室内设计的论文大全（21篇）
作文是我们展示语文水平和思维能力的重要方式，通过写作可以培养我们的观察力和表达能力。在下面的范文中，我们可以看到不同类型的写作特点和表达方式，希望能够给大家带来一些启示。
室内设计论文范文
美在室内设计中的运用也越来越突出，室内空间布局及室内设施设计要除了能保证满足功能性需求之外，还要充分考虑到人们的审美需求.
1功能美的内涵。
审美心理的体现及生活方式的表现，为人们创造更加健康的生活方式.功能美作为设计的审美要素之一，其最显现的特征围绕三个方面展开：第一，功能美在于满足使用者的目的性原则。
第二，功能美以设计作品为载体，传达着主体见之于客体的审美感应。
用功能的同时拥有美的感受，给人们带来更多的愉悦感，减轻人们生活负担，提高生活质量.
2功能美在室内设计中的体现。
体的美.室内设计中的功能美主要体现在以下两个方面：
2.1从空间上谈功能美在室内设计中的体现。
空间、礼仪空间和聚散空间.从交流空间来说，客厅要满足一定的人体工程学要求，具有相应的空间尺度和造型，而这些空间尺度及造型要适当考虑形式美法则的运用，避免形式单一、造型平淡。
作为礼仪空间，这些家具和陈设就要具有一定的装饰性，能够让客人在客厅感受到与主人文化品味相等的待客氛围。
家具造型、材料选择、色彩搭配、灯光配置上要考虑人们对美的需求，营造出与客厅相符的氛围，实现功能与审美的结合.
2.2从造型上谈功能美对室内设计的影响。
在设计美学的特征中，造型美主要体现在物品的外在方面，在室内设计中的形式、材料、技术、风格等方面均有体现.首先在形式方面，合理的功能布置即是美的形式，这意味着在注重空间功能和造型的同时可适当体现出形式美。
可以充分而完整的表现出材料的特性，创造出独有的材料美。
设计师可以用一块完整无缝的大理石去装饰墙面，还可以利用各种照明手段达到特殊的效果。
而中老年人则钟情于带有一定蕴味和内涵的风格.所以说，无论是设计的形式、材料、技术还是风格，都是功能美对室内设计影响的体现.
境之间的关系，营造和谐的空间环境，达到空间的合理化和审美性，使人们能够感受整个空间环境的场所精神和氛围，反映出人们的审美追求.在现代设计中，功能美对室内设计也有一定的启示，主要表现在：
3.1功能与审美的结合。
还考虑人与环境、人与空间的协调关系，是室内环境中的最基本形态和使用价值的表现.对室内设计而言，除了要求空间布局合理、家具设备完善，还要求室内造型的美感，以此达到功能与审美的结合.
的完美结合.室内空间环境是由各种构成要素组成，如墙、棚、地、门窗、家具、陈设等，这些构成要素具有一定的形状、大小、色彩和质感，这就表述了这些形式要素之间的要有普遍的组合规律.
空间的长度、宽度及高度，选择比例合适的家具陈设.此外也可以借鉴其他形式美法则进行设计，如对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等.
3.2科学性与艺术性的结合。
间更加舒适、合理、安全。
设备，结合良好的声、光、热环境进行设计，创造更加宜人、舒适、智能的生活环境.
4总结。
全的功能主义也会枯燥、单调，因此创造出合乎功能美的设计是不可忽视的.只有在满足了空间的使用功能的同时又有形式美的存在，才能给人以美的感受，使人生理和心理都得到满足，才是真正的室内设计.
作者：马金鑫单位：郑州工业应用技术学院艺术学院。
参考文献：
〔1〕刘子川.艺术设计与美学[m].北京：高等教育出版社，.
〔2〕王朝英.设计的功能美与形式美分析[j].黑龙江科技信息，(12).
〔3〕邢艳春.美学要素在现代室崔志轩内设计中的运用[j].科技视界，(06).
〔4〕邱景源，江滨，艾红华.设计美学[m].北京：中国建筑工业出版社，2014.
〔5〕崔志轩.从室内设计功能美看“美观与“实用[j].工程技术，2011(08).
室内设计论文范文
信息化不断发展的今天，信息化网络技术在教学中的运用可谓是日新月异，加上教学改革的不断实施，新的教学理念不断完善。
混合教学模式结合了传统教学模式与信息化网络教学模式的各自优点，在室内设计教学中的运用，能够有效地提升教学效果，对促进教学改革发展很有必要。
基于此，加强对混合教学模式在室内设计教学中应用的研究具有十分现实的意义。
室内设计教学论文
室内设计学科具有很强的综合性，在学习的过程中，不仅要考虑到专业本身的特定性，更要针对未来从业中可能遇到的问题进行强化学习，特别是设计实践中的一些问题，更是室内设计教学中的重点。在学习的过程中，不仅要掌握足够的艺术理论知识，更要不断提高实践运用能力，针对室内设计学科特点，教师教学方式也应多种多样，不能沿用以往灌输式的教学模式，单一地进行理论教学，应适当引入多媒体技术，运用视频、音频、图片等计算机技术辅助进行教学，以多种多样的教学方式吸引学生，使他们更加直观地感悟设计理念。通过多种多样的授课手段，可以为学生营造更加良好的学习情境，使其深刻体会到室内设计的魅力，让他们在轻松的氛围中获得知识，提高学习兴趣和积极性。
若要更好地运用混合教学模式，在网络环境下构建良好的学习环境，丰富的课程资源是必不可少的条件。为了帮助学生更好地建立良好的知识结构，就要在教学资源的开发、设计方面提高重视，而重视“开放性”的设计，不仅要根据教学内容开发素材和课件，更要开发自主探究和自主探讨的活动，让学生在开放式的学习过程中充分发挥自身的'主观能动性。学校可以根据室内设计课程内容建立自己的电子教学资源库，其中包含视频课程、电子课件、素材库、习题库等一系列内容，做好教学资源的储备工作，充分满足教师在采用不同的教学方式时对教学资源的要求，同时也能够充分地满足学生的自我学习和自我发展的需求。电子教学资源库的建立是充分考虑室内设计学科本身的特点以及学生在学习过程中所表现出的学习需求，利用多媒体技术为学生提供了更宽的选择和自主发挥的空间，更加便于不同学习能力的学生发现自我，发展个性化的学习。
在混合教学模式中，课堂教学也十分关键。在正式开始室内设计教学之前，做好教学设计十分必要，要详细制定一份具体可行的课程教学方案，明确教学目标和教学内容，制定合理的教学规划，在网络平台上对教学手段和教学评价的内容进行公示，让学生全面掌握室内设计的教学结构和教学安排，做好学习准备。在课堂教学的过程中，教师要注意对自身角色和学生角色的转换，真正尊重学生的教学主体地位，激发学生的积极性，调动学生学习的主动性，促使学生以饱满的热情进入到室内设计的学习过程中去。教师更可以开发群组讨论、头脑风暴等教学活动，为学生创造更多的机会进行独立思考，真正渗入、参与到设计中去，在课后要积极听取学生的意见，对教学过程中的不足进行改进，对学生进行更好的引导；维系良好的师生情感，对教学活动的开展也十分有益。所以，教师要注意关心学生，和他们多沟通，促进教学效率的提高和学生学习效率的提高。
在线教学模式是一种效果较好的网络教学模式，主要包括在线视频和网上答疑等方式，在线教学凭借着丰富的教学资源和各种多媒体技术的支持，为学生提供了更好的学习体验，更加方便学生和教师之间的沟通交流。学生通过在线教学的方式，可以在线或下载观看教学视频，对于特别重要的知识点可以反复观看加深理解，由于视频自身集合图像和声音更加具体，方便了学生的理解；在学习过程中，对于遇到的问题，学生可以随时向在线教师进行询问，或者通过学生之间互助交流的论坛共同探讨，还可以通过自测题、作业题等方式对自己的学习效果进行检验，不断和授课教师进行交流，有条不紊地安排自己的学习任务。
（四）室内教学课程发展性的教学评价。
对于室内设计课程的评价，建议采用形成性考核和终结性考核相结合的方式。所谓形成性评价，就是对课程教学的教学过程进行评价，主要关注的是学生的表现和态度，以及对教师所涉及的活动的反响。形成性考核的主要参考点是学生课堂听课的效率、课后作业的完成程度、网络自主学习的积极性、小组学习的情况，通过这样的考核，教师可以更加准确地对学生的状况进行把握，帮助学生拥有更好的学习状态。终结性考核是针对学生综合运用语言能力的发展程度进行检测，同时也是反映教学效果的重要指标。由于室内设计教学的特殊性不能应用传统的考试模式，要用竞赛的模式予以代替，将学生设计的作品作为考试成绩评定，或者将平时的设计作品的成绩进行综合而作为最终的考核成绩。
三、结语。
混合教学模式的最大优点是将传统教学模式和信息化网络教学进行有机结合，充分吸收两者的优点，实现了优势互补。将这种教学模式应用到室内设计的教学中，能够有效地提高课堂教学的效率，帮助学生更加深刻地体悟设计的内涵。
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目前，一些建材生产供应商的低碳意识较薄弱，没有正确意识到生产低碳建材的重要性。有些建材生产商虽然意识到了低碳环保建材的重要性和发展前景，但是由于低碳建材的研制生产成本比较高，与传统的建材相比缺乏市场竞争力，导致很多建材生产供应商没有对低碳建材进行大规模、大批量的生产而是继续选择传统建材。由于生产供应商的重视程度不够，所以影响了室内设计“低碳”理论的实行。
2.设计师和施工人员的低碳意识有待提高。
设计师是室内设计的关键，当前一些设计师的低碳意识较薄弱。设计师在进行室内设计的时候往往关注的是消费者的爱好、豪华舒适等，而在设计中缺乏低碳元素，影响着室内设计的“低碳”理论的实施。此外，施工人员是室内设计的践行者，有些施工人员低碳意识不高，为了节省施工成本，在选购建材的时候更加倾向于传统建材，阻碍了低碳建材的发展。
3.消费者的观念有待改变。
虽然，环保低碳的思想已经渗透到人们的日常生活当中，但是一些人还未形成真正的环保低碳的理论体系，仅仅把环保和低碳当做一种宣传口号。有部分消费者在进行室内设计的时候，只是一味地追求豪华舒适，而根本不从低碳、环保的角度出发。
1.良好的通风系统以及照明系统。
众所周知，室内设计完成以后会产生大量的有毒气体比如甲醛、苯等。室内良好的通风系统有利于有毒气体的排出，减轻有毒气体对人体的危害，为人们的身体健康提供保障。因此。在进行室内设计的时候一定要保障通风系统的安全性和流畅性。照明系统是室内设计必不可少的部分，良好的照明系统可以极大程度的减少对电力资源的浪费。在进行照明系统设计的时候尽可能的`选择节能灯，从而减少对资源多的浪费。还有，室内设计中照明系统一定要注重自然光的利用，既是“低碳”理念的体现又有利于人们的身体健康。
2.采用绿色建材。
在进行室内装修的过程中，在进行建材挑选的时候尽可能的挑选绿色低碳建材，绿色建材能够很好的阻隔有毒气体和有毒物质，对人们的身体健康提供保障，因此，在进行室内设计的时候一定要注重绿色建材的选择。
在进行室内装修使尽可能的选择那些能够重复利用的材料，比如某些家具在损坏不用后，仍然可以回收利用在进行加工制成人们生活所需要的物品。从而减少对自然资源的利用和浪费，是“低碳”理论在室内设计的充分体现。
当代室内设计“低碳”理念的推广措施。
1.提高低碳建材的生产。
首先，建材生产供应商要提高自身的“低碳”意识，在建材生产过程中提高对低碳建材生产的重视程度，积极研发新型的低碳建材并提高低碳建材的生产产量。其次，国家可以制定相关的法律法规，或者出台一些相关的政策，鼓励低碳建材的生产和使用。最后，提高对建材生产、使用的监管力度，为低碳建材的大规模生产和使用提供保障。
2.增强设计师和施工人员的低碳意识。
提高室内设计师的低碳意识，使低碳理念渗透于室内设计中的每一个环节中去，同时，提高施工人员的环保、低碳意识，在采购建材的尽可能的选择低碳、环保的建筑材料。这样就可以保证室内设计、施工环节“低碳”理论的应用和推广。
3.培养消费者的低碳理念。
相比较于西方发达国家，“低碳”理念在我国的发展尚未成熟，只是存在于表面，“低碳”对大多数人来说并不陌生，但是不可否认的是人们对“低碳”的认识还只存在于口号和表面，这样是远远不够的。“低碳”理论的推广需要全社会的共同努力，要求全社会达成一种共识，逐渐抛弃奢华舒适的室内设计要求，转变为对低碳生活的热爱，这样极大的推动了室内设计“低碳”理论的推广。
4.相关部门的宣传。
相关部门应该加大宣传，也可以举办一系列的活动对“低碳”理念进行宣传。国家也可以通过媒体、网络、广播等途径进行宣传，让人们真正的理解低碳理论的含义，为“低碳”理念在室内设计中的推广保驾护航。结语总而言之，低碳的室内设计是现代室内设计的发展趋势，在资源紧张，环境恶化的背景下，当代室内设计“低碳”理念的推广和践行越来越重要。只有不断提高建材生产供应商、室内设计师。施工人员和全社会的低碳认识，并结合国家政策的扶持，“低碳”理念才能够真正成为现代室内设计的设计原则和设计理念。
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摘要：
混合教学模式在教育事业发展过程中受到的重视程度越来越高，这种教学模式的优点在于将信息化网络与传统教学模式有机结合起来，可以优势互补。
本文首先对混合教学法在室内设计教学中运用的可行性进行分析，然后分析其在室内设计教学中的实际运用。
关键词：
混合教学模式。
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传统建筑文化继承了中国传统文化中的一些文化基础，特别是一些地理、五行等都被灌输其中，室内设计要依据既定的室内外建筑环境进行重新的设计布局，以中国传统建筑设计为例，建筑的色彩偏重于灰黑色的表现方式，采光也注重自然的光线组合，通风情况也有自己的特点，室内设计就是将我国的传统文化融入到了室内设计中去，创造出适合人们居住的，更符合人们传统审美风格的环境空间。由于我国建筑一脉相承，很多好的地方可以被借鉴，未来的室内设计需要的就是继承和发展，多元化的处理。一些文化方面的价值导向也需要注意，创新的地方与文化价值也可以得以实践，我国传统建筑文化就是应该以人为本，在室内设计的同时达到居住的需要，室内设计可以遵循这一原则，在满足基本物质生活的条件下，达到对于人们精神层面建筑空间设计需求的满足，传统文化与建筑文化的结合才是室内设计表现需要注意的地方，这样才能共同促，进建筑设计与室内设计的共同发展。中国传统文化经历了漫长的发展之后，形成了丰富多样的传统图形和纹理，传统文化元素中，象征不同寓意的情感表现，如平安吉祥、福禄寿囍等也都是如此，传统文化形式与内涵的结合，使传统符号作为装饰元素营造出了现代室内设计文化的一种手段。目前，现代室内设计师需要掌握的就是去用室内设计语言去诠释传统文化，一些大型的酒店一般将传统文化装饰设计进行的较为充分，有的借助于一些传统的青砖、陶瓷、墙壁、房瓦等，将传统文化中特别是绘画与书法的一些东西也进行了铺垫，一些排列组合与现代室内设计融合起来，营造出了古典美的设计手法，因此，可以说，传统文化与现代因素的结合是室内设计的.一种典型的风格表现，在实践运用中也很多。传统文化需要借助传播的媒介进行展示，室内设计空间就是传统文化的一种媒介，无论哪一种风格，都承载着设计者的思想，承载了精神文化的内涵，中国的传统文化借助于传统媒介进行了一定的传播，由于受到了传统文化的影响，室内设计这一媒介可以展示中国传统文化不同的风格，历代不同的室内设计处理更趋细化，这样全面的展示，可以为文化的继承和发展提供良好的媒介。传统文化是室内设计的渊源，室内设计也可以使传统文化的组成部分，无论何种室内设计风格，需要的是不同的社会环境下的体现，社会风貌可以有着特定的精神文化内涵，反映了不同的价值观念。此外，室内设计与生产力相结合，形式源于社会形式，设计师要依靠经验进行。
2小结。
我国的建筑文化历史悠久，它与室内设计有着密切的关联。室内设计需要借鉴建筑设计的空间和文化表现，在此基础上进行设计创造，形成一门综合性的设计艺术，由于多方面的影响因素，室内设计还需要传承传统的文化特点，给予人们良好的生活环境和生活质量。
室内设计论文
（一）背景研究。
当今的室内设计的设计范围较广。因此一般的室内设计装饰公司的分工也比较细致，大体都会有设计部、施工图绘制部、材料部、软装配饰部等等。大多数人员只对自己负责的部分有深入的了解，而对于其他的工作只有片面的了解。尤其是设计师。今天大多数的设计师都是在公司埋头做方案。他们去了解一些新的材料、工艺、或是流行趋势往往都来源于书籍杂志和网络。而没有经常通过施工现场和材料市场去了解。设计师往往只能了解一些材料和工艺的一部分性质。这就导致了设计效果和施工效果差距过大，甚至是设计效果无法实施。
（二）研究意义。
（1）对室内设计行业而言，需要一套能指导设计从方案到施工完成之间所有阶段的理论来支撑。从控制的角度来指导整个设计的过程，能够在方案的阶段就能考虑到此方案的可行性，以最大限度的确保最终的'施工效果符合设计方案。
（2）对与室内设计教育而言，除了最基础的制图表达和设计理念方面的教育外，学校也需要更加的重视关于设计流程控制的教育。当今的室内设计教育，更多的偏向艺术性的教育，重视造型、装饰、文化底蕴等。虽然说如今科技高度发达，人能想出来的东西都是一定有办法能实现出来的。这也导致学校里教出来的设计师不去关心技术方面、经济方面、环境方面的问题。通过系统性的控制方法，能够让学生有意识的在整个设计到实施，到最后完成到实用的阶段中有意识的去协调控制各个环节。
二、理论基础。
作为三大理论基础的控制论对室内设计各个环节的控制能够起到指导的作用。人们根据己的目的，改变条件，使事物沿着可能性空间内某种确定的方向发展，就形成控制。控制归根到底是一个在事物可能性空间中进行有方向的选择的过程。虽然控制论主要是数学，机械方面的理论基础，但它仍然可以为设计做指导。针对室内设计，我们从中提出了三个知识点：1可能性空间，2信息、思维和组织，3负反馈调节。
（一）可能性空间：世界上许多事物并不是从一开始就注定要发展成现在这个样子的，在事物发展的初期，它们往往有多种发展的可能性，由于条件或者纯粹机遇的关系，最终才沿着某一个特定的方向发展下去。事物的发展都是从最初的可能性开始的，研究事物的可能性空间是控制论的基础。
（二）信息、思维和组织：从控制的角度看，人的思维空间可以分为两个部分，一个称为形象空间，一个称为概念空间。人在进行形象思维时，形象思维就是形象空间中信息的运动。而概念空间代表抽象思维时信息运动范围。人在进行思维时，运用到两个空间的协调。控制论指出，一个系统必须获得一定量的信息才能组织起来。因此在控制论中系统组织程度的度量跟信息量是一致的。
（三）负反馈调节：负反馈调节的本质在于设计了一个目标差不断减少的过程，通过系统不断把自己控制后果与目标作比较，使得目标差在一次一次控制中慢慢减少，最后达到控制的目的。因此，作为一般的负反馈调节机制必定要有两个环节：1，系统一旦出现目标差，便自动出现某种减少目标差的反映。2，减少目标差的调节要一次一次地发挥作用，使得对目标的逼近积累起来。
（一）可能性空间理论在室内设计中的运用。
一个项目的开始意味着无数的可能性。设计师需要列出空间的一切可能性。以酒店空间为例：这个酒店可以是经济型的，可以是时尚前卫的，可以是中式风格，可以是主题酒店等等。通过对甲方要求的分析，对场地的分析定位，一步一步的来缩小可能性空间，最后得到最准确的定位。
（二）信息、思维和组织在室内设计中的运用。
在有了明确的空间风格定位后，就该根据确定的风格开始收集相关的资料，如符号，形态，语汇等等。经过系统的思维，整合把这个元素有规律的组织进各个子空间当中。这个阶段可以通过大量的手绘来进行思考。
（三）负反馈调节在室内设计中的运用。
当一个具体的方案确定下来，就要来确定此方案的可行性。制约方案可行的主要是空间实际条件。因此我们可以在电脑模型中进行负反馈调节。把确定的方案用3dmax或sketchup按实际的尺寸建出来往往会发现一些问题，比如尺度不合适等等。然后再模型中将其调整为适合的尺度。这样一个方案才能真算完成。
四、结论。
通过对控制论中部分观点的提取发现控制论对室内设计具有一定的指导作用。在设计过程中，控制论能引导设计师更理性的去掌控设计，以确保一个设计方案的可实施性。
参考文献。
［1］《控制论与科学方法论》金观涛编着新星出版社出版时间：.5。
［2］《室内设计原理》来增祥陆震纬编着中国建筑工业出版社出版时间：.1。
［3］《室内设计思维与方法》郑曙d编着中国建筑工业出版社出版时间：.1。
室内设计论文
我国纤维艺术的发展主要经历了起步期、丰富期和发展期三个阶段。纤维艺术起源于20世纪70年代末，经历了左右的起步期，起步期纤维艺术的表现形式比较单一，主要以传统的壁毯形式为主；纤维艺术的丰富期起始于20世纪80年代末，丰富期的纤维材料变得丰富多样，艺术风格逐渐多元化；随着现代科学技术的快速发展，纤维艺术逐渐进入了一个全新的发展期，材料更加丰富，形式更加多样，风格更加多变。纤维艺术中融入了更多时尚、新颖的元素，纤维艺术逐渐发展为现代艺术的一种形式。
1.2纤维艺术的发展现状。
早在先秦时期，我国利用动植物纤维制作的制服和装饰品就已经很常见。改革开放以来，随着我国经济的快速发展，纤维艺术也迎来了最佳的发展时期。以天然的动植物纤维或人工合成的纤维为材料，通过不同种类的制作手段，制造出了不同风格、形式多样的服饰、装饰品和日用品。纤维艺术的起源很早，通过各国的文化交流和融合，在不同国家、不同地域的文化背景下经历了长期的交融、传承和发展，逐渐形成了目前的繁荣发展局面。
纤维艺术在室内设计中的表现形式主要有三种形态。其一为二维空间的墙面壁饰形态，其二为三维空间的立体装饰形态，其三为立体空间的景观装置形态。
2.1墙面壁饰形态。
纤维艺术的墙面壁饰形态主要是指将纤维艺术通过不同形式的壁挂作品展现出来。纤维艺术壁挂作品通常以平面悬挂的方式装饰于室内墙面上，属于平面艺术的范畴。纤维艺术壁挂作品的装饰方式相对较为单一，但纤维作品的材料丰富多样，主要包括动植物纤维材料、人造纤维材料和实物纤维材料等，通过不同形式的材料组合展现出了各不相同的材料美。同时，在使用较为柔软的纤维材料时，装饰时可以进行适当的卷曲起伏，展现出不同风格的肌理美。
2.2立体装饰形态。
纤维艺术的立体装饰形态主要是指将纤维艺术通过立体形式的装饰品展现出来。立体形式的纤维作品主要包括小型纤维材料装饰品和大型软雕塑，属于立体艺术的范畴。根据室内空间和环境的特点选择相应的纤维材料装饰品或软雕塑，可以增加室内设计的艺术感。纤维材料装饰品的形式多样、色彩多变，可以适应不同风格的室内环境，展现出纤维艺术的肌理美。软雕塑的色彩丰富多变，造型千奇百怪，是一种创意十足的纤维艺术品，应用于室内设计中可以显著增加室内设计的艺术感。
2.3景观装置形态。
纤维艺术的景观装置形态主要是指将纤维艺术以富有装置艺术的纤维景观展现出来。装置艺术是指艺术家在特定的空间环境内，将存在的物质实体进行艺术性地挑选、改造和组合，使之表现出全新的富有情感的群体艺术感。在特定的室内环境中，通过装置技术将现存的纤维作品进行挑选、改造和组合，以一定的空间形式组成特定的纤维作品景观，可以展现出独特的艺术美，提升室内设计的艺术水平。
3.1不同材料的纤维艺术应用于室内设计。
构成纤维艺术品的材料极为丰富，不同材料的物理性质不同，可以展现出不同的材料美。纤维艺术的材料主要包括动植物纤维材料、人造纤维材料和实物纤维材料等三大类，动植物纤维材料质朴天然，人造纤维材料光亮洁净，各种类别的材料都有其独特质感的材料美。首先，要充分利用纤维作品材料的多样性，根据室内设计的风格选择不同材料的纤维作品，通过特定形式的组合装饰于室内空间中，使之与室内环境相融合，给人带来丰富的视觉体验；其次，可以通过装置艺术将室内的纤维作品进行特定形式的改造和组合，构成风格独特的纤维作品景观，达到较为完美的视觉效果；最后，壁饰纤维作品在悬挂时可以进行适当的卷曲和折叠，使之展现出独特的肌理美。
3.2不同色彩的纤维艺术应用于室内设计。
色彩有冷暖、软硬、轻重感、前后感和大小感之分，不同的色彩组合可以给人不同的视觉体验，色彩美是艺术美的重要组成部分。纤维艺术的色彩美追求的是纤维作品空间混合的色彩交织效果，结合室内环境的特点，通过适当的颜色搭配和组合可以使纤维作品展现出独特的色彩美。首先，纤维作品的主体色彩应该与室内设计的主色调保持一致，纤维作品可以采用室内设计主色调的相邻色进行搭配组合；其次，纤维作品的细节色彩可以多样化，利用色彩搭配的原理和方法，适当改变纤维作品细节处的色彩，使室内空间的色彩变化具有活力，展现出独特的色彩美。纤维艺术广泛应用于我国室内设计过程中，具有材料丰富、形式多样、风格多变等众多优点，是现代室内设计的主要标志之一。将不同材料组成、不同色彩搭配的纤维作品通过特定形式的组合和改造，可以显著增强室内设计的纤维艺术感。随着纤维艺术的不断发展，我们应该不断创新纤维艺术在室内设计中的应用，将纤维艺术更好地应用于室内设计中。
室内设计毕业论文
摘要：在社会经济动态发展中，人们生活质量明显提高，对住宅舒适度、功能等方面提出了更高层次要求，对室内设计关注度不断提高。在设计过程中，设计人员必须围绕人们客观需求，深层次分析室内设计问题，深化室内设计关键环节，实时提高室内设计水平，有效满足人们在室内方面的多元化客观需求。所以，本文从不一样方面客观阐述了室内设计现存问题及优化措施。
关键词：室内设计；现存问题；优化措施；
随着时代不断演变，现代建筑室内设计更加关注健康生活、民族文化、内心境感等。在设计过程中，设计人员要全方位深层次认识现代建筑室内设计，根据地区室内设计具体情景，注重优化创新，提升室内设计整体质量，促使室内设计更加规范化，展现多样化功能的基础上具有鲜明的地方特色。
1.过分追求豪华效果，材料使用不科学。
在室内设计过程中，材料是必不可少的重要元素之一。部分设计人员对高档材料认识不够深入，过分追求豪华效果，不加区分地使用各类高档材料，导致应用到室内设计中的高档材料不贴合建筑物室内主题。在此过程中，部分设计人员没有从各方面实际情景出发，明确室内设计要点，科学选择作用其中的各类材料，尤其是人工合成化学材料，其中某些物质对人体健康具有必须威胁，甚至引发各类疾病，而这违背了现代建筑物室内设计理念。部分设计人员不注重绿色环保类材料应用，设计的室内经济性、生态性等不高。
2.不注重室内文化品位，美观追求不合理。
理念巧妙融入到建筑室内设计中，导致设计的室内不具有较高的文化内涵，无法实时满足人们对室内设计的多方面客观需求。在此基础上，部分设计人员对室内美观追求并不合理，比如，过分追求华丽的灯饰，在室内安装多盏大吊灯，对反光灯罩、磨砂灯泡等使用不当，无形中增加了室内资源消耗，极易让人产生压抑感。
3.忽视功能与人性化设计，不注重室内设计创新。
在设计过程中，部分设计人员忽视了室内功能设计，没有全方位充分研究居住者在室内方面的客观需求，过分强调室内美观性，功能设计不到位，无法客观呈现室内多样化价值，导致室内设计整体效果不高。在此过程中，人性化设计已成为新时期室内设计的关键点。但部分设计人员并没有人性化设计理念融入到具体化设计，没有坚持人性化原则，没有从居住者心理、生理、情感等多方面需求出发，合理设计室内灯饰、装饰品等，无法满足人们在健康、环保等多方面客观需求，导致室内设计效果不高。此外，部分设计人员没有根据室内设计主题，结合地区特色，将创新元素融入其中，抄袭、模仿他人作品，室内设计雷同现象普遍化，设计的室内大同小异，室内布局、室内界面设计等不具有特色，人们对室内设计满意度不高。
1.科学使用材料，注重节能技术应用。
在设计过程中，设计人员要深层次认识室内设计，要多角度准确把握室内设计内涵、要点等，科学制定室内设计方案、流程，从存在的问题入手，进行规范化设计。设计人员不要一味地强调豪华效果，要从功能性、经济性、环保性等方面入手，科学选择作用其中的材料，应用其中的高档材料要适中，注重绿色环保型材料的使用，尽可能减少对人工合成化学材料的应用，确保居住者身体健康，也能在必须程度上降低能耗。在此过程中，设计人员要注重节能技术在室内设计中的规范化应用，将现代绿化技术巧妙应用其中，合理扩大室内绿化范围，巧引庭园等，有效吸收室内的甲醛等有害气体、包括空气中的细菌，实时净化室内空气，提高内部空气质量。设计人员要注重节俭型常规能源技术的应用，将热反射玻璃、保温墙体等现代化绿色材料应用其中，巧借技术手段，规范化设计室内复合构造，提高室内保温与采光效果。设计人员要注重洁净能源技术的利用，有效利用清洁无污染能耗较低的太阳能等，降低室内能耗的同时为居住者营造一种“简便、和谐”的居住环节氛围。需要注意的是：在应用节能技术过程中，设计人员要坚持生态化设计理念，将生态化理念巧妙融入到室内设计各个环节，有效满足新时期我国在室内生态设计方面的客观要求。
2.注重室内文化品位，不要过分强调美观。
在室内设计过程中，设计人员要注重居住者精神层次的追求，要从不一样方面入手深层次理解室内设计地区的文化，科学整合多方面要素，坚持现代化设计原则，以室内设计主题为基点，准确把握室内设计风格，规范化设计建筑室内，将文化、功能等要素有机融合，促使设计的室内有着更高的文化品位，在发挥过氧化功能的基础上能够有效满足居住者在室内设计方面精神层次追求。在此过程中，设计人员要遵循现代化建筑室内设计规律，不要过分强调美观，在优化设计的基础上确保建筑室内多样化功能顺利呈现，具有较高的经济性、生态性、人文性等，真正意义上落实现代化室内设计理念。
3.强调功能设计、人性化设计。
在室内设计过程中，设计人员要多层次准确把握室内功能设计，明确作用到室内设计的各类资源，规范化应用的基础上客观呈现室内设计实用价值。设计人员要从实际出发，以居住者需求为媒介，尽可能减少室内成本的基础上规范室内布局，科学设计室内装饰品等，注重室内地面、墙面等装饰，科学搭配室内的灯饰、家具、陈设品等，充分发挥室内各方面功能，使其具有较高的美观性、实用性。在此过程中，设计人员能够根据室内多样化功能，将其融入到室内生态化、人性化等多方面设计中，深化功能设计环节，顺利提升建筑物室内功能性、实用性。
在新形势下，室内人性化设计已成为一种必然趋势，也是对现代化建筑建设内涵的客观折射。在设计过程中，设计人员也要高度重视人性化设计，将以人为本设计理念融入到室内设计中，促使建筑物室内有着鲜明的人性化特征。在设计过程中，设计人员要将人性化元素融入到室内空间布局中，要坚持经济、实用等一系列原则，从美学的角度出发，科学布局室内空间，促使室内空间最大化应用的同时能客观呈现人性化特点，实时满足各层次居住者的审美客观需求。设计人员要将人性化元素融入到室内色彩搭配中，要客观把握建筑物各方面功能，包括具体化特点，结合各层次居住者的心理以及生理客观需求，合理搭配室内色彩。设计人员也要注重材料选择方面人性化元素的融入，应用其中的材料贴合居住者喜好，应用过程中不会散发有害气体，材料能够循环使用等，具有节俭、环保的特点。设计人员要将人性化元素融入到室内家具选择中，具有较高舒适程度，其颜色能够和室内主色调有机融合。进而，促使室内布局、色彩、材料等都是对新时期人性化设计理念的客观折射。
在设计过程中，设计人员要将创新元素巧妙融入到室内设计各个环节，促使室内设计更加别具一格。设计人员不要一味地采用传统设计方法手段，敢于突破创新，创新设计室内空间组合形式、作用其中的各类装饰材料等，促使设计的建筑物更加新颖。在此过程中，设计人员要注重科学技术在其中的应用，将技术、文化等元素有机融合，充分发挥现代化技术作用，深层次创新室内设计。设计人员能够将网络技术、计算机技术、材料技术等巧妙融入其中，实时提高室内“采光”、“通风”等效果，确保室内温度、湿度等适中，再将传统与现代文化元素融入其中，使其和作用其中的一系列科技元素融合，在相互作用过程中，促使室内设计风格更具特色。
三、结语。
总而言之，在设计过程中，设计人员要以问题为基础，坚持现代化设计原则，根据室内设计具体要求，采取可行的手段，高层次开展室内设计工作，确保室内设计更加科学、合理，真正落实新时期室内设计理念，不断推动新时期建筑行业健康稳定发展，加快社会经济发展步伐。
参考文献。
室内设计毕业论文
室内设计的风格各种各样，它是各个时代的特征跟地区文化特点的结合形式，通过有条理地把这些元素整合，然后融入室内设计中，从而逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式，即室内设计风格。无论是哪一种风格，通常都是和当地的文化、习俗、自然条件等相关，在这些条件中寻找灵感，然后创作。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留于或等同于形式。室内设计风格的分类在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、古典式风格、自然风格以及混搭型风格等。
室内装饰风格传统风格；现代风格；古典风格；自然风格；混搭风格。
中国有中国古典式的传统风格，西方有西方古典式的传统风格，每一种风格的形式与地理位置、民族特征、生活方式、文化潮流、风俗习惯、宗教信仰有密切关系，从而室内设计的风格各种各样。
传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。
中国传统风格特色讲究的是家具陈设对称，注重文化意蕴。
现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯（bauhaus）学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。
现代风格体现的是一种简约之美，家具多以方形为主，色调多是纯色调，它的特征是：形式简单，立体主义的外形，色彩为黑白中性色，功能主义标准化原则，复杂而多色彩的装饰基本上不用。它是把家具简单化设计，甚至于就是以集合体的模样进行组合，但是单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性。
在西班牙作家德奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》书中，后现代主义用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种对现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。
后现代风格是种在风格上抛弃了现代风格的简朴与严肃，它增加了装饰细节，强调跟空间的联系，使用的色彩也开始多元化，不再是传统的黑白中色系，开始增加了一些亮色的点缀等等。后现代风格主张新旧融合，把古典的东西简化之后与现代的东西结合，色彩丰富了很多，强调高设计技巧，家具方面也不再只是单调的简单的集合体组合了，也开始融入了很多装饰。后现代风格与现代风格是有所不同的，后现代风格强调的是感情，浪漫主义、个人主义，现代主义则是理性主义，强调实用。
中国古典式风格，也可以说是中式风。这种建筑风格是中国所特有的一种风格，是中国五千年文化所积累下来的，主要是以硬木高质地的木头为家具。中国一直喜欢红色，因此红色在中国文化中贯穿整个中华民族。古典风格的装饰，以暗红色调为主。所以无论是家具还是配饰，都以偏红为主，显沉稳大气之格调。
新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，兼容华贵典雅与时尚现代，反映出后工业时代个性化的美学观点和文化品位。新古典风格则是把古典的东西与现代的东西结合，二者合一达到更完美的效果，不再单调。
自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”，多是清新淡雅的设计，因为是自然风格，要融于自然，那当然是跟木类有所结合，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理，巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。自然风格带有自然气息的木头，没有刻意雕琢过，简简单单。室内的格调宁静而清雅，让人一进去或看到，就有想坐下来安安静静看书的冲动，踏实而内敛。简洁的家具，简洁的地板或墙面，搭配了一些绿色植物的点缀，氛围真的是惬意。
自然风格一定少不了木头、藤条系列的搭配，色彩也是淡色系为主，它大量地运用具有自然纹理的材料，并采用亚光效果的油漆和散漫的灯光搭配，再加上一些绿色植物的点缀，并将室外的自然景物透进室内，达到内外融合，自然界的氛围。
像田园风就属于自然风格，田园风格是吸取乡土的气息，运用一些木类，绿色植物或一些清新色调的墙漆来点缀，给人制造出一种农村乡土气息，大自然原有气息的室内空间。在这繁华的城市中，每天面对的都是现代风格的设计，回到家眼前迎来的是农村乡土气息，小清新的田园风格，也是不错的选择。
混搭，顾名思义就是把各种风格的室内设计有条理的搭配在一起，种类多，更满足人们的内心需要，现在国际元素、设计理念广为人们推崇，很多人开始喜欢欧洲的设计风格，但是中国的设计风格也喜欢，那么就开始出现了混搭型风格的室内设计了，混搭搭得好的会使室内元素多元化，色彩样式丰富的同时又紧紧有条，但是搭得不好就会杂乱无章，毫无亮点。混搭风格的最优特点就是轻松自然、随意亲切。主人不会因为遵循单一风格的特点而被捆住手脚，不敢大胆创造。
近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，在室内布置中也有融合现代实用的设计，又融合西方的美观雕刻的花纹，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中融古今中西于一体，例如一个室内空间里，运用了传统的窗花屏风或者又用上青花瓷之类的摆设，再或者木头制作的简单的茶几，再配上现代风格及门窗、新型的沙发，再来一些墙纸，然后用上欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。混搭不是为了展现不同元素，它的最高境界恰恰是融合，只要融合得恰到好处，就会无比完美。
混搭并不是简单地把各种风格的.元素放在一起做加法，而是把他们有主有次地组合在一起，混搭得是否成功完美，关键是看搭配得是否和谐，最简单的方法是确定家具的主要的一两种风格与色调。
混搭的时候一定要注意的问题：
1、主调不明确，很多人混搭的时候没有一个主要的风格，弄得风格不突出，作品没有亮点之处。
2、风格一定要统一，例如，客厅是欧式古典风格，卧室却是中国清代的风格，洗手间又采用其他风格，超过3种以上的风格搭在一起，对一个整体的室内设计的和谐来说是一个大挑战，更何况有些风格本身就是不好融合的。
3、色彩太多，主色调一定要明确，混搭的室内一般家具的配饰多种多样，色彩又很复杂，所以选色上一定要谨慎，要时刻考虑色调要统一一些，免得整体色彩太多而杂乱。
[1]姜明海.浅谈室内设计风格与流派[j].都市家教(下半月),2013,(03).
[2]罗明明.室内装饰风格的分类及特点简述[j].今日科苑,2009,(08).
室内设计控制论文
室内设计是一个感性与理性共存的过程，从前期量尺对空间进行的第一次徒手原始平面图绘制，到绘制过程中不断涌现的设计灵感和冲动，再到反复推敲对客观事物的再创造，徒手绘制这种快速记录设计师思维的设计方式，具有独一无二的优势。
最初的室内设计，就是通过设计师的手绘逐步进行的，室内设计手绘图甚至可以说是室内设计师的看家本领。
对于一名优秀的设计师来说，一定要及时记录自己每一秒的设计灵感，这是电子设备无法捕捉的。
人类对于“美”的创造力源自于自身的修养，自身的`修养又源自于阅历和知识，对培养设计师的角度来讲，这种传统技艺的传承对于培养一个设计师的创造力来说是十分重要的。
1.2灵感的来源。
在进行室内设计手绘图的制作过程中，不仅能够加深设计师对室内合理陈设尺寸的记忆，还能够帮助设计师更好地掌握室内颜色的冷暖色调搭配，建立起设计师对于室内空间的感觉，同时，手绘的过程，其实就是激发设计师灵感的过程。
手绘，通常会被运用到很多高品位的设计当中，手绘，不仅会体现出设计师的艺术修养，更体现出了设计师的表现能力。
在不断的勾勒和修改过程中，设计师会很直观地发掘出设计图纸的整体感觉，并且在最快的速度下完成效果图的修改和完善，实现了思维和实体的完美结合，将思维以最佳灵活的方式呈现出来，这都是电脑绘图无法实现的。
2.1绘画在室内设计手绘图当中的应用。
室内设计手绘图的制作本质，就是一个绘画的过程。
室内设计手绘图和绘画之间有很多的联系性。
比如说，在成为一名合格的室内设计师之前，每一名设计师都必然会经历一个漫长的刻苦的专业训练过程，这些训练的内容当中，就必然要包括绘画技能的训练。
要了解各类绘画用具及其主要用途，要学习绘画的基础技法以及整体的结构布局，要能够在学习绘画的过程中，发掘出自我的艺术领悟力，设计灵感和创造能力，在长期的训练过程中，熟练地掌握绘画的技能，才能够在今后的室内设计过程中，随时捕捉并记录下自己的灵感和思维。
绘画在室内设计手绘图中的应用是随处可见的，绘画工具的应用，颜色的搭配，结构的布局，阴影的处理等等，室内设计的手绘图其实就是以绘画为基础，融入室内设计的专业知识，加入设计师个人的设计灵感，最终呈现出整体的设计效果图。
2.2绘画对室内设计手绘图产生的影响。
室内设计本身就是一种艺术，要求设计师在掌握了专业的设计知识之后，要在设计中发挥出自身的灵感和创造能力，同时要求设计师具备设计灵感的表达能力。
而绘画，作为一种最常见的艺术创作过程，在绘画的过程中，设计师能够掌握室内空间形体的表现方法，能够了解室内色彩和质感的呈现形式，能够加强设计理论和实践的结合。
绘画本身就是一种创造美和表达美的过程，能够激发潜藏于人的心灵中的艺术感受。
所以，绘画的过程就是培养设计师灵感的过程，同时，绘画能够使设计师具备更多元的思维方式，能够更好地呈现出其构思出的室内设计效果，同时，优秀的室内设计手绘图能够增强户主对于设计师的理解和信任，最终对室内设计的最终呈现效果做出了更好的保障。
2.3室内设计手绘图是绘画的实用性体现。
随着我国社会的发展，科技的进步，我国的教育形式和行业结构也在逐步地发生改革，为了保证学生的升学率以及将来的就业率，很多村镇学校开始实行艺术特长生的培训项目，而在艺术特长生当中，学习绘画的要占绝大部分。
这些绘画特长生将来的发展方向多为动画设计、室内设计等等当前的热门行业。
其实，绘画作为一种艺术形式，并不能保证每一个从事绘画的人才都成为艺术家，所以，随着社会的发展，绘画开始呈现出各种应用形式，尤其在设计行业中取得了最为广泛的应用。
包括珠宝设计、园林设计和室内设计等等。
在室内设计手绘图的制作过程中，绘画的实用性得到了集中的体现。
首先，绘画是设计师进行一切手绘图制作的基础，良好的绘画基础对于设计师手绘效果图的呈现具有很大的帮助，这不仅会加强受众对设计师灵感的认可，同时也提升了设计师对作品的信心，从而更好地激发设计师的灵感。
其次，绘画是一种美好思维的艺术呈现，能够激发人类对美的欣赏和创造，在室内设计的过程中，充分体现了绘画的美学特性，集中体现了绘画的实用性，使艺术更好地融入生活，美化生活。
3.结束语。
社会的发展和时代的进步，催促着人类极速地前行，但是很多事情还是需要我们以最为原始的形态努力前行，才能够达到最好的效果。
在室内设计的过程中，手绘稿既是设计师灵感的最终呈现，又是设计师职业素养的集中体现，绘画技巧既是其辅助技巧，又是其灵感来源，本篇论文我们阐述了室内设计手绘稿的重要性，分析了室内设计手绘稿和绘画之间的联系性，希望能够提高室内设计行业对手绘稿的重视，提升室内设计师的绘画技能，为室内设计行业更好的发展提供有效的理论支持。
作者：张春晨单位：内蒙古包头轻工职业技术学院艺术设计学院。
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室内设计论文
室内设计涉及到的领域非常多，其不仅仅要考察设计者的美术功底，同时，还要求设计者要懂得工程学、计算机技术、艺术学和心理学等，室内设计的目的在于为人们提供更加舒适的环境，因此，在进行室内设计的时候要结合人们的心理，从而提高室内设计的美感，满足人们的审美需求。室内设计主要是对人们的居住环境的设计，所以，应该对人们的心理进行全方位的了解，才能把握室内设计的基本原则。
环境心理学通过字面意思可以分成两个部分，第一部分是环境，第二部分是心理学，环境指的是人们居住的环境，室内的环境比较闭塞，在进行室内设计的时候具有一定的局限性，室内的结构和色彩等都会影响着人们的心情。心理学指的是对人们的情感、思维等进行分析。因此，环境心理学能够将环境与人的心理结合，从而分析环境与人类心理的关系，所以，设计师在进行室内设计的时候要关注环境心理学方面的内容，从而能够设计出好的作品。
室内设计是按照建筑物的使用特点，使设计与周围的环境相契合，并且运用一定的技术方法与艺术手段，从而能够创造出环境优美、实用性强的室内环境。室内设计要具有一定的使用价值，要满足人们的需求，而且能够体现设计的风格，让人们都能够满足审美的需求。室内设计的内容主要包括对空间环境的设计，主要是对空间视觉形象的设计和空间环境系统的设计，包括对室内装修的设计，运用不同的装饰物，对空间进行装饰，让空间看起来美观，包括对室内陈列的设计，对室内陈列的布局，让室内空间看起来既不空旷，也不拥挤。在进行室内设计的时候，要充分运用环境心理学，从而能够使室内设计更加符合人们的心理预想。
现在，在室内设计中，环境心理学的应用刚刚进入了起步阶段，现在，随着经济的发展，人们的生活越来越好，人们越来越追求精神的享受，因此对室内环境的要求越来越高，因此，环境心理学是室内设计人员必须要学习的一类学科，设计师要本着环境心理学的理念，从而能够促进设计的创新。在进行室内设计的时候，人们可能不能用言语表达自己的想法，所以，设计师在设计的过程中也不知道能够满足人们的审美要求，人们心中所想的设计理念受到环境的限制，导致室内设计不能满足人们的审美标准。
在进行室内设计的时候，应该注意室内的色调和摆设，让人们能够在安静的环境中得到休息。在进行室内设计的时候，应该充分运用一些物品，从而起到依托的作用，在比较空旷的地方摆放一些家具，使室内设计给人一种温馨的感觉。
4.1领域性与人际距离。
人在语言表达、理性思考方面存在着一定的差异，这就导致了人们在活动中不希望被打扰，在不同的活动中，人们需要不同的场所，在室内环境设计中，要为人们保留一定的空间，而且要按照不同的接触对象，在不同的场合，形成距离的差异。人们在不同的环境下，心理状态也会发生一些改变，人们的心理与环境还是存在着密切的联系的，人们都希望自己所想的事情不要被环境所左右，不要被外界的事物干扰，恰好，室内环境是一个比较封闭的空间，人们可以在室内与外界空间产生距离，从而不被打扰。室内设计人员在进行设计的时候应该充分考虑到这一点，让人们与环境之间既要具有一定的亲密程度，但是又要保持距离，让人们能够感受到空间的美感。例如学生在选择宿舍床位的时候，一般都会选择角落的位置，而不会选择靠近门的位置，那是因为人们的心理因素决定的，人们都不希望被外界的环境打扰。在休息的过程中，人们都是在室内的，所以，从环境心理学的角度去分析，人们在室内更希望能够得到良好的休息。
4.2安全感的依托。
在进行室内设计的时候，不是越宽广越好，人们在室内空间中更需要一种依托，从而能够得到安全感。例如在火车站，人们不喜欢在候车厅停留多时，而是喜欢停留在人群散落的地方，适当的与大量的.人群保持距离。
4.3从众与趋光心理。
人们在室内空间中活动时，一般还是喜欢在明亮的场所，人们会从暗处向明亮处驱动，因此，在对公共环境进行设计的时候，一定要确保光线是明亮的，可以采用标志性的照明。
在进行室内设计的时候，设计师要充分考虑到人们的感受，考虑到室内设计会给人们带来怎样的视觉冲击和心理感受，在进行室内设计的时候要充分考虑到人们的感官，然后充分运用心理学，因此，室内设计师必须要充分利用环境心理学，对室内的环境进行塑造，从而能够让人们在比较理想的环境中生活。
人的心理在室内设计中占据重要的地位，而且，室内设计要具有实用性，要具有一定的使用功能，在满足人们审美的同时要具有完善的使用功能，这样人们才能在室内过得舒适。在进行室内设计的过程中，不仅仅要满足设计的物质功能，而且还要满足设计的精神功能，要满足人们的精神享受，运用合理的设计来调动人们的感官，这样人们才能在室内安心地工作和生活。在进行室内设计的时候，一定要符合客观规律，不能过分的夸张，在设计时要在人们可以接受的范围之内，也要根据人群来进行室内设计，例如，年轻人可能会比较喜欢个性化的设计，但是，老年人却比较喜欢安逸的生活，在设计过程中尽量要设计一些传统的元素。
在进行室内设计的时候，一定要考虑到人们的主观感受，现在，人们的生活水平越来越高，人们越来越多的追求精神享受，对生活的舒适度要求越来越高，室内环境是人们关注的重点，因此，在室内设计中，应该充分运用环境心理学，从环境的角度和人的心理层面去分析，从而能够设计出人们喜欢的样式，让人们能够在更加舒适的环境中生活，而且，当室内比较空旷的时候，可以摆放一些家具，使室内的空间感比较好，让人们能够感受到家的温暖。而且，在室内设计的时候，要充分考虑到不同年龄段的人的审美要求，年轻人比较追求个性，而老年人则追求传统的设计。
[1]王志勇.分析环境心理学与现代室内设计[j].大众文艺,20xx,12:122.
[2]王广利.分析环境心理学与现代室内设计[j].工业建筑,20xx,16:279.
[3]关会明。浅谈环境心理学与现代室内设计---住宅室内篇[j].建筑知识，20xx,31:183.
[4]王艺。环境心理学与现代室内设计[j].建筑知识，20xx,11:183.
室内设计论文致谢
四年的求先生涯，在教师，冤家的全力支持下，我走得辛劳却也播种颇丰。在值此论文行将付梓之际，我思绪万千，心境久久不能宁静。
我的导师，xx教师，从我上大学以来就以他严肃的迷信态度，一丝不苟的学术肉体，求同存异的任务作风鼓励着我，xxx教师，他不只仅只是在学业上给我以悉心指点，更在思想、生活上给予了我关怀和协助，在此，我谨向xxx教师致以十二分诚挚的谢意。
同时，我还要感激我的父母。焉得艾草，言树之心，养育之恩，无法报答，你们永远安康高兴将永远是我最大的希望!!在这论文行将完成之际，我的心境非常冲动，毕竟，从开端进入课题到最终论文得以完成，有有数可敬的冤家给了我协助，在这里，也异样请承受我真诚的感激!
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室内设计毕业论文
摘要：绿色设计强调坚持生态平衡，这贴合时代的需要。在建筑室内应用绿色设计，它是经过对室内布局、景观、陈设的舒适和美感的改造。为人们营造健康、舒适、可持续的生态生活工作环境。
关键词：建筑室内设计；绿色理念；
1、“绿色设计”的概念。
绿色设计也被称为生态设计，它是在20世纪80年代初期被正式提出的一种设计理念。这种设计理念是可持续的、环保的。将绿色设计理念带入室内设计中，也是当下的潮流。绿色设计运用到室内设计中有三种原则，即节俭型设计原则、以人为本设计原则、生态美学原则。节俭型设计原则是指倡导适度消费的理念，设计中多用自然的条件，减少设计成本，减少能源、资源的消耗，选用可再生的，可回收、易拆解、再利用等的材料。以人为本设计原则是指绿色设计需满足人的生理以及心理上的舒适，应致力于解决过度装饰给人们带来的不便，过度装饰不仅仅会对环境造成污染，还会使室内看起来太过拥挤。绿色设计的生态原理就是指融于自然，采用自然的采光，良好的通风环境，体现自然的生态美。
在进行室内设计过程中，设计的本质就是了提升室内的美观性、功能性，能够更好的为人们供给服务。对此在进行室内装修设计过程中必须要转变传统的设计理念，要合理的应用射中绿色设计理念，设计师必须要具有设计的职责与义务，要基于环保、生态以及节能的角度进行室内设计，对此在实践中能够基于以下几点开展设计：
2.1提升空间布局的合理化与绿色化。
作为的布局绿色化以及合理化就是对室内环境以及周边环境进行系统的分析、整合，综合各种问题以及周边的环境资源，加强对室内环境的科学合理布局，对其进行科学设计，保障通风以及采光的科学性。这样能够有效的避免一些电器设备的过度应用，如科学的采光能够避免电灯设备的应用，降低了电资源的浪费；而合理的通风则能够有效的避免空调与风扇等设备的应用。对此在进行空间设计过程中，必须要保障其布局的合理性，合理的应用各种室内资源，做到资源的生态化发展。
2.2绿色建材应用。
绿色建材在室内设计中的应用是绿色设计理念的直接表现形式，由于绿色材料本身具有无污染、低能耗、可回收利用等特点，在建筑设计中的应用能够有效降低建筑能耗及对环境的污染。现代建筑设计越来越强调绿色建筑材料的应用，近年来绿色建筑材料生产工艺得到快速发展，进取利用高新技术产品，能够有效提升建筑的节能性和环保性。比如目前已经得到必须应用的新型吸热玻璃、热反射玻璃和调光玻璃等，能够在合理设计空间布局的基础上，进一步提高室内空间的热交换本事和采光本事。配合使用节能型灯具和其他配件，能够有效降低能源消耗，实现可持续发展目标。在墙面装饰材料上，使用水性涂料、天然植物和环保墙纸等绿色材料，代替以往使用的油漆类涂料，能够减少室内空间的有害物质，满足人们的身体健康需求。地面装饰材料则能够选择大面积的木地板、复合地板和天然石材，降低污染性。在室内软装饰方面，则能够选用棉麻含量较高的窗帘、床单、沙发套，营造舒适、环保的室内空间。绿色建材的使用不仅仅能够提高室内空间的宜居性，为人的审题健康供给保障，还能够在材料生产、使用、报废处理的全过程中，降低对环境的污染，实现建筑行业的可持续发展。
2.3合理的应用各种高科技手段。
科技信息技术在发展过程中，在人们的生活中应用越来越广泛，在室内设计中应用各种科学技术手段，能够在根本上节省资源，避免资源的浪费等问题的出现。在室内装修中应用各种高新技术手段，能够提升室内空间的利用效率，真正的做到设计的节能化以及经济化发展，对此要基于实际状况合理的应用各种技术手段。
2.3.1绿色照明技术。
要尽可能的应用一些天然光，这样能够充分的凸显绿色设计的安全、经济的特征。对此在设计过程中能够应用遮阳板、玻璃透光系统等设计加强对室内采光的有效控制，合理的利用室内白昼照明。同时要应用一些高效的节能灯以及led灯，这样能够做到光效高、高寿命、容易控制以及安全环保、耗电少的特征。
2.3.2太阳能资源。
太阳能资源作为一种清洁能源，在建筑行业中应用能够有效的节省资源，真正的实现绿色的环保设计。对此在进行现代室内设计过程中能够灵活的应用太阳能资源，例如能够在供水以及采暖中应用。经过太阳能热水辐射采暖就是在进行设计过程中，将采暖管放置在底板之下，经过辐射采暖的方式传递热量，进而避免传统供暖方式导致的环境污染问题。
窗户作为热量散射的重要渠道，在进行室内设计过程中如果窗户的这样以及隔热效果不好，就会导致热量的丢失等问题。对此窗户的合理设计是一种较为重要的室内建筑节能方式。在实践中基于气候状况、周边采光扥该因素进行窗框以及玻璃的设计，这样才能够提升窗户的保暖隔热性能，同时能够经过多层玻璃，增加距离等方式，避免热量损失以及太阳辐射等问题。在现阶段的新型节能窗户主要有热反射镀膜玻璃、low-e玻璃以及有色玻璃等。
2.4室内绿化的应用。
在早期的室内设计中就会将一些绿色的植物作为设计的资料，可是多是作为摆设为主，其功能相对较为单一，在工业化的发展过程中，人们对于绿色植物有着越来越多的需求，对此在现代的室内设计过程中绿色植物的应用越来越常见。一些绿色植物能够有效的吸附空气中包含的有毒物质与气体，有着讲话室内空气、降低空气灰尘等作用，对此在进行绿色设计过程中，能够基于实际状况合理的而应用一些绿色植物，将其与室内设计进行充分的融合，这样不仅仅能够优化室内的空气质量，也能够提升室内设计的生态美。
3、结束语。
综上所述，绿色设计理念在室内设计中的应用是建筑行业可持续发展的客观需要，在设计过程中，高度重视人的身心需求，满足室内空间的功能、性能要求，能够提升居住者的舒适度和满意度。此外，进取利用先进的绿色环保建材，还可降低建筑能耗和污染，减少建设成本，获得更高经济效益和社会效益。
参考文献。
[1]梁佳驰。绿色建筑设计理念和设计方法[j].工程技术研究，（5）:118~119.
[2]胡政。浅谈绿色设计理念对于景观设计的包装作用[j].中国包装工业，2016（6）:221~222.
室内设计毕业论文
摘要：在室内设计中，软装设计近年来逐渐受到人们的关注，作为一种灵活性更强的设计方式，能够将业主的需求充分的展此刻家居设计中。在软装设计中，色彩是很重要的一个元素，经过合理的色彩设计能够提高室内家居的整体设计水平。文章结合相关案例对软装色彩在室内设计中的应用要点进行了全面的.分析。
关键词：软装色彩；室内设计；设计要点。
在进行室内设计时，需要关注色彩的搭配，要能够经过运用合理的色彩来传达设计情绪，并能够营造出适宜的空间氛围。对于色彩进行运用，设计人员要意识到不能只从色彩表面来进行应用，更重要的是要结合室内空间和时间等维度进行色彩设计，以营造出更加和谐的室内氛围，同时要争取营造出室内空间的艺术感。不一样的色彩其象征意义是不一样的，所以在具体的室内软装设计过程中，设计人员对于色彩所传达出来的意义要有准确的把握，对于不一样氛围要求的室内空间，要善于选择能传达出相应情绪的色彩，以努力经过色彩将人们的情感信仰表达出来。
2.1色彩与氛围设计。
对于室内空间，设计人员首先要从整体上把握不一样区域的空间氛围要求。如想营造出喜庆的空间氛围，则优选红色，可是在具体的应用，也要避免大范围的铺设红色，将其作为点缀即可，避免对人的情绪等造成负担。而要想营造浪漫淡雅的氛围，则能够适当的使用紫色。若想要营造活泼的氛围，则可用橙色来体现出室内空间的活力。
2.2色彩与协调设计。
在对软装色彩进行设计时，设计人员需要做好与室内光线、室内各个空间色彩的协调设计。这就要求设计人员在设计之前要做好整体规划设计，首先要了解业主的需求，确定出室内软装的主色调。在确定完主色调以后，设计人员要对房间的各个部位包括墙面、地面等进行色彩的整体规划，使整个室内空间的色彩搭配具有较高的协调性。在对室内软装色彩进行协调设计时，还要注重空间的层次感，要在保障整体空间色彩可是于复杂的基础上对色彩进行搭配设计。利用色彩营造空间层次感要求设计人员对室内的细节物件等进行色彩装饰设计，以达成细节物件和整体空间色彩的呼应，同时体现出不一样的层次。除上述协调设计之外，设计人员还要把握住对室内空间和室外空间色彩转换的协调设计，做好与室内和室外空间光线的呼应，以实现色彩变化。在选择室内窗帘时，则要根据室内色彩和光线的要求确定窗帘的色彩和透光度等。对于室内的色彩过渡而言，设计人员则要注重区分色彩明度和饱和度，为进入室内的人供给一种适应室内空间色彩的过程。
2.3色彩与区域设计。
在室内设计中，主要的区域包括卧室、客厅、餐厅等，不一样的区域对应的色彩要求不一样。在对卧室进行软装色彩设计时，要研究到业主的喜好或者室内整体氛围，要注意一般不能在卧室使用明度和饱和度较高的色彩，要为使用者供给一种适宜休息的环境。在对客厅进行设计时，尽可能使用暖色调，对于想要营造沉静风格的客厅而言，则主要应使用灰色等较为沉稳的色系。在对餐厅进行设计时，则要体现出餐厅的整洁和温馨。
3.案例分析。
3.1中航上城联排别墅。
设计中航上城联排别墅时，根据业主的要求，定下了高端、简洁的色彩设计总基调。客厅与餐厅的主要色彩是祖母绿，并用高级灰搭配来提升整个空间的档次。
（1）餐厅的设计整体较为简洁，其设计贯穿的更多的是现代设计理念，餐具的色调为祖母绿，且对于餐桌，在设计时注重对其进行恰当的点缀，体现出了整体用餐环境的精致与雅致。
（2）聚会厅用黄翡色，这种色泽相对柔和，且聚会厅中有精工打造的用具，经过不一样材质和色彩的搭配体现出来一种精心铺排与设计的感觉。在聚会厅软装色彩设计完成之后，人们能够感受到一种抽象的艺术感，且同时能够体味出整体空间的雅致感。在聚餐厅的设计中，关注更多的是餐椅和各种家具等物件，聚餐厅的餐椅可谓是独具风情，具有铆钉元素，展现出的是一种欧式复古风格。而聚餐厅中的吊灯的白色基调则能宛如白流苏，让人感叹其不经意的美感。在聚餐厅，设计人员还选用了地毯和花艺，整体色彩基调协调一致，且充满了艺术气息。
（3）对主卧的设计，在床头中融入了古罗马的建筑元素，并采用较为复古粗犷的艺术装置，在卧室空间中体现了一种强大的叙事感，整个卧室用色相对克制，却处处彰显浪漫。设计次卧时则主要使用的是稍显现代风范的灰色，搭配简洁的床头、饰品和挂画等营造了一种简练且轻盈的空间氛围。
（4）在设计书房时则以经典与现代的相互交织为主基调，在书房放置了斑马纹地毯，房内家具基本为皮艺家具，从而能够构成较大的视觉张力。
3.2杭州泛海钓鱼酒店。
钓鱼台酒店具有必须的历史沿革，能够追溯到北京阜成门外钓鱼台风景区的“钓鱼台”品牌，其已经具有了八百余年的历史。在设计中应注重体现出历史文化的厚重感，要体现出中国建筑的神韵和中国美学的底蕴，同时又要很好的与国际建筑风格相融合。杭州泛海钓鱼酒店在整个设计过程中注重对其进行院落式设计，秉承北京四合院等院落的结构布局设计理念，对餐厅、接待台和大堂休息区等进行了合理的设计。且整个院落布局层层递进，三进两廊，观感丰富。在对其客房进行设计时，整体基调较为雅致，尤其家具风格能够看出，在设计时，设计人员重点选用的是实木家具，且对于室内的装饰和点缀物品也倾向于进行中式设计和选材。可是也适当的应用了西式元素，如迷你吧等，使得整个客房具有浓厚的人文气息。在设计董事会议室时，摒弃了传统的严谨的空间设计形态，利用橙红色这种较为活泼的色系，营造了一种相对简便的氛围。在墙面设计上，选用了颜色较为素雅的黑白水墨画，从画中能够窥见西湖景致。此外，画中还将红杉树镌绣其中，与不一样红色系相继变化的地毯相互辉映，构造出了丰富的表皮肌理，从细微处展现出空间的色彩美感。
4结束语。
总之，室内软装设计能够提高室内装修设计的整体水平，能够更好的将业主品味体现处理，同时能够展现出业主的个人审美情趣。在进行室内软装设计时，设计人员要抓住软装色彩这一关键要素，并根据空间的不一样区域要求和氛围要求等对色彩进行协调设计，对室内的物件也要做好色彩设计，从而展现出较好的空间色彩的艺术效果。
参考文献：
[1]黄荥.室内软装设计色彩与风格发展趋势分析[j].居舍，2018(6)：16.
[2]关欣.室内装饰设计的色彩与软装应用研究[j].居舍，2018(3)：24+49.
室内设计论文范文
设计者在进行地域文化特色方面的设计时，需要注重艺术以及文化时代的平衡，让现代科学技术融入到作品当中，设计者可以采用现代结构和材料技术，为了表现出建筑内部的传统文化信号以及特殊符号，可以进行空间装饰的简单处理。这样可以让传统建筑风格完全表现出民族风格和地域文化内涵。
1.2古为今用，意在创新。
为了更好地将传统文化以及地域特色文化融入到建筑当中，完全意义的模仿以及抄袭古典建筑形式以及文化符号，并且将古典建筑的基本构架生搬硬套到现代居室内是完全不合理的，只有充分地了解传统文化的内涵，才能够使用创新的符号以及语言将其诠释出来，达到空间、色彩以及材质的完美融合。传统文化可以得到传承，并为其注入新鲜的血液，在继承中创造，在创造中继承，让传统文化的价值得到真正的体现。
1.3以人为本，和谐共融。
室内空间主要作用就是为人类提供居住，是人类社会属性的延伸，不论是在文化还是其他方面，这就如同时间能够记载着时代的烙印，反映不同时代的人类意识一样。人类对于建筑空间的依赖不仅仅在物质层面，精神的寄托和心灵慰藉也是重要方面。所以设计者应该让风土人情、历史文化以及地域环境等因素与建筑风格相融合，同时取其精华去其糟粕，因地制宜，尊重当地的生活方式和风俗习惯，维护本土文化氛围和建筑生态特色，促进人与环境的完美融合。
2.1主题表现手法。
主题性空间其实就是设计者以某一核心理念作为该空间的主要思想，室内的整个装修设计都是围绕该理念以及思想进行辅助。当人们进入到主题空间的时候，能够发散自己的思维，通过联想表现出主体的吸引性。主体性空间可以表现出设计者对于特定地域文化的理解以及艺术性表达。主体性空间设计就是设计者的空间形象思维的展现，它通过设计者将项目的场所、地域文化、环境、功能、材料、风格等因素整合，做出建筑的空间艺术形象，是设计者对于生活以及艺术的升华。
2.1.1运用材料与肌理表现主题。
装饰材料对于室内空间的主题表现作用明显。装饰材料产生的美感以及视觉效果可以立体性地表现出来，例如装饰材料本身的属性，色泽、纹理等等，丰满的特性为设计者提供了充分的设计灵感。例如在设计思想以及设计语言的方面，可以充分地满足住户的审美观念。设计师在进行设计的时候，应该遵循材料的本质属性，结合基本的环境，通过对于材料的随机变化以及组合，从而创造出富有内涵性的主题氛围。
2.1.2运用色彩关系表现主题。
在进行房屋设计的时候，主题性的表现还体现在色调的选择方面。主色调往往贯穿于整个房屋的设计，然后通过其他的辅色进行点缀，局部烘托整体。适当的色调变化配合主色调进行，往往可以表现出素雅或者华丽，安静或者活跃，纯朴或者奢华，因为主色调往往都是跟主题空间相契合的，辅助色调的作用就是衬托。
2.1.3运用室内陈设表现主题。
特殊地域性的、民俗性的东西带有着其独特的魅力。首先，地域性的风格具有较强的标识性，其地域性具有较高明确性，让人很容易联想到当地的风土人情以及建筑特色。例如长沙的坛子菜、深圳某湘菜餐馆的装饰以及摆设都有着一种让人亲切的.感觉。
2.1.4利用灯光设计表现主题。
室内灯光造型本身具有一定的空间艺术感，通过不同造型的灯具以及质感进行相应的合理搭配，对空间意境起到点缀和强化艺术效果的作用。光的装饰性以及表现力对于室内空间起到锦上添花的作用。
2.2符号表现手法。
室内设计中符号就是指室内家具、陈设、小饰品等，该类物品对于空间有着很大的装饰性。比如字画、明代座椅、大红灯笼等等，或者是中国传统装饰艺术中的藻井、漏窗、匾额、对联、剪纸等，将中国传统文化或者代表地域文化的符号运用到设计理念当中，在传承文化的同时，让人们对于传统文化、风俗习惯产生遐想。
2.2.1母题重复。
母题重复就是将代表同一寓意的图形或者标志运用到不同的对象上。母题重复是设计史上比较古老的方式。母题重复受到众多设计师的青睐，使用不同的构件、不同的材料将某个图形进行不同程度上地重复出现，可以起到加深印象的作用。就像音乐中节奏的变换同样可以更加鲜明地表现出主体思想一样。母体重复手法的表现形式有很多，主要分为以下几种：
1）相同或者相似的形状的重复展现，变化与统一的高度结合，这种是最常用的方法。
2）相似形状，但大小不相同的形状重复组合出现。
3）色彩或者明度类似造成的群化现象在各类大堂中被广泛使用。
2.2.2形式符号的直接与间接引用。
将形式符号直接放入到具有地域性特点的具有独立和完整性的形象和物体引入室内空间设计中，就是直接引用，让其具有一定的隐喻性、暗示性以及叙述性，该类手法使用非常广泛。
3总结。
形式符号的间接引用就是指设计师充分发挥自己的主观能动性，利用材质、修养、创造力将符号进行筛选、演绎和组织，是可以更加深入地将地域文化表现出来的设计手法。该类方式一般都会通过对于历史文化的重新整合，例如改变位置或者材料、组合等等，将其完美地与现代文化结合，不仅仅展示出地域文化的魅力，同时诠释出了传统文化的光彩。
室内设计毕业论文
一直以来，我国教育就存在重视理论教育，轻视实践应用的问题。在室内设计这一专业的教学上也不例外。很多学校只注重美术课等基础课程的灌输，不注意将学生带到企业去考察、实践。教学中过分偏重于理论教育，忽视实践的重要性，至少会产生两个严重的后果：一是这种教学方式太过枯燥，学生提不起学习兴趣，理论知识也学不好。二是学习与应用脱节，没有紧密联系企业实际，这样培养出来的学生不能适应企业的需要。当今社会瞬息万变，消费者的喜好在变，市场环境在变，而学生没有深入到企业、深入到现场，接触不到最新的市场需求，只是被动地接受老师灌输的书本知识，而这些理论知识很可能很多已经过时了，不符合当前社会的需求了。可想而知，这样培养出来的学生，其设计出来的产品自然很难符合当前消费者的需求。
(一)很多东西在现场教学中提出来更容易被学生接受和掌握。
室内设计精髓在于空间总体艺术氛围的塑造，而这一过程不论从概念到方案，从方案到施工，从平面到空间，从装饰到陈设，每一个环节都要接触不同专业的内容，而这些内容在现场实践教学中提出来是最实际、最具体、最生动的，也是在现场提出才最容易让学生接受和掌握的。就学习的积极性来说，学生在现场实践的时候比在教室要积极得多，从这个方面来说，现场教学也比在教室里要强得多。
(二)身临其境有助于学生更好地理解和欣赏他人的作品。
室内设计具有科学、艺术、功能、审美等多元化要素，是一个复杂的系统工程，同时室内设计也是一种创作过程，是理性与感性的结合。学生要想深入理解他人设计的作品、感受他人作品的魅力所在，光靠在课堂上听老师讲解是远远不够的，必须亲临现场，身临其境，才能充分感受到作品的美妙之处。
(三)深入现场才能让学生在平时练习中更贴近实际。
学生在课堂上做设计时，一般限制条件很少，学生发挥的空间比较大。而现实中，室内设计还要考虑到建筑的结构、空间大小、外部环境甚至是消防安全系统等等，设计过程中要注意因地制宜，充分考虑并利用建筑本身的特点。要在满足各种限制的条件下去寻求创新。如果平时只注重在没有或者只有很少的限制条件下练习设计，结果到了企业以后，需要真正面对复杂的现实情况时就难以适应了。
所谓校企结合办学，就是指学校在教学过程中，要注意经常与企业合作，经常将学生送到企业中去学习，或者是从企业请一些专业设计师来给学生上课。让学生在学习理论知识的同时，密切关注企业的实际情况，紧跟市场的变化和消费者的需求变化，真正做到学以致用。具体来讲，校企合作办学可以有以下几种模式。
(一)把课堂搬进工地。
就是把有些知识点直接拿到工地上来讲解，有计划地安排同学到工地实地参观学习，实地测量房屋的各项尺寸，绘图，让学生一边动手一边学习理论知识。举一个例子，比如讲解室内吊顶的安装这部分知识，如果在课堂上讲，即使有多媒体投影辅助来讲，也比较抽象，太过理论化，学生学习起来也很乏味枯燥。相反，现在采用现场教学，老师一遍讲解一遍演示，根据现场的实物展示就讲清楚了什么是灯槽，什么是轻钢龙骨等概念。学生则可以一边听讲，一边动手自己操作，自己安装，既学到了理论知识，又增强了动手能力。需要注意的事，一些高职高专院校，让学生在一二年级的时候几种在学校上理论课，不去企业实践，到三年级的时候，也就是最后一学年，集中到企业进行实习。这种办法对于有些专业可能比较好，但是对于室内设计专业而言，则不是特别好。因为这样在一二年级的时候光学理论不实践，不利于理论知识的学习。一种比较好的做法是在一二年级的时候以理论课为主，以实践课为辅，把一部分适合在现场讲解的知识拿到现场去讲解。
(二)让学生到商场或专卖店去学习。
把学生带到商场或专卖店，就是让学生到卖家具或材料等的商场或专卖店去，一方面可以学习家具的陈设、家具的设计等方面的知识，另一方面也可以跟客户接触，了解客户的需求，从而使自己今后的设计更符合消费者的需求。比如，在学生学习了室内家具与陈设部分的理论知识以后，就可以让学生去一些家具市场或者橱柜专卖店等短期实地学习一番，向那里的营销人员或者专业设计师进一步学习先关知识，还可以让学生针对一些实际案例参与初测、方案设计以及最后产品安装。
室内设计论文范文
作为中国古代社会后期一个成熟的建筑流派，徽州建筑是徽州人的智慧之果，也是徽州社会、文化乃至中国历史进程的必然产物。徽州建筑是地域文化的重要标志，也是具有浓郁地域特色和强烈符号印记的建筑文化。尝试将这些代表徽州建筑文化内涵的设计元素与现代室内设计相结合，寻求传统与现代的契合点，从而实现徽州建筑文化在现代室内设计中的传承与应用，可以为传统建筑文化和地域建筑文化在融入现代建筑设计时，提供新的想法和思路。
一、徽州建筑文化及其研究价值。
（一）徽州建筑文化。
徽州建筑文化是指在千百年历史进程中，徽州人在建筑设计和建造时，将儒家、道家和佛家等传统文化与精神内涵赋予建筑之中，后而形成的极为典型的历史文化概念。徽州位于安徽省南部，与浙江、江西两省相邻，古称新安、新都。公元11，宋徽宗更名为徽州并延续至今。在徽州近千年的历史中，行政区划始终相对稳定，这显然为具有浓郁地域特征的徽州文化的形成提供了良好的条件。徽州文化与敦煌文化、藏文化并称为我国的三大地域文化，在内容上涉及经济、教育、社会、文学、艺术、工艺等几乎所有的领域。其中，徽州建筑布局精妙、工艺精湛，无论是平面化的设计还是建筑空间的处理，都体现出一方山水的灵气和当地风俗的精华。建筑将徽州文化自然而巧妙地呈现出来，成为令古今中外建筑师为之叹服的建筑奇迹。
（二）徽州建筑文化的研究价值。
改革开放以来，随着文化艺术事业的繁荣，中国的民居研究在民族性和地域特色上都获得了巨大的进步。我国的传统建筑有许多可以借鉴的东西，只要努力去发掘，都可以很好地结合到新设计中去。对徽州建筑标志性的研究成果当属清华大学建筑学院教授单德启从村落规划、形态构成以及空间组织等方面展开的研究。首先，徽州建筑具有历史价值。徽州是全国唯一一处具有大量留存的明代建筑群，全方位展示了明清建筑发展轨迹，为解决明清建筑断限提供了重要的实物研究对象。其次，徽州建筑具有重要的审美价值。无论是建筑美与自然景观的和谐统一，还是建筑背后蕴含的徽州文化底蕴，都使徽州建筑具有了难得的艺术和文化价值。最后，徽州建筑不仅对古建筑保护和旅游开发具有重要的实践价值，还有助于现代建筑创作中对徽派建筑风格的借鉴，这也是本文的研究视角所在。
二、徽州古村落景观要素在现代室内设计中的传承与应用。
徽州古村落具有江南水乡的典型特征，将徽州古村落景观要素用于室内设计有助于体现地域文化特征。
（一）古村落景观自然要素的运用。
徽州地区古村落的自然要素不仅包括江南水乡村落中共有的山、水、石、植物等自然事物的物质特征，同时还包括这些自然事物所蕴含和体现的审美文化心理。将这些自然要素用于现代室内设计，主要可以通过以下三种方式：首先，将上述自然要素的外在形态直接用于室内空间设计，籍以创造出人与自然和谐相处的情感，表现出设计者和使用者崇尚自然、返璞归真的纯本性。其次，是将徽州古村落自然景观要素用于现代室内设计，借以增强室内空间的文化内涵，同时表现出“天人合一”的审美思想。最后，以当代审美理念为指导，利用现代建筑技术对自然要素进行改造设计，使其具有抽象化和现代化的审美特征。（图1）是安徽省蚌埠市血站办公楼内的设计场景，可以看出设计者对徽州古村落景观要素进行了提炼和改造，尤其是对山石这一自然元素，以现代美学理念为指导进行了再创造。山石并不是原生的'自然形态，更多的是具有一种人工机械美，这恰好与室内抛光的地板和楼梯相得益彰，充分体现出现代技术改造下的自然美，给人的感觉是亲切而不失理性。
（二）古村落非自然景观要素的运用。
徽州建筑具有独特的地域特征，白墙、黑瓦、马头墙几乎成为徽州建筑的代名词，而遍及徽州各村落的牌坊和廊桥则是徽州古村落地域文化特征的典型代表之一。牌坊是徽州古村落建筑的标志之一。牌坊在现代室内设计中，不能简单地借用，而需要依靠引借与变换，与现代都市社会中人们快节奏的紧张生活方式相一致。例如合肥市博物馆的大厅入口的设计就充分借鉴了牌坊的形式特征，但是设计师通过对这种形式特征的抽象改造，创造出一种形不似而神似的视觉特征。站在大厅入口处，既可以体会到现代建筑的气息，同时又能够体会村口牌坊那种高耸与独立。
三、徽州建筑空间特征在现代室内设计中的应用。
（一）街巷空间在现代室内设计中的应用。
在现代建筑体量不断增大的背景下，一些传统建筑设计中的室外功能出现了明显的室内化倾向，特别是室内的人和物都通过交通空间来运输，交通空间也成为现代室内的重要空间。这一点与徽州古村落中的街巷空间设计思想可谓不谋而合。对于徽州村落街巷空间在现代大型建筑室内设计中的应用主要应从以下几个方面入手：首先，对街巷空间的形式与精神内涵进行提炼，并利用现代化的形式表现出来；其次，对徽州村落街巷在江南雨季时那种朦胧的意境美进行汲取和运用；最后，对街巷交叉空间的运用。
（二）天井空间特征的运用。
我国是人均土地资源不足的国家，随着城镇化进程的不断加快，城市将面临着不断增大的土地压力。这一方面迫使高层建筑成为未来城市建筑的首选，另一方面人与自然的交流空间也成为都市人的迫切需求。天井虽然不是徽州建筑中独有的元素，但在徽州居住文化中具有重要地位。将这一建筑要素用于高层建筑时应该从以下几个方面加以考虑：首先，对传统徽州建筑中的天井空间进行竖向化设计，以满足高层建筑的实际需求；其次，天井在高层建筑中的分布并不一定处于一条轴线上，而是可以根据建筑空间的要求灵活组织；最后，可以将景观要素，特别是植物景观要素导入天井空间设计，形成空中花园，满足人与自然亲密接触的需要。
四、徽州建筑装饰艺术在现代室内空间设计中的应用。
徽州建筑装饰是徽州建筑文化的重要载体，从本质上说这种建筑装饰是一种符号语言。因此，对徽州建筑装饰的应用要以符号学和类型学为基础，以现代室内空间设计的需求为指导，积极运用拓扑、拼接、解构等设计方法，使徽州建筑装饰能够很好地应用于现代建筑的室内空间设计。
（一）徽州建筑装饰语汇的应用。
徽州建筑在长期的相对封闭的发展环境下形成了丰富的、极具地域特色的装饰语汇。无论充分显示出木梁架结构美与装饰美的“彻上露明造”，还是风格华丽，进行空间分割、丰富空间层次的槅扇，抑或无处不在，蕴含着丰富文化底蕴和审美观瞻的楹联与匾额，还有那些各具特色古色古香的门罩和门楼、无不体现出徽州建筑装饰语汇的丰富性、高超的审美艺术价值和深厚的文化价值。将这些建筑装饰语汇巧妙地融入现代建筑室内空间设计，不仅可以提升建筑的文化内涵，还可以使建筑本身具有现代与传统相互融合的审美意蕴。下面以门罩和门楼为例，对徽州建筑装饰在现代室内空间设计中的运用进行更深入的探讨。门罩和门楼是徽州古代建筑的外立面上最重要的装饰性建筑构造，体现出徽州建筑的艺术性与功能性的统一。在徽州农村的大街小巷，逢门上方必有罩，是徽州建筑的一种极具地域文化特色的建筑结构。从建筑技术的角度来看，徽州古建筑中门罩和门楼的材料与砌筑方式与现代建筑明显不同。将这一建筑装饰结构用于现代室内空间设计，需要在提取和保留其美学特征的同时，利用现代建筑技术表现出现代建筑的艺术美感。如徽菜馆（图2）的室内设计，就通过对徽州民居门楼的简化，将徽州建筑那种传统的地域感与现代室内光环境相结合，营造出现代都市中徽菜馆所需要的室内空间氛围。
（二）建筑装饰艺术在室内情感空间营造中的应用。
室内空间设计不仅要注重空间的物质特征的发挥，还要注意精神特征的展示。徽州建筑空间从整体上看主要体现出一种秩序、平和、亲切的空间情感。鉴于现代室内设计的核心是空间设计，因此装饰艺术的主要作用是为建筑空间服务。因此，徽州建筑装饰艺术较多运用于秩序空间、怀古空间以及亲密空间。徽州建筑装饰艺术运用于现代室内秩序空间的手段，主要是研究其与室内空间的拓扑关系，提取出表现秩序特征的布置手法。例如合肥市某餐馆的室内包厢（图3），其中电视墙的设计有着明显的徽州厅堂装饰布置手法，体现出明显的秩序感。背靠电视墙的为长者位，其余位置按照长幼秩序排列，也契合了就餐者心理上的秩序需求。结语在近些年传统文化强势回归的背景下，徽州建筑文化受到了前所未有的重视。将徽州建筑文化要素用于现代建筑室内设计，营造出既具有徽州传统文化底蕴，又符合现代都市人群审美需求的室内空间，是传承和发扬传统徽州文化的重要手段和途径。因此，学习和认识徽州建筑的艺术特征和文化内涵，可以为现代建筑设计带来丰富的艺术灵感，从而设计出更多具有中国特色的优秀建筑设计作品。
参考文献：
[1]冯千骅.徽州建筑在室内设计中的运用与影响[j].艺术科技,20xx（6）.
[2]牛骏.徽派建筑室内设计及其现代传承与发展探究[j].新闻世界,20xx（8）.
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[5]肖宏著.徽州建筑文化[m].合肥：安徽科学技术出版社.20xx.
室内设计论文范文
随着人们生活物质水平的不断提高，对精神文明的追求也日益增长，而室内设计领域开始呈现很大的发展空间。鉴于民间艺术在我国文化财产中的重要地位及其在装饰方面体现的价值。融合民间美术的室内设计越来越受到人们的青睐。一个好的设计必须要掌握民间美术和室内设计之间的共同联系，这种联系对于设计者而言是必不可少的。从目前的室内设计状况可知，我国在很早之前的室内设计上就已经应用了民间美术元素。本文将对民间美术元素的重要性和文化价值及其应用现状进行分析，旨在以更深刻的分析为相关的工作人员明确工作的侧重点。
二、民间美术元素的文化价值及其重要性。
（一）民间美术元素的文化价值。
民间美术不仅在手工制作当中有着祥和富贵的寓意和非常鲜明的特点，它还是众多美术形式的源泉，更是众多劳动人民不懈努力、长期积累的硕果。所以，无论是从历史的角度还是艺术性的角度都有着非常丰厚的精神文化底蕴。民间美术元素是民间物质文化与精神文化的集中体现，它不但是一种习俗，更成为了一种媒介和文化多样性传承的结晶。民间美术元素渗透在人们的各个生活层面，在不同的风俗和审美内容上有着不同的展现形式，它与民间生活紧密相连。
（二）民间美术元素的重要性。
民间美术元素以其独特的方式展现着我们民族的美术特性。民间美术元素在美术艺术领域有着很高的地位，源源不断的为我们的民族文化提供生命力，是多种美术元素的发展基石。从远古以来，很多方面就闪着民间艺术的光辉，在魏晋以后更是受到士大夫贵族的挚爱又在以后的发展中于广大群众中流行，体现出非常广泛的社会基础。由此，民间美术元素对我国乃至世界的美术艺术的发展上的重要性可见一斑。
三、民间美术元素对我国室内设计风格的影响及其运用。
（一）民间美术元素对我国室内设计风格的影响。
（二）民间美术元素在我国室内设计风格方面的运用。
从目前的室内设计来看，民间美术元素的应用已经体现出良好的装饰效果。然而，要想更加提高民间美术元素的应用水平就需要我们进一步的研究，但要注意设计与文化性及社会性的契合。中国风的设计在我国的众多行业当中都已颇为流行，其设计的主要灵感来源就是民间美术元素。民间美术元素在室内设计的运用情况很大程度上取决于设计师的艺术水平以及他对民间美术的领悟与诠释。所以，在设计风格上，一定要有一个合理科学的设计理念，并结合绿色经济的发展要求，体现设计上的艺术性。比如色彩搭配以及众多的细节方面需要倾注更多的精力使其尽情的挥洒民间美术元素的美，增强人们的美的感受，营造舒适的居住氛围。
四、结语。
民间美术元素应用在中国的室内设计风格中其实并不能算是一种新型的室内设计形式，更不能低俗的冠以室内效果增强手段之名。笔者认为这更是一种对民间文明的传承和对美的艺术元素的肯定，也是回归传统文化的一种方式。它在提高人们生活质量方面有着不可替代的作用，更是适应当代社会蓬勃发展的需要。综上所述，为了使我们在快节奏的社会发展脚步中的生活感受得以升华，室内设计人员的工作重点有必要向结合实情应用民间美术元素的方向上靠拢。
室内设计毕业论文
摘要：在室内装饰设计中，无论是功能性的还是装饰性的，它们都有很大的比例，两者都是不可分割的。作为室内设计的延伸，有必要满足空间的功能要求，满足人们的视听感受，整合设计中的人文氛围，这是现代室内装饰设计发展的方向。
关键词：室内装饰设计；功能性；装饰性；关系；
1、室内装饰中的功能性分析。
（1）主观上功能性是为满足人类的物质需求而存在的。对建筑空间的规划布局与修饰是室内空间是实现其功能性的本质。室内空间的支撑与框架就是建筑，人则是空间服务的对象，所以空间的功能性和空间属性则是由人的需求所决定的，多年以前，罗格皮乌斯曾提出过功能主义思想，以上分析与其思想大体一致。在此思想的影响下抽象几何和技术美学的造型美学就产生了。现代工业化实现的标志之一就是大批量和标准化的生产，就像在现代设计发源地所诞生的技术与艺术统一原则，将人设定为设计的目的，使设计艺术能够有现实生活更加接近，更好的融入生活，更好地为人们的服务。
（2）客观上功能性是为满足实际的空间条件而存在的。现代的室内设计以人为目标，目的则是人的需求，在必须程度上，也是建筑进一步的延续，在主观上要满足人们的需求，在客观上则会受到气候等地理条件和历史文脉等人文因素的制约和限定。于是，基于满足室内设计功能性的要求，室内设计的过程就不是独立存在的，而是一整套既融合了物理环境又融合了人文环境的复杂过程。在现代的室内设计中，亚洲与北欧的设计风格就有很明显的不一样之处，像北欧的设计风格，那种简约的富有情味儿的设计风格，据考证，其发源地是在斯堪的纳维亚半岛，冰川覆盖是他们对白色情有独钟；这些室内设计是将地理环境和人文环境相融合后构成的成功的、成熟的设计范例，这样其功能性就更能体现出来。
2、室内装饰中的装饰性分析。
人们在进行室内设计时，首先是满足其基本功能，进一步就是在精神境界上追求提升，装饰性就由此而生了，在古代，人们建筑房屋的目的是满足人类的最基本的物质需求，到了封建时期，人们对房屋的装饰是为了体现其自身的地位，到了现代，人们则是追求兼顾精神需求和物质需求，这是与人类发展的总进程相贴合的。在此过程中，设计的装饰性也经历了由附属品过渡为为必需品的过程装修设计、装饰陈设和室内的环境设计是现代室内装饰的三个方面，装饰就是使文化融入设计中的一个重要途径，能够促进设计的妥帖和完善。
3、分析室内装修设计活动装饰性和功能性的关系。
3.1让装饰服务于功能，把功能性作为主体。
室内装饰设计的功能性原则就是说要在室内设计中装饰性服务于功能性，室内设计不仅仅是为了保证居住环境的美观舒适，更需要展现居住者的生活的便捷，所以，室内设计的功能性要很好的展现出来。室内装饰设计是人们对自身生活的要求和真是写照，所以，室内装饰设计并不是简单的将建筑材料堆叠到室内，而是将室内环境变成能够供欣赏的艺术品。建筑室内装饰设计中采用的装饰物选择主要根据居住者的爱好和习惯进行设计，一般情景下，室内设计必须要在满足功能性的前提下增加装饰性设计。所以，在设计师在对建筑室内进行设计时要充分研究功能性和装饰性的选择。
3.2保证功能性的同时凸出装饰个性化。
目前，人们对住房的需求不断增长，我国的房地产项目也在不断的扩建，而建筑单位也在不断的尝试批量化的建设室内设计，也所以导致了建筑布局的相似性，体现不出当代人们的个性化需求。而建筑室内设计是体现个人个性的良好平台，这种批量化的方法在目前的设计市场中并不适用。当代人们对于建筑设计的要求不仅仅是外在的要求，更需要在建筑室内设计上增加美感，力求居住空间能够体现出居住者的性格和爱好。它也是人们领悟现代设计技术以及获得审美享受的立足点。有个性化的生活环境是人们追求新时尚生活的目标。所以说，不管建筑的外观如何，室内的设计都要结合居住者的不一样而进行改变，充分体现装饰的个性化。
3.3需要以人为本。
室内装修设计活动需要树立以人为本的理念，在室内装饰设计中，假如与消费者的居住状况不贴合，便不能称为成功的室内装饰设计。设计方案即使再优秀，若是光有美观性、没有实用性也不能满足人们个性化居住的需求。目前我国的很多方面都要求体现以人为本的原则，在建筑装饰中当然也不能例外。建筑行业中的“以人为本”的理念是经过多年的改革与发展构成的，大部分建筑师们已经将这种观念完全融入到建筑里面，争取既能够体现出特色设计又能够满足用户的需求，从用户的角度出发，让他们能够感受到生活的便捷性和舒适型，让用户在精神和身体上能够处于良好状态。
3.4景观与设计的融合。
室内装饰设计与室内景观设计都需要对设计整体性加以研究。以建筑整体设计为基础，重新整合各种空间要素进行再创造的过程称为室内设计，基于此，立足于建筑空间形式、环境具体特点以及对于整体性把握的设计表达手法，能够实现建筑环境协调共处的设计效果。在室内规划设计过程中要根据生态环境建设为目的，掌握室内空间的地形特点以及建筑全环境特点，同时空间功能分区要具有合理性、景观空间组织处理要具备科学性以及景点与所对应的环境要具有适应性，并突出重要的景观节点使空间结构能够分清主次；在室内空间设计过程中也要根据开合变化的特点，构成室内绿色空间的序列结构，从而丰富室内空间的艺术涵养，提升景观的品味价值。
4、结束语。
综上所述，建筑室内装饰设计的功能性和装饰性是设计的重中之重，到达功能性和装饰性的完美结合是建筑设计的最终目标。经过本文得知，建筑室内装饰设计中的功能性和装饰性是缺一不可的，在建筑的室内起到了相辅相成的作用，这样的设计不仅仅为居住者供给了舒适的空间，还使室内装饰设计业得到了更为迅速的发展。
参考文献。
[1]张艳.室内装饰设计中功能性与装饰性的关系分析[j].建筑工程技术与设计,2016,6(23):99~101.
[2]张升华.室内装饰设计中功能性与装饰性的关系分析[j].房地产导刊,2016,5(30):67~68.
室内设计毕业论文
摘要：传统文化是历史记忆的整合，在新中式室内设计中，追求新中式设计风格的内敛性回归以及传统文化的地域性与综合性演绎。本文旨在经过新中式空间设计对传统文化的再设计表达，以传统文化为依托，传递一种精神上的寄托与心理上的审美需求。追求传统文化与情感化的设计体验，体现空间设计者与空间参与者的人文精神追求，在文化的契合点上谋求共鸣，营造新中式室内设计风格独特的空间归属感。在新中式室内设计语言中，对传统文化的历史记忆进行概念性提取设计，追求新中式室内设计中传统与现代的交融碰撞。
新中式风格室内设计装饰元素的体现，是对传统文化的继承与发展，将传统文化进行现代性审美需求的演绎，旨在经过传承出新的设计语言，表达新中式风格引导下的室内设计所独有的文化内涵，使得传统建筑装饰构件得以创新性的再现。在室内设计中体现传统文化的综合性、多样性与地域性，以室内空间装饰形式多样的设计手法，阐释新中式风格的空间设计内涵，表达新中式风格的传统文化精髓。
博大精深，历史积淀的传统文化是不一样地区民族的历史传统、风土人情、生活行为方式与价值观等层面的总和。新中式风格是对室内空间界面的重新整合，以中国传统文化为设计大背景，传统建筑装饰元素为设计切入点，从点衍生出设计思想脉络，贯穿新中式室内设计的始终，在新中式室内设计中塑造设计的的连贯性、关系性以及装饰细部的一致性。新中式风格营造下的室内空间属性，是基于中国当代传统文化理解基础上的现代化创意设计，是传统设计元素与现代材质运用的融合与碰撞。均衡式的空间布局，体现空间的秩序性；明式家具的选用，彰显传统古典家具榫卯结构的工艺之美与结构之美；笔、墨、纸、砚的别致性立体界面设计，体现传统水墨文化的书香恣意；盆景、陶瓷、文玩、字画、博古架、窗棂等设计装饰的点缀，使得空间到达一步一景，移步换景的空间设计表达，为新中式室内设计风格的完美呈现奠定的基础。新中式风格是传统建筑文化的概念性提炼，是基于现代审美的需要，进一步将传统建筑装饰文化的设计精髓与设计寓意加以诠释表达。“建筑材料本身不仅仅有实用性，更能够以它独特的艺术形象给人以美的感受。”
新中式室内设计中对马头墙、白墙黛瓦、坡屋顶、斗拱、旋子彩画、窗棂等极具中国特色的传统装饰元素加以设计性的创造，在传统建筑装饰元素的现代化设计运用中，注重传统设计符号与设计语言的现代性创作，赋予室内设计新的文化定义，在“新”的空间中彰显传统建筑文化的独特空间魅力，实现新中式空间意境的传承再现。
传统文化是亘古不变的历史记忆，在新中式室内设计中，采用中国地方性建筑装饰元素，在新中式室内设计语言中进行概念性提取[2].在设计中，追求传统与现代的交融碰撞，追求新中式设计风格的内敛质朴，追求新中式室内设计风格的综合性、多样性与地域性。
在城市的水泥森林中，人们渴望的是一种心灵的回归与记忆的向往。新中式室内设计风格以传统建筑文化为依托，以现代人的审美需求为出发点，以文化再设计为根本，在室内设计中对其进行概念性的提取凝练，满足人们的精神需求与心理需求，以建筑装饰元素为载体，在新中式设计中寻求某种共生的默契，营造“新”空间归属感的设计底蕴与文化内涵。
新中式室内设计的装饰空间采用直线条，以表达对静雅的设计追求，营造静谧的“新”传统文化空间。简洁的线性装饰元素在空间结构中的应用，其线条的延伸性是新中式风格设计文化的体现；另一方面表此刻：直线装饰元素与明清家具的设计手法相结合，致力于打造传统韵味的新中式室内设计的空间归属感。家具是空间划分的设计手法之一，明式家具造型简洁典雅，结构严谨，做工精致，用简适的设计语言传递明式家具榫卯结构的艺术之美。明式家具的或曲或直，或点、线、面，是在明式家具严谨结构的基础上进行设计装饰的审美嫁接。色彩在空间中的合理化表达是对新中式设计风格的重新定义，装饰色彩以沉稳内敛为主基调，旨在营造静谧的空间归属感，尽可能地与明式家具的色彩倾向一致，是新中式室内设计中搭建和谐统一的色彩空间环境。空间层次感的营造需要必须设计节点的功能性划分，采用界面装饰材料的差异性以及立面博古架、窗棂、哑口等设计表现方式，传递空间层次感的设计体验，在空间的起承转合中展现新中式设计节点的关键所在[3].新中式室内软装饰的设计点缀采用中国古典传统饰品，如瓷器、紫砂壶、卷帘、剪纸文化、传统字、棉麻、根雕等设计饰品的选用，以传统文化的装置艺术体现室内空间的审美韵味。
关宝琮艺术馆是集个人艺术创作、艺术展览、艺术沙龙交流会为一体的综合性艺术空间。艺术馆一层为艺术作品展览空间；负一层为艺术沙龙交流以及展品鉴赏艺术空间；二层为大型艺术作品展览以及会客餐饮空间；三层为办公空间及个人休息室。在关宝琮艺术馆室内设计中，每一个空间都浸润着中国传统文化深厚的历史底蕴，空间设计的连续性、层次性丰富了室内设计的空间感染力，是新中式风格的内在表现。关宝琮艺术馆在继承传统中式建筑装饰元素（图1）的基础上，加之对新中式室内设计的审美需求独到性的文化理解，从室内设计的界面设计到装饰材料的考究选择、从空间参与者的向往追求到室内空间的文化定位、从室内设计场景感的设计到历史记忆性材料的借喻表达，无不体现了设计者对空间“新”设计文化的定义。
入口处的案几、传统水墨画等艺术作品的陈列展示是对传统文化进行“新”的文化诠释，现代装饰材料的选用与传统地方记忆性材料的结合是新中式室内空间营造的设计方式。仿古地砖、灰砖、瓦片以及铁锈板的室内设计方式，在现代与传统古典交织的设计中，加之loft设计风格的融入，增添了室内设计空间资料的层次性与多样性[4].在室内家具与陈设搭配中，沿用明式家具的设计经典，在新中式室内设计中演绎家具设计的经典之作。在艺术馆会客餐饮空间的室内陈设中，延续紫砂壶的实用性，将其进行新中式风格的立面展陈设计，在陈设中感悟茶文化的沁人心脾以及禅文化的静悠魅力。关宝琮艺术馆是新中式风格的出新之作，追求艺术的创作佳境，寻求新中式空间新而静的空间意境。
室内界面装饰材料的选用，从色彩考究，质地的选择，到地方性记忆材料的再利用等，每一个设计细节都体现了空间设计者与与空间参与者的人文精神追求，力求在新中式室内设计中彰显静雅闲适的空间意境，实现空间归属感的营造。
3、展陈空间中新中式风格元素的运用。
展陈空间是对某一文化的序列性呈现，室内设计风格的定义以及设计风格的演变具有必须的推动作用，使得空间参与在公共空间中体验最本土化的设计文化。经过新中式空间设计的情感表达，在古朴自然中考究中式传统文化的意蕴，以及每一种设计元素所独有的文化记忆。
基于新中式室内设计的元素体现，以西丰规划展示馆为例，浅析在展陈空间室内设计中新中式风格元素的运用。西丰规划展示馆是展示西丰的历史文化发展渊源以及未来城市发展规划方向的展陈空间，在空间序列的设计中，体现西丰的民俗民风、生活文化、地方性材料以及未来规划的现代性设计导向等。西丰规划展示馆作为一座城市的文化综合体，从界面设计到陈设饰品再到整个展陈空间的渲染。剪纸文化馆（图3）是对中国传统文化的再现与发扬，它是城市人民生活的部分缩影，在剪纸文化中蕴含了很多的历史生活信息，体现了人们对完美生活的向往与追求。在剪纸文化馆的立面设计中，采用传统建筑设计元素--灰砖（图4）、瓦当与白墙（图5），灰砖是传统地方装饰材料，白色墙面给人以安静的审美需要[5].在展陈空间中采用现代的装饰手法，对传统材料进行信息化再设计，从灰砖的秩序性排列，到设计节点的认真考究，再到设计元素的归纳整合以及最终空间设计的完美呈现，都赋予了其新的文化内涵，使其与剪纸文化相得益彰，营造独树一帜的展陈空间文化。纵观整个展馆，其空间的氛围营造是对城市未来发展的科技化展示，在展示城市未来科技化发展的同时，以传统文化为依托，以当地历史脉络为轴承，经过新中式风格元素的运用，在传统中遇见未来，在未来中彰显传统的文化魅力。
展陈空间传递的是一种历史信息，在历史长河中的所观所感，传递给人的是一种精神上的寄托与心理上的审美需要，新中式风格元素的运用，体现展陈空间的传统文化性与情感化的设计体验，在空间中感受新中式装饰设计元素给予空间参与者的新的设计体验。
4、结语。
新中式室内设计是在传统文化的基础上，对传统文化的现代化设计，从传统文化中总结归纳、凝练提取设计元素，以此演绎整个文化发展历史的脉络。在室内设计中追求古朴雅静的空间感，运用传统建筑装饰元素，在继承中发展，在发展中创新，在新中式空间设计中呈现本土化与现代化的文化碰撞，传递人文精神的空间意境。在现代审美的基础上，打造传统韵味的空间，彰显空间具有艺术感染力，使其空间的设计者与空间的参与者构成东方式精神境界的共鸣。
参考文献。
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[3]高阳.中国传统建筑装饰[m].天津:百花文艺出版社,2009.
[4]楼庆西.砖石艺术[m].北京:中国建筑工业出版社,2010.
[5]梁思成.中国建筑史[m].天津:百花文艺出版社,2005.