古代诗歌鉴赏教案大全（20篇）

通过制定教学工作计划，教师可以合理组织课堂教学，提高学生的学习效果。接下来是几个教学工作计划的案例，希望对教师们有所启发。

古代诗歌散文鉴赏高二选修教案设计

第一单元：

赏析示例。

《长恨歌》/白居易；

自主赏析。

《湘夫人》/屈原；《拟行路难》（其四）/鲍照；《蜀相》/杜甫；《书愤》/陆游；

第二单元。

赏析示例《春江花月夜》/张若虚。

自主赏析。

第三单元。

赏析示例。

《将进酒》/李白。

自主赏析。

《阁夜》/杜甫；《李凭箜篌引》/李贺；《虞美人》/李煜；《苏幕遮》/周邦彦。

散文之部。

第四单元。

赏株示例。

《过小孤山大孤山》/陆游。

自主赏析。

《庖丁解牛》/《庄子》；《项羽之死》/司马迁；《阿房宫赋》/杜牧推荐作品。

《西门豹治邺》/褚少孙；《大铁椎传》/魏禧。

第五单元。

赏析示例。

《六国论》/苏洵。

自主赏析。

《伶官传序》/欧阳修；《祭十二郎文》/韩愈；《文与可画筼筜谷偃竹记》/苏轼。

《狱中杂记》/方苞；《陶庵梦忆序》/张岱。

第六单元。

赏析示例。

《种树郭橐驼传》/柳宗元。

自主赏析。

《游沙湖》/苏轼；《苦斋记》/刘基。

古代诗歌鉴赏教案[第十课时二]高三必修

了解诗词的有关知识，结合注释疏通诗句，初步把握句面意思。

过程与方法。

以灵活多变的诵读贯穿学诗的全过程，创造浓郁的学诗的气氛。

情感、态度与价值观。

让学生体会诗人的感情，品味诗词的意境。

重点。

诵读；引导学生领会诗歌的意境美，感受诗歌的语言美。

难点。

引导学生进入诗歌意境，运用再造想象感悟诗歌内容。

朗读法；联想、想象法；讨论、点拨法。

学生。

自读诗歌，查阅资料，了解作者及写作背景。

老师。

多媒体课件、投影仪、录音机。

2课时。

古代诗词是我国古代文学宝库中一颗璀璨的明珠。其中有很多佳作，不仅语言隽美，而且意境深远。它们有的充满了生活的情趣，有的蕴含着深刻的哲理，因此千百年来广为传诵，成了流传千古的名篇。我们中学生学一点优秀的古代诗词，不仅有助于提高我们的语言水平，而且能陶冶我们的思想情操，所以我们要认真学习和努力掌握一定数量的古代诗词。今天，我们学习四首古代诗词，主要是领会古人融情于景表达襟怀和讲究炼字炼句亦即炼意的手法。

曹操(155-220)，字孟德，沛国谯县(现在安徽亳州)人。东汉末政治家、军事家、诗人。他的诗歌受乐府民歌的影响很深，但富有创造性，往往以旧调、旧题来表现新的内容，有的反映当时社会的**，有的抒写个人远大的抱负，气势雄伟，慷慨悲壮。代表作有诗歌《蒿里行》《观沧海》《龟虽寿》等。

李白(701-762)，唐代大诗人，字太白，号青莲居士，陇西成纪人(今甘肃天水)，是我国文学史上伟大的浪漫主义诗人，被称为“诗仙”，著有《李太白集》。他的《蜀道难》《行路难》《梦游天姥吟留别》《望庐山瀑布》《望天门山》等都是脍炙人口的作品。

1.朗读。请同学们认真读两遍，读准字音，注意停顿。

2．理解诗句大意。

(1)对照注释朗读或默读，不懂的地方做记号。

(2)集体解疑。

(3)同桌互相说一说诗句的意思。

(4)指名学生用现代汉语将这首诗的意思说一遍，语言要优美。

《观沧海》。

1．简介背景。

汉献帝建安十二年(207)，曹操亲率大军北上，追歼袁绍残部，五月誓师北伐，七月出卢龙寨，临竭石山。他跃马扬鞭，登上当年秦皇、汉武也曾登过的碣石，又当秋风萧瑟之际，心潮像沧海一样难以平静，触景生情写下这首壮丽的诗篇。诗作融入自己昂扬奋发的精神，具有一种雄浑苍劲的风格。

2．整首诗是由一个字来展开诗的线索、统领全篇的，请指出是哪个字？

“观”是全诗的“诗眼”，以下五句都是观海所见。

3．“东临碣石，以观沧海。”此句主要交代什么？句中有直接写到人吗？

主要交代了观海地点、方位，句中虽没有写人，但我们仿佛看到了曹操登山观海时的勃勃英姿。

4．诗中哪几句是写实景？主要写了哪些景色？显示了什么？

“水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。”是写实景，主要描写了沧海水波荡漾的动态景色和山岛挺立、草木丰茂的静态景象。显示了在茫茫苍苍的大海上，波涛起伏，拍打着海岸，山岛耸立，丰茂的草木在萧瑟的秋风中摇曳弄姿，生机勃发。

5．诗中哪几句是写虚景？能说出这一景象吗？这种景象是一种什么样的意境？

“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。”是写虚景，即作者的主观感受，可从两个“若”看出。主要描写了太阳、月亮、星辰银河都好像从海里升起又落入海里，这些运行都离不开大海的怀抱，都包蕴在这沧海之中。作者借助奇特的想象来表现大海吞吐日、月、星辰的壮观景象，是一种极其开阔博大的意境。

6．最后两句是附文，是为和乐而加，与诗的内容无关。

7．小结：

这首诗虚实结合，借景抒情，描写沧海的壮丽景色，表现博大的胸怀，抒发统一天下的宏伟抱负。感情基调苍凉慷慨，历来被视为“建安风骨”的代表作。

《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》。

1．解题。

这首诗是李白在听到王昌龄被贬为龙标尉的消息时，写的一首充满同情和关切的诗篇。闻，听说。王昌龄(约698-757)，唐代著名边塞诗人。字少伯，京兆长安人。他是作者的朋友。左迁，贬谪。龙标，在今湖南黔阳，唐时甚僻。遥，遥远。此寄，这首诗篇。

2．细读品味：

(1)“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。”

首句写景兼点时令。杨花飘落，子规啼叫，即含有飘零之感、离别之恨，融情入景。次句便直叙其事，“闻道”，表示惊悉。“过五溪”，可见迁谪之荒远，道路之艰难，不写悲痛之语，而悲痛之意已现，流露出作者对被贬友人的深切怀念。

(2)“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”

人隔两地，心意难达，明月在天，千里可共。后两句抒情。作者用拟人手法，要把自己的“愁心”寄给明月。让“愁心”与明月一起伴随王昌龄赴远方。明月寄愁，饱含了作者深切的同情和关切。

3．明月本来是没有情感的，作者为什么还要这样写？有什么好处？

作者在这里把明月人格化了，把本来无知无情的明月，变成了一个了解自己、富有同情心的知心人。

通过把明月人格化，让明月成为自己的替身，伴随着不幸的友人到偏远荒凉的所在。同时，这不仅表现出诗人和朋友的心灵都如明月般纯洁光明，而且也寓有只要明月还在，两人的友谊就会像皓月一样长存之意。把客观事物人格化，能表达更强烈、更深厚的情感。

4．归纳主旨。

诗人通过对暮春时节特定景物的描写，表达了对友人的深切同情和关切的思想感情。

5．小结：

诗人通过丰富的想象，变抽象为形象，给予抽象的“愁心”以物的属性，它竟会随风逐月到夜郎西。作者以形象的思维方式，通过对景物的描写，表达了对友人不幸遭遇的深切同情和关切的思想感情，同时也抒发了对官场倾轧的憎恶。

1．《观沧海》这首诗，从字面看，海水、山岛、草木、秋风，乃至日月星汉，全是眼前景物，这样纯写自然景物的诗歌，在我国文学史上，曹操以前似还不曾有过。它不但通篇写景，而且独具一格，堪称中国山水诗的最早佳作，特别受到文学史家的厚爱。这首诗写秋天的大海，能够一洗悲秋的感伤情调，写得沉雄健爽，气象壮阔，这与曹操的气度、品格乃至美学情趣都是紧密相关的。在这首诗中，景和情紧密结合。作者通过写沧海，抒发了他统一中国建功立业的抱负。但这种感情在诗中没有直接表露，而是把它蕴藏在对景物的描写当中，寓情于景中，句句写景，又是句句抒情。

2.《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》。

(1)融情入景，景中见情，情景交融。诗人用“杨花落尽子规啼”一句既写了景，又以“子规啼”暗点自己对王昌龄被贬的同情和悲痛。寄情于景，情景交融。

(2)客观事物人格化，抒情更强烈，更深沉。

观沧海。

曹操。

闻王昌龄左迁龙标遥有此寄。

李白。

请齐背前两首诗，巩固以上内容。

前面我们学习了“建安风骨”的代表作《观沧海》，还品味了李白诗中的深情厚意，今天我们再学习两首古诗，一起去体味游子挥之不去的乡愁。

王湾，生卒年不详，唐代诗人。洛阳(今属河南)人。开元初任荥阳主簿，又参与编纂《群书四部录》，后任洛阳尉。现存诗10首，其中最著名的是《次北固山下》，另有《奉使登终南山》《奉和贺监林月清酌》等。

马致远(约1250－1321以后)，号东篱，大都(今北京)人，因《天净沙秋思》而被称为秋思之祖。元代著名戏曲作家、散曲家。所做杂剧今知有15种，《汉宫秋》是其代表作；散曲120多首，有辑本《东篱乐府》。

1．初读《次北固山下》。

(1)听准字音，把握五言诗的诵读节奏。这首诗意境优美，语言浅近而音韵和谐。五言诗一般是三个节拍，二二一或二一二。如客路/青山/外，行舟/绿水/前。海日/生/残夜，江春/入/旧年。

(2)多媒体展示flash朗读，要求学生跟读。

2．听读诗歌，给《天净沙秋思》划分节奏，注意重音：枯藤/老树/昏鸦，小桥/流水/人家，古道/西风/瘦马。夕阳/西下，断肠人/在/天涯。

3．学生配乐朗读。

《次北固山下》。

1．同学们先自己将这首诗朗读几遍，体会一下诗中包含的情感，然后说一说你的感觉。

学生发言，教师点拨：

这是一首写景抒情的七言律诗，诗人王湾因长江的风景引起旅途的乡愁，它既写了作者客游他乡的羁旅之愁，又写出作者放眼山川的宽阔和博大的胸襟。

2.如果说这首诗写了羁旅之愁，在首联中有没有体现？

首联以对偶句发端，写诗人乘舟正朝着眼前的“绿水”前进，驶进“青山”，驶向“青山”之外的遥远的客路。神驰故里的漂泊、羁旅之情，已流露于字里行间。

3．颔联写的是什么？古来很多人称赞这两句诗气势逼人，意境豪阔，你的感觉怎样？

此联写春潮涌涨，江水浩渺，放眼望去，江面似乎与岸平齐了，船上之人的视野也随之开阔。“潮平两岸阔”，这一句写得恢弘阔大。下一句更是精彩，“悬”是端端正正地高挂着的样子，可见这时风顺且和，这样一艘小舟能在大江中平稳航行，也是因为此地的长江正是平野开阔、大江直流、风平浪静的时候。

4．最耐人寻味的是颈联，这一联诗到底蕴含着怎样的哲理呢？

此时诗人想起正值岁暮腊残之时，而连夜行舟，天边太阳正微露曙光，不由得升起无限感慨。当残夜将尽未尽之时，一轮红日已从海上升起，当旧年尚未逝去，江上已呈露春意。“日生残夜”、“春入旧年”都表示时序的更替，而且是那样匆匆不可待，这怎不叫身在“客路”的诗人顿生思乡之情呢？这两句还妙在无意说理，却在描写景物、节令之中，蕴含着一种自然的理趣。海日生于残夜，将驱尽黑暗；江上景物所表现的“春意”闯入旧年，将赶走严冬。不仅写景逼真，叙事确切，而且表现出具有普遍意义的真理，给人以乐观、积极向上的艺术鼓舞力量。

5．尾联是否与思乡有关？

这两句紧承第三联而来，遥应首联，使全篇都笼罩在一层淡淡的思乡的愁绪中。诗人离家已久，尚不能归，见到此景，自然想到要借归雁来传递家书了。

《天净沙秋思》。

1．四人为一组，讨论以下问题，教师适当点拨，共同明确：

(1)这首小令前三句十八个字，写了哪九种景物？你认为这样做有何好处？

这首小令共写了藤、树、鸦、桥、水、家、道、风、马九种景物，一字一词，一字一景，真可谓“惜墨如金”，但是凝练而并不简陋，九种景物名称之前分别冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表现各自特征的修饰语，使各个景物都带上了鲜明的个性，又使本来互不相干的事物，在苍凉的深秋暮色笼罩下，构成了一个统一体，简约之中见出深细。

(2)小令的最后两句各自写的是什么？

“夕阳西下”点明了特定的时间，也照应了前文的“昏”字，属于写景铺垫。“断肠人在天涯”点出了主人公，直抒天涯游子之悲，属于卒章显志。此句为全篇的主旨。

(3)体会篇末所写的“断肠人”应是怎样的人？

独在荒凉的古道上，顶着西风，骑着瘦马前行，太阳下山了，伤心的人正在天涯漂泊，还没有找到投宿的地方，迎接他的又将是一个漫漫的长夜，不禁悲从中来，肝肠寸断。“断肠人”就是漂泊在天涯极度忧伤的旅人。本句揭示“秋思”的含义，至于游子为什么漂泊到这里？他究竟要到哪里去？这些言外之意，尽可听凭读者去想象。

这首小令旨在表达天涯沦落人的凄苦之情，但人的感情是抽象的，难于表达的，作者运用传统的寄情于物的写法，把这种凄苦愁楚之情，刻画得淋漓尽致，枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳，这些有形可感的事情，具有明显的深秋色彩，与无形的抽象的凄苦之情有相通之处，用有形表现无形，使人感到具体生动。

协调。第一句写秋末之景，干枯的老藤，苍老的树木，乌鸦的哀鸣，“枯藤”、“老树”、“昏鸦”，呈现在人们眼前的画面是一片灰黑色，给人的感觉是毫无生气、暮气沉沉，就如一个行将就木的老人。这渲染出一种萧瑟荒凉的意境，含蓄地表示出游子无家可归之意。第三句写古道荒凉，西风骤起，马也因长途跋涉而累瘦了，再次凸现了无家可归的哀怨与迷惘；从侧面反映出游子在旅途中的孤苦寂寞的心情；一个“古”字，把游子的个人凄苦推及古今，足以引起读者的丰富联想和共鸣。第二句描绘出一幅温情脉脉、幽雅恬静的画面。“小桥”是沟通障碍的建筑物，在情感上也意味着沟通；“流水”是清澈纯净的，蕴含着丰富的活力；“人家”是温馨的场所，是产生欢歌笑语的地方。这里写他人有家而我独无，更添一份思乡之情；与一、三句形成鲜明的对照，更加引发游子的恋家思亲之情。倘若诗的其他几句是正面写游子之思之悲，那么第二句则是从反面来写，更添悲愁，可算是“以乐景写哀情”，“一倍增其哀”了！

1．《次北固山下》。

(1)内容前后照应。

首联先写“客路”而后写“行舟”，其人在江南、神驰故里的漂泊羁旅之情，已流露于字里行间，与尾联的“乡书”、“归雁”遥相呼应。

(2)以小景传大景之神。

如“风正一帆悬”，“悬”是端端直直地高挂着的样子。诗人不用“风顺”而用“风正”，是因为光“风顺”还不足以保证“一帆悬”。风虽顺，却很猛，那帆就鼓成弧形了。只有既是顺风，又是和风，帆才能够“悬”。那个“正”字，兼包“顺”与“和”的内容。这一句写小景已经相当传神。但还不仅如此，如王夫之所指，这句诗的妙处，还在于它“以小景传大景之神”。可以设想，如果在曲曲折折的小河里行船，老要转弯，这样的小景是难得出现的。

2.《天净沙秋思》。

(1)静景与动景相映。

《天净沙秋思》的艺术效果，得力于成功地运用映衬技法。作者将许多相对独立的事物同时纳入一个画面之中，从而形成动与静、明与暗、背景与主体的相互映衬：处于动态中的“流水”，与处于静态中的“小桥”、“人家”相映，更显出环境的幽静；“西风”与“古道”相映，使道路更见苍凉；在作者勾勒的秋景图上，一面是枯藤、老树、昏鸦在秋风萧瑟中一派灰暗，一面是落日的余晖给枯藤、老树、昏鸦涂上一抹金黄的颜色；“小桥流水人家”，呈现一派清雅、安适的景象，与沦落异乡的游子相映，使“断肠人”更添悲愁。从整个构图看，前四句写景，末一句写人。但人是主体，景物是人活动的背景，把背景写充分了，主体就被烘托出来了。这正是相互映衬的妙用。

(2)景色与情思相融。

这首小令旨在表达天涯沦落人的凄苦之情。但人的思想感情，是抽象的东西，难于表达。作者运用传统的寄情于物的写法，把这种凄苦愁楚之情，刻画得淋漓尽致。枯藤、老树、昏鸦、西风、瘦马、夕阳，这些有形的可感的事物，具有明显的深秋色彩，与无形的抽象的凄苦之情，有相通之处，用有形表现无形，方使人感到具体生动。

次北固山下。

王湾。

天净沙秋思。

马致远。

本课教学，我在阅读方面按照诗词的特点来进行，首先结合注释疏通诗句，初步把握句面意思；其次从整体上分析描写的内容(景物、事)所表现的情感。再次通过反复诵读，让学生发挥联想、想象，“神”入其中，进而体会这四首诗的内容和情感及理解遣词造句的妙处。

古代诗歌鉴赏教案[第十课时二]高三必修

第十课时（二）。

[附录]。

1、古典诗歌鉴赏题的十大置疑角度。

诗歌的鉴赏资1988年以来，一直是高考重要考题。94年以前，重在考查排列、对偶、炼字、背诵、用典、文学常识等，94年以后，则重在对诗歌进行鉴赏评价。而真正侧重从形象、语言、表达等方面来考查考生的诗歌鉴赏能力的是从。自起，则由客观题转变为主观形试题。题量也加大，分值也增多。下面结合相关试题，浅谈几点古典诗歌鉴赏题的置疑角度，以期为考生提供帮助。

一、从重点词语处置疑。

例如：1、阅读下面这首唐诗，完成诗后的试题。

暮江吟白居易。

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

问题：残阳照射在江面上，诗人不说“照”而说“铺”，有什么表达效果？

（20杭州统考题）。

【分析】：古典诗歌往往寓情于景，每句诗都有它的意境，且意境与意境之间均有紧密联系，只有充分地理解词句，才能更好地理解诗句意境。根据诗意可知，这时太阳已经接近地平线，几乎是贴着地面照射过来的，故用“铺”更准确、形象。运用“铺”字，更能表现了秋天夕阳的柔和与江面的平静，给人以安闲、舒适之感。

二、从关键语句处置疑。

所谓的关键语句，多指诗词中的“诗眼”句，即能揭示诗的主旨、艺术内涵的语句。这些句子多对表达主题，深化意境，突出形象等起着关键作用。只有准确地把握这些关键语句，深入地剖析，才能找到切入全诗的关键点，进而深入地把握全诗内涵。

例如：2、阅读下面这首词，完成试题。

更漏子温庭筠。

玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。

梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一夜夜，一声声，空阶滴到明。

问题：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。”是什么意思?在抒情上有什么特点？

【分析】：此题的置疑角度是鉴赏古代诗词的关键语句。这一句在文中起着关键作用，意思是：秋夜三更冷雨，点点滴在梧桐树上，这离情又有谁可以理解呢？点示了诗的内涵。该句用人之所闻，描写景物，融情与景，情景交融。那一直滴到天明，没有休止的绵绵秋雨，正如主人公的离情连绵不断。

三、从诗词意境上置疑。

诗词的意境是诗人通过种种意象的创造和连缀所构成的一种充满诗意的艺术境界。是诗人要表达的思想感情与诗中所描写的事物或画面有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界。它具有极强的感染力。鉴赏诗歌，重在领悟诗的意境，能够领悟诗词的意境就能准确理解诗词所要表达的思想或所抒发的感情。因此，探究诗词意境便成为考查点。

例：3、阅读下面这首词，完成试题。

蝶恋花晏殊。

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿竹户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山常水阔知何处？

问题：（1）在词的`上片中，词人是怎样表现“离恨”苦的?

（2）“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”一句的意境。（年通辽统考题）。

【分析】：（1）略。（2）此题的置疑角度是鉴赏古代诗词的艺术境界。答案：碧树因一夜西风而尽凋，足见西风劲厉肃杀、景的萧索、人的孤独交融在一起。不仅如此，词人有出人意料地展现一片无垠广远寥廓的境界。“独上高楼，望尽天涯路。”从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向广远境界的骋望。所以三句尽管包含着望而不见的伤离愁绪，但，感情是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言洗炼铅华，纯用白描。气象阔大，境界高远。

四、从表达技巧处置疑。

古典诗歌十分注重讲究表达技巧。鉴赏诗歌，也应该辨析诗的表达技巧，而要想准确地辨析诗词中运用的表达技巧，就必须要掌握各种表达技巧及其作用，了解相关修辞，掌握相关术语。在试题的设置中，置疑点往往为描写或抒情。

例;4、阅读下面这首唐诗，完成试题。

早春呈水部张十八员外韩愈。

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

问题：诗人从哪些方面来描写早春草色？(赤峰统考)。

【分析】：此题的置疑角度是鉴赏古代诗词的表达技巧。首先该诗从视角的变化写草的有无。远远望去，隐隐泛着一抹青青之痕，便是早春的草色。可走近了反倒看不出来。兼摄远近，空处传神。其次，把“烟柳”和“春草”进行对比，突出具有朦胧之美的早春草色。

五、从思想感情处置疑。

感情对于诗而言，犹如人之血液，花之水分。它是诗歌的生命。古人云：诗言志。诗人写诗无论采取何种方式，均为抒发自己的感情。因而要鉴赏诗歌，就应该准确地把握作者的思想感情。而要想准确地把握作者的思想感情，就必须要知人论世，了解相关的时代背景，把握诗歌的意象，以人为本，仔细品味诗人的情感。在试题的设置中，准确地把握作者的思想感情往往为置疑点。

例：5、阅读王安石词《浪淘沙令》，完成试题。

伊吕两衰翁，历遍穷通。一为钓叟一耕佣。若使当时身不遇，老了英雄。

汤武偶相逢，风虎云龙。兴王只在笑谈中。直至如今千载后，谁与争功。

注：词中“伊吕”指辅佐汤灭夏的伊尹和辅佐武王灭商的吕尚。王安石填此词，正推行变法。

问题：这是一首咏史词，凡咏史之作都要表达作者的思想感情，这首词表达王安石怎样的情感？（20通辽统考题）。

【分析】：此题的置疑角度是鉴赏古代诗词的思想感情。文中的伊尹和吕尚之所以建功立业，除自身的才干外，更重要的是遭逢明主。王安石当时正在推行自己的变法主张，当然首先要取得宋朝皇帝的支持。因而该词正表现出王安石的这一希冀以及他推行表法的决心和勇气。

六、从风格流派置疑。

风格是诗人在创作中表现出来的一种与众不同的艺术特色和创作个性，不同的诗人自有不同的风格，同一位诗人在不同的创作时期或不同的作品中所展现出来的风格也不同。因而，欣赏诗歌的风格也便成为高考的置疑点。

例：6、阅读下面这首词，完成试题。

临江仙夜归临皋苏轼。

夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚仗听江声。

长恨此身非我有，何时忘却营营?夜阑风静觳纹枰。小舟从此逝，江海寄余生。

问题：（1）作者苏轼，开创宋词派的词风。我们读过他的代表作和。

（2）这首词在写作技法上用的诗词家常用的。

（3）本词的艺术风格是（年淄博统考题）。

【分析】：此题的置疑角度是鉴赏古代诗词的风格及其它。参考答案：（1）豪放派，《念奴娇?赤壁怀古》，《水调歌头?中秋》；（2）以有声衬无声，以动景衬静景（3）豪放而飘逸。

七、从分析形象处置疑。

与小说、戏剧一样，诗歌也能塑造形象，不同的是诗歌中的形象既可以是人物形象，也可以是抒情主人公，而最多的却是诗歌中描绘的景或物。无论怎样，诗歌中的形象都倾注着诗人的思想，包孕着诗人的感情。因而只有真正地了解诗歌的形象，才能更好地领会诗歌的思想。于是分析诗歌中的形象便成为高考的置疑点。

・语文课件下载。

・语文视频下载。

・语文试题下载。

・语文备课中心。

古代诗歌鉴赏教案

1.关注题目。

无论是诗还是词、曲，题目都与内容有关，或者规定了内容，或者暗示了内容，因而诗歌鉴赏要关注题目。如朱熹的《观书有感》，如不关注题目，也许会误认为是写景诗，而实际上它是谈读书好处的哲理诗。

2.关注注释。

在高考卷中，为降低鉴赏难度，命题人会对影响鉴赏的疑难问题作注释，或注明生僻字词读音，或解释生僻字词意义，或交代典故内容，或介绍写作背景。被注释处往往是鉴赏的拦路虎，不注释将妨碍鉴赏；而注释是鉴赏的一把钥匙，关注注释有助于准确鉴赏。故诗歌鉴赏要关注注释，对注释不可等闲视之。

3.关注意象。

意象是倾注作者情感、表达内容主旨的诗歌形象，鉴赏诗歌要通过把握意象去理解意境，理解情感态度和内容主旨。因此，诗歌鉴赏要关注意象。要在感知意象的基础上分析作者的情感态度和全诗的内容主旨。应熟悉复习资料中列举的各类意象的意义，熟悉诗歌意象与情感态度的四种关系：以乐写乐、以乐写哀、以哀写哀、以哀写乐。

4.关注技巧。

诗歌表达技巧的鉴赏最难，因为它涉及面宽，不知从哪个角度切入。要了解表达技巧涉及的范围，最好能在头脑中“画”表达技巧的“知识树”，将“主干”“枝丫”“果叶”都画出。表达技巧“这棵树”主要有三棵“枝丫”：修辞手法，如比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、对比、夸张、衬托、反复、用典、化用、互文等；表现手法，如抒情手法、描写手法、其他手法等；结构手法，如开门见山、卒章显志、伏笔照应、层层铺垫、前后对比、起承转合等。各类“枝丫”又有若干“小枝丫”与“果叶”“果子”，限于篇幅，不再详谈。复习资料有详细介绍，要认真阅读掌握。

古代诗歌鉴赏“艺术技巧鉴赏”知识生成性练习教案

表达技巧在古代诗歌鉴赏中占有重要位置，表现手法诸如用典、烘托、渲染、铺陈、比兴、托物寄情、情景交融、借景抒情、动静结合、虚实结合、委婉含蓄、对比手法、讽喻手法、象征法、双关法等等。诗中常用的修辞方法有夸张、排比、对偶、比喻、借代、比拟、设问、反问、反复等。分析诗歌语言常用的术语有：准确、生动、形象、凝练、精辟、简洁、明快、清新、新奇、优美、绚丽、含蓄、质朴、自然等。复习时要系统归纳各种表达技巧，储备相关知识。首先要弄清这些表达技巧的特点和作用，再结合具体诗歌进行仔细体味、辨析。

至于评价诗歌的思想内容和作者的观点态度，则包括总结作品的主旨，分析作品所反映的社会现实，指出其积极意义或局限性等。

总之，鉴赏古代诗词，第一步，把握诗词内容，可以从以下几方面入手：1细读标题和注释;2分析意象;3品味意境;4联系作者。第二步，弄清技巧：1把握形象特点;2辨析表达技巧;3说明表达作用。第三步，评价内容观点：1概括主旨;2联系背景;3分清主次;4全面评价。

答题时，要特别注意以下几点：一是紧扣要求，不可泛泛而谈;二是要点要齐全，要多角度思考;三是推敲用语，力求用语准确、简明、规范。

古代诗歌鉴赏教案

――鉴赏作品的形象。

学习目标：

学习鉴赏古代诗歌的形象，了解并掌握古代诗歌形象鉴赏的基本方法。

学习重点、难点：

1．如何理解诗意。

2．如何鉴赏古诗形象。

3.如何作答鉴赏类主观题。

课型：复习课。

教学设想：

思路：按照从感性到理性的'认识规律呈现学习内容，理论实践相结合。

方法：结合实例，指导学生学习鉴赏的基本要求和方法，采用朗读、讨论、点拨、讲解、评议等方法实现学习目标。

古代诗歌散文鉴赏高二选修教案设计

一、考点要求：

1、鉴赏古诗词的形象、语言和技巧；

2、评价作品的思想内容和作者的观点态度。

二、考点阐释：

1、鉴赏作品中的形象，包括事物形象、景物形象、人物形象，把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。

2、鉴赏作品的语言包括炼字的技巧和语言的风格。

3、赏析表达技巧包括常见的修辞技巧和抒情方式、描写手法、行文构思及其它表现技巧等。

4、评价作品思想内容包括概括主旨，简析作品的意义点，赏析。

作者的生活情趣和艺术风格等。

三、命题趋向：

1、唐宋诗词、元曲；

2、以写景抒情诗为主，另外也有咏史怀古诗、边塞诗、托物言志诗等。五年高考共考查古诗词曲57首，有34首为写景抒情诗。

3、命题角度：

（1）对诗句的理解或诗句中个别字眼的鉴赏，语言特点，赏析形象或意境；

（2）赏析诗歌的艺术技巧；

（3）就诗词的某一突出特点自由发挥；

（4）通过两首诗进行比较分析。

四、方法步骤。

1、看标题。

诗歌的标题，往往能给我们读诗提供许多有益的启示，它或者点明写作背景，如王维《使至塞上》、贾岛《寻隐者不遇》；或者概括诗歌的.主要内容，如曹操《观沧海》、贺知章《咏柳》；或点明诗歌意象，如柳宗元《江雪》、王冕《墨梅》；或表明作诗目的，如李白《赠汪伦》、李商隐《夜雨寄北》；或表达诗人情感，如李绅《悯农》、王昌龄《闺怨》等。

2、看作者。

古人云：“诗言志”，诗歌抒发的是诗人自己的思想感情，传递的是诗人自己对社会、对人生的独特认识和感受，而这些情感、认识、感受，又是由诗人自身所受教育、人生经历、个人性格、个人际遇和所处的时代背景决定的。如杜甫的“沉郁顿挫”，李白的“豪放飘逸”，苏轼的“豪放达观”，辛弃疾的“悲愤慷慨”等。解读诗歌，诗人是个重要信息，平时要尽量多的了解诗人有关的信息，尤其是处于时代变迁之际的诗人，如唐安史之乱前后的诗人，由北宋而进入南宋的词人等。

3、读注释。

但凡试卷上的注释我们都要留意，它对于我们理解作品有很大的帮助，如（高考福建卷）李白的《与夏十二登岳阳楼》，诗下注：乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江南，登岳阳楼而作此诗。后边的两道题都要依据注释才能回答完整。

4、抓诗眼。

诗眼就是一首诗或某联、某句中最能体现作者思想情感、观点认识的具有概括性、生动性或情趣性的能笼罩全篇、全联、全句的词语（句子），它一般是动词、形容词。如“潭水咽危石，日色冷青松”中的“咽”、“冷”等。

抓住诗眼，有助于提挈全篇，融会贯通，理解主旨，把握精要。

5、品“冷”“热”

古人写诗，常常借景抒情，融情于景，很多诗歌，其景色“冷”“热”往往就是作家情感变化的“晴雨表”。如李白《早发白帝城》通过“彩云”“轻舟”“千里”“一日”等表达自己喜悦畅快的心情，快船快意，豪爽骏利。柳宗元的《江雪》则创造了一个幽静寒冷的境地：大雪覆盖的江面上，一个老渔翁独自在寒冷的江心垂钓，天地之间纯洁而寂静，老渔翁则孤傲而清高，这正是诗人所要表达的情感：摆脱世俗，超然物外的清高孤傲的思想。

6、悟典故。

古代诗人在创作时，往往还喜欢借助典故来表达广泛而深刻的主题。如李益的《塞下曲》：“浮波惟愿裹尸还，定远何须生入关。莫教只轮遣海窟，仍留一箭定天山。”诗中通过借助马援、班超、薛仁贵等人的典故，表达慷慨豪迈之情，建功立业之志，报国守边之怀。

五、高考常用作答模式。

第一种类型：

提问方式：这首诗歌采用了何种表现手法（艺术手法，艺术技巧）？

正确解答：这类提问，着重的是诗歌整体的艺术表现特色，主要应从诗的整体构思，诗整体的艺术技巧或修辞手法的运用等方面来解答。

这道题考查的就是关于诗整体构思上的技巧：前三句叙事抒情，末一句写景，以景结情，寓情于景；创造意境，含蓄无垠。

备选答案：

直接抒情、间接抒情（借景抒情、托物言志）、衬托（正衬、反衬）、比兴象征、联想想象、对比对照、正面侧面、虚实动静、白描渲染、比喻、拟人、夸张、对偶等。

第二种类型：

正确解答：三个部分。

第一部分：描摹诗歌图景。

第二部分：概括意境特点。

第三部分：把握作者感情。

高三复习教案古代诗歌阅读鉴赏

古诗词鉴赏的复习更要激发学生兴趣。话说三遍不好听，要吸引学生，惟有增加趣味性。兴趣是最好的老师。于是我非常注重培养学生对古诗词的兴趣，我会经常在课堂上引用一些诗词名句，如学习李清照的《醉阴花》时，我便引用柳永的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”来诠释；有时课前活动时有些女生胆小羞涩，在同学们的一再鼓励下才会走上讲台，我就说真是“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”啊，一旦讲到人的奉献精神时，我又常常说“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”；讲到父母之爱时就“儿行千里母担忧，母行千里儿不愁”哟。积累了这些诗句的同学便与老师有了默契的交流，其他同学就会问老师这些诗句是什么意思呀。于是我就趁机在课余让他们抄录这些诗。我发现当教师把自己的这份热情传递给学生后，他们也会对古诗词产生极大的兴趣。

二、紧扣考纲内容来精当选材。

选题必须紧扣高考考点，有针对性。高考一般考察的都是学生的理解想象和初步鉴赏能力，从选题上看一般是相思、爱国、咏怀、立志、友情、状物抒情等方面的主题。优秀的古代诗词中所张扬的是：执着而深沉的家国情怀，热烈而真挚的亲情主题，深味人生的理性思索，是我们的文学遗产中最为可贵的精神财富。它表现了一种对生命的热爱，对于民族的自豪，对于社会的责任感。通过学习古诗词，学生解读了李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的坚定执着；体味到杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的忧国忧民；捕捉到孟浩然“坐观垂钓者，徒有羡鱼情”的急切入仕心情；感受了屈原的坚韧，苏轼的豁达，李清照的纯真……古诗词中积极、蓬勃、昂扬的感情基调，激励着学生永远追求真、善、美，培养完整的、高尚的人格。因此，在课堂上与学生一起鉴赏古诗词中的美的情感，既对学生进行了潜移默化的思想教育，又提高了学生的审美能力。

而同学们对诗字面意义是看得懂的，就是不能用自己的语言来表达出来，更不会把它们书写的答卷上，得分率极低。因此，我们在复习的过程中，就没必要盲目拔高，给学生训练一些难度很大的题目，打击学生的学习兴趣。肉吃多了也会腻，训练的量更要控制，同一类型的选两首练练即可，忌题海战术，同一知识点反复操练，学生缺乏新鲜感，容易产生厌倦情绪，只会降低复习效果，得不偿失。因而我们在备课上要下一番功夫，精选一些有代表性的题型。

三、反复吟诵诗文来增强学习兴趣。

在复习的过程中，我们要加强诵读能力的培养，通过诵读为本，来感受古诗词的音乐美、语言美。古诗词语言往往精练含蓄，意蕴丰富，且富有节奏感，有一种独特的韵律美。加强诵读，学生在读中理解文意，培养语感，同时也可以获得独特的情感体验和审美享受。为了让学生读好，要时时应注意强调以下几点：一是要让学生在朗读时放得开，尽情投入；二是要读对诗词的节奏，老师要讲解一些关于节奏的知识，例如从音节和意义上划分，五言七言朗读的一般规律等等；三是要溶入感情，读出作者要表达的情感，当然这也要随感受力的提高而逐步达成。相信在反复诵读之中，学生定能对诗词有一定的感悟。在教学过程中，教师要鼓励学生采取各种形式的“读”。如朗读、吟读、品读、说读等，指导学生通过控制声音的高低强弱，语速的徐缓疾急，语调的抑扬顿挫，让学生带着感情去读，真正做到“声情并茂”。当然，诵读活动不应流于形式，它是为理解诗词服务的。教师可先作示范，让同学们自己读读，相互听听，对于一些抒情性较强，写景优美的诗词，可采取配乐朗读的方式，从而收到更好的效果。诵读活动要贯穿于课堂教学的.各个方面。学习新课前，让学生预习自读；新课开始后教师要范读，学生朗读；新课结束后，可让学生结合所学，带着自己的感觉去品读、吟诵。只要学生用心动情去读，均能有很深体会。

四、传授鉴赏技巧提升学生兴趣。

不论怎么复习，最终目的是为了让学生掌握鉴赏古诗文的技巧和方法，于是，在平时的复习过程中，我们要注重诗歌品析中想象与联想的运用，古诗词言简而义丰，且有很强的画面感，我常常提醒我的学生，品析诗歌时，一定要加入自己的想象和联想，把语言文字转化成一幅幅生动可感的画面。这样的色彩美、构图美都需要学生调动起自己的想象与联想，否则也就很难感受到诗歌的深邃而优美的意境了。

鉴赏诗词的一般步骤是“一看题、二看作者、三看注释、四看题干、五读文”。题目告诉你诗的主要内容，作者告诉你诗的风格，注释让你明白诗的写作背景和抒情方向，题干让明白答题求，诗文是意境的再现。这样答题就不会盲目性，出现离题万里的现象。得分也会高些。

五、动手来画古诗，以画带诗展示才艺。

古典诗词大多“诗中有画”，“明月松间照，清泉石上流”一幅多么清幽静谧、令人遐想的美景！诗情画意，尽在其中。根据古诗词的这一大特点，我在教学中也常让学生画画，展示自己。让他们根据理解，发挥想象，把自己认为最好的图景用他们的笔表现出来。此时，学生们都会非常的兴奋，异常地投入。如在教完李白的《蜀道难》一诗后，我让学生用图画再现诗中景色，学生们便兴高采烈地用不同彩笔画下了青山、恶水和层峦叠嶂的山峰；学完白居易的《琵琶行》时，学生能描绘出一轮从海面升起的明月，一只挂帆小舟孤独地漂泊在江中，诗人坐在船头，倾听琵琶女诉说心中无限事的哀婉画面，通过画画，学生的兴趣进一步得到了提高，同时也加深了理解和印象，提高了背诵速度，真是一举两得。

总之，只要具备足够的信心，努力去积累，去感悟，诗歌鉴赏并不是难于上青天的蜀道，完全可以很好地鉴赏古典诗词。

年度古代诗歌鉴赏教案年

重点：理清鉴赏古代诗歌的思路。

难点：在主观题的回答中语言如何简练准确。

课时安排：1课时。

一．导入：

我国古代诗歌灿若繁星，诗人辈出，它以其凝练的语言、含蓄而丰富的内蕴将我们带入了一个崇高的艺术殿堂，给我们带来了美的享受。如我们课本上所学过的古代诗词就有《诗经》（《静女》、《无衣》、《氓》）、《楚辞》、（《离**》）、乐府诗（《孔雀东南飞》）、五言诗（《白马篇》、《归园田居》），尤其是我国古代诗歌发展的黄金时期的标志——唐诗宋词元曲更令我们目不暇接。如何才能领悟到它们的美呢？这需要掌握一些鉴赏方法。

二．考纲分析：

文学鉴赏评价：1.鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。

2.评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。

内容：形象——思想——观点。

形式：语言——表达技巧。

****形式：主观题。

三.鉴赏方法：

1.透过字面把握形象。

因为古代诗歌贵在含蓄，所以要准确把握诗歌的形象只有透过文字的表象，进入作品的情境中，这就必须理解词义、弄清典故、了解背景、具备常识。

如：2002年高考题：

春夜洛城闻笛。

李白。

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？

此诗中理解的关键在“折柳”上。“折柳”包含了一定的文化常识，即在古诗词中有些意象是为诗人们所青睐的，它们往往有较为固定的内涵，如“柳”即“留”的谐音，因而“折柳”有惜别怀远之意。其它这类意象还有“岁寒三友”（梅、兰、竹、本站菊）、菊花等等都各有含义。所以要准确把握诗歌的形象，还需具备一定的文化常识。

“形象”就是文学作品中展示出来的生活图画，一般可分为人物形象和自然景物形象。

人物形象：诗中的诗人形象“我”，一般指抒情主人公，即诗人自己。

景物形象：诗中的景物形象是景中情。抒情诗往往是借助客观物象（山川草木等）表象出来的主观的感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。

2.通过联想分析思想。

诗歌要“言志”，这需借助一定的景或物，而景或物的组合又会产生优美而丰富的意境，给人带来美妙的想象。所以要分析作品内容、评价作者的思想，需通过联想来实现。

如：天净沙秋思。

马致远。

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

这首元曲以凝练的语言将秋天傍晚几个特有的景物巧妙地组合起来，让人想到：在这惹人愁绪的时节，面对令人伤怀的景致，只有凄凉的西风与羸弱的老马与这个游子相伴，入党志愿书悲凉之情油然而生！全曲寥寥数笔，借助联想和想象，境界全出。

思想内容：情感类别（哀怨、欢快、离愁别恨……）。

情感载体（杨柳、菊花、圆月、落叶）。

内容主旨：涉及的文化常识、历史典故、神话传说等。

某一诗句的大意或内涵。

诗人的思想倾向、****主张、志向追求。

时代背景、社会现实。

3.品味语言鉴赏技巧。

从高考的角度看，所选的古代诗歌均是篇幅较小的，所以把握诗歌的艺术和表现技法，需建立在品味语言的基础上。

关键词句的理解：诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。

考题有两种形式：给出意境，让考生判断锤炼选择词句。

分析诗眼，展示意境，让考生感受情趣，领悟旨意。

修辞手法的判断：一般看来，集中考查比喻、比拟、夸张、借代、对偶、排比、设问、反问等。

考查形式：修辞的艺术效果。

容易混淆的修辞手法。

如：华子岗。

裴迪。

日落松风起，还家草露唏。云光侵履迹，山翠拂人衣。

“侵”字写夕阳余辉逐渐消退的过程，写出了诗人在夕阳落下一步步下山的生动情景。“拂”字运用拟人手法，增强了动感，也使人想见山色青翠可爱，柔和多姿。这两个动词写云光山翠对诗人的眷恋不舍之情，正折射出诗人对华子岗的喜爱与留恋。

4.书面表达掌握术语。

抒情手段直接抒情（直抒胸臆）。

间接抒情。

表现手法赋、比、兴（创作方法）。

记叙、描写、抒情、议论（表达方式）。

点面结合、想象联想、象征寄托。

典故典故的来源极其含义。

用典的作用：怀古伤今、咏史言志。

风格浪漫主义/现实主义。

豪放/婉约。

缠绵宛转/清新优美/慷慨悲凉/沉郁激愤。

意境诗人的“情”与“理”

事物的“形”与“神”

如：滁州西涧。

韦应物。

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

有人认为此诗只是写西涧景色，毫无寄托。你的看法是什么？请简要说出理由。

这首诗借景写意，有所寄托。前两句写诗人独爱幽草，与以鸣声诱人的黄鹂作比，喻仕途世态，寓意明显。第三四句写水急舟横的悠闲景象，蕴涵了不在其位，不得其用的忧伤情怀。

四.练习：

1.阅读下面两首“咏秋”诗，比较、分析后，填写后面的表格。

秋词。

刘禹锡。

自古逢秋悲寂寥，心得体会我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

行秋。

徐玑。

戛戛秋蝉响似筝，听蝉闲停柳边行。小溪清水平如镜，一叶飞出细浪生。

意境格调修辞方法艺术手法。

刘诗昂扬对比虚实结合。

徐诗闲适比喻以动衬静。

2.阅读下面这首唐诗，回答后面的问题。

塞上听吹笛。

高适。

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落？风吹一夜满关山。

这首诗描写的边塞景象是怎样的？对后两句诗，有人这样评说：“同用落梅，太白‘黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花’，是直说硬说，此二句却是巧说婉说。”请具体解说高适这二句诗怎样巧妙委婉。

大地回春，雪净风清，笛声悠扬，一片明朗开阔的景象。诗人用“借问“引起人们遐想，又把《梅花落》的笛曲幻化成梅花随微风散落，洒遍关山的具体形象，委婉巧妙地表现了守边战士戍边怀乡之情。

五.总结：

自去年以来，诗歌鉴赏题由客观选择题变为主观表述题，虽然加大了答题的难度，但从某种意义上看，只要掌握了鉴赏诗歌的基本方法，全面的范文参考写作网站这种方式就可以更好地发挥我们的水平。

1998《题李凝幽居》贾岛。

1999《漫成一首》杜甫。

2000《约客》赵师秀。

2001《赋得暮雨送李胄》韦应物。

2002《春夜洛城闻笛》李白。

古代诗歌鉴赏教学设计

借助多媒体讲练结合。

在主观题的回答中语言如何简练准确。

1课时。

我国古代诗歌灿若繁星，诗人辈出，它以其凝练的语言、含蓄而丰富的内蕴将我们带入了一个崇高的艺术殿堂，给我们带来了美的享受。如我们课本上所学过的古代诗词就有《诗经》（《静女》、《无衣》、《氓》）、《楚辞》、（《离骚》）、乐府诗（《孔雀东南飞》）、五言诗（《白马篇》、《归园田居》），尤其是我国古代诗歌发展的黄金时期的标志——唐诗宋词元曲更令我们目不暇接。如何才能领悟到它们的美呢？这需要掌握一些鉴赏方法。

文学鉴赏评价：

1、鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。

2、评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。

内容：形象——思想——观点。

形式：语言——表达技巧。

考试形式：主观题。

1、透过字面把握形象。

因为古代诗歌贵在含蓄，所以要准确把握诗歌的形象只有透过文字的表象，进入作品的情境中，这就必须理解词义、弄清典故、了解背景、具备常识。

如：2002年高考题：

春夜洛城闻笛。

李白。

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？

此诗中理解的关键在“折柳”上。“折柳”包含了一定的文化常识，即在古诗词中有些意象是为诗人们所青睐的，它们往往有较为固定的内涵，如“柳”即“留”的谐音，因而“折柳”有惜别怀远之意。其它这类意象还有“岁寒三友”（梅、兰、竹、菊）、菊花等等都各有含义。所以要准确把握诗歌的形象，还需具备一定的文化常识。

“形象”就是文学作品中展示出来的生活图画，一般可分为人物形象和自然景物形象。

人物形象：诗中的诗人形象“我”，一般指抒情主人公，即诗人自己。

景物形象：诗中的景物形象是景中情。抒情诗往往是借助客观物象（山川草木等）表象出来的主观的感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。

2、通过联想分析思想。

诗歌要“言志”，这需借助一定的景或物，而景或物的组合又会产生优美而丰富的意境，给人带来美妙的想象。所以要分析作品内容、评价作者的思想，需通过联想来实现。

如：天净沙秋思。

马致远。

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

这首元曲以凝练的语言将秋天傍晚几个特有的景物巧妙地组合起来，让人想到：在这惹人愁绪的时节，面对令人伤怀的景致，只有凄凉的西风与羸弱的老马与这个游子相伴，悲凉之情油然而生！全曲寥寥数笔，借助联想和想象，境界全出。

思想内容：情感类别（哀怨、欢快、离愁别恨……）。

情感载体（杨柳、菊花、圆月、落叶）。

内容主旨：涉及的文化常识、历史典故、神话传说等。

某一诗句的大意或内涵。

诗人的思想倾向、政治主张、志向追求。

时代背景、社会现实。

从高考的角度看，所选的古代诗歌均是篇幅较小的，所以把握诗歌的艺术和表现技法，需建立在品味语言的基础上。

关键词句的理解：诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。

考题有两种形式：给出意境，让考生判断锤炼选择词句。

分析诗眼，展示意境，让考生感受情趣，领悟旨意。

修辞手法的判断：一般看来，集中考查比喻、比拟、夸张、借代、对偶、排比、设问、反问等。

考查形式：修辞的艺术效果。

容易混淆的修辞手法。

如：华子岗。

裴迪。

日落松风起，还家草露唏。云光侵履迹，山翠拂人衣。

“侵”字写夕阳余辉逐渐消退的过程，写出了诗人在夕阳落下一步步下山的生动情景。“拂”字运用拟人手法，增强了动感，也使人想见山色青翠可爱，柔和多姿。这两个动词写云光山翠对诗人的眷恋不舍之情，正折射出诗人对华子岗的喜爱与留恋。

4、书面表达掌握术语。

抒情手段直接抒情（直抒胸臆）。

间接抒情。

表现手法赋、比、兴（创作方法）。

记叙、描写、抒情、议论（表达方式）。

点面结合、想象联想、象征寄托。

典故典故的来源极其含义。

用典的作用：怀古伤今、咏史言志。

风格浪漫主义/现实主义。

豪放/婉约。

缠绵宛转/清新优美/慷慨悲凉/沉郁激愤。

意境诗人的“情”与“理”

事物的“形”与“神”

如：滁州西涧。

韦应物。

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

这首诗写诗人春游西涧赏景和晚雨野渡所见，诗中有无寄托，寄托何意，历有争论。有人认为它通篇比兴，有所寄托；有人认为此诗只是写西涧景色，毫无寄托。你的看法是什么？请简要说出理由。

这首诗借景写意，有所寄托。前两句写诗人独爱幽草，与以鸣声诱人的黄鹂作比，喻仕途世态，寓意明显。第三四句写水急舟横的悠闲景象，蕴涵了不在其位，不得其用的忧伤情怀。

1、阅读下面两首“咏秋”诗，比较、分析后，填写后面的表格。

秋词。

刘禹锡。

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

行秋。

徐玑。

戛戛秋蝉响似筝，听蝉闲停柳边行。小溪清水平如镜，一叶飞出细浪生。

意境格调修辞方法艺术手法。

刘诗昂扬对比虚实结合。

徐诗闲适比喻以动衬静。

2、阅读下面这首唐诗，回答后面的问题。

塞上听吹笛。

高适。

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落？风吹一夜满关山。

这首诗描写的边塞景象是怎样的？对后两句诗，有人这样评说：“同用落梅，太白‘黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花’，是直说硬说，此二句却是巧说婉说。”请具体解说高适这二句诗怎样巧妙委婉。

大地回春，雪净风清，笛声悠扬，一片明朗开阔的景象。诗人用“借问“引起人们遐想，又把《梅花落》的笛曲幻化成梅花随微风散落，洒遍关山的具体形象，委婉巧妙地表现了守边战士戍边怀乡之情。

自去年以来，诗歌鉴赏题由客观选择题变为主观表述题，虽然加大了答题的难度，但从某种意义上看，只要掌握了鉴赏诗歌的基本方法，这种方式就可以更好地发挥我们的水平。

年份诗歌。

1998《题李凝幽居》贾岛。

1999《漫成一首》杜甫。

2000《约客》赵师秀。

2001《赋得暮雨送李胄》韦应物。

2002《春夜洛城闻笛》李白。

语文古代诗歌的形象鉴赏

古代诗歌的形象主要指诗歌的意象和意境。意象是带有作者强烈思想感情的人物、事物、景物等，意境是诗人的思想感情和生动的客观事物相结合而产生的情景交融、形神兼备的艺术境界。

l、古诗中的“形象”大致分为以下几种类型：

(1)豪放洒脱型：如大诗人李白的诗大多表现出豪放不拘、馘岸不羁、豁达大度的风格。

(2)忧国忧民型：如爱国主义诗人杜甫的诗大多表现其对人民苦难生活深深的忧虑和同情。

(3)归隐田园型：如东晋诗人陶渊明诗中描写的多是悠闲自在、安贫乐道的摩居生活。

(4)寄情山水型：如唐代诗人王维诗中描写的山村风光和朋友聚会的场面，俨然是一幅山水画。

(5)儿女情长型：如李商隐的诗表现的离别忧思和对爱情的忠贞不渝。

(6)保家卫国型：如岳飞的《满江红·怒发冲冠》塑造了一个精益报国的英雄形象。

(7)边塞风光和戍边生活型：如岑参、高适的诗大多表现边塞的风光和戍边将士的思乡之苦。

2、古诗塑造形象的方法：

(1)细节描写：通过人物的语言、动作、神态来刻画人物形象。

(2)烘托：通过感觉、视觉、听觉以及其他事物对诗歌中所描绘的`人物进行烘托。

(3)对比衬托：运用对比、类比来刻人物形象。

(4)比兴手法：如自居易的;;长相思)运用了《诗经;;的比兴手法，上片以流水和高山比喻恩妇怀远之情，下片直述念远恨别的情怀。

(5)抒情方式：运用直抒胸臆、情景交融、寓情于景等方式抒发自己的思想感情。

3、鉴赏形象的技巧。对诗歌形象的鉴赏，可以从以下几个方面人手。

(1)借助诗歌的形象，深入领会诗人的思想感情。

(3)借助诗歌的形象，分析诗歌中的哲理。

古代诗歌鉴赏

一、知识与能力。

1、理解诗歌意象，梳理作品脉络，把握作品的内容和主旨;学会联系诗歌创作的时代背景及诗人的人生经历欣赏诗人的代表作品。

2、通过对古诗词分析鉴赏提高学生的古诗词鉴赏能力。

二、过程与方法。

结合优美的诗歌作品进行赏析指导;培养学生自主赏析和合作探究能力，使其能对诗歌进行多元化的富有创意的解读。

三、情感态度与价值观。

通过阅读中国古代优秀诗歌，感受其思想和艺术魅力，获得丰富的审美感受;体味大自然和人生的多姿多彩，领悟中华古代文化的博大精深。

【教学重点】。

把握关键词语及诗句的内涵，了解诗歌的内容和主旨;联系诗歌创作背景及诗人的人生经历欣赏诗歌。

【教学难点】。

1、全面领会并用恰当的语言准确概括诗词意境及所用的艺术手法。

2、通过对古诗词分析鉴赏提高学生的古诗词鉴赏能力。

【诗意点与主问题】。

让学生在阅读中将诗词的情感体验内化为自己的情感体验，进而陶冶情操，理解人性的丰富、社会生活的多样性，建构其精神生活的基本范式和人文底蕴。

【教学策略与手段】。

涵咏、赏读、点拨、讲析相结合。

【课前准备】ppt。

【教学流程】。

导入语设计：

走进古典诗歌，就是走进了一个神奇的境界。在古典诗歌的清芬中，我们的前人会从一张张薄薄的书页中立起，踏着秦砖汉瓦，穿越唐山宋水，衣袂飘飘地沿着字里行间向我们走来。然而，由于种种原因，我们对古典作品的解读和鉴赏总是存在着一定的障碍。在我们眼中，古诗仿佛是一枚好吃的坚果，虽然我们知道那里面的果仁儿是有营养的，但我们却无法突破那坚硬的语言外壳。诗歌鉴赏真的就像大家想象的那么困难么?是否有法可依?今天，我们以《山居秋暝》为例一起作个探讨。

一、鉴赏韵律，感悟诗语。

1、教师配乐范读诗歌：

山居秋暝王维。

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

2、学生自由练习朗读，教师巡视指导。

诵读提示：诗的首联写的是傍晚时分小村的旖旎风光，同时寄托了诗人闲适的感情，应当用轻快的调子诵读。尾联均是陪衬，对句“王孙自可留”是全诗的主旨所在，要用肯定的语气缓缓读出。

3、指一名学生配乐朗读诗歌，其他学生点评。

4、全班学生齐读。

小结：在诵读中体验，在诗歌的韵律美和语言美中欣赏诗歌，与作者产生共鸣。这是最直接的诗歌鉴赏方法。

二、鉴赏意象，体味诗境。

意象是指蕴孕着主观情感的客观景物或事物。诗歌最主要的特点是抒情，而情感的载体和媒介是意象。请同学们找出诗中的意象。

景物：月、松、泉、石。

人事：浣女归、渔舟下。

2、意象解读。

这些意象有哪些特征?又承载着作者怎样的思想感情呢?

学生自由交流，能答多少是多少，不必强求。

教师总结归纳。

明月：皎洁、静谧、安宁——内心平和，情操高尚。

松柏：坚挺、傲岸、耐寒——正直，高洁，坚强。

清泉：清灵、洁净——生命，活力，高洁。

翠竹：本固性直，宁折不弯，心空节贞——积极向上，正直谦虚，气节坚贞，品质高洁。

3、融入体验，再现诗境：

欣赏意象的美需要巧妙地组合意象，而意象间的组合连接要依据诗歌所提供的时间、地点及特定的环境进行合理的想象和联想。

请抓住意象及其特征，通过联想想象，补充形象，用散文化的语言细致描绘，再现诗句画面，并为画面命名。

学生分四个组，每组描绘一句诗。然后全班交流。

(提示：可从光、色、形、静态、动态等方面展开联想。)。

示例：

“空山新雨后，天气晚来秋”

初秋的傍晚，山雨初霁，万物一新，树木繁茂，空气清新，高山寂静，宛若世外桃源。(雨后初晴图)。

“明月松间照，清泉石上流”

暮色苍茫，皎洁的明月升上了天空，银色的月光透过松树的虬枝翠叶，星星点点地洒落下来;清清的泉水淙淙地流泻于山石之上，在月光辉映下，宛若一条洁白的绸布闪闪发光、随风飘荡，这是多么幽美的意境啊!(明月松林图明月清泉图)。

“竹喧归浣女，莲动下渔舟”

竹林里传来阵阵笑声，那是一群勤劳淳朴的山村姑娘洗完衣服，披着月光笑盈盈地归来了，她们在嬉戏着、追逐着，银铃般的笑声飞出竹林，打破了夜空的宁静;密密的荷叶纷纷倒向两旁，莲蓬移动，水波荡漾，原来是满载而归的渔舟穿过荷丛，顺流而下，荷塘里的月色顿时跳荡起来。(浣女晚归图月夜归舟图)。

小结：我们的人生体验对于欣赏古典诗歌也很有帮助。在正确解读诗歌意象的基础上，再结合我们的体验去解读诗歌，我们就能真正领会到诗中的情趣。

三、鉴赏技巧，把玩诗思。

1、找出诗句中蕴含的几组对比：

学生列举，归纳。

可从这几个方面谈：动静、上下、远近、色彩、刚柔等。

2、以“竹喧归浣女，渔舟下莲动”为例深入研讨动静结合的写法：

先声夺人，先闻其声、后见其人，以“喧”来反衬“静”：

学生谈谈这样写的好处：这种以动写静的写法，更衬出山林的“空”和“静”。

小结：熟悉诗歌的常用技法，如情景交融，对比映衬等对我们准确把握诗歌情境和要旨有很大的帮助。

四、揣摩思想，涵咏诗理。

1、教师补充资料：秋的一般意象。

秋，是中国古典诗词中的一个重要意象，这个意象往往具有枯竭衰败的悲秋含蕴。如曹丕《燕歌行》“秋风萧瑟天气凉，草木零落露为霜。”杜甫《登高》“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”李白《秋浦歌》“不知明镜里，何处得秋霜。”李清照《一剪梅》“红藕香残玉簟秋”。

2、探求本诗秋的诗意。

(学生讨论分析，教师及时点评。)。

雨后秋山的明快舒朗、清新鲜洁，寄托的是诗人一种恬静悠闲的归隐之心。

表达了诗人远离仕途之路，喜爱隐居山中，过宁静的生活的情感。

随意春芳歇，王孙自可留。

2、教师补充：王维追求的是宁静、淡泊的人生态度。从他的其他诗句中也可看出：

息阴无恶木，饮水必清源。

宁栖野树林，宁饮涧水流，不用坐梁肉，崎呕见王侯。——王维。

3、尝试给此诗加一个副标题：

如：隐居者的恋歌。

一幅清新秀丽的山水画。

一支恬静优美的抒情乐曲。

小结：腹有诗书气自华，从一定意义上说，古诗词乃是前代文化精英们用诗语的形式集体写成的一部大型“人生百科全书”。它所积淀的某些人生意蕴仍可对当代读者的修身养性提供一定的帮助。就像这首《山居秋暝》，读它，让我们安于平淡，诗意栖居。

五、鉴赏方法归纳。

教师总结归纳并板书：

鉴赏古诗的一般方法：

(一)鉴赏韵律，感悟诗语。

(二)鉴赏意象，体味诗境。

(三)鉴赏技巧，把玩诗思。

(四)揣摩思想，涵咏诗理。

六、拓展训练：欣赏。

竹里馆。

独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。

1、诗人描绘了一幅怎样的画面?

2、画面有何特点?人物的心情如何?

3、抒发了诗人怎样的情感?

语文古代诗歌的形象鉴赏

诗歌作品的形象指的是诗人根据现实生活中各种现象加以艺术概括形成的具有一定思想内容和艺术感染力的具体生动的人、物和自然景象并借以寄寓作者生活理想和思想感情的艺术形象。诗歌作品中的人物、事件、自然景物和具体生活环境都是形象。对于叙事诗而言，诗中的“人”和“事”是形象；对于写景诗状物诗而言，诗中的“景”和“物”是形象；对于抒情诗而言，诗中的抒情主人公（可以是人，也可以是物）就是形象。

诗歌中的形象既指人物形象（包括诗人“我”的形象），更多的是指诗歌中所描绘的景物形象。

1．主人公形象。

《孔雀东南飞》：刻画的同封建家长制作斗争的刘兰芝、焦仲卿等。

王昌龄的《出塞》塑造了戍边战士忠心报国，献身边塞的形象。

2．诗人形象。

诗人“我”的形象也就是抒情主人公的形象，实际上是“诗化了的作者”，是作者在诗中的“代言人”。在古代诗歌中，一般有下面几种形象类型。

（1）傲视权贵、傲岸不羁的形象。

如《梦游天姥吟留别》：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现了李白淡于富贵、傲视权贵的思想，塑造了一个不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象。

（2）心忧天下、忧国忧民的形象。

如杜甫。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足？”诗人并不仅仅停留在个人的哀怨中，而能推己及人，表现了他忧国忧民的性格。

（3）寄情山水、归隐田园的隐者形象。

如陶渊明。“采菊东篱下，悠然见南山”展现的是悠游自在的隐居生活，表现出诗人对官场的厌恶，对田园的喜爱；如王维《山居秋暝》通过对晚秋时节空山新雨景象的描写，表达了对山水风光的喜爱。

（4）怀才不遇、壮志难酬的形象。

如陈子昂。《登幽州台歌》写前不见圣贤之君，后不见贤明之主，想起天地茫茫悠悠无限，不觉悲伤得流下眼泪。塑造了一个空怀报国为民之心却不得施展的怀才不遇的知识分子形象。

（5）矢志报国、慷慨愤世的形象。

如陆游和辛弃疾。两位诗人的许多诗歌都反映出他们忠心报国，而不被重用的情感。如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《破阵子》。

（6）友人送别、思念故乡的形象。

如李白的《赠汪伦》、王维的《九月九日忆山东兄弟》。

3．景物形象。

如陶渊明《归园田居》中的“丘山”、“羁鸟”、“旧林”、“池鱼”、“故渊”，李清照《声声慢》中的“黄花”、“梧桐”、“细雨”、“黄昏”，还有其他诗歌中的湖光山色、田园桑林、大漠孤城之类，它们往往不再是纯自然界的景物，而是融合了诗人主观情思的具体可感的艺术形象，它们常常寄托了诗人对社会生活的感悟和看法。在古诗中，讲究“一切景语皆情语”的天人感应模式，所以我们在鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系诗人的形象。这两者是一致的。

4意象。

意象是分析、研究诗歌特有的名词，“意”是指诗人的主观情意；“象”是指诗人感受到的客观物象，“意象”即意中之象，融入了诗人情思的形象。如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首诗中的“千山”、“鸟”、“孤舟”、“蓑笠翁”、“寒江”、“雪”，就已经不再是简单的物象，而是熔铸了诗人的感情——不屈服于环境，傲然倔强，充满主观情绪意味的意象了。正是这些独特的意象充分地表达了诗人孤愤、倔强的思想感情。诗歌的意象，是构成优美诗篇的基础，也是读者对诗的审美评价的依据。

5意境。

所谓“意”，指诗人的思想感情，是在理解、认识现实生活基础上形成的典型感受，是“情化的理”，又是“蕴理的情”；所谓“境”是诗人所描写的具体景物，即鲜明的生活图画，是从大量的现实生活中提炼出来的，富有特性的艺术形象。“意境”，就是作者的“真感情”与客观景物融为一体而创造出来的感人的艺术境界。诗歌的意境，是诗美的集中体现，是诗歌突出的艺术特征。

意象和意境的区别：意境的范围比较大，通常指整首诗，几句诗，或一句诗所造成的境界；而意象只不过是构成诗歌意境的一些具体的、细小的单位。意境好比一座完整的建筑，意象只是构成这建筑的一些砖石.

塑造形象的常见手法。

1.比兴手法。

如《氓》第三章“桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑甚。”诗句以桑树、斑鸠起兴，用自然现象来对照女主人公恋爱生活的变化；第四章用“桑之落矣，其黄而陨”来比喻女主人公由年轻貌美到人老珠黄的变化。这些比兴手法的运用，有助于诗歌形象的塑造，也有助于读者走进主人公的生活世界去体味他们的真情实感。

2.细节刻画。

塑造人物形象大多着力于人物的语言、行动等细节的描写。如《邶风?静女》中“爱而不见”这一生活细节表现了姑娘的天真、活泼和调皮，“贻我彤管”则表现了姑娘对爱情的真挚和执着。《孔雀东南飞》中描写兰芝“却与小姑别，泪落连珠子”的细节，刻画了一个爱憎分明、不忍离去但又无可奈何的女性形象。

3.烘托渲染。

杜甫《登高》中的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，用落叶纷纷来渲染一种清冷肃杀的悲秋气氛，从而衬托诗人穷困潦倒、飘泊无依的形象。又如柳宗元《江雪》中的“千山鸟飞绝，万径人踪灭”为塑造老渔翁的不怕严寒、不怕孤独的高傲品性而进行了环境气氛的烘托。

4.对比衬托。

如《氓》中，女主人公婚前婚后的不同态度形成鲜明的对比，男主人公婚前忠厚与婚后变节也形成对比。通过对比，刻画了女主人公的善良刚强，反衬出男主人公的无情无义、“二三其德”。

古代诗歌教案

学习目标：

1、了解诗词有关知识;。

2、品味诗歌语言，体味诗歌的意境;。

3、有感情地反复朗读诗歌，准确背诵诗歌;。

4、启发学生热爱祖国古代文化知识的思想感情，提高学生的文化品位和审美情趣。

学习重点：

品味语言，体会意境，诵读并背诵。

第一课时。

《观沧海》教学设计：

导入新课：

曹操，一代枭雄，在《三国演义》中，我们已经一览他的风姿。但是由于《三国演义》褒刘贬曹的创作倾向，导致作者并未能给曹操一个公允的评价。其实，据史料记载，曹操也是一代良君，他是东汉末年的政治家、军事家、诗人。在诗歌创作中，曹操也是以豪放悲怆的创作风格被古代文坛所称颂。今天，我们即将学习的一首《观沧海》就是写在曹操事业的巅峰时期。那时，他即将统一北方，登上当年秦皇汉武也曾经亲临的碣石山，又临秋风萧瑟之际，他的心情也是如沧海般澎湃。就让我们赶快来欣赏一下这首气壮河山的大作吧，来感受它的雄浑气势。

整体感知：

1、教师范读课文。

2、学生自由朗读，扫除文字障碍，教师纠正读音。

探究问题：

1、全诗围绕哪几个字展开?

2、这首诗歌写了几层?哪些句子是写实?哪些是写虚?

3、诗歌中哪些诗句最能体现作者博大的胸怀?

(小组讨论，全班交流)。

研讨探究：

《次北固山下》教学设计：

导入新课：

古代的交通是很不发达的，即使古代的皇帝也未能坐上现代的公交车。因此，流落他乡或在外谋职的人是很难定期回家的，自然会不是产生故园之思，因此，表达思乡之苦就成为类古代诗歌中的一个重要的主题。今天，就让我们来共同学习一下，唐代诗人王湾的诗歌《次北固山下》，来共同感受一下作者那种浓浓的乡愁。

整体感知：

1、诗歌描绘了怎样的内容?

2、诗歌哪些诗句直接表达了作者的思乡之情?

思考品味：

请你用生动的语言或者图画来描绘“潮平两岸阔，风正一帆悬”所描绘的景象?

作者看到了归雁，这时候想到了什么?他为什么要借助归雁表达自己的思乡之苦?

拓展延伸：

如果你是作者，你漂泊在外，你将会有哪些感受，与同学们一同交流一下。

《钱塘湖春行》教案设计：

导入新课：

钱塘湖是西湖的别名。提起西湖，我们自然就会联想到苏轼的名句“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。读了白居易的这首诗，我们就会更加细致入微的体味到西湖的美丽景色，仿佛就会更真切地看到含涕一笑得西施的影子。朗读这首诗歌，我们来感受一下这首诗歌的思想感情。

整体感知：

教师范读课文，学生自由朗读，思考问题：

1、诗歌描绘的是什么季节的景象?你从诗歌中哪些词语得到了印证?

2、哪些词语表明诗人已经陶醉于美好的湖光山色中了?

研读探究：

诗歌中的“几处”为什么不是“处处”，“谁家”为什么不是“家家”?

拓展延伸：

运用多种创作手法来扩展本首诗歌的内容，写成一篇写景散文。

第二课时。

《西江月》教案设计：

导入新课：

检查背诵，导入课文内容的理解。昨天，我们随着白居易领略了西湖早春的明媚春光。今天，我们再随南宋著名的爱国诗人却领略农村夏夜的清新景色吧。

整体感知：

1、教师范读课文，学生自由朗读。

2、本首词分为两片，分别描写了什么内容?

3、表达了诗人怎样的感情?

研读赏析：

1、词人为什么夜行?夜行的时间长不长?从哪些词语可以看出?

2、“忽见”一词有什么表达作用?

3、你认为词中哪些词语描写的充满意境?请你找出来，并在全班范围内进行交流。

《天净沙秋思》教案设计。

导入新课：

七百多年以来，当人们提起“乡愁”这个词语，人们就自然会联想到这篇作品。它巧妙地运用了名词的串联，运用景物烘托的手法，将抒情主人公置于一个特定的氛围中，使作者的主观情绪和客观的环境有机的统一在了一起，生动地表达了长期飘泊在外的游子的深沉的悲哀。

整体感知：

教师范读课文，学生仿读。

学生闭上眼睛，教师描绘场景：

深秋的黄昏，一个风尘仆仆的游子，骑着一匹瘦弱的老马，迎着凛冽的寒风，在古道上踯躅独行。他走过缠满老藤的古树，看见暮鸦在树梢上盘旋，昏鸦就要归巢了。他走过横架在溪流上的小桥，看到一幅“小桥流水人家”的温暖图画，炊烟袅袅，一派安适、清雅的景象。这时候太阳就要下山了，自己却没有投宿的地方，迎接自己的依然只是漫漫长夜。哎，自己却是有家难归，令人心肠寸断，更添愁绪。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

研读赏析：

诗歌一共描绘了几幅图景?表达了诗人怎样的情感?

拓展延伸：

1、学生进行诗歌交流和朗读比赛;。

2、教师范唱《满江红》，学生进行自由谱曲，演唱诗歌。

3、将本首诗歌改写成散文。

课后记：本文讲课过程中，要注重培养学生对于诗歌的解读能力，调动学生的想象力与生活储备来理解诗歌内容。同时，培养学生对于诗歌的鉴赏积累的能力，不断提高自身的文学修养。

古代诗歌鉴赏

古道西风瘦马。

夕阳西下，

断肠人在天涯。

《天净沙·秋思》。

这是一篇抒情作品，仅用28字就生动地表现出一个长期漂泊他乡的游子的悲哀。七百多年来，人们说起“乡愁”就会想到这篇作品，因为它极其出色地运用了景物烘托的写法，将抒情主人公置于特定的氛围中，使主观意绪和客观环境达到了高度的统一。

这篇作品在布局上有一个显著的特点：前三行全是写景，没有提到抒情主人公，但每一个景物细节都意味着他的存在——“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”，是他眼中所见；“古道”是他的'经行地；“瘦马”是他所骑；而“西风”正吹在他身上。把这些细节联结在一起，就会出现这样一个境界：一个秋日的黄昏，荒凉的古道上，西风劲吹，落叶纷飞；道旁，缠着枯藤的老树上，鸦雀已经回巢，不时地啼叫几声；不远处，在小桥流水近旁的稀疏村舍里，人们正在准备着晚餐，炊烟缕缕。这时，一个人牵着一匹瘦马独自缓缓行进在古道上。看来，这是个异乡人，他将投宿何方呢？在作了这样的铺垫之后，作者才形象地揭示了作品的主题：异乡人望了一眼即将西沉的夕阳，不禁叹道：“断肠人在天涯。”由此可以看出他的乡愁何等浓重。

古人说：“凡景语，皆情语。”这篇作品除最后一句外，全都是景语，而字字都是扣着“情”来写的，这就是它艺术上的动人处。

古代诗歌鉴赏

无论是诗还是词、曲，题目都与内容有关，或者规定了内容，或者暗示了内容，因而诗歌鉴赏要关注题目。如朱熹的《观书有感》，如不关注题目，也许会误认为是写景诗，而实际上它是谈读书好处的哲理诗。

在高考卷中，为降低鉴赏难度，命题人会对影响鉴赏的疑难问题作注释，或注明生僻字词读音，或解释生僻字词意义，或交代典故内容，或介绍写作背景。被注释处往往是鉴赏的拦路虎，不注释将妨碍鉴赏；而注释是鉴赏的一把钥匙，关注注释有助于准确鉴赏。故诗歌鉴赏要关注注释，对注释不可等闲视之。

意象是倾注作者情感、表达内容主旨的诗歌形象，鉴赏诗歌要通过把握意象去理解意境，理解情感态度和内容主旨。因此，诗歌鉴赏要关注意象。要在感知意象的基础上分析作者的情感态度和全诗的内容主旨。应熟悉复习资料中列举的各类意象的意义，熟悉诗歌意象与情感态度的四种关系：以乐写乐、以乐写哀、以哀写哀、以哀写乐。

诗歌表达技巧的鉴赏最难，因为它涉及面宽，不知从哪个角度切入。要了解表达技巧涉及的范围，最好能在头脑中“画”表达技巧的“知识树”，将“主干”“枝丫”“果叶”都画出。表达技巧“这棵树”主要有三棵“枝丫”：修辞手法，如比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、对比、夸张、衬托、反复、用典、化用、互文等；表现手法，如抒情手法、描写手法、其他手法等；结构手法，如开门见山、卒章显志、伏笔照应、层层铺垫、前后对比、起承转合等。各类“枝丫”又有若干“小枝丫”与“果叶”“果子”，限于篇幅，不再详谈。复习资料有详细介绍，要认真阅读掌握。

古代诗歌鉴赏

1、明确诗歌人物形象分类。

2、掌握分析人物形象的方法。（难点）。

3、掌握解答诗歌人物形象鉴赏题的答题方法。（重点）。

点拨指导法。

1课时。

一、导入：

二、明确本节课的教学目标。

三、诗歌人物形象分类。

1、抒情主人公形象（即诗人自己的形象）。

2、作品塑造的人物形象。

四、鉴赏方法。

1.看作者：知人论世，关注人物背景（社会背景和创作背景）。

2.看细节：从人物的肖像、神态、行动、语言、心理等角度入手分析。

3.看环境：注意诗歌中环境（时间、地点、天气、周围景物）对刻画人物所起的作用。

（一）方法一：知人论世，结合背景，展开联想和想象，把握形象。

诉衷情。

陆游。

当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂裘。胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。

注：沧洲，水边，古时隐者所居之地。陆游晚年居于绍兴镜湖边的三山。

问：这首诗塑造了一个怎样的人物形象？

答：诗歌描写了一个被闲置不用的抗金英雄形象。诗中人物曾经金戈铁马，驰骋疆场，现在虽被弃置不用，但仍胸怀报国之志，心系抗金前线。诗歌通过这一形象的塑造，表达了自己壮志未酬、报国无门的感慨。

（二）方法二：从人物的神态、行动、语言、心理、处境等角度入手分析。

小儿垂钓。

胡令能蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

问：这首诗是从哪几个方面来刻画垂钓小儿的这个形象的？这个形象有哪些特点，试作分析。

答：从外貌、动作、心理等方面刻画的。特点：聪明（机灵），天真可爱；“蓬头”“侧坐”等表面小孩的天真可爱，从“遥招手”“怕”等可看出小孩的聪明（机灵）。

（三）方法三：注意环境（时间、地点、天气、周围景物）对刻画人物所起的作用。

寻陆鸿渐不遇。

皎然。

答：诗中的陆鸿渐是一个寄情山水、不以尘事为念的.隐士形象。前四句通过对幽僻、高雅的隐居之地的环境描写，表现了陆鸿渐的高洁不俗。最后两句通过邻居对陆鸿渐行踪的叙述，侧面烘托了陆鸿渐的潇洒疏放。

五、人物形象鉴赏题答题模式。

1、步骤一：概括塑造了怎样的形象(性格特征+身份)。

2、步骤二：结合诗句分析形象的基本特征（性格是如何展现的。注：参考方法指导，从作者，人物细节，环境综合考虑）。

3、步骤三：指出塑造形象有什么意义（作者的情感、理想、追求、品性等）。

六、课堂练习。

（一）例题剖析，展示答题步骤：结合鉴赏方法师生共同完成。

邯郸冬至夜思家。

白居易。

邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。

问：诗中塑造了一个怎样的人物形象？答：

步骤一：本诗刻画了一个因在客栈中过节而思念家人的游子形象。

步骤二：

一、二句写冬至这一天，诗人远在邯郸的客店里，抱着双膝独坐在灯前，只有影子与自己相伴。

三、四句推想家中的亲人今天会相聚到深夜，谈论着我这个“远行人”。

步骤三：表现了诗人内心的孤寂之感和思乡之情。

（二）堂上练习堂上练习1：

点绛唇。

李清照。

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见有人来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

问：分析李清照的《点绛唇》中女主人公形象。

答：步骤一:塑造了一个活泼娇媚、天真纯洁、感情丰富又略带几分矜持的少女形象。

步骤二:第一句是动作描写，写出了少女的活泼快乐；第二句写少女的神态，展现了人物娇媚的风姿；第三句写少女含羞躲避的情状；第四句在“走”与“回首”的矛盾和“却把青梅嗅”的掩饰中展现了想见又怕见的微妙复杂的心理（含羞、好奇、爱恋等）。

步骤三:表现了词人对青春的赞美，对自由和爱情的渴望。

堂上练习2：

鹧鸪天。

辛弃疾。

（有客慨然谈功名，因追念少年时事，戏作。）。

壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。燕兵夜娖银胡籙，汉箭朝飞金仆姑。追往事，叹今吾，春风不染白髭须。却将万字平戎策，换得东家种树书。

问：这首词塑造了一个怎样的人物形象？请结合全词作简要分析。

答：步骤一:本词塑造了一个昔日纵横战场而今闲居田园的英雄形象。

步骤二:上片通过对早年战事的回忆，刻画了一个英勇善战，豪情满怀的英雄形象；下片通过对自己年华已逝、闲置田园的悲凉处境的描写，给读者展现了一个报国无门的人物形象。

步骤三:通过鲜明的对比，寄寓了诗人壮志难酬的深沉感慨。

七、拓展积累：常见艺术形象类举（自由选择对象尝试举例说明）。

1．不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象。

2．心忧天下、忧国忧民的形象。3．寄情山水、归隐田园的隐者形象。4．怀才不遇、壮志难酬的形象。5．矢志报国、慷慨愤世的形象。

6．友人送别、思念故乡的形象。7．献身边塞、反对征伐的形象。8．爱恨情长的形象。

八、课后作业:完成《训练手册》配套练习。

板书设计。

形象分类：

1、抒情主人公形象（即诗人自己的形象）。

2、作品塑造的人物形象。

鉴赏方法：

1.看作者。

2.看细节。

3.看环境：

古代诗歌鉴赏

对诗歌中重点字词的理解，是诗歌鉴赏的第一步，只有正确理解字词，才能准确鉴赏诗歌。因此，重点字词成为题点设置的一个内容。

阅读唐代严维的诗《丹阳送韦参军》，选出分析不正确的一项。

丹阳国里送行舟，一别心知两地秋。

日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。

a、作者在诗中用一“秋”字，主要是为了交代送别友人的季节。

b、“江南”、“江北”在诗中有照应的作用，突出了江水的阻隔；“望”字传达出思念之神态。

c、第四句写望中所见，给人以寂寞、空虚、孤独的感觉，“水悠悠”暗含着无限的思想。

d、作者将对友人的真挚感情渗透在景物描写之中，言有尽而意无穷。

[解题导引]这首诗，写作者送别韦参军的情景，表现了诗人与参军之间的真挚情谊。对诗中“秋”的理解，关系到整首诗的把握和鉴赏。表面上“秋”是写时令，实际上是表达了当时作者的情绪，作者巧妙地运用拆字法，以“心”上有“秋”说明“愁”，从而表达出作者的千种离情，万般愁绪。因此，如果认为“秋”字主要是为了交代送别友人的季节，那就错了。答案应为a。

读懂诗句是阅读鉴赏诗歌的基础，试题多在关键语句处设置题点。

阅读辛弃疾词《破阵子·为陈同父赋壮语以寄》，选出对这首词的文句解说不恰当的一项。

醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。

马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。

a、“醉里”二句写了一个梦境，描写了词人在刀光剑影中抗战杀敌的形象。

b、“八百里”二句，生动的描写了将士们在军旗下分烤熟的牛肉的宴饮场面，“五十弦”指合奏的各种乐器，“塞外声”指雄壮悲凉的军歌。

c、“了却”二句描写战斗获胜，大功告成时将军意气昂扬的神情，道出了词人收复失地，统一祖国大业，赢得青史留名的理想。

d、末句“可怜白发生”，抒发了词人在南宋统治集团的压抑下，收复祖国河山的壮志无从实现的悲愤。

[解题导引]首句“醉里挑灯看剑”由三层意思：“看剑”表示雄心，“挑灯”点出时间，整句是写念念不忘报国。“梦回吹角连营”，是写拂晓醒来时听见各个军营接连响起雄壮的号角声，也不是写梦境。而且，这两句也并没有写到词人在刀光剑影中抗战杀敌的情形。答案是a。

意象是寄托诗人情感，构成诗歌意境的客观物象。如果要理解诗中蕴涵的情感，参透诗的意境，那就必须先把握意象。

对下面这首《菊花》诗分析不确切的一项是。

秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

a、第一句写从秋菊围着房舍，仿佛是陶渊明的家。

b、第二句表现了诗人赏菊入迷、留恋忘返的情景。

c、三、四句由描写转入议论，突出渲染了菊花的高洁气质。

d、全诗用语平易，没有刻意求工，却含义隽永，极富艺术感染力。

[解题导引]在人们的思维定势中，一谈到菊花，就想到它的高洁气质。但本诗作者之所以喜爱菊花，是因为菊花在百花之中最后凋谢，“此花开尽更无花”，与菊花高洁的气质无关。因此，如果对菊花这一意象的理解出现偏差，就会导致误选。答案是c。

感情之于诗，如血液之于人体，如水分之于花草，它是诗歌的生命。鉴赏诗歌就应当从诗歌的'意象出发，仔细体味诗中所表现出来的诗人的情感。

对[甲][乙]两首词分析正确的一项是。

[甲]箫声咽，秦娥梦断秦楼月，秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。

[乙]西风烈，长空雁叫霜晨月。霜晨月，马蹄声碎，喇叭声咽。雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。从头越，苍山如海，残阳如血。

a、从词中所写的人物来看，甲词所写的一是一位思妇——秦娥；乙词中没有人物姓名，没有人物活动，是一首写景词。

b、从时令上看，两词均描绘了秋季景物。

c、两词均以借景抒情之笔收束，均是借对夕阳下景物的描绘来抒发一种悲壮豪迈之情。

d、两词结尾均具博大苍凉之气，但前者略显伤感，后者则透露出昂扬豪迈的英雄气概。

[解题导引][甲]词作者传为李白，从诗中意象看，体现了博大的盛唐气象，同时也给人一种苍凉之感，但仔细体味那幽怨的箫声、秦楼的冷月及西风残照的汉家陵阙，又无不给人一种惆怅空寂的伤怀之痛。[乙]词作者是伟人毛泽东，从凛冽的西风、雁叫的长空、如铁的雄关、如海的苍山、如血的残阳中，分明感到词中所抒发的是红军战士那种昂扬、悲壮、豪迈之情。答案为d。另外，[甲]词是一首叙事词，写的是冬景；[乙]词没有抒发豪迈之情。据此排除前三项。

古代诗歌教案

1、通过欣赏儿童诗歌，让生知道什么是儿童诗歌以及儿童诗歌的基本知识。

2、让生了解儿童诗歌的特点。

几首儿童诗歌。

一、导入课题，激发兴趣。

同学们，今天我们来认识一个新朋友——————诗歌。你们知道什么是诗歌吗？

生说自己对诗歌的看法。

师总结：诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。那什么是儿童诗歌呢？儿童诗是指以儿童为对象的，符合儿童的心理和审美特点，使用最富于感情、最凝练、有韵律、分行的语言来表情达意的一种艺术形式，也包括儿童为抒怀而创作的诗。

二、欣赏与讲解。

1、欣赏儿童诗歌：

天上月亮圆又圆，

照在海里像玉盘。

一群鱼儿游过来，

玉盘碎成两三片。

鱼儿吓得快逃开，

一直逃到岩石边。

回过头来看一看，

月亮还是圆又圆。

这首儿歌在月照大海的静态美景中，通过鱼儿的“逃”和“看”的动态加入，在精巧的构思中，创造出一群小鱼儿戏水观月的优美意境，既有童话般的境界，又有盎然的童趣。

又如：

《妈妈是棵大树》。

妈妈是棵大树，

我是树上小鸟，

每天，在妈妈身边，

快活得又蹦又跳，

热了，妈妈给我绿荫，

绿叶摇响催眠小调；

冷了，妈妈把我搂紧，

雪花谱出春的歌谣。

啊，妈妈，

将来不论飞到哪里，

我都不会忘记，

这翠绿的林梢。

这是一首写我与妈妈的小诗，同学们可以仿照这个样子写一首与妈妈有关的诗歌。

三、与生交流让生说一说他还知道哪些儿歌，这些儿歌好在哪里？

中国古代诗歌鉴赏论文

宋朝前后延续了300多年，其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。山水画发展到宋代，出现前所未有的兴旺景象，达到了中国古代山水画的顶峰水平。无论从题材内容还是从表现形式和表现方法都更加的多样化，出现了一批有杰出成就的画家，他们以古人为师,以自然为师,以吾心为师,创作了具有丰富审美特色,面貌各异的山水画杰作,为后人留下了宝贵的典范,在美术史上树立了一块重要的里程碑。

北宋山水画坛在五代的基础上人才辈出,风格技法多彩纷呈,成就突出，这一时期宫廷美术全盛，画院规模齐备，名家层出不穷，佳作硕果累累。画坛上山水画最为突出，水墨格法空前发展，出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程式，山水画造景重造化、重理性，审美特色由政教、宗教精神逐渐转向人文精神，这一时期美学著述独到、艺术思潮活跃、绘画作品精湛，是中国传统审美文化的发展源头。下面就两幅名画作说明。

《情恋萧寺图》是流传在国外一幅影响较大的传为李成的作品。此图作为高山峻岭，深沟巨壑，前景突兀巨石，以边平缓，一边峭拔，产生一种体积感和重量感。岩石的轮廓线，用笔坚实有力，所组成的表面结构具有质感。中景山涧瀑布飞流直下前景深潭，与远景处一悬瀑形成互相呼应之势。途中造型曲尽变化的“蟹爪树”，树干枝杈笔法稳健有力，树态展枝摇曳，显得生动活泼。亭台楼阁的飞檐很有特色，是李成山水画的特点。纵观全图，笔法娴熟老健，用墨层次分明，浑厚苍劲。构图呈自然开合状，节奏明快，气势雄逸，使观者犹如身临其境。

《溪山春晓图》作者惠崇。

此图画江南平远山水景色。画面前后始终以重山叠岭为背景在这山溪河流中间，岗峦起伏，平渚相牵，其上林木葱郁，花开烂漫，竹林深幽，垂柳依依。画中布局取平远之势，但崇山叠岭，云气蒸腾，亦显境界深幽，而萦绕于山间的河流、湖水与云气融为一片，又使其境空灵渺远。画中笔法温和平淡，近山、林木等勾皴外，山石多以染法，随形变化，浓淡相宜。其敷色简淡，醒目异常，增强了画面春日融融的明丽气氛。在这些平凡的景物里，画家感受到万物复苏的欢欣。苏轼咏惠崇《春江晓景》诗，“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”成为脍炙人口的名句。

在欣赏诸多山水画名作时，我们不难发现其中有不少的经典之作都是以寒林、雪景为题材，而这种情景较集中地出现在北宋时期，在其他时期则比较少见。只有北宋时期稳定的文化氛围才能使得一种绘画题材稳定化、持久化。毫无疑问，北宋山水画的艺术水平及成就是中国山水画史上的顶峰。南宋山水的“一角半边”似乎是当时残山剩水的真实写照，作品的完整性无法与之比拟。元代由于汉族文人士大夫没有进入仕途的机会，所以并没有太多展示他们艺术才华的机会，他们的艺术也只是“在野”的。明清时期更是趋向于笔墨技巧自身而渐渐忽略作品的内容与形式，技法和艺术内涵本末倒置是无法使他们的作品达到最高水平的。只有在北宋时期，统治者崇文抑武，使得文化和艺术有了更多的发展空间，正因为如此，画家们才有宽松的环境来提高自己的艺术水平，雪景寒林山水画的空旷之美也正是北宋文化博大空间的体现。

中国山水画不讲究形似，而是讲究意境，以简洁飘逸的笔法给欣赏者带去精神上的享受。中国山水画让人看上去就感到宽广，气魄非凡，有“方寸之间见万里”“气象万千”的气度。

“奇”；中国山水画既强调多样性又强调统一性，反对平铺直叙，反对景物雷同。

“远”；具体说就是散点透视。“目有所极，故所见不周”。中国山水画不采用西方那种平视静观构图“所见不周”的焦点透视观察景物的方法，而是采取了视点活动的“三远”表现法，打破了光阴和时间的限制。

重视立意构思的重要作用，提倡艺术形象是为了表达内心与外界之间的交流，“敢于使用程式化、装饰化与夸张变形的手法，为对象传神，为作者达意”；创造了独特的“计白当黑”审美观念，色彩是以墨为主，以色为辅的，这种化繁为简的创作方法更符合中国儒道思想所追求的那种平淡中庸、清心寡欲的境界。