最新美术教学与思维论文(通用8篇)

经典文学作品不论经过多少年的时间洗礼，都能保持其独特的魅力和观赏价值。在阅读经典时，我们应该注意哪些细节和语言特色？以下是一些经典作品的经典语句，希望可以带给你一些思考和触动。

美术教学与思维论文篇一

教学过程应该是师生共同参加的一个统一的脑力劳动过程。教师的脑力劳动应当跟学生的脑力劳动相结合,而最终目的还是学生开展积极的脑力劳动。从这个意义上说,教师应该是学生脑力劳动的指导员。语文教学的核心是从学生实际出发,按照教学大纲的要求,对学生进行语言训练。教师在对学生进行语言训练的同时,必须大力发展学生思维的能力。

一、激疑

众所周知,学源于思,思源于疑。疑是思之始,学之端。要学得知识,就得思考,而对所学的内容产生疑问则是思考的开端。疑是刺激学生积极思维的诱因,激发学生的动力。求知欲从某种意义上来说,就是解疑欲、解惑欲。为此,语文教学中要激发学生在求知过程中产生疑问,有所发现。教师不是把整理好的知识预先包装好,一包包地传授给学生,而是带领学生积极参加探求知识的过程,让学生用自己的头脑思考、辩别、分析、归纳,亲自获得知识。教师备课不仅要备知识,还要精心设计足以启发学生思考的.问题,创设学生生疑的种种条件,启发他们积极思维。

1、鼓励学生发现问题

在授新课前要求学生先自学课文,独立阅读,发现问题。学生初步自学课文明,要求做到三看一查一提问。三看就是看课文、看注释、看课文前后编者的引导与设计的思考与练习;一查就是查字典、词典与有关的工具书;一提问就是提出自己阅读时不清楚的、有疑问的、不会解答的问题。学生自学前教师可提些思考的问题加以启发。学生并不是一开始就会提问题,尤其是有质量的问题,发现问题的能力是逐步培养起来的。开始学生生疑往往只在文章字词的表面,这个字怎么读,那个词什么意思,教师要指导他们深入到篇章之中,把文章的前前后后,段落与段落之间联系起来思考。当学生生疑有所进展时,教师再拓开他们的思路,要求他们把阅读的课文与课外阅读、与自己的生活经验联系起来思考。

2、在学生不易产生疑问处设疑,启发学生动脑筋思考

有些课文,或课文中的有些词句,学生阅读时一晃而过,不觉得有问题,而这些地方往往是理解课文的关键所在,或者是容易发生差错的。针对这种情况,教师可故意设疑,激发学生思考。

3、抓住矛盾加以展示,激发学生思考

对立的事物互相排斥,人们碰到这种情况容易引起思考,学习也如此。抓住课文本身的矛盾,抓住学生理解课文过程中所产生的种种矛盾,引导学生开动脑筋。

二、辨疑、析疑

思维从发现问题开始,但要不断深入进行,却有赖于分析问题、解决问题的逐步展开。教师激疑、生疑后,要注意设置辨疑、析疑的条件与气氛,引导学生谈看法,摆见解,比较,分析,判断,推理。学生提出的问题,教师不必急于回答,应该在头脑里立刻进行梳理,分主、次、轻、重,按一定的顺序巧妙地安排在教学过程中逐一解决,引导学生相互启发,寻找答案。教师千万不能因赶进度而丧失启迪学生思维的良机。再说,教师不是所有的方面都超过学生,学生积极性调动起来以后,常常会产生很多意想不到的火花。这种火花是思维进入最佳状态的闪耀,教师敏捷地抓住这些火花,把它在全班学生心中点燃,语言和思维训练的效果会大大加强。可以说是拨亮一盏灯,照得通屋明。

1、注意调动学生仓库里的知识。教学时要善于调动学生知识小仓库里的知识,使其运转,发挥作用。学生的基础不是零,他们有知识库存,即使是程度差的同学也是如此。温故而知新,应启发他们运用旧知识,促进对新知识的理解和掌握。

2、灵活地运用各种比较方法,培养学生良好的思维习惯,发展他们的思维能力。从思维的类型看,可以分为形象思维和抽象思维,从思维的过程看,可分为分析、综合、判断、推理等等。要发展学生这些能力,在教学语言文字时经常采用比较的方法可收到一定的效果。教学中比较的天地十分广阔,古今作品之间、中外作品之间、同一作者的不同作品之间、文章的遣词造句、材料的选择剪裁,等等,都可以通过比较对学生的语言和思维进行训练。教学时可采用纵向比较的方法,促使学生进行垂直思考。古今作品比较,课文中前前后后的比较就属这一类。

3、鼓励创造精神。学生辨疑、析疑时,教师无论如何不能以自己思考问题的范围给学生画地为牢,叫学生就范。学生思考问题通常有一种习惯性的思路,如怎样根据种种事实下判断,怎样进行分析,进行归纳等。有时由于某些因素的触发,会突破习惯性的思维的羁绊,闪发出创造性的火花。教学中教师要善于把握种种因素,培养和鼓励学生的创造精神。

三、重点突破

课堂上常有这种情况:举手、质疑、辩论常集中在某些学生身上,他们学习得特别主动积极,而有的学生主动性就差些。对他们必须深入了解原因外,要采取重点帮助的办法,为他们创造条件,促使他们开动脑筋,提高使用语言的能力。思考能力是逐步培养的,发表见解的能力是逐步锻炼的。

在难易适度上做文章。教练员训练运动员要善于发挥每个运动员的才能,教师训练学生也是如此,要认清学生的差异,使程度好的、中的、差的,思维敏捷的、迟钝的都开动脑筋,有所进步。对学习困难的学生尤其要保护他们的点滴进步,不挫伤他们的积极性。在设计课堂提问时应有难有易,有简单有复杂,高低兼顾。

变换训练的方式。不能总是教师提问,学生举手回答。教师可指符号,学生可齐拾,可轮流答,重复答,跳答。采用多种多样训练方法,目的都是让学生的脑子转起来,动起来。

总之,教师要千方百计培养和调动学生学习语文的积极性,指导和鼓励学生通过自己的脑力劳动学习语言文字,利用学习的认识规律为学生语言和思维的训练领航开道。

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美术教学与思维论文篇二

1美术教学中美术思维的运用

1.1美术思维构成要素―――人文意识的应用

美术这门学科的本质性质便是其人文性，从美术学科的人文性，我们应该意识到美术教学不应该只是教授美术课程的中有关绘画技巧、色彩处理、造型处理的问题，同时还应该要注意与文化的结合，因为美术本身也是一种文化。因此，在美术教学中，应该要注意美术思维中重要的构成因素―――人文意识的应用。要强化学生的人文意识，必须要让学生了解美术作为一门艺术的文化特征，使学生能够在学习美术这门学科的过程中，了解美术作品背后的丰富的人文知识以及人文精神，教师在教学的过程中，要抓住适当的时机引导学生以美术的思维来提升对美术作品丰富的人文内涵的理解，让学生的人文意识能够得到进一步的提升。新课程标准美术教育的理念是要使得学生“了解美术与社会、自然之间的联系，在文化理念中认识美术”。要贯彻这一教学理念，教师在美术教学的过程中应该要适当地进行引导，让学生能够对美术与社会与自然之间的关系有充分的了解，同时能够以美术的角度来观察、思考问题，也用美术的思维来体验作品的人文气息，根据笔者多年的美术教学经验，无数的事实表明，在美术的教学过程中，不断强化学生的人文意识，将充分调动学生学习的积极性与主动性，同时能够激发学生内心的情感以及学习的兴趣。

1.2美术思维构成要素―――观察力的应用

观察力是学生美术思维中的重要构成要素。对于一名艺术创作者来说，没有敏锐的观察力，那是不可能成为优秀的艺术家的，因为对于学习艺术的人来说，最先都是从模仿开始的，创造是在无数次的模仿的基础上开始的，美术绘画更是如此，它对观察力的要求比任何的艺术形式对观察力的要求都要高。因此在美术的教学中，观察力的应用与培养是必不可少的。学美术绘画的人也知道，不管是素描还是色彩的处理方法，都需要学生有较为敏锐的观察力。因此，在美术教学中，教师必须要强化增强学生对作品的感知能力，不断促进学生观察力的提高，使学生能够较为敏锐地发现细微的.差别之处，如果有必要的话，教师可以用立体图或者是平面图以及其他的各种美术内容，让学生进行不断对比，以提升其观察力。

1.3美术思维构成要素―――抽象理解力的应用

抽象理解能力与形象思维能力相对。关于形象的思维能力，其实只是对作品的表面内涵的理解上，比如对作品的点、线、面、色彩、质感的观察上，这些需要的就是一种具体化的形象化的思维能力。但是我们知道，很多的绘画作品都有其深刻的意义，尤其是一些较为抽象的绘画作品，要让学生理解，就必须要发挥学生抽象的理解能力。如下面两幅画。观察这两幅画，我们知道，它使用了大量的色彩，学生必须要能够理解美术的语言，才能通过作品的构图来理解作品所要表达的含义，也就是必须要能够化形象的直观的语言为抽象的含义。

1.4美术思维构成要素―――创新能力的应用

创新是艺术的灵魂，也是艺术的魅力所在。美术作品的形成过程也就是作者进行创作和创新的过程，并且每一幅作品的创作都是作者的思想情感的表达，也是一种文化的表达，所以在美术的教学中，教师应该要充分发挥学生的创新能力。中学生正是思维想象力较强的时候，他们的思维受到的束缚比较小，创新能力也比较强，教师在美术的教学过程中，应该要充分利用中学生这个年龄段所具有的思维的特点，尽可能地让学生以不同的美术思维，来创造表达自己思想内涵的绘画作品。在课堂教学的过程中，注重挖掘学生的发散性思维以及创造性思维，让其在描摹同一个对象的时候，可以根据自己的理解与观察以及想象，创造出不同的造型以及形态。

2学生美术思维的培养策略

从上面的分析中，我们可以知道，学生美术的思维由各种不同的要素构成，要全面提升学生的美术思维的能力，笔者认为可以采取的策略主要有：

2.1不断强化学生的人文意识

新的课程标准明确规定，人文性是美术课程最基本的性质。笔者认为要强化学生美术思维中的人文意识，可以从以下几点做起：第一，在美术教学的过程中，创设较强的人文氛围，使学生能够在氛围的感染下，自觉地强化自己的人文意识；第二，让学生欣赏大量的美术作品，从而感知作品中的人文内涵以及人文精神，尤其是透着强烈的人文气息的作品，从而达到提升学生人文素养的目的，例如，在欣赏或者是讲解民间类的美术绘画作品的时候，首先教师要让学生明确，民间的美术作品也属于文化的重要组成部分，同时借由美术作品中的意义来为学生阐述做人的原则与道理。如图3是李公麟的鞍马图，作品中透露出强烈的人文关怀的思想，即用马之间的相互关怀来启发人们，人与人之间的关系也应该要如此。

2.2注重学生个性思维的培养

作品风格的不同是学生个性思维差异性的体现。美术的作用是要实现对美的感知以及对美的记录。美术作品欣赏和创作的过程其实也就是对美的一种体验的过程。在中学阶段的美术教学中，老师的注意力基本上是集中于对各种绘画技巧、着色技巧等的训练上，很少会注意到学生个性思维对于美术创作的影响，从而也就是忽视了学生的对美的一种体验。而学生的思维也就局限于课本的理论知识以及教师的言传身教的经验，这样的教学方法往往导致学生在进行美术创作的过程中“灵活性”不足，其创作的作品也往往缺乏个性，也就是没有自己风格。要培养学生的个性化的思维，必须要开拓学生的视野以及认知的空间，丰富学生的阅历，累积出与别人存在差异的创作养分，从而提升学生的艺术能力。可以采取的方式主要有，让学生回归自然，经常到大自然中去写生，让学生对各种实物、风景等进行观察临摹，引导学生追求事物真相,产生灵感和创作激情;或者让学生到社会里去体验生活，因为生活是艺术的源泉，艺术是对生活的反映，加强学生的生活体验，也是激发学生灵感的总要途径；或者让学生学习制作手工艺术品，让学生在动手操作的过程中，获得美术创作的灵感。

2.3教师应该要转变自己的教学思维

素质教育的理念提倡的是在教学的过程，教师要以学生为教学活动的主体，而将自己放在主导性作用的位置上，如果在美术教学的过程中，教师总是让学生学什么画什么，那么培养出来的不是“画家”，而是“画匠”。美术与别的科目存在着很大的不同，美术的教学不需要标准的答案，它更需要的是学生自己的想象力与创造力，需要学生较为独特的美术思维，因此，教师在教学的过程中，必须要转变过去传统的以“讲解和示范”为主的教学方式，转变自己的教学思维，以引导的方式为主，让学生自己去探索不同的创作方法，当学生提出新的创作思路的时候，教师应该鼓励学生积极地将自己的想法付诸实践。例如在讲授“蔬果变变变”这一课的时候，教师的目的就是要让学生学会使用蔬果来做工具进行构图，我们知道蔬果是平常最为常见的，因此在上课的过程中，教师只要引导学生想象蔬果与动物的相关之处就可以了，至于要怎么联系，那么就可以让学生自己去实践，这样才能够使学生的创新思维发挥出来。

3结语

著名的美国美术教育家罗恩菲德认为“:个人的创造力是任何艺术过程中的属性,而不是一个目标,在美术教育中美术也可以是一种达到目标的方法,而不是一个目标,美术的目标是使人在创造的进程中变得更富有创造力,这种创造力即是生活和职业的重要基础”。也就是说美育的重要目的是要使学生形成一种思维能力、创造能力，这样的能力不仅对其绘画的能力的提升有帮助，同时对学生的成长成才也具有非常重要的意义。

美术教学与思维论文篇三

系统方法是现代科学思维的基本方法。它以系统理论为基础，把对象作为多方面联系的动态整体来加以研究。从整体上看，地理教学是一个柔性较强的系统，它的方法论基础是多层次的，这就造成了不易模式化和数学化。只有运用系统思维方法对地理教学的“整体质”、“系统质”加以研究，才能找出合理的地理方法结构和有效地理教学方法的标准。从局部看，培养和发展学生的思维能力是一切能力培养的核心，是现代地理教学的重要任务。培养系统思维能力的途径是多方面的，根据系统方法的原则，在地理教学中至少可以从以下五个方面加以探索：

1、从整体和综合性认识地理环境

整体性是系统方法的核心。系统的功能不能归结为各个要素单独功能之总和，系统的整体功能大于分要素功能之总和，这是因为存在着要素与要素间的关系。地理环境是由各个要素之间的密切的相互作用，才形成了地理环境的整体性。地理学研究的重要任务就是要探讨地球表面多因素的'相互关系，地理环境中各种地理事物和现象的综合联系。地理学在解决当前重大问题时，如人口、能源、城市、环境污染多问题，都必须进行全面的、综合的研究。因此，地理课的主要特点就是重视和突出地理环境的整体性及综合性。比如，在讲世界和中国的人口时，就要突出人口的过速增长，不仅会产生严重的自然和社会环境问题，还将影响整个人类社会的发展。

2、从联系中认识地理事物和现象

系统方法认为，部分与部分之间存在着各种各样的相关性，其中不仅有传统的因果联系、必然与偶然的联系，还有系统、结构、功能、起源以及系统与环境的联系等，所以需要进行多向的、非线型研究。各种地理事物和现象之间的联系普遍是存在的，既有自然地理各种事象和过程之间的联系，也有人文地理各种事象和过程之间的联系，又有自然地理和人文地理之间的彼此联系等。远一点说，地理教学过程也可看作是由地理教学大纲、教师、教材、学生和教学场所组成的密切联系的有机整体，为了保证教学目标的实现，就要注意协调好这几方面的关系，发挥他们的共同作用。

3、从有序性认识地理分布

系统的联系和关系并不是杂乱无章的，而是按照一定的规律和先后程序展开的，表现为动态有序、纵向有序和横向有序。地理系统的有序性，突出体现在地理事物的空间分布具有一定的规律性。任何一个地理区域，不但有自己的纬度位置和海陆位置，同时还是从属于一个大系统的子系统，很多本质属性决定于大系统。如讲我国的北方地区时，可将其视为一个系统，而它又是我国季风区的子系统，属于温带季风气候，在气候的影响下，植被、河流水文和农业生产表现出温带地区的特点。这样将位置建立在已知的更大范围的地域基础之上，使学生能够容易认识地理分布的规律性，建立起确切的空间概念。

4、从动态性认识地理演变规律，用择优法确定地区发展途径

系统是不断演化的，系统存在于过程之中。地理事物在时间上有多次出现的节奏性演变规律，有构成地理环境各种物质的演变规律，还有各种地理事物和现象发展变化过程的演变规律。根据系统的演变，我们不仅要了解它的过去，看到它的现在，还要预测它的未来，要选择最有利于人类和环境相协调的方案，确定地理系统内不同等级、层次的要求和发展目标，以达到总体功能最佳的目的。例如在讲治理黄河的泥沙时，可以让学生设计出各种治理方案，然后让学生分析各自优劣，找出现实可行的最佳方案。

5、从系统的结构和功能揭示区域地理特征

结构是系统内各要素在空间、时间上的相互联系和相互作用的方式和顺序，不同的结构会产生不同的功能。在地理系统内，不同地区会产生不同的结构和功能，表现出无可替代的区域特征。这是因为组成地理环境的各个要素之间的搭配关系是因地而异的，这种搭配关系实际是各要素之间的结构。正因为如此，区域概念成为地理学的基本观点，区域地理知识成为中学地理教学的基本内容。充分论述构成区域特征诸要素的联系和作用，找出占主导地位的特征，是学生认识区域特征的有效方法。例如在讲述我国的西北地区时，指导学生分析纬度位置、海陆位置和地形特点，认识到西北地区气候的干旱、半干旱特征和形成这种气候特征的原因。在分析其它要素和农牧业生产的特征时，抽象出各自的本质特征，归纳出与气候的必然联系，找出气候这一主导因素，突出了西北地区的区域特征，并概括为“以干旱、半干旱气候为主要特点的温带草原――荒漠景观”。

通过上述分析，可以看出，系统思维方法能够使学生更深刻地认识地理事物。通过对地理事物和现象的系统分析，形成清晰的地理概念，明了地理规律，认识地理事物或现象的因果联系，把握地理事物和现象的动态变化趋势，获得地理理性知识。如在学习涉及人地关系等重要地理理论时，学生就能以系统论的观点来认识人地关系这一整体，将自然现象与社会现象融汇在一起思考，对地理环境有一个全面的科学的认识。

美术教学与思维论文篇四

引言

好的习惯就像是一朵鲜花，光彩艳丽。一个学生是否有好习惯决定着它能否成功，从小培养好的学习习惯和思维习惯会让她开心快乐的度过一生。而好习惯的养成已是一个美术老师义不容辞的任务，是审美教育的基石。本文主要介绍关于美术教学与习惯养成教育的一些内容，希望以后对美术老师在培养学生习惯方面有所帮助。

1.各个方面引导学生形成快乐学习的习惯

培养孩子的习惯，其实就是让孩子主动去做某事，不用让你督促或者提醒。那么怎样能让她主动呢？首先你要让她在这方面有一种成就感。作为美术老师呢，在孩子画完画后，你要夸奖她，说她画的很好，在班级里面也是很优秀的，这样这种成就感会让她继续画画，并且会画的越来越好。在习惯的培养过程中，让孩子自己去思考还有选择。这样，孩子才会有自觉意识，才能更好地帮助孩子去执行决定。学习过程也要循循渐进，不要刚开始就要求太高，对于小学低年级的学生，能把色彩涂抹均匀，不再乱写乱画，乱涂鸦，认真观察，仔细地画画中的每一个细节，这样就可以了。作为老师，要一段时间就上一节示范课，针对孩子在画画中的问题来进行讲解，要让学生明白画画并不是简简单单的涂鸦，而是经过构思，准备的，每一幅画都有意境，这样才会画出好的作品，通过示范，让学生都逐渐掌握绘画的习惯。

2.乐学形成积极上进的思维习惯

良好的思维习惯会让人一生积极健康的'生活，对人的一生起着重要的作用。随着年级的增长，孩子的生活学习都会增加难度。语数外等学科逐渐变难，学生也觉得枯燥乏味，越来越不乐意学习，相比于这些孩子更喜欢上音体美课，再这样欢快的课堂上，学生会没有压力找到自信，这样对孩子的习惯培养有巨大的帮助。作为一名美术老师，怎样把课程上好，让学生可以在玩中学习，在学习中玩，这才是最重要的，老师要以兴趣为出发点，让孩子在没有压力没有束缚的环境下学习。这样孩子可以形成快乐学习的思维，享受快乐。在学习中他们可以定下一个小目标，只要完成了，就是战胜了自己，可以自己奖赏自己，买自己喜欢吃的，喜欢玩的。这样才会有动力，让孩子觉得只有学习才可以得到自己想要的，这样就会慢慢习惯学习，养成积极的思维习惯，能够自主处理事情。并且要学会大化小，难变易，将难点分散开，进行逐一突破。让孩子把复杂问题简单化，对孩子的思维习惯也是有好处的。并且要将积极的心态延续到学习外面去，对生活也是非常有益的。要教孩子遇到困难不退缩，用乐观积极的态度来面对问题解决问题，思维习惯慢慢就会形成。

3.培养学生专心倾听的好习惯

在美术课上，作为一名老师，要要求学生专心听讲。主要从看、听、想、说、画或做等几方面做起。看，就是看老师是如何做的，她是怎样绘画的，他的各种习惯，从哪处开始画，怎样画，如何画，都要看到，并且作好记录，这样会养成良好的学习习惯，对以后的学习生活也有帮助。听，就是听教师的讲解，认真听老师讲的内容，并且要仔细听老师对于你的问题的分析，还有听同学的发言，听他们的见解。想，就是通过老师的启发，会想到什么，首要要想一个轮廓，并且根据轮廓画内容。说，就是回答问题、交流看法，发表意见。培养孩子敢说敢讲，让孩子把自己的看法讲出来，让其他人帮忙分析，并且还要会与他人争辩看法，要学会说。画或做，就是具体的操作。要求孩子根据自己的想法，进行绘画，把自己的想法都表达出来，并且要认真的做和画。

4.培养学生评析作品的好习惯

美术课是一个平台，让人评析作品，评析自己的，评析他人的，老师要引导学生评析作品，来激发学生的对画的认识，继而开阔学生的视野，培养孩子们思维能力，还有鉴赏能力。美术教育的一个重要组成部分是评价作品，审美教育需要评析作品。在每一节美术课上，老师都要营造鉴赏评价的气氛，让学生学会自己评析，让她了解评析的内容，该怎样评析，这样对自己绘画也是有帮助的，在画的时候就会考虑别人看到这幅画会怎么说，怎样评价，对提升绘画能力有巨大作用。自我评析。在每一节课中，老师都要从学生所完成的作业之中选出几幅认为很有想法的作品，张贴在黑板上，让学生介绍自己的想法，是如何命题，如何构思，如何完成，运用了什么方法，采用了什么材料，让孩子不光能画出来，还可以将画表达出来。对比评析。每节课老师都要选择出较好和较差的作品，让孩子欣赏讲评，让孩子们说出两幅画的差距，这样不但鼓励好的学生继续加油，更加努力，还可以是不好的同学总结问题，积累经验，在下次绘画作品弥补不足，绘出好的作品，以好的作品为借鉴改善自己的问题，使自己的作品更加完善。

结语

在我看来，每个孩子就是一张洁白的纸，需要认真去书写，孩子是祖国花朵，也是一朵用心浇灌的花，也是一件可以雕刻的作品。如果写得好，浇灌的好，雕刻得好，那他绝对是是一个国家栋梁，一个人才，绝对会成功的。良好的习惯会决定孩子的成长，是学生成长必不可少的内在因素，一生陪伴在孩子学习和生活中。在美术课堂教学中，老师也应该教导学生培养习惯，只有良好的习惯，才能助你快乐的成长。

参考文献：

[1]李.关于中小学美术教育的思考[j].西部皮革,04期.

[2]金燕燕.浅谈课改下美术教育的变化[j].中华少年,期.

[3]陈怡蓉.浅谈基础美术教育[j].艺术品鉴,年01期.

[4]高欧.巧用农村自然条件,打造精彩美术课堂[j].考试周刊,2016年20期.

美术教学与思维论文篇五

在课前我收集了一些较受学生欢迎的动漫人物形象，比如海贼王、喜羊羊、柯南等，将它们以传统剪纸的方式呈现。开课后，听着学生们稀稀拉拉的读书声，我感觉得到上好这内容的难度，在我拿出准备好的创意剪纸之后，教室一片寂静，不久后又一阵沸腾。我并没有像往常一样急着让他们安静下来，而是走到台下了解学生们的想法。他们十分赞同我的做法，希望我能一直坚持下去，在课本以外拓展出更多他们感兴趣的内容。不一会儿，我请了几位较有想法的同学上台来说他们的一些创意，他们有的提出使用阴剪阳剪相结合的方式来塑造剪纸内容，有的提出使用单色套色的灵活配合来丰富剪纸画面，有的提出较有特色的剪纸画面构法来深化剪纸内涵。此举起到了抛砖引玉的作用，通过学生们感兴趣的内容来激发学生的参与积极性，鼓励他们多思考、多分析。

学生对逆向思维的了解离不开我们的率先垂范。在不少的老师看来，泥塑的内容十分难上，学生作品良莠不齐。反过来想，为什么会这样？现在十多岁的学生多是独生子女，很多动手的机会往往被剥夺，因此动手能力普遍较为欠缺，但他们从内心深处会有一种想动手去创造的动机，作为教育工作者，我们所要做的就是给他们更多这样的机会。在有关泥塑内容的课堂里，我准备了秦兵马俑的复制品让学生传看，同时讲授了相关的历史内容。虽然我知道学生们迫于能力、经验、工具的不足很难做出这样精细的`泥塑，但我还是希望学生能从工匠的鬼斧神工中获得一些启迪，更重要的是在创新的过程中，我给予了学生更多课时来完善他们的作品，以鼓励给他们提供能量，以历练让他们获得提升。他们渐渐的懂得，以终为始的逆向思维的不断历练可以一定程度上弥补手上技术的不足。

学生作品的创新需要侧向思维来补充，这有很大的效果。在国画的课程里，多数学生并没有扎实的国画基础，然而他们的表达意愿却很强烈，为了满足他们的想法，我允许他们在绘画材料、技法上有更大的自由空间，这也算是对课本的一种延伸。课上我将准备好的国画颜料分发完毕后告知他们不光可以使用毛笔，还可以用其他工具来完成这幅画。在上交的作品中，我看到了指印点成的大小、疏密关系和谐的叶，这样的作品不刻意作为、自然成趣；吸管吹成的枝条一气呵成、足够大气。这一类作品都很写意，把学生内心所想表达的内容都酣畅淋漓的展现了出来。回望国画史，李苦禅的鹰、徐悲鸿的马、齐白石的虾、李可染的牛、吴作人的熊猫、吴冠中的桥、张大千的虎、郑板桥的竹……古往今来，有多少画家画过他们所画，可其他人多数没有那么出名。其中有个很重要的原因，他们的绘画突破了以往人们对某一物象的理解，以自己的思维和创作技法来表达他们心中的那种独一无二的想法，这就是创新。这些学生的作品虽然缺乏一些技艺性，但从思想和表现手法上看的确可圈可点，实在是让人欣慰。侧向思维帮助他们绕开了笔上功夫的不足，同时也使他们的画有着国画的形、神、韵，这无疑是个成功的尝试。除了直接从培养创新的思维方式入手，我们还可以通过改变学生作品的评价规则来倒激学生争取有更多的创新内容。以往我们的评价方式最注重作品工艺水平，为了鼓励学生创新，我在评分的标准中加入了创新加减分。根据学生作品的新颖程度和创新水平酌情提升或下降一个等级，这是为了告诉他们：绘画、制作技巧上强的学生如果没有创新的意识，没有办法达到更高层次的优秀，绘画、制作技巧上较弱的同学，也可以通过自己动脑想出的创意来略有弥补。实行这个标准以来，学生们对待作业的态度有了很大的改观，要创意就需要动脑，学生们都很积极。

创新是社会进步的源泉，在培养学生创新思维这一课题的研究中，我已寻找到了一些切实有效的方法。当然，这并不意味着这类研究将要终结，在未来的教学中，我会继续努力，争取在这方面取得更大突破，为推进教育的进一步改革和实现民族复兴的“中国梦”作出应有的贡献。

美术教学与思维论文篇六

摘要：当今我国社会信息快速发展，要想在竞争中取得更加优异的成绩就要注重人才的培养，而当前人才的培养更加注重创新思维能力的培养。学生作为祖国的未来，教师应该时刻注重学生创新能力的培养，因此详细介绍在高中地理教学中如何培养学生的创新思维能力，提高学生的创新能力和分析解决问题的能力。

关键词：高中地理；创新思维能力；地理教学

随着我国课程改革的不断发展，新的教学理念深入到各个学科当中，以培养学生的创新能力为最重要的组成部分。教师在教授高中地理时，不仅仅要注重知识的教学，还要利用教学的过程提高学生独特的创新能力，引导学生进行地理相关知识的探索。这对提高整个民族的科学文化水平有着重要的作用，因此在地理教学中如何实现学生创新能力的培养，是当前面临的主要问题。

一、激发学生学习地理知识的兴趣，培养创新思维能力

兴趣是最好的老师，是培养学生创新思维的重要起点。因此地理教师在教学的过程中应该注重营造轻松的课堂氛围，激发学生学习的兴趣和积极性。在教学中，教师时刻让学生处于一种轻松愉悦的状态下进行学习，鼓励学生积极思考，敢于提出不同的意见和见解，使学生真正成为课堂的主人。例如，在上课的时候教师讲解一个相关的知识点，可以引导学生进行讨论，提出自己对知识点的见解。尊重学生的观点，鼓励学生表达自己的观点，促进学生对相关知识点的记忆，同时也锻炼了学生的发散性思维。

教师在教学的过程中充分让学生体会到学习地理知识的重要意义，让学生明白地理知识不是枯燥无味的，这样学生愿意参与到课堂当中去。采用先进的教学手段和教学方法提高学生上课的注意力，注重知识的扩展，让学生愿意参与到课堂当中去。通过这些方法学生能产生强烈的求知欲，促使他们在上课的过程中愿意去思考，从而最终实现发展学生思维，提高学生创造性思维的能力。因此，在高中地理教学的过程中，教师处于重要的引导地位，要巧妙地利用教学方法，激发学生学习的欲望，最终实现学生创新思维能力的提高。

二、优化教学方法，培养创新思维能力

在地理的教学中，如果教师采用固定的思维模式和讲课模式，把学生的思维束缚在教科书上，那么要想培养学生的创新思维能力将是空想。如何使学生能够仔细认真地学习地理知识，激发学生的创新意识，是每一个地理教师所面临的问题。通过大量的实践证明，先进的教学方法可以增强学生的兴趣，培养学生的创新思维能力。因此，高中地理的教学也要不断改进教学方法，促使学生创新思维能力的提高。教师在上课的过程中，采用丰富的地理影视资源，加深学生对地理知识的理解，让学生体会到真实的地理环境，从直观上了解地理相关知识，培养学生的创新意识和实践能力，增强地理课程的趣味性，最终实现提高地理教学的质量。当前网络快速发展，应将计算机网络技术应用到地理课堂当中，利用电脑图片让学生了解抽象的地理语言文字，通过相关的图片，锻炼学生的发散性思维，培养学生的创新意识和科研精神。

三、巩固基础知识，培养创新思维能力

扎实的基础知识能促进学生创新思维能力的提高，因此要培养学生的创新思维能力必须巩固学生的地理基础知识。教师在教学过程中，要注重学生基础知识的掌握，地理课程当中的相关概念要让学生理解深入，为培养学生的创新思维能力打下良好的基础。

让学生的头脑当中形成一定的地理思维模式，掌握地理知识的客

观规律，这样才能促使学生具有创造性的思维。

四、开展课外活动，培养创新思维能力

教师可以在课堂当中通过先进的教学手段讲解地理知识，培养学生的创新思维能力，但这决不是唯一的手段。教师还可以通过组织课外活动增强学生的创新思维能力。例如，在教室创设地理知识的氛围，办地理墙报，让学生时刻能够学到地理知识。举办地理知识的竞赛活动，形成一种互相学习地理知识的良好氛围。通过举办这些活动，能够深化学生对地理知识的掌握，在学生之间产生一种良性竞争，增长见识，促进学生地理创新思维能力的培养。教师还可以带领学生进行实地考察，让学生广泛接触大自然，在这个活动中，可以极大地满足学生的好奇心，激发学生的探索精神，培养学生的观察能力和分析能力，在此基础上培养学生的创新思维能力。

创新能够促进一个国家的进步，是当今社会竞争中必备的因素。地理知识面相当广泛，涉及自然科学和人文科学的知识，学生具有创新能力能够促进我国自然科学和人文科学的发展。教师在教授的过程中，通过营造轻松愉悦的氛围激发学生学习的兴趣，采用先进的教学手段，鼓励学生积极地思考和探究，从而树立创新的意识，增强学生创新的勇气，培养学生的创新思维能力，最终实现学生创新能力的提高，促进地理教学目标的实现。

参考文献：

［1］李志强。高中地理教学中学生创新思维能力的培养［j］。考试周刊，20xx（32）。

［2］吕付军。谈高中地理教学中创新思维的培养［j］。现代教育科学，20xx（10）。

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美术教学与思维论文篇七

摘要：美术教学中如何提高幼儿创造力，培养美术作品的艺术创新思维，笔者从四个方面做了探讨。

关键词：艺术；教师；美术

《纲要》指出，艺术活动中教师要为幼儿提供自由表现的机会，理解并积极鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验。而美术教学是用艺术形式创造性地表达自己的情感的重要途径。在美术教学中如何提高幼儿创造力，培养美术作品的艺术创新思维，主要有以下几个方面。

一、引导幼儿发现、观察、欣赏生活中的美

（一）引导幼儿在日常生活中学会随机观察

美术作品源于生活又高于生活，它所表现的比生活中的自然美更集中、更强烈。教师要做个有心人，启发幼儿善于发现美，这是萌发幼儿审美情感的前提。引导幼儿在生活中主动观察、了解周围感兴趣的事物，运用各种感官感知大自然的色彩、世间万物的形态，从而获得深刻、细致的生活感受，培养生活情趣，提高审美修养。

（二）观察要有目标，学习正确的观察的方法

观察要有目标、重点，切忌盲目观察。如外出时观察马路两边的楼房、路上行人的活动、奔驰或停在路边的汽车，在幼儿园观察自然角植物的生长变化、户外活动时小朋友游戏的场面等，还要引导幼儿随意及时地表现美、创造美，为幼儿今后进行美术活动积累素材。

（三）引导幼儿欣赏一些经典名画

美术作品艺术创新包括题材内容的创新和表现手法的创新。如凡高的《向日葵》、希菲乐德的名著《鲜艳的水果》，能让幼儿认识颜色的种类，感受鲜艳的色彩，通过观察大师的杰作，用渗透式的方式使幼儿深切感受美，学习表现手法，从而大胆地想象创作。

二、进行恰到好处的指导

（一）与多种领域活动相结合，激发幼儿创作灵感

美术活动中，要采用与多种领域活动相结合的方式，激发幼儿情感，唤起联想和想象。如欣赏《动物音乐会》时，让幼儿随着音乐表演各种动物的走路姿态，幼儿自信、生动的'表演栩栩如生，帮助幼儿展开想象，笔下的动物也就千姿百态跃然于纸上。幼儿喜欢听故事，在听完故事后，老师和幼儿一起回忆故事情节及主要角色特征、动态，引导幼儿大胆想象故事结局。幼儿思维活跃了，自然而然对绘画就会更加积极投入，所表现的内容更加丰富多彩。

（二）针对幼儿个体差异进行具体指导

每个幼儿都是一个独立的个体，他们在审美情趣、审美能力、作画技能、创新能力等方面存在差异。教师应该承认、正确面对幼儿的个体差异，因势利导地加以引导。有的幼儿想象力丰富，作画大胆，构思新颖，但急于求成，作品比较零乱，色彩单调。对于这样的孩于，一方面要肯定他的独创性，另一方面则鼓励他认真选色、涂色，丰富画面的色彩；有的小朋友喜欢临摹范画，线条流畅、色彩鲜艳，在欣赏的同时，着重引导其联系生活经验，拓宽思路，提出一些启发性的问题，充实画面内容；对一些缺乏自信心的幼儿，更要不断地鼓励、赞赏他，使他们充满信心，大胆地绘画。

三、走进幼儿的绘画世界

（一）从儿童的角度看世界，启发想象

幼儿的视角与成人的现实世界是不同的，他们的画往往造型夸张、构图出格、想象奇特，鱼可以游到天上，太阳可以是黑色的，对于这样天马行空的幻想，教师不能简单的批评，这样会挫伤幼儿的自尊心，扑灭了求异思维的火花。而应引导幼儿毫无拘束地表现自己的内心情绪，重视每个幼儿的个性表现与艺术创作，并及时给予赞扬与鼓励。

（二）儿童美术教育不应该圈定幼儿的想象性思维

幼儿在7岁之前，正处在绘画的敏感期，同时也是想象力——右脑的发散性思维方式形成的一个重要时期。假如我们用模式化的图形来限定孩子的视觉，同时又限定了孩子的手和脑，那就会造成非常严重的后果。本来通过手进行的一个创造性行为却成为这样：在一个固定的边内填色的行为，这不仅不是艺术，还恰恰圈定了幼儿的想象性思维。孩子们形成一个可怕的观念：我的颜色不能涂出线外，涂出来了以后，是被认为不好的。因为很多老师的评价标准都是涂得特别均匀的受表扬，有的老师甚至为了展示自己的“教学成果”帮孩子画。

四、正确处理“结果评价”与“过程评价”的关系

在美术活动中，教师往往重视了幼儿作品的效果，而忽略了如何帮助幼儿在活动过程中获得成功的情感体验。其实，幼儿美术活动的真正意义在于活动的过程，结果无论成功与否，对幼儿来说都是最好的。

在幼儿美术教育中，教师应重视过程评价。

1、要重视幼儿参与美术活动的情感、态度，关注幼儿在美术活动中对美的情绪体验及表现方式，从而树立自信，提高审美情趣。

2、评价中要重视幼儿的探索与创造过程。教师应允许幼儿在创作中采用不同的方法，接纳不同的创作结果，从不同的角度给予肯定。要重视培养幼儿在创作过程中克服困难、大胆表现的勇气。

3、应该看到每个孩子的作品都有其自身的特点，要用发展的眼光正确对待幼儿作品。这样，我们的评价对孩子的发展才是有意义的。要尽可能多地展示幼儿的作品，引导幼儿既乐于欣赏技能强、创意新的作品，又在那些不起眼的作品中发现其中的优点，给予每个幼儿被承认的快乐，使幼儿在获得经验的同时，逐渐形成良好的自我意识，使他们由此更加喜欢美术活动，更富有创造勇气和热情。

美术教学与思维论文篇八

在中学美术教育中，教师定有的思维规律是影响和导致学生思维定势产生的直接原因。教学中，教师往往不注重学生的个性差异，教师的教学标准就是使学生统一化。这种以教师为中心的教学方法，导致了学生创新思维的被扼杀和消极思维定势的产生。

一、学生消极的思维定势的表现

学生一开始对所认识的世界充满了好奇心，敢于大胆想象，没有任何思维定势。日子久了，学生就养成了自己的思维定势。消极的思维定势会干扰学生对问题的解决方式，使学生的思路受到限制。常见的不良反应有：

（1）先入为主，前后知识不连贯；

（2）自以为是，生搬硬套；

（3）思维狭窄，不能拓展与变通；

（4）形象思维不流畅；

（5）静态思维抑制了动态思维等。

二、教学中避免消极思维定势产生的措施与方法

1、培养学生独立思考问题的能力，变被动接受为主动学习。

传统的美术教学活动中，教师往往忽视了学生独立思考问题能力的培养，教学时学生往往是根据老师的教学要求机械模仿、被动地接受，基本没有自己独立的思考方法，学习的主动性发挥不出来。这种教学方法加剧了学生思维定势的形成。因此在教学中要变学生被动接受为主动学习，以学生为中心开展教学，让学生能够独立思考，不断锤炼自己的构思，探索自己的表现方法。具体的教学活动中，教师应做到：

（1）要让学生有独立思考的时间和空间。教师不应把所有的问题答案和想法都告诉学生，而应引导学生自己提出问题、认识事物，使学生积极主动地发现问题，进行实验和实践，促使学生主动地学习。只有这样才能够培养学生独立思考的能力和习惯。

（2）要尊重每一个学生。美术是一种具有鲜明个性的精神劳动，由于每个学生的兴趣爱好不同，所以在美术方面存在着很大的差异。作为教师，一定要看到每个学生的长处，要善于引导学生多角度地思考问题，促使学生的潜能得到充分的发展，并能抓住学生智慧的'火花，鼓励学生独立地解决问题。

2、教师要创造平等、和谐、民主的课堂教学氛围。

教师不能用成人固定的思维模式去限制学生个人意识的“闪光点”，教师创造的环境和气氛要能对学生创作的灵感起到引燃的作用。学生对教师拟定的主题自有他们独特的甚至成人难以理解的想法，这些想法一旦产生，教师一定要鼓励和赞赏，并给予一定的帮助。

要为学生创造一种宽松、自由、民主、重视个性发展的氛围，引导学生自己去研究问题、分析问题、解决问题，以提高学生的认知兴趣和求知欲望。同时教师应给予适当点拨，多组织学生讨论与交流，使每一个学生都有展示自我的机会，最大限度地发挥他们的聪明才智。3、教师要充当学生创作的良师益友，变“接受教育”为“享受教育”。

在学生创作活动中教师既要强调学生独立创作，又要使学生吸取传统优秀的东西，这时教师如果做不好，学生很可能因此放弃自己正在进行的创作，很难确保学生创作的流畅性和完整性。在教学时教师要尽量让学生按自己的兴趣自由思索、大胆想象，要善于启发、鼓励、引导学生怎样画才能让画面丰富起来。教师对学生必须施以爱心、耐心、恒心，尊重学生的个性发展，努力做学生的良师益友。同时教师要有新观念、新思维、新方法、新形象的不断更新，使学生时常有新的感觉，让学生变“接受教育”为“享受教育”。

4、变单一思维的培养为发散性思维的培养。

教师在美术教学中应重视学生发散思维的形成，要求学生克服思维定势，不受习惯的、传统的思路、方式和原有知识的束缚与影响，充分发挥想象力，从不同角度、不同途径去思考问题。教师要改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化，利用丰富多彩的现代化教学手段，强调学习内容的启发性与趣味性，以适应新课改的要求；要有意识地促使学生从多方面、多角度地进行创作，允许学生自由、愉悦地表达自己的感受，而不受传统方式的约束，进而发展他们的创造性思维；还必须因人而异、因势利导，充分挖掘学生内在的潜能，逐渐形成学生个人的艺术个性和创造素养。

5、教师在学生进行创作时，要随时把握学生创新思维发展变化的方向，避免思维定势的产生。

在教学中，最关键的还是把整个课堂的创作气氛调动起来，而这种气氛的推动要靠老师的不断鼓励和支持。学生作品本身并没有好与坏，只有丰富与单调、个性与类同。教师的任务是观察、沟通、引导，利用丰富的教材不断地冲击他们的视觉，培养发散性思维，使他们的创新思维得到充分的发展，升华为创新再生能力，减少他们的单向思维，避免思维定势的形成。

总之，教师教学要能促使学生迸发出智慧的火花，鼓励学生探索与创新，杜绝平淡与重复；要重视个性的培养，使不同先天素质、不同智力水平和不同个性特点的学生都得到发展，让每一个学生都能感受到成功带来的喜悦，使学生树立起学习的自信心和自觉性；要取消只用一个标准、一个答案、只求共性、忽视个性的评价方法。艺术教育的目的是使人在创造的过程中变得更富有想象力，而我们的新课改也体现了这样的理念。以学生为中心，使师生产生角色的互换，还学生以充分的个人表达权，这是教师最优秀的品质和价值所在。