学中的重要性。

《我的太阳》教学反思

来到银海学校，经常听到这样一句话：学会做一个研究型教师。

经过一个学期的学习，我收获了许多实践的经验。对于课堂的把握有了很大的进步，整个教学过程，重，难点都能做到较好的理解和分析。

给孩子们上《我的太阳》一课，我设计了“激趣、探索、想象、创作”几个教学环节。课堂开始我运用多媒体播放了《种太阳》的歌曲，让孩子们跟着唱，他们很感兴趣也很配合。接下来我采用了提问的方法问孩子们“这首歌的小朋友为什么要种太阳？如果换成我们小朋友会怎样种太阳呢？”孩子们回答的非常踊跃，有孩子说：“老师，太阳很重要的，没有它，种子不能发芽，我们就吃不到各种食物了”；有孩子说：“如果没有太阳，我们的小树就不能给我们提供很棒的新鲜空气了”还有的说“如果没有太阳，我们就感觉不到温暖，没有阳光，都是黑暗的，我们就会害怕”。面对这些才六岁左右的孩子，我感到很惊喜，他们真的非常的聪明，能把问题想到这些点上。我的孩子们真的常常让我感觉很“意外”。

《我的太阳》这一节课后，我的心情是愉悦的，收获着快乐。这节课我感觉还不错，教学过程比较流畅，师生互动很好，学生注意力也比较集中，能够积极主动的完成课堂任务，作业完成的效果非常漂亮！

怎样上好每堂课，我有了又深一层次的认识，首先应该对教材和教案加以熟悉和研究，认真思考和设计教学过程，这对上好每堂课都起了关键的作用。再者要关注好孩子的精神状态，用生动有趣的语言吸引孩子的注意，带领孩子们更好的在艺术的世界里畅游。

很多问题看似简单，却复杂深奥。需要我们一点一滴的去积累经验，要不断的提高个人素养，才能更好的提高自我。

《我的太阳》教学反思

11月15日上午，深圳的冬日暖意洋洋，洪湖、东昌的结对课在美丽的洪湖小学如期举行，很幸运作为东昌的执教老师，上了一堂一年级的美术课《我心中的太阳》，这是我来罗湖后在外校第一次上公开课，在罗湖教改的大背景下，作为一个新人我是有点焦虑的，第一次教一年级也让我还有点担忧，生怕不能充分挖掘每个学生的潜能，怕自己所知道的不能满足孩子的求知欲望，于是不断的查找资料，不断的完善教案，设计课堂环节，一节课下来，整体流程还是比较顺畅的。

要上好一节艺术课，我们在备课时就要拓宽思路，勇于创新，充分联系学生的成长环境和生活经验。从学生对太阳的感知、认识、发展出发，设计大量充满情趣的欣赏、创造、交流、评价等活动。如用视频故事拉近太阳和人类的关系，让学生自然的了解太阳的作用；用大量的图片作品赏析激发学生的创作意识，启发学生的思维。

在教学中，我们要转变“教师教、学生学”的观念，本着“一切为了孩子”的原则，引导他们进行艺术体验。教师“蹲下来”和学生一起进行艺术活动，在这样平等，融洽的氛围中，学生的想象力、创造力更丰富。更愿意表露自己的心声，使得他们的艺术能力和身心获得和谐发展。老师要善于表扬，在适当的时候做出适当的表扬，表扬能让学生更有自信，更加热爱这门课程，本课中我运用了很具体的肯定和表扬，如你的声音真洪亮！你回答的很完整！你观察的真仔细！你的线条画的很好！颜色涂得真漂亮等等，这些看似普通的言语能让学生知道自己哪些做得的好，也让其他同学有了明确的方向。

《我心中的太阳》以人文精神为显现，以知识技能为隐线，让学生带着对太阳的热爱和感恩之情，运用音乐、故事等艺术形式与生活联系起来，通过自主学习活动，体会在集体中进行艺术创作的乐趣。本课教学注重学生的想象力的表现，着重对太阳的拟人化的描述，让学生更有亲切感，如给太阳加上五官，变成太阳公公、太阳爸爸、太阳阿姨、太阳宝宝等，还有太阳变变变环节，让学生发挥想象力，与实际生活联系起来，让太阳变成人物角色，赋予太阳无穷的生命力，学生在这方面有比较好的基础，在学习过程中会表现出比较高的热情，让学生理解万物生长要靠太阳的道理，在绘画过程中充分发挥学生的想象力和创造力。

通过前面的教学，学生的作品大都能展现出预想的效果，我用开家庭聚会的形式，展现太阳家族的千变万化，激发学生的积极性，通过学生自评、互评、教师导评的评价方式，给学生足够的展示空间，让学生了解构思、构图和色彩的美好。最后用儿歌《种太阳》结束本课的学习，让学生懂得感恩，懂得敬畏自然，保护自然，种下了太阳就像种下了希望，把希望赠送给自己最想送的人。

小学的艺术教学肩负着基础教育课程改革的重要使命，艺术课教师必须不断加强学习，更新教育观念。我想，师生之间需要融洽和和谐的相处，宽容和理解也不是一朝一夕的事情，教师需要真心付出，长久的投入，总之学生快乐，老师才快乐，教育才有价值。

反思我的音乐课堂教学

打造精品课堂是我们每位教师一直以来潜心研究的课题，虽然着力点不同但或多或少都有自己的收获和见解。在素质教育改革的大潮中，在我校特色学校建设的浪潮里，我做为一名音乐教师积极参与到其中，学习锻练自己，使我的课堂教学与新课改的要求更加接近，让我与同学们一起在音乐的海洋里享受着快乐。

首先，我充分利用多媒体这种教学手段丰富音乐课堂。在唱歌教学中，我利用上网查寻，让学生了解词曲作者、歌曲的创作背景，并有机会欣赏一首歌曲的不同演唱形式和风格所产生的不同效果，丰富学生的音乐知识，提高学习歌曲的动力；或播放歌曲的mtv，让学生领略音乐与画面完美结合的魅力，更深层次地理解歌曲的内涵及感情。在欣赏教学中，我制作简单的课件将所要欣赏的歌曲与画面串联在一起，同学们即有了听觉的享受又有视觉的感受，有效地改变了以往欣赏课以单调、枯燥地听觉为主的教学方法，使每一堂音乐课都能让学生在快乐中学习音乐。我在唱歌课《唱脸谱》中，上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受。在学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

其次，改变以往的课堂教学语言，发挥学生的主体作用。音乐虽然是一门副科，学生们不重视，但我一直不放松课堂的纪律管理，同学们要和上其它的课一样遵规守纪，我也总是一副冷面孔，需要提问回答时方可有人说话，音乐课也没有让学生享受它所应该带来的快乐，所以我也一直让同学们不敢亲近。

随着自己的不断学习与进步，让我觉得我给同学们带来了太多的压力，我应该还给他们一个轻松愉快的课堂。每节课的开始，我都会从自己一天的工作中的一件小事说起，给同学们说一个比较轻松的话题，从而引出对生活和学习的责任心和使命感，鼓励他们珍惜现在，好好学习；然后我会微笑着面对同学们进行课堂教学，即使有的同学违反了纪律，我也会用微笑的眼神会意地一笑，同学的自尊心在受保护的情况下，接受了我的暗示；在语言上，把以往铿锵有力地音调降低八度，把语言亲切化，这也让我有了和同学的亲和力，让我的课堂充满快乐和笑声。

音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。在《唱脸谱》在节课中我重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，发挥他们的主体作用，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。在这节课中，我不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。

其实，最让我得心应手的还是在备课这个环节，有了更多的资源可利用。在我们特色学校建设的引领下，学科之间的整合就更加紧密而贴切，这对我的备课起到了一个很好的指引，每节课我都会朝着这个目标努力，我觉得音乐这个学科真是“海纳百川，有容乃大”，整合起来得心应手。平时我会把其它学校音乐教师的备课搜集到我的电脑里，然后结合我的思路，取之长，补已短，既可资源共享又有自己的特色。

《我的太阳》教学反思

一堂准备了两三个星期的艺术课终于在孩子们地笑声中胜利闭幕了，那么多的焦虑，那么多的担忧，就怕不能充分挖掘每个学生的潜能，就怕自己所知的，不能满足孩子的求知欲望，于是不断的查找资料，不断的完善教案，就为了圆自己一个艺术课的教学梦，为了能让孩子们在艺术课中带点收获回家，为了不使自己对艺术科教学失去太多信心。一节课下来，有一点收获：

一、要上好一节艺术课，我们在备课时就要拓宽思路，用于创新，充分联系学生的成长环境和生活经验。从学生对太阳的感知、认识、发展出发，设计大量充满情趣的欣赏、创造、表演、交流、评价等活动。

二、在教学中，我们要转变“教师教、学生学”的观念，本着“一切为了孩子”的原则，引导他们进行艺术体验。教师“蹲下来”和学生一起进行艺术活动，在这样平等，融洽的氛围中，学生的想象力、创造力更丰富。更愿意表露自己的心声，使得他们的艺术能力和身心获得和谐发展。

三、《我心中的太阳》以人文精神为显现，以知识技能为隐线，让学生在带着与他人分享幸福与快乐的感情中，学习运用音乐、舞蹈、戏剧、美术等艺术形式与生活联系起来，通过表演活动，引发学生感受平凡生活中的情谊，抒发内心的情感，体会在集体中进行艺术创作、表演的快乐。

艺术是人类文明的重要组成部分，它在基础教育课程改革中占着重要地位。老师们可能也充分意识到这一点，所以纷纷钻研出的各种“推陈出新”的绝招，将课堂弄得犹如一场热热闹闹的舞台剧，但当我们冷静沉思下来时，却渐渐发现“浮华”课程背后潜藏着危机：

1、艺术课不是简单的科目相加。艺术在我们身边，它是色彩、是音乐、是舞蹈、是戏剧；艺术在我们心中，它是协调、是激动、是享受、是第六感。它不仅仅是某一门艺术学科的知识、创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，而是多种艺术学科的综合。它更不是内容上各种艺术的简单叠加，搞一个多学科的大拼盘。它首先立足于学生的整体人格发展，既考虑每门学科自身的独立性、系统性，又强调建立多学科之间的横向联系，将原有的分科课程，整合为包容性更强的综合性课程。讲究领域内各学科的相互渗透、交*与融合。力图通过多种艺术的相互沟通，相互启发和相互支持，为学生综合艺术能力以及整合性艺术感觉的形成创造良好的条件，为每一位学生的发展提供可能。这种大杂烩式的教学常会使人产生一种错觉，只要我们按教材教会学生唱和画就行，虽然这种多类艺术形式对于我们原有的单科教师来说是一种挑战，但我们不能只是教教材，被教材左右，要跨出单科教材的限制，从学生的实际生活中寻找课程资源，时时改进我们的教育观念。在日常的艺术教学活动中老师如果在内容、手段、方法等各个方面都摈弃单调、分隔、而遵循融合的原则，把各种艺术形式巧妙的融合在一起，把同一种艺术形式的各个方面充分地融合在一起，那么它将极大地丰富教学内容，拓展学生的艺术审美空间；老师也可以以某一学科特色为主，由点及面地开展，让学生充分接触和感悟，音乐、美术、舞蹈、戏剧等横向关联艺术，使学生全方位吸收到各科艺术经典的重要文化养分。

是通过艺术教育培养学生的创造能力，以利于学生积极灵活地适应面向21世纪的社会的变化，使学生在未来社会中学会生存。

3、艺术课上的老师不是“权威人物”。传统教学中，教师处于至高无上的权威地位。学生无条件地接受教师的一切灌输。师生之间显然是不平等的。对艺术教学而言，交往意味着对话，意味着参与，意味着相互建构，它不仅是一种教学活动方式，更是弥漫、充盈于师生之间的一种教育情境和精神氛围。对学生而言，交往意味着心态的开放，主体性的凸现，个性的张显，创造性的解放。对教师而言，交往意味着上课不是传授知识，而是一起分享理解。交往还意味着教师角色的转换，由教学中的权威变成合作者，从传统的知识传授者转向现代的学生发展的促进者。叶圣陶说过，他并不称赞某老师讲课时有怎样的最高艺术，“最要紧的是看学生，而不是光看老师讲课。”在艺术课程中有很多单元就是要求老师放下架子，和学生一起游戏，舞蹈，它已经为我们创设了很多机会，我们必须学会更换自己的角色，以便更好地适应教学。

小学的艺术课教学走进了误区，首先是执教的老师在观念上走进了误区。小学的艺术教学肩负着基础教育课程改革的重要使命，艺术课教师必须不断加强学习，更新教育观念。我想，学生之所以能和我相处得这么融洽，大概源于我平时对他们的宽容和理解，这种融洽的师生关系并不是一朝一夕能做到的，它需要教师真心付出，长久的投入。我很欣赏“你快乐，所以我快乐”这句话，在小学的艺术课堂上，我认为，学生的成功和快乐，那就是老师的快乐源泉。

反思我的音乐课堂教学

《小事情》这是一首美国童谣，三四拍，结构单纯，和声规整，由两个乐句构成，流畅起伏的旋律，舒展的节奏，给人纯洁、宁静的美感。

教材中的第二句反复一次并且加入了二声部，运用了合唱的形式，很好的表达了歌词的意境，使人产生“汇合”、“宏大”的感觉。

在上这节课的时候，让学生知道并且抓住三四拍的韵律感。并且唱准歌曲连音线部分的演唱。六拍的时值要唱准划准。在演唱的同时要注意强弱的演唱律动感。

在学习这首歌曲的时候，学习了两种演唱形式，让他们自己去发觉哪种演唱形式更贴近“小水滴汇聚成大海洋”这句歌词。三部轮唱与合唱他们更喜欢轮唱这种演唱形式，一节课在他们的歌声中较完美的结束。

初中音乐我的太阳教学设计

一、教材内容分析：

本课以台湾民歌《一只鸟仔》为载体，旨在建立一支起点为零的乐队，通过“试奏体验”、“加花添彩”、“登场演练”等三个环节，让学生了解乐器演奏的全过程，感受器乐演奏的乐趣。

二、教学目标：

1、了解乐器演奏过程中“加花”的含义，能与他人合作，为旋律加花，能在演奏中作“即兴创作”。

2、自制打击乐器，设计简单的节奏型参与伴奏，从中体验与他人合作的愉悦感。

3、变废为宝，学会制作一件打击乐器，并能参与器乐合奏。

4、口风琴吹奏练习：《划船歌》，让学生通过作品，巩固吸气点，知道连线、同音反复的吹奏方法。

本单元分为三个层次，两个课时。(由于想让全班学生都有表演的机会，因此本单元实际授课2.5课时)。

第一课时：重点是为旋律加花，也是难点。一是将全曲的旋律，根据需要分合演奏;二是在句逗处进行简单的填空加花，让学生进行即兴创作，教师不要讲太多理论。

第二课时：“登场演练”是班级零点乐队组建后的全面展示，本课的重点是让学生发现身边的“乐器”，变废为宝，自制一件打击乐器敲打出节奏，以此检验出学生器乐演奏和创编能力，唤起学生学习乐器的欲望，培养学生之间的合作意识和互助精神，同时让学生在生活中寻找音乐、发现音乐、表现音乐，热爱生活。

第三课时：继续“登场演练”，让每个同学都有表演的机会。口风琴吹奏练习：《划船歌》，让学生通过作品，巩固吸气点，知道连线、同音反复的吹奏方法。

四、教学准备：

第一课时结束时，布置学生观察身边哪些废品可制成打击乐器，每人自制一件打击乐器，第二课时时带来。

五、教学过程：

第一课时。

(一)组织教学，教师用歌声向学生问好。

(二)复习唱歌的呼吸。

(三)导入新课：请学生欣赏教师用钢琴弹奏两段旋律，让学生感受乐曲旋律的不同。以此导入新课内容。

(四)新授“为旋律加花”。

1、欣赏乐曲《一只鸟仔》，听录音，再欣赏教师用口风琴演奏，思考乐曲如何分乐句。

2、为旋律加花。(旋律的加花方法有三种，这里重点给学生掌握第一种)。

a、旋律的加花重复，如课本12页的例子。

做法：围绕主旋律音加进其他音，使主旋律更为丰富多彩。

b、尝试为旋律加花。

(1)教师弹奏旋律，让学生熟悉后，为旋律示范加花，再让学生尝试加花。

23│2321│2055│200│。

62│6165│2056│500│。

12│1216│1055│100│。

22│6165│256│55║。

(2)教师用口风琴弹奏主旋律，学生为旋律加花，重在感受。

(3)请个别学生与老师一起合作为旋律加花。

3、阅读课本12页的打击乐设计，教师给学生演示各种打击乐器，启发学生可以用生活中的废品做成各种各样的打击乐器，激发学生的学习热情。

(五)小结本课，布置作业：自制打击乐器，以宿舍为单位成立乐队，自选课本的曲目进。进行练习，下周演示。

教后记：为旋律加花的导入原来不是这样安排的，在三班上课时突然来的灵感，经过讲课，感觉挺好的。

第二课时。

(一)组织教学，师生用旋律对答问好。(锻炼学生的即兴编曲能力，30秒)。

师：2/4553565—║|。

同学们好。

(二)复习旧课，为旋律加花。(5分钟)。

1、师：上周我们学习了为旋律加花，让我们合作，老师弹奏《一只鸟仔》，同学们为旋律加花。(师生互动)。

2、请个别同学与老师合作，即兴为旋律加花，对学生的表现教师给予肯定。(彰显个性,培养创造意识和创造能力，也是本单元的学习重点难点的巩固)。

(三)导入新课。(6分钟)。

1、师：旋律加花，使旋律更丰富，除了这些办法外，我们还可以加入其他乐器的伴奏，使旋律更丰富多彩，更饱满。

2、欣赏器乐合奏《一只鸟仔》、《雪绒花》(屏幕显示并播放音响)，教师作简单的介绍。(为乐队如何合作做个铺垫，2分钟)。

3、师：除了这些打击乐外，我们的身边还有很多物品可以利用起来做各种各样的打击乐器，高年级同学也尝试用废品做成打击乐器与其他乐器合奏，使旋律更富层次感。下面请同学们欣赏他们演奏的片段。(播放片段，教师作简单介绍，树立学生的信心，提高学生学习的兴趣，使学生主动参与。)(2分30秒)。

4、上节课我们已经布置了“发现身边的乐器，变废为宝”。不知同学们准备得怎样?(检验学生的动手能力同时也宣传环保。)。

(四)新课：乐队演示。

1、除了给旋律加花外，还可以用什么办法使音乐更富于层次感、更好听?

2、引导学生说出用多种乐器一起演奏或用乐队演奏使音乐更富于层次感、更好听。

3、欣赏器乐合奏《一只鸟仔》(屏幕显示并播放音乐)，教师作简单的介绍。(为乐队如何合作做好铺垫)。

4、提问学生是否渴望组建自己的乐队，演奏自己心仪的曲目?(学生回答后追问)你觉得组建乐队会遇到什么困难?(学生自由谈)。

5、欣赏高年级同学音乐课上组建乐队进行演奏的三个录像片段，提问：乐队给你们带来哪些新鲜感受?(播放录像片段，教师作简单介绍，树立学生的信心，提高学生学习的兴趣，使学生主动参与。)。

6、欣赏后请个别学生谈谈感受。

7、教师小结，鼓励学生相信自己的能力，增强学生学习的信心。

(五)新课：乐队表演。

1、请学生展示自己制作的乐器，并简要说明。(检验和肯定学生的创意和动手能力，同时也宣传环保。)。

2、布置本课任务：(1)请学生以宿舍为单位，成立起点为零的乐队，为乐队取一个好听的名字。(2)设计伴奏音型，可以考虑为旋律加花，考虑乐器的分合演奏，合奏自己喜欢的音乐作品。(3)聘请文娱委员当临时小记者，采访每个队的命名情况。(4)十分钟后，由同学们推荐两到三个乐队进行表演。(5)教师郑重宣布乐队成立。

3、各乐队排练，教师到各队进行辅导。

4、文娱委员作为小记者给同学介绍各乐队的命名情况，对一些命名有创意的宿舍给予肯定。(体现学生的集体观念)。

5、由学生推荐乐队进行表演，每个乐队表演结束后，师生点评。

(充分肯定，通过师生点评，全面提高学生的综合能力。教师点评和引导学生点评时，可以从以下方面着手：a、旋律的流畅程度：流畅、优美动听等。b、同学之间的配合程度：配合完美、配合默契等。c、节奏、乐器的编配：旋律有分有合，节奏错落有致，富于变化。d、乐器制作：富有新意，创造力和动手能力强。e、乐器演奏能力，综合能力。f、对表现音乐的信心，合作意识和团队精神。g、所选曲目适合同学演奏，百花齐放，各有特色。h、乐队在表演时是否加花等等。

6、选出一个问题比较多的乐队在老师和同学点评后现场进行修改演奏。(让学生感到学无止境，激励学生的进取心)。

(六)教师小结。

同学们，刚才我们欣赏了各小组零点乐队的精彩表演，真可谓“此曲只应天上有，人间哪有几回闻”!

美妙的旋律来自于同学们的聪明才智，来自于同学们对音乐的深刻感受和无比热爱!希望同学们在今后的学习生活中，关心乐队的发展，像女子十二乐坊一样走出国门，把中国的音乐文化带向世界。

教后记：虽然本课是零点乐队第二节课的表演，但学生的兴致未减，说明这样的活动学生还是比较喜欢的。

反思我的音乐课堂教学

在这次支教实习中，我担任了一、三、四、五年的音乐教学工作，面对不同年级的学生，要拿出不同的教学本领，针对性教学，才能更好地提高课堂教学质量。在此我对不同年级的教学课例作出了一些教学反思：

在一年级的教学中，我发现一年级的学生活泼好动，是以形象思维为主，联想和模仿力较强，能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、表演等活动中与他人和谐相处与合作。只要善于诱导，启发他们潜在的能力，营造浓厚的情感氛围，就能让孩子们融入到歌曲的学习和表演中。因此，在第5课《雁群飞》的教学中，我以一个“情”字贯穿整个歌曲，以“优美、抒情、投入、神情、舒展”等感情将整节课串起来，一环接一环，采用听唱教学法使学生首先学会歌曲，再用纠正法改正学生在歌唱中的音准问题。在学生掌握歌曲之后，我用舞蹈加深学生对于歌曲的理解，设计大雁飞的动作，激发学生表现欲。不足的地方是由于学生自控能力差，对于新鲜事物好奇，出现了课堂纪律混乱的现象，以后应在课堂管理方面多加训练。

到了三年级的课堂，学生好奇心强，但有意注意的时间比较短，针对这一点，在教学中，注重营造预约、欢快的学习氛围，运用多种教学手段增强学生参与的广度和深度，使他们在亲自体验中进行有效的学习，保持他们的学习欲望和兴趣，从而提高学习效果。在《大海啊，故乡》这一课，整堂课同学们表现积极，能按要求来演唱歌曲，得到我的教学目标。通过范唱歌曲，感受歌曲的情绪，让学生随着音乐划拍哼唱旋律，运用了体态律动法，让学生随伴奏身体律动，通过不同的形式，使学生更加熟悉歌曲。在同学熟悉歌曲、韵律的情况下，进行音乐创造活动，但是学生能力欠缺。

四年级的学生学习态度积极，学生思维敏捷，接受能力较强，对于新事物有很强的兴趣。在面对一种新的乐器时会非常兴奋，会迫不及待地想去尝试。正因为这样，会出现一个纪律问题，一个人教几十个学生，如果大家都随心所欲乱吹一通，那就是噪音四起、嘈杂刺耳。

因此在竖笛教学的第一课要和学生交代清楚吹奏学习的`纪律，将这一纪律要求贯彻到底。才能保证竖笛学习正常、高效地进行。竖笛教学中应该重视学生聆听的习惯培养，追求轻柔的音色，这样有利于学生养成良好的吹奏习惯和听辨能力，进而培养音乐审美的能力。教学时尽量设计能引起学生学习兴趣的环节，避免机械化的教学。

五年级学生是我觉得这四个年级中没那么吃力的年级。学生性格比较活泼，接受能力也比较强，有一定的表演欲，音乐基础也比较扎实，但在歌唱方面，气息、音准还有待提高，在情感表达方面少有欠缺。他们在面对比较新颖的上课形式时，好奇心会增强，更有求知欲，使他们在其中享受到快乐，陶冶情操。因此我选择了五年级其中一个班上了一堂《青春舞曲》汇报课。整节课是比较完整的，能够达到教学目标，形式丰富新颖，课堂气氛比较活跃，时间把控准确。但是还是有不足的地方，在教态方面，教学表情、语言还有点欠缺；在教学设计方面，设计环节要合理，虽然设计丰富是好的，但要适用于整个实际课堂，要把难点解决透，面对学生反馈回来的信息要及时做出调整并处理。

四个月的任教，得到了不同的教学实战经验和教学智慧，也总结出自己的优点与不足，进行反思，使我的教学更快地成长。

初中音乐我的太阳教学设计

教学目的：

2.通过欣赏影片《音乐之声》，能用歌声表达歌曲《雪绒花》创设的意境与情感，并能有感情地演唱歌曲。

3.继续培养二声部合唱的能力。

教学重点：初步了解、感受、表现音乐剧片断《雪绒花》。

教学难点：感受欧洲电影音乐的艺术魅力，探究音乐对电影情节发展变化的作用。

教学准备：多媒体教学设备、钢琴、教学课件。

教学过程：

一.导入。

1.播放电影《狮子王》片段，学生进教室欣赏。

2.教师出示：没有声音只有影象的《狮子王》片段。

3.教师提问：看了没有声音的影片，同学们有怎样的感受?

学生回答：……。

教师再次播放影片〈狮子王〉，同时加配该电影音乐。

4.教师：可想而知，没有音乐的电影是多么的乏味、空洞。《狮子王》这部影片的故事情节很感人，画面很精美，而且音乐非常棒。

学生列举：……是啊，音乐在电影中发挥着无穷的作用，导演为了更完美的完成一部电影作品，甚至不惜重金聘请高深专业人事，利用先进的midi制作技术，聘请实力歌手，打造出最适合影片内容的音乐及歌曲。

6.现在让我们也作回音乐制片人，咱们也来为影片匹配上适当的音乐。

我们一起来欣赏一段音乐，请同学们想象一下，这段音乐要表现怎样的人物形象?

(播放《平原游击队》——“鬼子进村”音乐片断)。

7.教师：音乐描写哪类人物形象?

学生回答：日本鬼子的形象。

教师：下面我们去看看电影导演给这段音乐配备了怎样的情节和人物。

二.浏览欣赏影片。

1.教师：播放电影《十面埋伏》、《诅咒》等影片图片以及电影音乐。让学生们通过视听感受到电影音乐在电影中起到了表达电影主题、刻画人物的性格形象、，渲染烘托气氛的重要作用。

2.教师播放影片片段以及提供学生选择的音乐。学生根据自己对影片内容的理解搭配相应的音乐。

3.教师归纳：由此我们可以了解到，电影音乐能够刻画人物的性格形象。一部电影的完成，需要很多方面的工作，也涉及到诸多艺术形式，音乐是电影中必不可少的。其实最早的电影是无声电影，电影从无声到有声经历了巨大的转变。早期的有声电影是用放映机和留声机同时工作来发声的，放映电影时，工作人员必须手持唱机磁头，眼望银屏，在需要配乐时立刻把唱机磁头放到唱片上。这种方法一方面用音乐渲染了剧情，同时也掩盖了放映机的噪音。今天我们就要一起去感受“荧屏乐声”。

4.教师：其实有一首电影歌曲给老师留下深刻难忘的印象，一直以来我都很喜欢它，现在我唱上这首歌曲的小段旋律，请大家欣赏。

三.教学过程。

(一)1.教师：你们知道这是哪部电影的歌曲吗?对，这首歌曲就是选自于曾经获得1965年第38届奥斯卡配乐奖、歌曲奖的影片《音乐之声》。

2.教师简单介绍故事大概，伴随着故事欣赏歌曲。

教师：《音乐之声》讲述了发生在20世纪30年代奥地利的一个真实的故事。女主角玛丽亚是个性格开朗、热情奔放，并且喜爱唱歌跳舞的修女，常常溜出修道院的大门，在苍翠的群山间歌唱。正因为她不拘的天性被认为不适合当修女而离开了修道院，到当地的一位退役军官特拉普特家里做家庭教师。特拉普特是位脾气古怪的鳏夫，他很爱他的孩子们，却不懂得教育他们，使得这些孩子感受不到父爱而变得很顽劣，曾经气走了11任家庭教师。玛丽亚用爱心与音乐和失去母爱的孩子建立了良好的关系。在上校离家期间她和孩子们排练了合唱。孩子们用甜美、和谐的歌声迎接上校回家，歌声打动了上校，激发了他唱歌的兴致，于是轻抚六弦琴，唱了《雪绒花》。

3.教师：接下来同学们一起欣赏上校特谱拉特那动听的歌声。

4.初次演唱：演唱《雪绒花》。

5.《雪绒花》这首歌非常优美，它是一首3/4拍的歌曲，其节拍特点是使歌曲具有种非常强烈的动荡感，流畅、优美的旋律给我们营造了一种温馨和谐的气氛，下面请同学们看着曲谱随着音乐哼唱一遍，可以为歌曲加上指挥，注意节奏和情绪，当时上校的心情如何?(上校面对着天真、纯洁、可爱的孩子，怀着激动，开心，欣喜的心情唱完这首歌。)怀着甜蜜美好的心情演唱。

(二)拓展歌曲。

1.老师扮演玛利亚，让我来为你们配个二声部。接着可以让部分同学和老师一起演唱二声部。

2.和特拉普特上校一样，用英文来演唱。歌词注意，并非一个字一个音，有很多连音的部分，再注意英文的发音。教师教读edelweiss，evry，greet，blossom，bloom，grow，bless等英文单词。二声部演唱练习。

3.同学们演唱的很有_，有些同学也随着音乐摆动着身体，那现在就让我们随着着美妙的音乐一起舞起来。(教师指导学生简单的舞蹈动作要领，可以请自己的伙伴一起舞蹈)。

四.结束。

播放歌曲《雪绒花》，学生在歌声中离开音乐教室。

小班音乐教案及教学反思《我的身体》

活动目标：

1、初步了解舞蹈，激发幼儿对舞蹈的兴趣。

2、能按音乐节拍做动作，初步培养幼儿的节奏感。

活动准备：

活动过程：

2、引导幼儿一起做热身活动，播放背景音乐、

3、休息片刻，以游戏的方式进行教学活动，“文章。“播放音乐，教师带领幼儿一起模仿动作，让幼儿体验舞蹈带来的兴趣。

4、根据音乐的节奏节拍，不断的鼓励和引导幼儿跟随教师跳2―――3遍，初步培养幼儿的节奏感。

5、请幼儿上台表演给小朋友看。

6、活动小结：

小朋友们真棒，一会儿爸爸妈妈来接我们的.时候，表演给他们看好不好，教师引导幼儿收拾自己的物品准备下课。

活动反思：

从活动的内容上看：幼儿尝试用自己的身体发出声音，感受这个活动的乐趣。幼儿在活动中，也能大胆想象，尝试运用各种方法来让自己的身体发出声音，体验到用身体发出声音的乐趣。

从活动的改变上看：我让孩子以一定的节奏xxxx|xx|x―|来发出声音。幼儿在尝试熟练了之后，对有节奏地发出声音的兴趣很大，这对于幼儿的节奏感，也起到促进的作用。

在听音乐发出声音这个环节中，幼儿能够根据听到音乐发出声音，并且也会有节奏地根据音乐的快慢来发出声音，可见，上一环节的节奏，也让幼儿在这个环节中，用身体根据音乐来发出声音，更加有方向性，给他们一种节奏的习惯。

音乐课《留给我》的教学反思

《留给我》这首歌，这是一首创作歌曲，曲风清新自然、旋律优美流畅。第一乐段旋律舒展、节奏规整。第二乐段是第一乐段的发展，节奏变得紧凑、旋律变得激昂，表达了人们对绿色世界的美好向往。

这首歌曲对三年级的学生来说比较难，可是非常的好听，朗朗上口，学生一听磁带就已经非常喜欢了。整个歌曲有两个比较难的地方，一个是“留下太阳……给沙漠给沙漠”，沙漠的漠字要求唱6拍，在这里学生很容易把拍子唱少；第二个难点的地方就是“留下小鸟，留下鲜花”，在唱这句的时候，节奏会把握不准。在最初设计教学环节时，本来想是在歌词教学环节中将这两个难点解决，方法是让学生带着节奏读歌词。但在上课前，参加了城区举办的教师培训，接收到了一个新的理念“为什么要改变歌词原有的语感，不能让学生自己去感悟歌词的美呢？”回来后，好好想了想，问问自己。的确是，要解决学生的节奏难点，就应该把它放在学唱歌曲部分，不要放在歌词教学环节。于是，我马上改变了教学设计，没有让学生跟着节奏念歌词，而是让他们，随着感情去朗读。虽然在上研究课时，这一环节显得不是很规整，但可以听出，学生念歌词时，很有感情，非常的投入。歌曲难点，我们也在随后的教唱环节中得以解决。

小学音乐教育必须在音乐的基础上加强音乐基础和技能教育。在歌曲演唱中，尤其重要的是对歌词的理解和学习。一首好歌传遍祖国大江南北，流传百世千古，令人难以忘怀，这是人们对艺术的渴求，对真品的向往和钟情。在作词、作曲、演唱三者之中，歌词为先。一首好歌词也可以说是一首好诗，对小学生而言，歌词为演唱提供了音乐形像，能够丰富学生们的想象力；同时，歌词为歌曲提供了音乐故事，迎合了学生们的学习口味，调动了学生的.学唱积极性。因此，我们在教唱的学习和实践中，必须在努力使学生的歌唱方法科学化、专业化，声音统一、流畅、结实、圆润的同时，强调把“字”唱准，做到“依字行腔”、“字正腔圆”。

我这节就是让学生，围绕歌词的情感去学习歌曲的，让学生感悟了歌词的美，所以唱起歌来，特别的好听！

二年级音乐《我的妈妈叫中华》教学反思

《我的妈妈叫中华》唤起了学生心灵深处最真挚、最纯洁的爱。上这一课时，我首先从学生生活中的小事入手，“如果你的妈妈病了，你会怎样做？”有的学生以自己平时的真实行动回答：“我帮妈妈倒水”、“我帮妈妈扫地”、“我喂妈妈吃药”、“我给妈妈洗衣服”……从他们的`语言中，我知道妈妈是他们最爱的人，同时，把对妈妈的爱扩充到爱我们强大的祖国。侧重对学生进行爱国主义教育。

接着从学唱歌曲就开始带入情感，为了熟悉一下旋律，我请大家轻声用“lu”音随琴哼唱歌曲的旋律，这种轻声哼唱可以让学生的音唱得准一些，气息平稳些，还可以创设出这首歌曲“爱”的感觉。由于孩子们在幼儿园学习时不够细，存在着一些问题，所以利用情感学习歌曲还可以及时更正错误，避免学生学习时枯燥无味。我是这样对孩子们说的：“你对妈妈的爱很深很长，所以这个地方的音唱的深情悠长，要唱4拍。”同时，我用手势辅助，保持4拍。在这样启发引导下，学生学得很快，虽然不是一次成功的，但对渲染情感起到了重要的作用。学生能感悟歌曲音乐中的中华情。

最后，在以小组形式来表现歌曲时，孩子的眼睛里都是饱含着深情，动作轻而缓，符合歌曲中速、深情的要求。

在这节课中，正是抓住学生纯洁质朴的爱，抓住了学生的动情之处，在理解音乐的基础上，演唱歌曲达到情感共鸣，我认为取得了事半功倍的效果。

正是教材给了学生能够抒发情感的机会，给了学生创设情感的空间，丰富了音乐课堂，让过去只唱不感受，重技能轻情感的音乐课，变得有血有肉，生动活泼。

《我爱我的家乡》的音乐欣赏教学反思

歌曲《我爱我的家乡》是一首一段体的歌曲，由四个乐句和一个补充句组成，旋律质朴抒情，歌词寓意深刻，表达了少年儿童对祖国河山的赞美和热爱之情。

在小学音乐教学中，音乐欣赏往往被忽视，但学生如果缺少必要的音乐欣赏能力，那么音乐的美感就不能为学生所感受，更谈不上达到陶冶性情，培养情操的目的。在音乐欣赏中应充分发挥学生的主体作用，体现老师的主导性，二者相互结合，从而达到教学目的。

在欣赏这课之前，首先轻声播放《我爱我的家乡》并和学生互动，问一些关于家乡的问题，音乐和对话激发学生对家乡的热爱之情，使学生能够更加深刻地理解歌曲。在学生听完歌曲之后，试着让学生把歌中的歌词改为赞美和歌颂家乡的话语，让学生对家乡更加了解、热爱自己的家乡，并能更加深刻的体会到“含蓄，深情，真挚”的情感所在。

在教学中老师还要重视欣赏教学的方法，学生天生活泼，爱玩好动，好奇心强，想象力丰富，不可能整堂课都安安静静地坐在座位上欣赏音乐。根据学生以上这些特点，运用各种教学手段启发他们把听到的音乐和感受用各种方式表现出来，充分调动起学生欣赏的积极性，让他们亲自参与到实践中来。例如，在学生听完歌曲之后，试着让学生把歌中的歌词改为赞美和歌颂家乡的话语，让学生对家乡更加了解，更加热爱自己的家乡，并能够对比着原歌词唱一唱，对音乐的表现作用有进一步的感性认识。为了把学生从座位的束缚中解放出来，可以让会舞蹈的学生在音乐的伴奏下即兴的，轻松随意的跳些舞蹈，在轻松愉快的气氛中获取音乐知识，受到美的熏陶。

《我的家在日喀则》的音乐教学反思

一、教学背景：

教材分析：本课的教学内容以藏族民间音乐为主题，___对于孩子们来说，是一个神秘而又令人向往的地方。教材选取了原汁原味的藏族民歌《我的家乡日喀则》作为教学内容，目的是为了让学生在参与听赏，演唱等生动有趣的音乐活动中，多方位感受和体验藏族歌曲的魅力，了解___的音乐文化特点及风土人情。

学情分析：四年级大部分学生，对音乐课有着浓厚的学习兴趣。而且，四年级学生生活范围和认知领域进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力增强，对音乐学习的渴求与期望也进一步增强了，但由于我校的学生有大部分是农村留守儿童，孩子对于我国的少数民族文化了解甚少。

二、教学目标：

1.初步感受藏族歌舞的风格特点，了解相关文化，并对藏族文化和藏族歌舞艺术产生兴趣。

2.“激趣、感受、铺垫”，激发学生学习本堂音乐内容的兴趣。

三、教学方法：藏族服装多媒体课件。

四、教学过程：

1.教师身着藏族服装跳一段藏族舞蹈。

师：同学们，老师刚才穿着的漂亮服装表演的舞蹈你们知道是哪个民族的吗?

生：(藏族)。

生：„„。

这么美丽而神秘的地方，大家想到这里旅游吗?(设计意图：调动学生的学习兴趣，从中进一步导入课题。)。

生(想)。

师：今天老师就带领大家来到___的第二大城市日喀则，日喀则藏语的意思是土地肥沃的庄园。听!日喀则的小朋友唱着歌欢迎咱们呢!

(设计意图：让学生初步了解___相关文化，采用视听结合法激发学生的兴趣与求知欲望。)。

五、教学总结：

本课教学导入我设计了“藏族舞”引进，因为新的课程标准强调兴趣是学习音乐的基本动力，“藏族舞”在调动课堂气氛的同时使孩子们产生共鸣，让他们在“听、看、说”中感受西___特的音乐文化和地理环境。首先，我穿着藏族服装跳一段藏族舞蹈，立即吸引了学生的眼球，接着我自然的引出“藏族”,学生马上对藏族产生好奇的心理，为了让学生直观地感受，藏族是一个能歌善舞的民族，我立刻播放一段藏族相关文化视频，学生对藏族的兴趣更浓了，(视频的背景音乐为《我的家乡日喀则》，在不知不觉中孩子们的脑海里留下歌曲的印象)。看了视频后总结出___是个美丽而神秘的地方，孩子们对___向往，然后我设计老师带着大家到___旅游，引出日喀则，介绍“日喀则”在什么地方?日喀则在藏语里是什么意思?最后听日喀则的小朋友唱着歌曲《我的家乡日喀则》进入课堂学习歌曲„„一气呵成，完成导入。

小学六年级音乐《我的中国心》教学反思

《青春放歌》是六年级的第一课。本课通过学唱歌曲《拉起手》，让学生们感受团结、友谊、和平的意义；又通过聆听乐曲《行星组曲》，进一步体会人们热爱世界和平的真挚情感。通过聆听合唱歌曲《飞来的花瓣》，让孩子们懂得感恩，并感受合唱的魅力。

为了使孩子们更加深入地理解歌乐曲表达的意义，在歌曲演唱的设计形式上，让他们根据自己对歌曲的理解，设计演唱形式，并通过演唱实践后，加以总结，摘选出最能够抒发情感，最适合歌曲演唱的演唱形式，集体演唱，达到了意想不到的效果。另外，通过给乐曲创编歌词的形式，激发孩子们的创作热情。

《飞来的花瓣》是一首聆听歌曲，但为了让孩子们感受合唱的魅力，我采用聆听与教唱的形式，让他们学唱会这首歌曲，并在演唱中辨别不同段落的情绪，以及所表达的情感，让他们用自己的声音展现出来。孩子们的歌声和谐悠扬，感情充沛，体现了对老师的挚爱之情。

我听着他们的演唱非常高兴。因为有好长一段时间，没有听到他们这么动听的歌声了。但仍有一个问题困扰着我，就是合唱中第二声部的音高，仍然把握不准确。在今后的教学中，还得加强这方面的教学。

《我的家在日喀则》的音乐教学反思

新《课程标准》中提到：音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。本课我以学生参与为主体，通过认知、感受、表现、创造等参与活动的综合形式教学，指导学生在参与音乐实践活动中，获得知识技能，并感受藏族歌舞特色，从而拓宽视野，获得愉悦和美的感受。

上课之前，我以用“节奏型说话：你的家在哪里?我的家在恩施城”入手，老师有节奏地提问，学生按老师的节奏回答，进行节奏模仿练习，因为练习联系实际生活，学生兴趣高涨，在此基础上请学生简单介绍家乡恩施，引出小卓玛也想把自己的家乡介绍给大家，进而自然地过渡到歌曲教学。学生学唱歌曲的愿望被激发。为了进一步调动学生学习歌曲的兴趣，我采用了视听结合的方法，通过课件，使学生对歌曲及日喀则有了更加直观深刻的感受，以至于后面能自然地用饱满的情绪、轻快的声音，自豪地表演唱歌曲。而“借小卓玛的歌，把恩施介绍给大家”的歌词创编则将歌曲学唱推向了高潮，拓展了学生的思维，培养了学生的探究意识和创新精神。接着通过观察藏族服饰进入藏族甩袖舞的学习，唱跳结合，在巩固了唱的基础上，锻炼了学生的模仿能力，使整个课堂动了起来。

总的来说，在本堂课中，学生获得了愉悦和美的感受，较好地达到了本课的教学目标，但也有很多地方值得探讨和改进，比如在内容安排方面，本课内容安排过多，以至于最后一项活动由于时间关系而未能很好的完成。其次，应该更加大胆地放手让学生自己去思考、去探索、去创新，如在表演歌曲中，可通过看藏族舞，使学生的视觉感官得到刺激，然后把学习的主动权交给学生，让各小组在小组长的带领下通过讨论，合作探索怎样创编动作表演会更好，这种开放式的教学方法，可使学生们在亲身体验中，感受藏族音乐高亢嘹亮和欢快活泼的特点，同时培养合作意识和合作能力，提高表现音乐和创造音乐的能力，增强他们表演的自信心，培养探究意识和创新精神。使整堂课真正体现以学生为主体，以音乐审美为核心，并将音乐与舞蹈等其他学科有机地结合在一起，使学生的文化视野变得开阔，人文素养得到提高。

《我的家在日喀则》的音乐教学反思

好的开头等于成功的一半，成功的课堂开头，既能吸引学生的注意力，又能激发学生的求知欲，在本节课的导入环节中，利用多媒体课件把日喀则的美景呈现在学生面前、使他们有一种身临其境的感觉，再以火车的汽笛声为情景，让孩子们来模仿火车启动时发出的声音，让他们觉得既有趣又达到了教学效果。继续坐上火车到西藏为情景，让学生跟着音乐拍打节奏，热热身，同时体会到节奏在音乐中的重要性，并起到了承上启下的连接作用。

接下来的跳藏族舞蹈环节，一下子调动了学生的学习兴趣，学生有了想学的欲望，在学歌曲的过程中小的律动也是坐着的，时间太长了有些坐不住了，我想这个环节也可以让学生站起来适当地动一下。最后跟老师跳藏族舞蹈动作要定下来。

在学生们学会了这首歌后，我利用学生喜闻乐见的游戏方式，结合自己的家乡，进入了创编歌词的环节，利用这首歌的曲调把歌词的某处改成有关自己家乡特点词或句，在这样的情况下，孩子们自然而然的燃起对家乡的热爱，引起了师生的共鸣。进一步巩固了歌曲，又开拓了学生们想象的空间，提高了学生们编创歌词的能力。

《我的家在日喀则》的音乐教学反思

1、能用饱满的情绪，欢快而富有弹性的声音演唱歌曲《我的家乡日喀则》。

2、能积极参与学跳藏族基本舞步的活动，并能随着歌曲的节奏进行舞蹈。

3、初步感受藏族歌舞的风格特点，了解相关文化，对藏族文化产生浓厚的兴趣。

【教学重点】。

能有感情地演唱歌曲一声部，并用藏族基本舞步参与表演。【教学过程】。

一、走进西藏。

1、导语：同学们，扎西得勒!谁知道这是哪个少数民族的语言吗?师：对，藏族。“扎西得勒”的意思是吉祥如意。西藏是个神奇而美丽的地方。你对西藏有多少了解呢?(学生畅所欲言)。

2、播放课件，配音乐，概括介绍藏族相关文化：地理位置、风景、服饰礼仪、特产、歌舞等。

二、藏族的舞。

1、老师范跳师：藏族人民能歌善舞，今天老师给同学们表演两段舞蹈，请你们看看这两段舞蹈各有什么特点?教师表演“踢踏”与“弦子”。

2、引导学生总结：踢踏——欢快，弦子——优美。

3、学一学、跳一跳，感受藏族基本舞步。教师讲解动作要领，学生先在座位上学，再起立跳。

4、听赏歌曲《天路》，体会藏族人民的欢乐、幸福。

师：以前的西藏很平穷、交通又不便利，外人很少走进美丽的西藏，而藏族人也很少有机会能走出来看看外面的世界。于是，国家下决心花大力气，终于在开通了一条通往这人间天堂的青藏铁路，这是一条神奇的天路，带领我们走进了人间天堂。今天老师把一首《天路》送给大家，让我们来感受一下藏族现在心情怎么样?引导学生说出幸福、快乐的感受。

1/3。

5、初听歌曲《我的家乡日喀则》，感受歌曲情绪，了解歌曲内容。师：自从青藏铁路开通以后，很多人都来到美丽的西藏旅游，藏族人民十分的热情好客。这不，有一群藏族小朋友争着当小导游，邀请我们去做客呢，听一听小导游的家在哪里?他们在用怎样的方式欢迎我们?这首歌曲的情绪是怎样的?(学生回答后纠正读音“喀”)。

6、再听歌曲，熟悉旋律，体会歌曲的情绪变化。

师：(出示歌谱)这首歌曲的整体情绪是欢快地，但有一句却相对比较柔和、优美。再听一听歌曲，你能找出这一句吗?当你听到欢快的乐句时请随节奏点点头，听到优美的乐句时轻轻摆动身体。

7、学生跟音乐表演藏族舞步，进一步感受歌曲的旋律，用舞蹈表现歌曲的情绪。

1、听老师弹钢琴范唱，张嘴不出声音的跟唱。师：刚才同学们用优美的舞蹈表达了藏族人民的热情好客，下面让我们来学一学演唱这首歌曲吧!首先，让我们听着音乐，不出声音的跟唱。

2、小声、有表情的跟钢琴唱。

3、学生跟唱旋律，感受并表现出歌曲的情绪变化。

课件出示不同场景，学生体会欢快的情绪和站在高山上呼喊的感觉。学生与老师合作呼喊——演唱，体会“换气记号”的作用。再将学生分成两部分，用“回声”的方式轻声演唱“唉索—唉索—”。

4、跟钢琴完整的演唱歌曲第一声部。

5、跟音乐伴奏完整演唱歌曲。情绪饱满、声音富有弹性。

四、歌舞结合。

1、师：同学们，让我们融入西藏这片美丽而神奇的地方与藏族小朋友们一同唱起来、跳起来吧!用上我们新学的藏族舞步。

2、请几位同学上台表演，在每小节的第四拍可以创编一个动作。

2/3。

五、课堂小结师：

同学们，这节课我们走进西藏，走进了藏族人民的生活!你们感受到了什么?(学生回答：幸福、快乐等)师：那让我们一起献上洁白的哈达，祝福藏族人民吉祥如意!扎西得勒!(学生模仿敬献哈达的动作)。下课，学生随着欢快的音乐离开教室。

小班音乐教案及教学反思《我的好妈妈》

1、理解歌曲内容，初步学唱歌曲，增进关心妈妈、爱妈妈的情感。

2、感受歌曲的优美旋律，能大胆表演歌曲所反映的情景。活动准备。

1、挂图；磁带和录音机。

2、情景表演的活动教具。活动难点唱好“妈妈”的符点部分。难点剖析小班幼儿节奏感还不敏感，通过图片的支架及拍手练习解决这一难点。

一、出示图片，引出课题。

提问：图片中发生了什么事情？

二、理解歌曲内容。

1、教师范唱歌曲，提问：

妈妈劳动了一天，感觉怎么样？

宝宝帮妈妈做了什么事情？

2、教师逐一出示其他图片，演唱歌曲一遍。

3、教师指图提示，引导幼儿记忆歌词。

三、教师弹奏歌曲旋律，幼儿根据歌曲节拍和节奏边拍手边念歌词。

四、学唱歌曲。

1、教师演唱，幼儿轻声跟唱歌曲数遍。

2、教师示范歌曲中附点的唱法，引导幼儿唱好“妈妈”的附点部分。

五、学习歌表演。

1、幼儿欣赏歌曲录音，幼儿自由表演歌曲内容。

2、教师做妈妈，幼儿做小朋友进行情景表演。

3、请幼儿分组扮演妈妈和孩子，跟着歌曲录音表演唱。

通过图片的直接观察，引导幼儿说出歌曲的内容。

倾听歌曲，通过提问的方式帮助幼儿理解歌词。

用图片支架的方式帮助幼儿记住歌词。

分步练习是为了让幼儿更好地。

掌握节奏。

这是本次活动的一个难点部分，通过图片的支架及拍手练习解决这一难点。

《我的家在日喀则》的音乐教学反思

集体舞《我的家乡日喀则》是人教版二年级下册第五单元五十六朵花中的一课。对于这节课的教学说实话开始我没有什么把握，尤其是面对外校学生就显得有些紧张。在设计教学时，我反复琢磨究竟是用一课时完成还是两课时，最后我还是决定用两课时完成，因为这节课的重点是感受歌曲的情绪、难点是让学生学会藏族踢踏舞的基本动作，所以第一课时我安排让学生们先学习《我的家乡日喀则》这首歌曲，充分感受藏族歌曲的风格，再让他们初步学会两个藏族的基本舞步——退踏步，这样就为学生在第二课时学习藏族踢踏舞的动作做了充分的准备。有人曾说过“美的情感，看似无形却有形，它渗透在教师的一举一动中。教师的一言一行，甚至微小的一个面部表情，都是学生注重模仿的焦点。”这句话在这堂课中就得到了充分的验证，正式上课了，我首先让学生唱了自己喜欢的'歌曲，因为我觉得我们不应该局限于课本，而应该把课堂设计成有利于学生主动参与的音乐活动，这样就使学生们对我的音乐课有了兴趣。我形象的导入，一下子就把他们吸引住了，孩子们的注意力一直在跟着我的思路，孩子们的兴趣、情绪一下子就得到了释放。

歌曲学得又快又好，这就为我们学习藏族舞的基本动作打下了良好的基础，在教学中我也积极的为孩子们创设一种能激发他们积极性、创造性的环境，营造一种轻松、活泼的氛围，来指导学生进行丰富多彩的音乐活动。最后藏族舞基本舞步的学习也大大调动了他们的积极性。学生刚刚接触藏族舞蹈，确实有一定的困难，学生情绪高涨，显得课堂秩序有些乱。由于时间的关系，两个藏族舞的基本动作，有的学生没有完全掌握，教师没有给予充分的指导，我觉得这是我这节课不太成功的地方。

下课了，学生们都围着我让我给他们签名，问我是不是真的还会给他们上课，我感觉和学生真的成为朋友了，所以我认为这节课我上的还是成功的。在课堂中我始终保持着对学生“美”的感染，情感的交流，所以学生们的表现很不错。新的教育理念指出：“淡化教育活动中赤裸裸的知识传授过程，代之以师生双方主动投入、互相吸引的情感交流活动”、“注重学生学习过程中的情感、态度、价值观”、“以人的发展为本”，我觉得在今后的教学中还要更加注重新课标与教学实践的结合，让音乐课更具魅力，感染学生！

初中音乐我的太阳教学设计

一、教学理念：

根据新课程标准的指导思想，在音乐教学过程当中，把学生对音乐的感受和参与放在重要的位置，充分利用现代化教学手段，提高课堂教学效果，使学生在轻松愉快的学习气氛中体验美、感受美创造美，激发学生的兴趣，提高学生的审美能力。在《青春舞曲》一课的教学中，主要是感受、体验新疆民歌的风格特点，让学生在学习过程中相互合作，充分发挥自主学习的能力、团结合作能力和创新能力。在表现歌曲的多形式创作练习和参与音乐实践活动中，培养学生热爱民族音乐的情感。

二、教学准备：

钢琴、cd碟片、小型打击乐器(手鼓、串铃等)、投影仪、音响设备等。

三、教学目标：

知识与技能：学会演唱歌曲，并能用活泼、有弹性的声音演唱《青春舞曲》。正确把握歌曲的情绪，体会歌曲的旋律特点。

四、过程与方法：

1、尝试在聆听、模唱、讨论、创新中学习歌曲;通过音乐活动，调动学生的积极参与，培养学生节奏感和创造力，训练协调性，加深对歌曲风格的理解。

2、了解维吾尔族音乐特点，并可结合维吾尔族服装、乐器、舞蹈动作，体会音乐与舞蹈的结合。

五、情感态度与价值观：

通过学习维吾尔族歌曲《青春舞曲》及其相关知识，培养学生喜欢并热爱我国的民族音乐，懂得青春易逝的道理，要珍惜大好时光，努力学习。

六、教材分析：

七、教学重、难点：

1、重点：在听、唱、跳、等音乐活动中体验和表现歌曲的情绪。并能用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。

2、难点：掌握维吾尔族民歌特点，能准确掌握歌曲节奏型，充分发挥学生的创新能力及团结合作意识。并激发学生对“青春”的更深层次的理解。

八、教学过程：

(一)导入新课：1、以自己身上特有的民族特色来和学生进行讨论，抓住学生对少数民族的兴趣来导入新课。

(二)音画同步、提高兴趣。

出示图片民族信仰，服饰，小吃，土特产，2、新疆的人们都能歌善舞，每逢喜庆、丰收时节，他们都用歌舞来表达自己的喜悦心情。另外新疆这个民族有这独特的民族乐器(出示图片介绍新_特乐器)新疆的音乐这么动听，新疆的舞蹈这么优美，让我们乘着去新疆的列车，去学习一首新疆歌曲吧!

(三)讲授新课：

1.今天，老师给大家带来了来一首新疆维吾尔族民歌，请同学们听音乐，感受歌曲的风格是和音乐的情绪怎么样?(屏幕显示歌谱)播放音乐《青春舞曲》学生聆听)(情绪热烈、欢畅，速度较快，节奏鲜明，更具舞蹈性，它是新疆维吾尔族的民歌，表现人们热情奔放的性格)。

2.西部歌王——王洛宾简介：(多媒体出示)。

3.歌曲节奏型的训练：

(1)××××××××××××|。

(2)××××××××××××|。

4.歌曲旋律的教学：

(1)先学唱歌谱旋律，再用la来代替歌词。让学生指出难唱的部分进行教唱(教师利用钢琴教学和伴奏)。

(2)歌词进入跟伴奏学唱歌曲《青春舞曲》。(找一名同学有感情地读歌词。)。

(3)同学们：通过学习了旋律、节奏、它们各有什么特点?它们表现了什么样的音乐情绪?(多媒体展示)。那么歌曲唱到这里，老师总觉得还缺少些什么，我们可以利用刚刚学过的新疆乐器。请同学们开动脑筋想办法，怎么样使这些乐器和歌曲完美的结合起来?(小组讨论、创编、展示、实践。)。

(4)巩固学唱歌曲：

1.跟着音乐原唱有感情演唱一遍。

2.分角色进行合唱：男生演唱与女生演唱的配合。(跟音乐伴奏来)。

(四)知识拓展、音乐活动：

(1)、欣赏舞蹈：同学们!这首歌曲是载歌载舞的，同学们了解新疆维吾尔族舞蹈的基本动作吗?我们来欣赏一段新疆舞蹈。

(2)创编舞蹈动作：由学生推荐或教师指定几个有舞蹈基础的同学作为骨干，编创舞蹈动作，配合个别学生的打击乐器和其他学生演唱来一起完成。

(五)小结：(多媒体出示：强调五十六个民族团结起来，以及青春的珍贵)。

(六)板书设计：

青春舞曲。

(齐唱)。

g大调、4/4拍王洛宾——维吾尔族民歌。

(其它由粉笔出示)。