最新玩都快乐评课稿（案例16篇）

总结能够帮助我们更好地理清思路，提升思维能力，拓宽视野。在阅读这些范本时，大家可以思考一下作者的写作技巧和表达方式。

音乐评课稿

这是一首曲风欢快、节奏分明的民族乐曲。选材上适合大班的年龄特点，从活动中叶可以看出孩子非常的喜欢，教师始终以宽松、幽默的氛围来引领孩子们走进音乐世界、感受音乐世界和表现音乐世界。整个活动教师完全站在幼儿的角度来设计，注重孩子们的情感世界，这也使孩子们从头到尾都能非常积极主动玩、主动地参与活动，符合玩中学的理念。而且这位老师通过不同的教学策略充分调动孩子的积极性，激发孩子主动参与，参与的情绪高涨、精神饱满，能较好地体现了师生互动的场面，体验到了教学活动带来的成功与愉悦。

首先，活动目标的制定从孩子角度出发，包含了情感、态度、能力三个目标，符合大班的年龄特点，根据孩子的最近发展区，非常的适宜，而其在活动中始终围绕目标进行的，重难点突出。

其次，在活动中教师突破重难点运用了各种策略，使环节层层递进，在有效的师生互动中孩子进行突破。有效的支架搭建体现了孩子的主动参与，而不是教师的简单说教，我怎么跳，你们这么跳。整个活动中非常充分体现孩子的`自主学习，因为教师的图谱支架帮助理解了曲调、舞蹈动作和前后顺序。难点前置，顺利帮助孩子掌握学习舞蹈的困难。激发了师生互动的兴趣。还有，手腕花这个教具的运用为下面生生互动中，双圈舞中转身方式上的难点很巧妙的解决了。

整个活动中教师的教太也非常的亲切，语言精练，每个环节的要求到位，能根据现场的教学及时的扑捉到幼儿的信息进行小结和反应。只是建议在活动中能多几遍教师与幼儿的合作。

《快乐的歌》说课稿

教学目标：

（一）情感目标。

1、通过欣赏童声合唱《真善美的小世界》，体验歌曲欢快活泼、朗热情的情绪，感受小朋友迪斯尼乐园中欢声笑语，尽情玩耍的生动情景以及对美好自由生活的赞美之情。

2、通过童声合唱《小白鸽之歌》的欣赏，感受歌曲热情欢快的情绪以及对和平的呼唤与对灿烂明天的展望。

3、通过演唱歌曲《快乐的歌》，体验歌曲欢乐的情绪，感受一群小朋友精神抖擞、情绪饱满的列队进行的生动情景。

4、通过演唱歌曲《音乐小屋》，感受畅游在美妙的音乐小屋中那种欢乐和愉悦的'情感。

（二）行为与能力目标。

1、用饱满的情绪、明亮的声音、有一定支持的气息背唱歌曲《快乐的歌》，能随着歌曲做列队行进，并为歌曲设计队形，边唱边走。

2、用欢快的情绪有表情的背唱《音乐小屋》，能为歌曲编配打击乐伴奏和创编表演唱，并能画出最后4小节的图形谱。

3、能为歌曲《真善美的小世界》、《小白鸽之歌》创变动作伴舞和用打击乐器伴奏，并能够对两手歌曲作简单的比较。

4、认识2/4拍，懂得并能感受2/4拍的强弱规律。

5、认识二分音符，巩固唱名sol、mi、do，能进行简单的节奏组合与旋律编唱。

6、初步懂得歌曲的表现形式之一——童声合唱。

（三）拓展目标。

1、结合本单元主题诗进行综合性音乐表演活动。

2、为歌曲《音乐小屋》想象并设计简单的造型与情景进行表演。

教学课时：六课时。

第一课时。

教学内容：

1、主题诗朗读。

2、欣赏《真善美的小世界》。

教学目标：

1、有感情的朗读第三单元的主题诗。

2、通过欣赏童声合唱《真善美的小世界》，体验歌曲欢快活泼、

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这节课一开始，郭老师采用情景教学的方法。无论老师，还是学生，都在轻松的音乐活动情境中合作，共同完成本课的学习。学生学得较轻松，学得愉快。今天的教学效果是不错的。

一、老师在熟悉音乐教材中，创造性地编排教材，面向全体学生，制定好切实可行的教学目标和教学步骤，注重音乐与自然，音乐与人文的结合，为取得优良的教学效果打下了基础。

二、教学中，老师把握住每一个教学环节，注意挖掘教材的`旋律美、快乐美。在教师循序渐进的引导中，通过“唱一唱”环节充分地感受到了歌曲的旋律美；“跳一跳”环节充分地感受到快乐美。

三、教师动情的演唱，生动、有趣的讲解，丰富多采的图片，为启发学生感受歌曲的情绪，以达到培养学生树立正确审美趣味，积极进行审美体验，提高学生音乐鉴赏力发挥了主导作用。

四、“态度决定成败，细节铸就成功，创新意味辉煌。”这三句话，是我们教育者应该牢记的。对新工作不久的音乐教师来说，郭老师这节课能取得了较好的教学效果，已体现出郭老师的不懈努力和优良的音乐基本功。相信她今后会更加出色。

另外，教学中还应注意几点：

1、歌词小黑板应抄大一点。

2、在教学中，应注意音乐性。如：教学歌曲的唱法还可以再形式多样些，会取得更好的教学效果。

3、教唱歌曲难点时应注意听歌曲的前奏与间奏掌握节拍，尤其是：“快乐地跳舞”要读得清晰、准确。

总体来说在听完这节音乐课后，让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。

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优点：

1、节奏游戏导入，一下子抓住了学生的学习兴趣，

2、出示锣和鼓，让学生更直观的了解并掌握它们的`声音，

3、老师自身很投入，范唱的很到位，

4、整个教学过程逻辑性比较强，一层接一层。

我有几个个人意见:。

1、在导入的童谣欣赏时教师的问题问的太抽象，学生不容易抓住重点回答（师：你听到了什么-----改成“录音里是谁在念童谣，他们在干什么”）。

3、二年级学生歌谱不需要一句句教唱，在几个重点的重复音处唱唱再加入柯尔文手势更好。但总的来说，史老师的这节课让我受益匪浅，教学效果还是不错的。

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听了林老师《樱花》这节音乐课后，受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践。她在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，充分体现了教师的个性及教学特色，充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。

本堂课情景创设恰当，导入自然。导入时，先从日本的衣、食、住、行、文化等几个方面，让学生从各方面了解日本这个国家，进而引出日本的国花——樱花。对教材挖掘得深入到位，林老师能充分汲取教材的'“精华”，如：让学生朗读歌词，领悟歌词大意。她在教授教材时深入浅出，不拘泥于教材，引导学生感受音乐节拍，让学生用日本舞蹈手势打节拍唱歌，引起学生的思想共鸣，增进学生的学习兴趣。

林老师的语言大方、教态得体，肢体语言相当有张力，教学活动的目标导向性明确。教学目标的变化体现了新课改最大的价值取向。在这节音乐课中，孙老师改变以往单一的教学模式，让学生在音乐的快乐体验中参与学习。虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方，但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。

《快乐的歌》说课稿

（三）实验探究加快水果糖溶解方法。

2、探究活动：《怎样加快水果糖的溶解》。

教师提供相关材料，并引导学生以小组为单位先讨论：如何让水果糖溶解得更快？再分工进行，并制定一份研究计划（参考书上的相关问题）做好记录。（附表3：加快方糖溶解研究计划）。

附表3：加快方糖溶解研究计划。

问题材料方法观察结论。

3、反馈实验结果，评价研究计划，综合得出：可溶性的固体物质在水中溶解的快慢与水的温度、液体是否被搅动有关，还与物体颗粒大小（即表面积的大小）。（完善板书）。

（四）游戏延伸，知识运用。

1、我们通过今天的实验知道了，哪些方法可以加快溶解的速度？

2、同学们今天表现得很出色，老师奖励大家玩吃糖游戏：每人一颗水果糖，选择自己喜欢的方法在嘴里溶解水果糖，看看谁快，但不允许囫囵吞枣，注意安全。吃完糖后交流一下吃糖的方法。

3、在我们生活中也有很多加快溶解的现象，比如喝咖啡的时候，小调羹有什么用？炒菜的时候为什么要在锅里放盐比较好？同学们可以在课后继续探究有关溶解方面的问题。

板书设计。

《快乐的歌》说课稿

2、我很爱当dj，但是当你在一些夜店放歌的时候，她们常常要求你放一些芭乐歌。

3、你是我藏身之处。你必保佑我脱离苦难，以得救的乐歌，四面环绕我。

5、探析学堂乐歌兴起的原因能促进我国现行普通音乐教育更好地发展。

6、《诗经》作为周王朝通行的乐歌总集，承载着周王朝的基本思想观念。

7、其一生的音乐贡献，主要是首创《音乐小杂志》、学堂乐歌创作、佛教歌曲创作和启蒙音乐教育。

8、作者也分析了海外学堂乐歌的历史作用和意义。

9、在中国音乐史的分期中，常常把学堂乐歌看作是中国近现代音乐史的开端。

10、在中国近代学堂乐歌创作领域，李叔同具有举足轻重的地位，而在任教浙江省立第一师范学校时期，又是他学堂乐歌创作的高峰期。

11、神圣性、真实性、人民性，是《诗经》宫廷乐歌区别于后世宫廷文学的几个显著特性。

12、他在用西方音乐形式与“本国语言”向人们诉说最深沉的感情的同时，也展示了“学堂乐歌”民族性与现代性相融合的特征。

13、本文即致力于对学堂乐歌的永久魅力的来源进行研究，提供了三个方面的答案。

14、“学堂乐歌”的兴起，促使我国的普通音乐教育产生了质的飞跃。

15、探讨李叔同这一时期的学堂乐歌作品，对研究他一生的音乐创作具有重要意义。

16、你必以得救的乐歌四面环绕我，每当我心惧怕时。

17、本文分析了海外学堂乐歌产生的历史背景、海外学堂乐歌的类别及其特点。

18、因著期待，有盼望，就使我心中充满乐歌，而不久上帝的亮光也照临我。

19、因此，学堂乐歌虽然只是一个短暂的历史现象，但它既接着传统，又通向现代；

21、在遭邻居抱怨一天到晚以震天价响的音量播放美国乡村乐歌后桃莉．芭顿的畅销名曲后，一名英国妇女的音响被没收。

23、中国少儿歌曲创作的源头可以追溯到20世纪初的“学堂乐歌”时代，时至今日，已走过了百年的历程。

24、《九歌》是一组民间祭祖乐歌，十一篇内容都与祭祖相关；

25、我的灵哪！上帝的使者会看到我的乐歌，也是我所夸口的。

26、李叔同的“学堂乐歌”创作是一种“别求新声”的现代追求；

27、《诗经》乐歌配乐的过程有四：一是词、乐均为新制，同时产生；

28、学堂乐歌的后期，自李叔同之《春游》诸歌始，才有了中国人自己作曲的尝试。

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这次的区级教研课是由姜老师展示的一年级歌唱教学《法国号》，这是一首三拍子的具有圆舞曲风格的歌曲，让学生通过看、听、动、唱等一系列的音乐活动来感受三拍子的强弱规律。

听了姜老师的课，感受到姜老师用轻松愉快的语言带领孩子们走完这次音乐的旅程。整个课程环节非常清晰，每个环节都对孩子有了音乐的引领。具体有以下过程：先是老师带领孩子在音乐中律动，转圆圈进入音乐课堂，营造了良好的学习氛围；课程开始，让孩子敲鼓感受音的强弱，以此引出三拍子强弱弱的节拍，并边打节拍边引出这首三拍子的歌曲《法国号》；然后就进入歌曲的.学习，这首歌曲一共四句，老师用一三句音是相同的，二四句不同，来进行对比的教学，孩子们很快就学会了歌曲；接着进入音乐游戏环节，姜老师一共设计了两个游戏。第一个是歌词接龙，在纸条上把歌词分四句，让四组孩子分别演唱，在听到相应的音乐时就唱出对应的那一句，这个环节也加强了对歌曲的练习；第二个是拍节奏的游戏，老师带来了沙锤、铃鼓、手鼓等打击乐，让孩子们敲出强弱弱的节奏，其余的孩子在小凳子上敲，孩子们积极地想办法，在平时天天坐着的小凳子上也敲出了好听的节奏，并为歌曲伴奏，这正符合了在生活中感受音乐的理念；最后一个环节是歌曲创编，老师用自己小手鼓咚咚咚的示范引出这个活动，让孩子根据生活中的声音来创编歌曲，孩子们有的唱小猫，有的唱小狗，大家都乐意参加创编活动。最后在《法国号》的音乐下，孩子们愉快地走出教室，结束活动。

整堂课姜老师都带领孩子们在学习中感受到快乐，这也是音乐课堂带来的魅力所在。

这节课仍然有一些值得思考的地方，首先，姜老师由于身体原因，嗓子受伤，不能很好的范唱，这样的情况可以采取用录音来代替范唱，让孩子能体会到歌曲带给大家的感情；在学习歌曲的时候，这首歌曲本来就很简单，可以不用把每一句进行分句教，并进行说明，强调某一句较难，破坏了歌曲的整体性；在游戏环节，歌词接龙时孩子没弄清哪里该自己那组唱，老师弹琴是所有孩子都是在进行齐唱，乐器打节拍的时候，打击乐的运用也比较少，可以让孩子自己探索，怎样用这些乐器打出强弱弱的节奏。

这些都是我粗浅的看法，姜老师活泼亲切的教态，以及轻松愉快的课堂氛围，都是我要去学习的，一年级的孩子正是在培养良好的学习兴趣的阶段，姜老师的这种音乐素养，正是她在教学时的优点。

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聆听世界各地民族民间音乐，了解世界各地民族民间音乐的风格特征，是初中与高中音乐教学中都涉及到了的教学内容。以湘艺版课标实验音乐教材为例，在初中音乐教材中，有“世界民族之声”系列单元，如，八年级上册的《世界民族之声——亚洲音乐》，八年级下册的《世界民族之声——欧洲音乐》，九年级下册的《世界民族之声——非洲、美洲音乐》；高中《音乐鉴赏》模块教材的第三单元主题是《音乐与民族》，教学内容包括亚细亚民间风情、走进非洲与美洲、欧洲民音音乐掠影三个板块的民族民音乐欣赏。比较初中与高中音乐教材相同主题下教学内容的组织，高中《音乐鉴赏》模块教材《音乐与民族》单元民族民间音乐的内容所涉及的国家更多、音乐种类更多，内容也更深入。以“亚细亚民间风情”板块为例，该内容包括十三个国家六首歌曲、五首乐曲的聆听与体验，还包括对三种民音乐器的认识与相关音乐文化的了解。

思考同一主题下的音乐教学内容在不同学段的教学实施，除了体现教学的内容有差别之外，在教学目标的设定、教学方法的选择以及教学层次的把握等方面，都应体现两个学段教学的区别。初中学生是第一次以主题单元的方式集中了解世界各地的民族民间音乐，教学目标的定位，应该是能激发学生对世界民族民间音乐了解的兴趣，让学生乐于聆听与体验，能记住一些在各国具有符号意义的民族民间音乐作品的主题，并初步了解其音乐的风格特点。基于以上教学目标定位下的初中学段的世界民族民间音乐教学，在教学上应突显如下特点：

“世界民族民间音乐”所涉及的地域太广，内容太多，受初中音乐教学时间的限制，只能以“撷英”的方式，选取各地域最具代表性国家的最具代表性民族民间音乐聆听体验，了解其最需了解的相关音乐文化。如，黄老师在《亚洲音乐之旅》第一课时的教学中，选择了亚洲的东亚、东南亚、南亚三个区域最具代表性的三个国家的民族民间音乐，即日本、印尼和印度。各国音乐的选择也很具代表性，日本民歌《樱花》素有“日本国歌”之美称，且具有典型的日本音乐的风格特征；《星星索》也是一首在世界流传较广的印尼民歌；而“拉格”被称为印度古典音乐的灵魂，是印度古典音乐的两个基本因素之一。

世界民族民间音乐内容的学习，初中和高中两个学段中教学实施最主要区别应体现在教学的层次上。初中相关内容的教学应该让学生更多的“知道”一些什么，记忆一些具有符号意义的民歌与民曲，而在高中学段相关内容的教学中，除了让学生更多地“知道”一些什么，还应该更深入地思考与探讨一些“为什么”，思考其音乐风格的形成，探讨音乐与人文社会环境的关系等等。初中学段的教学应“浅而宽”，而高中学段的教学则应体现“窄而深”的特点。因此，在初中学段的教学中，尽可能增加单位课时的教学信息量，让学生能更多的了解世界民族民间音乐，扩大学生的.音乐视野。所以，在一课时学习和了解3—4个国家的最具代表性的民族民间音乐，应该是比较合适的教学容量。

黄老师设计的《亚洲音乐之旋》一课，应该是较好地体现了初中学段该部分内容教学的特点，也应该能达到较好的教学效果。另外，教学设计中还有几个小问题，提出来与黄老师探讨。

一是关于教学情境的创设。黄老师创设了去三国旅游的情境，教学中还特别强调用“乘飞机”方式到达哪国，如，“请同学们作好准备，飞机起飞了——”，“我们已经飞到了千岛之国——印尼”等等。在小学中低年级的音乐教学中创设情竟，确实能将学生带入情境，也能让学生在情境中更好的感受与体验音乐。但该课是八年级下册的内容，学习的内容即有对音乐的感性体验，还需对音乐文化有理性的认知，再采用创设情境教学的方式，难以将学生带入情境，在情境中的教学也不利于学生理性的认识音乐。

二是关于教学内容的组织。在欣赏与了解日本音乐时，黄教师谈到了日本音乐的三个种类，且强调《樱花》为宫庭雅乐，还探讨了日本流行音乐的风格特点，教学内容是否涉及过广过深。而在“印尼”音乐介绍部分，只简要介绍了甘美兰音乐，没有提供音乐或视频的欣赏，这种方式比较“文化”而不够“音乐”。

三是关于教学设计的表述。在“教学过程”的表述只分为三个大标题，即导入、亚洲音乐之旅、总结。建议多分几个板块表述：导入课题、日本音乐欣赏、印尼音乐欣赏、印度音乐欣赏、小结全课。

借黄老师的课谈了自己对“世界民族民间音乐”内容教学的一些粗浅思考，供老师们交流探讨，在此也感谢黄老师提供的课例。

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歌曲《蒲公英》是一首3/4拍的歌曲，短小、富有梦幻色彩的儿童歌曲。旋律起伏跌宕，抒情优美，蒲公英被风儿一吹，打起了瞌睡，做起了美梦，引发学生天真的想象。孩子的梦可能是甜美的、愉快的'、也可能是离奇的、怪诞的，但音乐里的梦总是充满幻想的。所以在设计这堂课的时候，喻老师以学生的形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，采用歌、舞、图片、游戏相结合的手段，进行直观教学。指导学生在演唱中发挥想象，在编创中得到发展。

《蒲公英》这首歌曲的导入，设计地很好，让学生听音乐，问听到什么样的声音？并用动作表示出来。让学生带着问题欣赏。接着是律动，这节课体现了开放式的教学理念，在课堂的教学中，充分与学生进行互动，并在游戏中，让学生听歌，学歌，唱歌，品歌。培养学生们对音乐的兴趣。

学生能在欣赏的基础上充分发挥自己的想象，再次感受梦中的情景,学唱《蒲公英》，通过欣赏、律动、用打击乐为歌曲伴奏、划旋律线条等活动，让学生在反复聆听音乐的过程中逐渐熟悉歌曲的旋律；接下来老师分句教唱歌曲，对歌曲中的难点进行处理，学生完整演唱歌曲，加入律动表现歌曲等一系列活动表现歌曲，效果很好！

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《五月的夜晚》这课，两个老师上出了各自的风格，姚老师给我们一种柔美的感觉，而袁老师的是活泼的感觉。下面就谈谈我的一点想法与建议：

姚老师这课的开始导入时间偏长，并且让学生说歌名的时候，学生说的是《春天在哪里》，而歌曲的名字应该叫《嘀哩嘀哩》，可能语言上要更严谨一些。读歌词环节过于冗长与繁琐，环节设计可更清晰一些。听歌曲找旋律相同的地方，这个问题可能过于抽象了一些，可在唱谱中发现旋律相同的地方，了解“重复”这一手法。另外唱谱可由两小节一次改为一小节一次。在唱谱后，又用“lu”唱一唱这个环节可省略。填词演唱时，应避免无目的地一遍又一遍地唱，每次唱之前都应给予明确的要求。后面的.轮唱环节过于仓促，应将前面的时间把握得再好一些。总体来说，本节课还是很好地完成了教学目标，呈现出的意境还是很美的。

袁老师这课给我印象最深刻的地方，就是轮唱环节中，学生与音乐之间的合作。既可让学生了解旋律音高，同时又能让学生感受轮唱这一演唱形式，操作性也强，值得我学习。我觉得在演唱过程中，假设再注意一下学生演唱的声音，那样可能会更好。

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肖老师的《音乐能告诉我们什么》一课的虽然选自湘艺版高中《音乐鉴赏》模块第一单元的第一课，但基本跳出教材内容组材，由此也能证明肖老师是很有自己教学思想的一老师。通过教学设计中一些教学环节的设计和与学生的对话，也体现了肖老师教学中的风趣、幽默和很具个性特点的教学艺术风格。在我的想象中，肖老师的教学是潇洒自如的，而学生在肖老师的课堂中既感受了音乐美，表现了音乐的美，探讨了关于音乐的话题，对音乐有了更深一层的体验和解，同时，整个音乐学习的过程又是轻松、愉快的。

再回到肖老师本课的设计探讨。肖老师本课的主要教学目标之一是“了解音乐是什么，领悟音乐艺术的非语义性、非具象性、不确定性的内涵与特征，理解音乐不能明确告诉我们什么。”肖老师设定的教学目标，也与湘艺版高中《音乐鉴赏》模块第一单元的第一课《音乐能告诉我们什么》编者所设定的教学目标是一致的。但综观肖老师的教学设计，虽然教学是按照这几个问题层次展开的，但在教学过程中并没有强调对这些问题的探讨，或在组织材料、欣赏引导时，没有紧紧围绕这些问题展开。

“什么是音乐”问题的探讨。肖老师借用了《辞海》中的定义：音乐是凭借声波振动而存在、在时间中展现、通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术门类。这个定义对于高中学生来说，过于抽象，对学生理解“什么是音乐”帮助不会太大。而肖老师自己给音乐下的定义“我觉得音乐是一种流动的生活音响（旋律、节奏、和声等）”，也让人感觉概念较模糊，何为“流动”，生活音响又包括哪些？都不太好说清楚。我曾看过日本著名音乐教育家高萩保治的一本书，里面他提出了许多专家对“什么是音乐”各自的理解，他自己也提出了自己的理解，如，音乐是按时间组织起来的音响和沉默；是音乐就是通过人组织起来的音响，等等。建议肖老师在教学中能参考一些相关方面的资料，在分析专家们对“什么是音乐”不同的理解的过程中，让学生较全面地了解“什么是音乐”，以及“音乐”这个概念的发展与变化。

“音乐能告诉我们什么？”问题探讨。重点欣赏了马迪老师创作并演奏的笛子独奏作品《远韵》。这是一首很优秀的乐曲，确实值得一听。以聆听体验一首乐曲为切入点，再探讨“音乐能告诉我们什么”的话题，也是很好的一种教学方式。且这首乐曲较为典型，也很能说明一些问题。但肖老师的教学指向，好象不在于“音乐能告诉我们什么？”问题的探讨，而重在对乐曲的欣赏与分析（当然，让学生充分体现音乐的美，分析音乐的艺术表现特点，也是欣赏教学必须的），但又在该教学环节的最后，在没有教学铺垫的情况下提出了两个问题让学生思考：你认为音乐有涵义吗？你能用语言把这种涵义说清楚吗？当然也很难有探讨的结论。其实，肖老师选取的乐曲《远韵》是很好说明此问题。教学时，第一遍聆听欣赏时，可以正不给学生任何介绍，让学生聆听音乐，谈谈音乐带给自己的情感体验，问音乐表现的'意境。因没有创作背景的介绍，学生对音乐情绪和意境的理解是多样的。接着，老师再介绍乐曲创作的背景，让学生了解的乐曲各段的小标题：引子茫茫草原、望月思乡、寒风瑟瑟、仰天长啸。在此标题“向导”的指引下，学生再次聆听音乐，感受音乐，再谈自己对音乐的意境的理解，应该又有不同的感受。教师也正好以此切入探讨音乐不确定性的内涵与特征，分析各小标题音乐要素的不同特点，引导学生了解音乐表现的特性。该教学环节是该课的教学重点，在充分聆听与感受音乐的同时，应该融入对音乐表现特点的分析，深入探讨一些话题，引导学生了解音乐表现的特性，才能较好达成该课的教学目标。

“用节奏表现音乐形象”的参与表现环节，建议放到该课的开始，既能活跃课堂气氛，又能很好地导入教学，从感性经验切入，再来探讨较为理性的问题，也更能体现教学的层层深入。另外，针对于“音乐能告诉我们什么”主题的教学，在组材方面还可丰富一些，用很多的材料来探讨关于音乐表现特性的问题，教学效果会更好。

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第一节课上，教师的教学设计层次分明，从开始的歌曲部分旋律入手，带领学生高位置的发声练习，为下面的演唱铺垫了较好的发声位置。同时教师能够分乐段学习歌曲，这样培养学生分析歌曲的能力。但是对于这样的一首旋律性较强的歌曲，教师可以尝试不用传统的`听唱法学唱，可以直接跟唱法，这样不仅使得课堂的效率提高，同时能够培养学生自主学唱的学习能力。总的来说，学生在课堂上还是得到了能力的提高。

第二节课上，教师是汇总前面一位老师的课堂设计，经过成员的探讨再加入自己的一些理解，临时现场完成教学设计，在导入部分进行简化，直接从校园民谣入手，让学生先入为主。下面的教学过程中，教师采用第一乐段听唱法，第二乐段跟唱法的组合方式，学生完成的情况还是较好的，但是教师在范唱中如果能够再柔和一些贴近旋律本身，效果会更好。

音乐评课稿

1、提问：音乐与文学的关系？导入课题。2、学生讲自己喜欢的影视音乐作品并演唱。3、欣赏四大名著的主题曲。《三国演义》主题曲欣赏：从音乐的伴奏、旋律、演唱音色等方面分析歌曲的表现特点，感受歌曲的情感；介绍演唱者杨鸿基；学生说说熟悉的三国人物；进行配乐诗朗诵《赤壁怀古》。欣赏《红楼梦》主题曲《枉凝楣》：师演唱《枉凝楣》；与《三国演义》的'主题曲比较，不同的风格特点；学生舞蹈表现《葬花吟》。欣赏《西游记》场景音乐“猪八戒背媳妇”音乐：学生上表演猪八戒背媳妇；欣赏电视剧“猪八戒背媳妇”的音乐；学生讲讲猪八戒的故事。欣赏《水浒传》的主题曲《好汉歌》：听赏歌曲，设问：音乐有哪里的地方特点？故事发生在哪里；学生唱出自己喜欢的乐句，教师分析音乐特点；随乐演唱《好汉歌》；说说《水浒传》里的人物。4、简要介绍电影音乐。5、小结全课。

此节课教学形式较灵活，学生思维活跃，能积极参与表现，课堂的容量大，内容丰富，课堂结构基本合理。但教学材料的利用不充分，没有利用材料说明影视音乐的相关问题，追求课堂教学的愉悦性，但没有体现初中学生学习的特点，在对于影视音乐相关常识了解上涉及不多，没有带给学生对影视音乐理性上的认识，不利于相关审美修养的提高。另外，教学中设计的一些问题和活动，对帮助学生认识影视音乐的作用不太大，如舞蹈表现、配乐诗朗诵、人物表演、讲人物故事等等，反而使主题表现不够集中。

音乐评课稿

各位评委老师：

你们好！今天我说课的题目是义务教育课程标准实验教科书人音版第十三册第三单元中的《桑塔露琪亚》一课。

我说课的内容分为四个部分：说教材；说教法；说学法；说教学过程。

一、说教材：《桑塔露琪亚》是意大利那不勒斯的一首著名船歌。它是意大利作曲家科特老按威尼斯船歌的风格创作而成的。歌曲的'旋律优美而流畅，歌词将夏夜的美丽景色展示在人们面前。歌曲为大调式，8、3拍子，由两个乐段构成。

船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪特点色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。

教学目标：根据新课标的要求结合学生的实际能力，从三维目标出发，我确定了本节课的教学目标是：

（1）让学生对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。

（2）能够用自然圆润的声音来演唱歌曲《桑塔.露琪亚》，背唱其中一段歌。

（3）能够感受，体验《桑塔.露琪亚》的音乐情绪和风格，分辨男高音的音色特点。

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音乐评课稿

整堂课陶老师用学生喜爱动物的特点，设计了趣味活动，让学生置身于一个发生在农场里故事的`音乐教学情境中，在欢快的游戏中蕴涵学生对知识的学习。如通过模仿小动物的叫声学习多声部节奏；通过"接龙下蛋"的游戏感受节拍。歌词“脖子伸伸、两翼扑扑、向人报喜添快乐”很难记又拗口，为了解决这一音乐教学难点，陶老师先让全体学生跟音乐模仿母鸡下蛋时向人们报喜的样子（伸伸脖子，拍拍翅膀，叫咯咯）；再用不同的朗读形式分角色边朗读边念歌词，使学生很快熟记了歌词。

在整个教学活动中，陶老师利用各种手段努力给学生创设一种和谐、民主、愉快的学习氛围，并且安排了歌表演、创编歌词等教学内容，形成以教师为主导，学生为主体的音乐课堂教学结构，使学生整堂课都沉浸在热闹、欢快的气氛中。多媒体的应用，让学生从视觉感官上更直接地体会了这种情绪。在每个教学环节上的设计上注重培养了学生的实践能力与创新精神，让学生在开心轻松的氛围中学习了音乐，感受了音乐，表现了音乐。