2023年登高教案全国一等奖(通用10篇)

作为一名教职工，就不得不需要编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的教案吗？以下是小编为大家收集的教案范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

登高教案全国一等奖篇一

永明时沈约等讲究声律、对仗的新体诗，至初唐沈佳期、宋之问等进一步发展定型，盛行于唐宋时期。律诗在字句、押韵、平仄、对仗各方面都有严格规定。其常见的类型有五言律诗和七言律诗。

律诗每首四联，依次称首联、颔联、颈联、末联（或尾联）；每联两句，上句称出句，下句称对句；每句的平仄都有严格规定，特别是第二、四、六字的平仄不得随意变更，凡偶句都要押韵（首句可押可不押），一般押平声韵，一韵到底；中间两联须对仗。

近体诗的绝句，也称律绝，每首两联，平仄和押韵同律诗一-样，只是不一-定对仗。

登高教案全国一等奖篇二

杜甫诗以律诗见长，《登高》便成了杜甫的一篇最有名的七言律诗。此诗是作者在代宗大历二年（767）九月重阳节登高时所作。当时杜甫身居夔州，已经五十六岁，长期颠沛流离的生活，加之心情抑郁忧愤，致使诗人身患重病。重阳登高无心游赏，触景伤怀，抒发了自己的内心的感慨。

自读全诗

根据注脚，解读诗歌的内容与结构

（前四句写登高见闻，重在写景，以天、风、沙、渚、猿啸、鸟飞、落木、江水构图；后四句依景抒情，写诗人长年飘泊、老病孤愁、忧国伤时的感情。）

思考情景间的联系

感悟沉郁顿挫的美学风格。

——师生讨论：前四句所绘的秋景图是一幅什么样的图画，溶铸了诗人什么样的感情？

（是一幅凄凉的秋景图。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，使顿生悲情；接着仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，一种韶光易逝、壮志难酬的感怆自然而生，尤其是“无边、不尽”，透出其沉郁悲凉，不仅写出了空间的广漠，更强调无处不含悲秋之气。）

——师生讨论：后四句的所思所感，是如何内化为整个民族的苦难与艰辛的？

（第三联从时空着笔。由异乡飘泊到鑫病残生，“万里、百年”呼应上联的“无边、不尽”，使悲秋具体而沉痛。第四联从白发日多写到护病断饮，使人联想到潦倒不堪的根源是时世的艰难。这样，诗人忧国伤时的情操，便跃然纸上。）

鉴赏对仗工整的形式美。

——请同学以诗中的某一联为例，研讨对仗工整的形式美。

（例句：首联不仅上下两句对，而且还有句中对，上句天对风，高对急；下句沙对渚，白对清，对仗极其工整。仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律。”全诗八句皆对，显出工整有致的形式美。）

——比较阅读感悟与王维的《山居秋暝》比较，感悟两位诗人不同的风格特征。

（两诗均以“秋景”为描写对象，但景物特点、绘景方式、抒情方式等有较大差异。）

风猛天高猿叫声悲哀，岛清沙白鸟飞翔徘徊。

无边的秋叶刷刷落下，没头的长江滚滚奔来。

万里漂泊悲伤居他乡，年老多病一人登高台。

国衰国破可恨白发增。穷困潦倒浊酒也停买。

《登高》一诗情景交融，前四句写景，后四句抒情，表现了作者大气盘旋，悲凉沉郁之感。全诗语言精炼，词约义丰。萧瑟的秋天，诗人的笔下写得有声有色。首联落笔阔大，在猎猎的秋风中，诗人登上高处，随风传入耳畔的是长啸的猿声，日中所见的是清水白沙迎风飞翔、不住回旋的鸟群。这两句包容了六种物象风、天、猿、渚、沙、鸟。猿鸟哀鸣，飞鸟徘徊，描绘出一幅凄清的画面。此联中“风急”二字绝妙精炼，猿哀、鸟鸣及下联的落木萧萧，长江滚滚都是由此产生。颔联诗人具体描写秋景，“落木萧萧”“长江滚滚”，状景逼真，意境雄浑绵邈。此联已成煤后人传诵的名言侍句。以上四句写景，为下文悲秋抒情作了铺垫，实际上作者已经融情入景，景中已自有情。在写景的基础上引发出来的感慨更是动人心弦，这不仅由于写了自然的萧瑟凄凉的秋，更由于诗人对人生之秋的描绘流露出强烈的感情色彩。颈联两句，十四个字包含了多层含义，详述了人生凄苦的境况，“悲秋”二字，使人深感凄怆之情。“常作客”则表明作者飘泊沦徙的生活。“丰年”指暮年，面对苍凉寥廓的秋景，诗人想到自己客居他乡、老迈多病的处境，悲凉之情顿生。“独登台”将凄清的景物和悲凉的心情结合起来，令人顿生同情。尾联含义深刻，概括了当时整个社会的现实，发现了诗人的衰叹。“艰难苦恨”导致了诗人“多病”和“繁霜鬓”的境遇。特别是因多病而断酒，诗人的悲情更难以排遣，这些都道出对时世“艰难”的不满，对自己人生之秋的悲叹。律诗一般都是中间两联对仗，而且对得自然妥贴，达到了登峰造极的地步。胡应麟《诗薮》内篇五卷中赞誉它“一篇之中句句皆律，一句之中字字皆律，而实一意贯串，一气呵成。”还称它是唐人七律中，甚至是古今七律中第好诗。此诗虽是一首悲歌，但它给予我们的感受不是悲凉和消沉，诗人雄俊奔放的笔势带给我们的是一种悲壮豪迈、心胸阔大的感觉。诗的前两联写景，后两联抒情。前两联的写景并后两联的抒情张本，写秋景，物象含蓄，极富特征，特别是在颈联才点出“秋”字，表明诗人构思用字的精妙。后两联的抒情将国家的现实和诗人遭遇联系起来，感情表露得深沉、旷远，表现了杜甫高超的艺术功力。

登高教案全国一等奖篇三

【教学目标】：

知识与技能：

1、了解诗人杜甫的有关常识；

2、掌握由诗歌意象品味诗歌意境的技巧；

过程与方法：

3、掌握诗歌吟诵的基本方法，学习鉴赏诗歌的方法步骤；

情感态度与价值观：

4、赏析情景交融的艺术特点，感受诗人深沉的苦痛和忧思；

【教学重点】

品读诗歌的语言，分析诗中的形象特征，体味诗人的情感。

【教学难点】

赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点，感受诗人深沉的苦痛与忧思。

【教学时数】

一课时。

【教学过程】

一、激情导入：

同学们，我先给大家讲个故事，大家要认真思考，听出这个故事渲染的是怎样一种情境，并希望大家把故事的中心用简明、连贯的语言记录下来。

一千二百多年前的一个秋天，重阳节前后，在夔州，长江边上，秋风凛烈地吹着，吹得万木凋零，漫山遍野是衰败、枯黄的树叶。江水急剧地翻滚，孤鸟在空中久久地盘旋，远处还不时传来几声猿的哀鸣。这时，有一位老人，衣衫褴褛，蓬头垢面，步履瞒珊，跃跌撞撞地朝山上走来，他疾病缠身，有肺病、疟疾、风痹。而且“右臂偏枯耳半聋”了。

重阳节，是登高祈求长寿的日子。可是，这位老人，一生坎坷，穷困潦倒，似乎走到生命的晚秋。此时，国家正处在战乱之中，他远离家乡，孤独地漂泊。面对万里江天，面对衰败的枯树，老人百感千愁涌上心头，写下了一首“七律之冠”：

（师深情地朗读）

风急天高猿啸哀，绪清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

二、通过鉴赏对仗工整的形式美，来指导诵读、背诵。

——请同学以诗中的某一联为例，研讨对仗工整的形式美。

例句：首联不仅上下两句对，而且还有句中对，上句天对风，高对急；下句沙对渚，白对清，对仗极其工整。

律诗，从格律上说，只要求颔联、颈联对仗。经过仔细玩味，该诗则“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律。”全诗八句皆对，显出工整有致的形式美。因此，同学们在诵读或背诵时应注意体会这一点。

三、诗文赏析：

1、译诗

风猛天高猿叫声悲哀，岛清沙白鸟飞翔徘徊。

无边的秋叶刷刷落下，没头的长江滚滚奔来。

万里漂泊悲伤居他乡，年老多病一人登高台。

国衰国破可恨白发增。穷困潦倒浊酒也停买。

2、首联和颔联写了几种景物，分别有什么特点？

答：风、天、猿、渚、沙、鸟、落木（指纷纷飘落的干枯的树叶）和长江。

特点是急风、高天、哀猿、清渚、白沙、回鸟、落木萧萧和长江滚滚。

3、我们把这些寄寓了作者情感的景物叫做“意象”。接下来我们看看诗人是如何把自己的“悲愁”情感通过秋景体现出来的。来吧，点击字体就有分析！

答：急风，是说风很大，而且又是秋天的风，这样的风更冷。急风凛冽，不仅吹在诗人身上，更是吹在诗人的心里。

天高阔远，在茫茫天地之间，诗人更觉自己的渺小，无限悲凉之情涌上诗人的心头。

猿的啼叫是哀伤的。哀猿声声，使诗人悲凉的心境更添一层。

清渚和白沙，从色调上看，清和白是冷色调，更显环境的冷清和凄凉。诗人触景生情，自然内心也倍感凄凉。

回鸟，这是一只找不到食物的鸟，也可能是一只找不到家的鸟，它到处盘旋，形单影只。落木即落叶，到了秋天，树叶纷纷落下，意味着生命的终结。看到落叶诗人也感到自己到了生命的尽头，内心无限凄凉。

滚滚长江东逝水，东逝的流水会让人想到韶光易逝、人生苦短。

4、诗人的“悲”除了体现在首联、颔联描写的秋景上之外，还体现在哪里？

答：还集中体现在颈联和尾联：万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

万里悲秋常作客：诗人长年漂泊他乡，壮志难酬，处境艰难。“万里”写出流浪之远，“常”写出流浪时间之长。

补充：安史之乱时，李白从48岁开始流浪，一直到58岁去世，11年来安无定所。

百年多病独登台：诗人年老了又身缠重病。诗人孤身一人去登台，倍感凄凉。

补充：诗人这个时候已患肺结核、疟疾和风湿病，一只手不能动弹，处境堪忧。

5、如何理解尾联中的“艰难”一词？

答：“艰难”兼指国家命运和自身命运。国家动乱（安史之乱），诗人漂泊在外，生活艰难，壮志难酬。

补充：诗人自身处境艰难，还处处为国为民忧心，让我们看到了诗人忧国忧民的崇高品质。

6、“潦倒新停浊酒杯”一句是怎么体现诗人内心愁苦的？

答：想借酒消愁，可是又患重病，不得不戒酒，本想一醉解千愁，终没有遂愿，心中万千愁绪无法排解，真是愁上加愁。

7、总结：

这首诗以“悲”字为核心，贯穿全诗。诗人由内心伤悲到登高遣悲，由登高遣悲到触景生悲，由触景生悲到借酒消悲，由借酒消悲到倍增新悲。全诗起于“悲”而终于“悲”，悲景起笔，悲情落笔。真是怎一个“悲”字了得啊！

四、检测：

1、古人诗歌中写到“高猿长啸”，大都抒发文人的悲伤，你能举几个例子吗？

如：空谷传响，哀转久绝、巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳——郦道元《水经注》。

答：这是一只展翅高飞、壮志凌云的鸟（鹰击长空）；而杜甫笔下的鸟是一只无家可归、低沉徘徊、孤独哀伤的鸟（回鸟徘徊）。

3、请同学以尾联为例，研讨对仗工整的形式美。

如：尾联艰难对潦倒，形容词相对，苦恨对新停，偏正式动词相对，繁对浊，又是单音节形容词相对，霜鬓对酒杯，偏正式名词相对。可见，尾联也对仗工整。加之颔联、颈联本身要求对仗，所以，全诗八句皆对，显出工整有致的形式美。这也是该诗被誉为“七律之冠”的原因之一。

4、填空：杜甫（公元712--770年），字（子美），自号（少陵野老），（杜少陵），（杜工部）等。我国古代伟大的（现实）主义诗人，人称（“诗圣”）。他的诗歌被誉为（“诗史”）。杜诗风格，基本上是（“沉郁顿挫”），语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。代表作有（“三吏”）“三别”等。

登高教案全国一等奖篇四

无边落木萧萧下,

不尽长江滚滚来。

2.《登高》这首诗被后人推为“古今七言律诗之冠”,你认为它在哪些方面堪称此誉?

3.《登高》诗中的景物描写对于表现诗人的情感有什么作用?

参考答案

1.答案：一是对偶,“无边落木”对“不尽长江”,使诗的意境显得广阔深远;“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千,写出了诗人对韶华已逝却壮志未酬的无尽愁苦。对仗圆浑自然,不见斧凿之痕。

二是叠字“萧萧”“滚滚”,突出了树叶飘零和江水奔流不息的情形,使诗文更生动形象,使人有身临其境之感,而且有韵律之美。

2.答案：观点一内容上的厚实丰满。无论是描摹现实,还是勾勒历史,杜诗都表现出厚实的思想内蕴和凝重的历史意识。《登高》中的“艰难苦恨”四字,包含着郁积难抒的爱国情感和排遣不开的羁旅愁思。这不仅仅写出个人的漂泊西南衰老多病,鬓发早衰止酒停杯,也从一个侧面反映出社会的动荡不安,以及人民的颠沛流离。诗人的悲情凝聚于这四字之中,郁结深厚而寄慨深广。

观点二情感上的起伏回旋。杜诗中的情感表达不是平铺直叙的,而是有着隐显缓急的变化。《登高》首句“风急天高猿啸哀”,如来自天外,将诗人的“悲秋”情绪展现于读者面前;“渚清沙白鸟飞回”又语势舒缓,仿佛令这悲情受到限制;“无边落木萧萧下”,又将诗人的“悲秋”心境推向一个新的层次;“不尽长江滚滚来”中滚滚而来的“长江”展现的开阔辽远的境界,又仿佛缓冲了这段悲情。在对景物的描绘中,可以揣摩到诗人悲情世界的情感起伏。

观点三结构上的回环照应。《登高》一、三两句写山景,二、四两句写江景,五、七两句写悲苦,六、八两句写多病。照应之妙,实不多见。首、颔二联写景,引出“悲秋”;颈、尾二联抒情,由“悲秋”而致“苦恨”,因“多病”而致“停杯”。环环相扣,浑然一体。

3.答案：一切景语皆情语”,这首诗前四句写景,有力地烘托了诗人的心情,写出了诗人登高远望的悲秋之意,却又不直接使用“悲秋”的字眼,而是将这种悲秋之情渗透在具体的画面之中。诗中的自然景物和猿啼声充满悲哀的情调。那滚滚的长江、萧萧的落木、盘旋的飞鸟、冷清的小洲,无一不起着渲染环境气氛、烘托诗人情绪的作用。“情以物迁,辞以情发。一叶且或迎意,虫声有足引心”,更何况眼前这一片凄凉肃杀的景色,自然更使得诗人触景生情。而这种心理活动与感情变化,又反过来加深了景物的感情色彩。

登高教案全国一等奖篇五

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

1、直观把握杜甫七言律诗的形式美；

2、品味诗歌意象的情感内涵；

3、感受杜甫的诗圣情怀。

一、导入

中国古代诗人中谁被誉为“诗圣”？——杜甫

哪位诗人被梁启超先生称为“情圣”？——杜甫

这并不是说杜甫在谈情说爱上取得了很高的成就，而是说杜甫在诗歌中表现的情感非常博大深沉。

（ppt展示：“杜工部被后人上他徽号叫做‘诗圣’。诗怎么样才算‘圣’，标准很难确定，我们也不必轻轻附和。我以为工部最少可以当得起情圣的徽号。因为他的情感的内容，是极丰富的，极真实的，极深刻的。他表情的方法又极熟练，能鞭辟到最深处，能将他全部完全反映不走样子，能象电气一般，一振一荡的打到别人的心弦上，中国文学界写情圣手，没有人比得上他，所以我叫他做情圣。”——梁启超《情圣杜甫》）

“春秋多佳日，登高赋新诗”。《登高》一向被认为是杜甫写得最好的一首七言律诗。向来“文无第一，武无第二”，但明代的胡应麟认为它是“古今七言律第一”，胡应麟肯定有他充足的理由。我们今天就通过《登高》这首最好的杜诗来看看杜甫是如何当得上“诗圣”、“情圣”的徽号的。

二、整体感知

听名家朗诵。

全班齐读（指导朗读，语速要慢，读出那种苍凉悠远的情韵）

这首诗是杜甫晚年流落夔州时所写，此时家国破碎，身世飘零，但杜甫是一个用生命来作诗的人，他对自己写诗的要求非常严格，晚年尤其如此，“晚节渐于诗律细”“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”，直至炉火纯青，登峰造极之境。

太符合了。不仅颔联、颈联对仗，整首诗都对仗，非常地工整。即以首联为例：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，不仅上下句对得极其严格工整，还有当句对，就是一句之中也有对偶，像“风急”对“天高”，“渚清”对“沙白”。且从写景来看，一写天，一写地，这也是一种“对”，像这样的诗就是把对仗这种功能发挥到了极致。更为难能可贵的是，它没有板滞之感，非常地流畅自然，不见刻意为之的痕迹。

从写诗的技巧上来看，《登高》的形式之完美，完全能使杜甫称得上是“诗圣”，写诗的圣手。

引申：绝句

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

从总体的结构上看，本诗前两联写景，后两联抒情，但景中有情，情中有景，我们就具体来看看它的意象营造。

二、品味意象

意象，即寓意之象，就是用来寄寓主观情思的客观物象。

首联：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

找出意象：风、天、猿、渚、沙、鸟

哪个字是关键？——“哀”，猿啸声给人的感觉总是凄厉悲凉。

“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”

“其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣”

但是不是一味地悲凉呢？不是。这两句一句写天，一句写地，推开一个异常广阔的视域。由于境界开阔，拓展人的心胸，就使得秋意浓郁的萧瑟悲凉变成一种悲壮，这说明杜甫写景是大手笔，给人一种很强的力度感，很刚劲，这也是诗圣本色。

颔联：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

意象：落木、长江

“落木”给人一种生命凋零的感觉，杜甫在写他的暮年多病，生命力衰颓。

“萧萧”、“滚滚”一写声响，一写动态，使人如闻风吹木叶的窸窣之声，如见长江的波涛翻滚之状。它们与“无边”、“不尽”两个拓展时空的词语搭配，创构出一个宏大、苍凉、悲壮、指向无限的意境。

结合首联和颔联来看，首联14字中包含6种意象，意象密集，节奏急峭，而随之而来的颔联却只有落木、长江两个意象，这一密一疏，既显示了句法的变化，又为第三联的抒情做好了准备。

这里我要讲一讲中国人的宇宙意识，以及宇宙意识在诗歌中的表现。

“上下四方曰宇，往古来今曰宙。”“宇”就是整个空间，“宙”就是整个时间，“宇宙”就是整个时空及其包含的一切。

我要引入“时空对”这个概念。顾名思义，时空对就是时间与空间相对组成一联。杜甫惯用时间与空间来组织对仗，《登高》表现得最为明显。颔联上句写无边落木，是写空间的，下句写不尽长江，看似也是写空间，实际上这句诗中包含的是时间意识、历史意识，因为在中国古典诗歌中“流水”的意象正是时间的象征。

子在川上曰：逝者如斯夫。

大江流日夜，客心悲未央。

阁中帝子今何在，槛外长江空自流。

大江东去，浪淘尽、千古风流人物。

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。

把有限的个人放到无尽的时空中，写出了人面对“无限”时所产生的苍茫感受，凸显了渺小的个人在宇宙中的处境，此真可与陈子昂“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”的宇宙境界相媲美。

其他举例：

乾坤万里眼，时序百年心。

长为万里客，有愧百年身。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

不难看出杜甫是在有意表达他的宇宙意识。这样的宇宙意识使杜诗整体上境界广阔，内涵深远。

三、体悟情感

一二联是寓情于景，三四两联则是直抒胸臆。当然，这种直抒胸臆也是在前两联营造的大背景、大境界中所抒发的深沉复杂之情。

颈联：万里悲秋常作客，百年多病独登台。

这一联是明显的“时空对”，上句以“万里”显空阔，写流落天涯之远，下句用“百年”尽一生，写暮年身体多病。“万里”、“百年”都是写自己面对“无限”的无奈与痛楚，饱含身世之悲与家国之思。

万里——远离京城，眷念朝廷；

常作客——漂泊无定；

百年多病——年老体衰多病；

独登台——羁旅孤独。

此联还隐含着两个古人，一是“悲秋”的宋玉，二是“多病”的司马相如。

一联14字包含如此丰富的情感内涵，沉郁而深广，确是写情圣手，梁启超没有夸张。

尾联：艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

进一步感叹世事艰难，为国事忧心过计，同时慨叹自己的贫病不得志，甚至连借酒浇愁也不能够，更增一层愁苦、无奈与悲凉。

大家由这联诗再回过头去看看蒋兆和先生画的那张杜甫像，静静地体会体会杜甫的胸襟和情感。

四、总结

读懂一首诗是不容易的，走进一个诗人的内心尤其像杜甫这样的伟大诗人的内心也是不容易的，但反过来讲，只要你理解了他，走进了他，他就会开阔你的胸襟、提升你的境界。这就是我们今天仍然要努力去理解杜甫诗歌、领会诗圣情怀的道理。

古人讲：杜甫高、大、深皆不可及。具体到《登高》这首诗：

高——时空相对、胸怀宇宙

大——取象宏伟、境界空阔

深——感受丰富、情感深沉

写出《登高》这样登峰造极的诗歌的诗人，我当然要尊称他为“诗圣”、“情圣”。

登高教案全国一等奖篇六

杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

渚：水中小洲。回：回旋。

落木：落叶。萧萧：风吹落叶声。

万里：指诗人离家万里。

百年：这里指到了晚年。

艰难：兼指国运和自身命运。

繁霜鬓：两鬓白发不断增多。繁，这里作动词，增多。

全句是说，穷困潦倒本可借浊酒以浇愁怀，偏偏最近又因病戒酒停杯。

了解杜甫生平及写作背景。

在吟诵的基础上，把握诗歌意象，品味诗歌意境。情感态度与价值观：通过联系诗歌的写作背景把握诗人丰富的感情。

1、掌握由诗歌意象品味诗歌意境的技巧。

2、赏析诗歌情景交融的艺术特点。

掌握由诗歌意象品味诗歌意境的技巧。

多媒体课件

《九月九日忆山东兄弟》“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”

杜甫字子美，被称为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”，反映安史之乱前后广阔的社会背景和人民生活疾苦。

背景：

世的悲苦，个人多病和壮志未酬；再加上好友李白、高适、严武相继去世――这些都压在他的心头，他是为排遣郁闷抱病登台。

1.同学个别朗读

2.教师范读

3.集体朗读

4.听朗读录音

1.听过录音，初步感知这首诗歌的感情基调是什么样的？诗中流露出杜甫怎样的感情？可以用一个字概括。

明确：悲

2.同学融入感情朗读

3.仔细品味感情：人们称杜甫这首诗歌是“古今七律第一”。律诗书写规律先写景后抒情，品味颈联所蕴含的感情。

宋代的罗大经指出《登高》“万里悲秋常作客，百年多病独登台”这联竟然有八种悲，同学们踊跃回答，可以指出任意一种或几种。

“万里”，地之远也；“秋”，时之凄惨也；“作客”，羁旅也；“常作客”，久旅也；“百年”，齿暮也；“多病”衰疾也；“台”，高迥处也；“独登台”，无亲朋也。

《鹤林玉露》明确：

（1）“万里”：联系课下注释，指离家万里。很远的地方，诗人作此诗地点

在夔州，他把长安当做自己的家乡，远离家乡在外漂泊。第一层悲，远隔万里之悲。

（2）“秋”：古诗伤春悲秋的主题，一片萧索之景，可联想到人的暮年。

（3）“作客”：和现在的“做客”是否相同？

不同。作客是客居他乡的意思，在外漂泊，当时杜甫正是漂泊西南的时期。

（4）“常作客”：长期的漂泊在外，羁旅之久。杜甫从48岁开始，一直到58岁去世为止，11年中，一直在外漂泊，这首诗时已是第八个年头了。作客是客居他乡，漂泊在外因为当时杜甫正是漂泊西南的时期。所以如果你到朋友家去做客远隔万里可能还不那么悲，但如果你是长期的漂泊在外，那这个悲就很大了。

（5）“百年”：联系课下注释，指到了晚年。

（6）“多病”：杜甫疾病缠身。

（7）“独登台”：重阳节登高，只身一人没有亲朋。联系《九月九日忆山东兄弟》

（8）“台”：高迥处也。高和感情有什么关系？

联系陈子昂《登幽州台歌》，“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”它能够感受到宇宙时空是那么的宽广，而我渺小的孤独的一个人在这样大的一种时空当中，更突显落寞和孤寂。

4．品味尾联所蕴含的感情

（1）“艰难苦恨繁霜鬓”：既指杜甫个人的命运又指国家的命运，表现出忧国忧民的情怀。联系《茅屋为秋风所破歌》“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”具有博大的胸怀。

5.融入感情，同学再读颈联和尾联，指导朗读颈联是他的身世之苦，读“万里”的时候就要想象出浩淼的感觉，巨大的空间感。“悲秋”重点突出悲字，这是这首诗的感情基调。“常作客”突出“常”。

1.诗歌中的景跟情有关系吗？诗歌当中的景跟大自然的景有什么区别。找同学回答。

明确：诗歌中的景蕴含了作者的感情。王国维在《人间词话》中说“一切景语皆情语。”诗歌中的景象我们叫做意象。

2.首联写景：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”

风、天、猿啸、渚、沙、鸟

急风：使人感到非常冷，身体冷，心里冷。

高天：高远的天空下感觉人很渺小。

猿啸哀：叫声非常悲凉。

飞鸟：鸟在急风中飞舞盘旋。

3.颔联写景：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”

落木：中国古人说“一叶落而知天下秋”，生命的陨落之感，韶光易逝。不尽长江：时间的永恒之感。

对比之下，历史和时间越悠久，人的生命越显得短暂。

4.分析意境

明确：悲壮

小结：作者在写景时呈现出来的是一种萧瑟、凄凉、开阔的景象，而他所表达的感情有羁旅愁，有身世苦，同时还有非常高远的家国忧。景象与感情融合到一起就是这首诗的意境“悲壮”。

1.背诵本诗

2.比较阅读：《望岳》

《望岳》杜甫24岁在齐鲁大地壮游时所写。早年作品和晚年的《登高》作品不同在哪里。

登高教案全国一等奖篇七

宋杨万里《诚斋诗话》“词源倒流三峡水，笔阵独扫千人军。”“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”

前一联蜂腰，后一联鹤膝。

明.王世贞《艺苑卮言》卷四：老杜集中，吾甚爱“风急天高”一章，结亦微弱。

清沈德潜《唐诗别裁》八句皆对，起二句，对举之中仍复用韵，格奇变。昔人谓两联俱可裁去二字，试思“落木萧萧下”，“长江滚滚来”，成何语耶？好在“无边”、“不尽”、万里”、百年”。

1.背景补充

杜甫写这首诗时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘时而起，相互争夺地盘，社会仍是一片混乱。在这种情势下，他只得继续“漂泊西南天地间”，在“何日是归年”的叹息声中苦苦挣扎。时代的艰难，家道的艰辛，个人的多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世一一所有这些，像浓云似的时时压在他的心头，他为了排遣有郁闷抱病登台，写成了《登高》。杨伦称赞此诗为“杜集七言律诗第一”；胡应麟《诗薮》更推重此诗精光万丈，是“古今七言律诗之冠。

2.沉郁顿挫

沉郁顿挫，是诗歌的内容与形式的风格特点，说的是杜甫的诗歌风格。“沉郁”，“沉”即深，深刻，深厚；“郁”，即“积”，凝重，含蓄。指诗歌思想感情上的丰富深厚，不是指思想上的消极、压抑、忧愁。“顿挫”指语言上的凝练沉着，以节奏徐急相间，音调上的抑扬顿挫和旋律的铿锵跌宕，形成--种动人心魄的音乐美。沉郁顿挫连在一起就是说感情特别深厚而又无法一下倾吐出来，仿佛有个东西梗塞其间，几经反复后，这种感情终被表现得淋漓尽致了。

3.联系解题

重阳节，本是中国的传统佳节，是与亲人一同登高祈求长寿的日子。王维《九月九日忆山东兄弟》“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”理解“登高”的含义一重阳节，登高祈寿，怀念亲人，思念家乡，抒发感情。

登高教案全国一等奖篇八

这首诗是杜甫大历二年（767年）在夔州所作。写这首诗的时候，安史之乱已经结束四年了，但藩镇势力又乘隙而起，相互争夺地盘，社会动乱，民不聊生。在这种形势下，杜甫只能继续漂泊，许多的因素造成了他的郁闷，有时代的苦难、家道的艰辛，有个人的多病、未酬的壮志，以及好友李白、高适、严武的相继辞世。为了排遣郁闷，他抱病登台，但反而是愁.上加愁，更增添了新的悲哀。当时杜甫身居夔州，已经五十六岁，长期颠沛流离的生活，加之心情抑郁忧愤，致使诗人身患重病。重阳登高无心游赏，触景伤怀，抒发了自己的内心的感慨。

登高教案全国一等奖篇九

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

1.对这首诗的赏析，不恰当的一项是(b无拟人手法)

a.诗人开篇用十分凝炼的语言，描写了富有特征的六种景物，使形态、声音、色彩一一得到了表现。

b.颔联采用了拟人衬托的手法，借“落木”、“长江”喟叹生命短暂，而时间无穷。

c.颈联的“万里”“百年”与颔联的“无边”“不尽”有相互呼应的作用。

d.结尾的两句分承“作客”和“多病”。诗人一生颠沛流离，坎坎坷坷。这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，含蕴丰厚。

2.“宽心应是酒，遣兴莫过诗”老杜以诗酒为生涯，写过许多与酒有关的词句，请指出下列与例句不同类的一项(c表达的是畅快之情，a、b和例句一样表达的是愁思悲苦之情)

a.重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。

b.酒债寻常行处有，人生七十古来稀。

c.白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

登高教案全国一等奖篇十

?登高》教案教学设计(人教版高一必修)

余旺波

（一）作者介绍：

在唐代开元天宝年间，社会各个方面都发展到鼎盛时期，这个时期叫“盛唐”。在这个欣欣向荣的历史时期，唐代文学特别是唐代诗歌发展到历史上的最高峰，诗坛上出现了一大批优秀的诗人和优秀的作品。公元7，诗坛上冉冉升起了一轮鲜红鲜红的太阳，这轮太阳姓杜，名甫，字子美，自称少陵野老，曾担任过检校工部员外郎，世称杜工部，有《杜工部集》。杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，他的诗作不仅将现实主义诗歌创作推上了一个新的高峰，而且也代表了中国古代文学史上现实主义诗歌的最高水平。他的作品广泛而深刻地反映了当时的社会现实，因而被称为“诗史”，正因为杜甫写出了诗史，所以人们称他为“诗圣”。他的代表作有一百多首，最有代表性的是古体诗“三吏”（《石壕吏》《潼关吏》《新安吏》）、“三别”（《新婚别》《垂老别》《无家别》）等，他也特别擅长律诗和绝句的写作，许多作品都是千古名篇。

（二）诵读作品，细读注释，理解词句。

（三）作品赏析：

作为能够写出“诗史”的“诗圣”，杜甫的作品是博大精深的。他所生活的时代，正值安史之乱时期。稍有历史常识的同学都知道，发端于公元755年的安史之乱，给唐代社会造成了严重的破坏，给广大人民群众带来了巨大的灾难，诗人杜甫也深受其害，被迫流落他乡，过着有家难回的痛苦生活。所以，他的许多作品中，不仅寄寓了深沉的个人情感，而且也饱含着深刻的社会内容。《登高》就是这些作品中很有代表性的一首。

?登高》写于唐代宗大历二年（公元767年），当时诗人正因为“安史之乱”而客居四川，那年他已经五十五岁，动荡的社会，飘泊的生活，已使他疾病缠身，痛苦不堪。这一年秋天的重阳节前后，他来到了夔州的一座山上，登高远眺，面对苍茫秋景和滚滚长江，他不禁心潮澎湃，感慨万端，为了抒发心中这种深切的情感，就写下了这首千古名作。后人给予这首诗以极高的评价，胡应麟就曾经说这首《登高》为“古今七言律第一”，这是毫不夸张的评价。

?登高》是一首七言律诗，共有八句，这八个诗句，可分两个层次，前四句是写景，后四句是抒情。

1、首先我们来赏析前四句。

（1）朗读。

（2）这四个诗句描写了哪些事物？

--风、天、猿啸、渚、沙、鸟、落木、长江八种事物。

（3）这八种事物分别有什么特点？诗人分别用哪些词语来描绘它们？

--风“急”、天“高”、猿啸“哀”、渚“清”、沙“白”、鸟“飞回”、落木“萧萧下”、长江“滚滚来”。

（4）在这四个诗句中，在短短28个字里，诗人就描写了八种事物，而每种事物都各有各的特征，而这些各有特征的事物很好地传达出了诗人当时的感情，寓情于景，情景交融。

首先我们来看第一句“风急天高猿啸哀”，在诗作之首，诗人就以传神之笔渲染出一种寒凉凄苦的氛围。秋天本来是容易刮风的季节，杜甫在《茅屋为秋风所破歌》中曾经写到“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”，曹丕在《燕歌行》中也曾写到“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”，可见刮风是秋天的季节特征之一，而江边的风要比其它地区大得多，江边高处的风就更大，再加上诗人年老多病，当然会感到秋风特别猛烈，所以一个“急”字，很传神地写出了当时的季节特点。不仅如此，这个“急”字，还寄寓了诗人当时的深切感受。秋风本来就是凉的，而江边的秋风要比其它地方更凉，江边高处的猛烈的.秋风就会特别的凉，所以年老多病的诗人站在江边高岸上当然会感到凉意彻骨。这种寒凉，不仅是身体皮肤的感觉，更是诗人内心的感受，这里所写的不仅仅是天凉风凉，更主要的是写诗人的心凉。

诗人站在江边高岸，抬头远望，见到的是高远的天空。本来秋日的天空往往会令人有神清气爽的感觉，但景物给人的感觉是因人的心情而异的，对于心情愉快的人来说，秋日的天空是令人神清气爽的，而对于一位被国难家愁所困扰，同时又疾病缠身的诗人杜甫来说，秋日的天空却显得那么高不可及、空空荡荡。所以一个“高”字，就写出了诗人心中那种叫天天不应，叫地地不灵的孤苦无助的凄凉心境。

夔州一带多猿，鸣声凄切，曾经有过这样一首渔歌：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”所以诗人在此写到了猿啸，并且用“哀”字来描写，一个“哀”字，不仅写出了猿鸣的特点，而且同时也传达出了诗人心中的浓浓哀愁。

再来看第二句“渚清沙白鸟飞回”，这一句紧承上句，继续描写诗人站在高处所见到的景象。“渚”是江中的沙洲，站在高处朝下看，水中的沙洲显得既小又空，在萧瑟的秋风中给人一种凄清之感，所以说“渚清”。

接下来诗人由沙洲自然写到了沙子，在描写沙子的色彩时，作者用了一个“白”字。从色彩学角度来看，蓝白黑之类的色彩属于冷色调，这种冷色调的“白”沙，与前面的“清”字一起构成了一幅苍凉的画面，形象地传达出诗人内心深处那种沉郁的情感。

然后，诗人又抬起目光，看到了在江上飞动的鸟。由于风大，鸟在风中飞得非常吃力，所以用“回”，回旋地飞。如果我们联系到诗人当时的艰难处境，就不难理解他为什么要写到“鸟飞回”了。为什么呢？因为在风中吃力地盘旋的鸟，让诗人不由得想到了自己，想到了自己的艰难处境。在这里，鸟已经不是鸟了，而成了诗人的化身。鸟飞倦了可以归林，而到处飘泊的诗人却因为战乱而远离家乡，有家难回，这怎能不让人感慨万端呢！

下面我们看第三四句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，这是两个千古名句，这两个千古名句，使作品的意境在前两句所描绘的凄清氛围的基础上变得悲壮、变得苍茫、变得壮阔起来。在这两个诗句中，“无边落木萧萧下”，写山景，“无边”写落叶之多，“萧萧”写落叶之声。在秋风中纷纷飘落的黄叶，不能不让人联想到人生的短暂，而身心交瘁的诗人更不能不联想到自己的处境。当诗人想到，在这动荡不安的社会中，自己也将要象这随风飘零的黄叶一样，结束这短暂的一生，这样的联想是多么的悲凉啊。在下一句中，诗人由写山景，又转为写江景，“不尽长江滚滚来”，“不尽”呼应前面的“无边”，写出了江水的源远流长，“滚滚”呼应前面的“萧萧”，写出了江水的滔滔气势。而这日夜流淌，永不停息的江水，不能不让人既联想到时光的易逝，又联想到时间的永恒。子在川上曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜。”时光就像长江中的水滴浪花，很快就会消失，而永远流淌不止的整个长江，又多么像永恒的时间，“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。”短暂的人生，在永恒的时间面前越发显得短暂，两相比较，就更让人感慨万端了。

这两个诗句，之所以成为千古名句，是因为这两个诗句悲凉而不哀怨，感伤而不消沉，很好地表现了杜甫的诗歌风格，那就是苍凉、雄浑、沉郁、悲壮。

以上四句，是诗歌的第一个层次，这个层次重在描写景物，写得情景交融。

2、第二层次：

接下来我们赏析第二层次。

（1）朗读。

（2）在这一层中，诗中由描写眼前的景，转为抒发心中的情。

“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，这两句虽然只有短短的十四个字，但意思却十分丰富，宋代的罗大经曾说这两句话十四个字中含有八层意思：“万里，地之远也；秋，时之凄惨也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，齿暮也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。十四字之间含八意，而对偶又极精确。”。

“万里”，这两个字写出了距离自己故乡之远，身在万里之外，远隔千山万水，那种浓浓的思乡之情，溢于言表。这是第一层意思。

“悲秋”，这两个字写出了诗人在秋天的悲凉感受。秋天，是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种悲凉的感觉，所以屈原的弟子宋玉在《九辨》中说“悲哉，秋之为气也”，宋代的柳永在《雨霖铃》中也说“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”，而清代的曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”假如我们再联系诗人杜甫所处的时代和四处飘泊的经历，就能够体会出“悲秋”中这个“悲”字的沉甸甸的份量。这是第二层意思。

“作客”，诗中的作客，不是到别人家里当客人，到别人家里当客人，应写成“做客”，诗中的“作客”是寄居他乡，而寄居他乡的人，当然难免会有思乡之情，这种思乡之情，在秋天就会更加浓烈。这是第三层意思。

“常”，在“作客”前，加上这一个“常”字，说明什么？它说明在诗人的一生中，经常要到处飘泊，四处流浪。如果说“作客”他乡，已经让人心怀愁绪的话，那么“常作客”就更令人倍感凄凉。这是第四层意思。

“百年”，不是说一百年，也不是像书上注释那样是一生，而是指“暮年”也就是老年。当时作者已经五十五岁了，这么大年纪还在外飘泊，这就不能不让人非常感伤。这是第五层意思。

“多病”，在多年的飘泊生活中，诗人身患多种疾病，一个身体多病的人，往往多愁善感，更何况是在凄清冷落的秋天呢。这是第六层意思。

“登台”，诗人登上高台所见到的是“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，这种凄苦悲凉的景象，让诗人心中产生了无限感慨，再联想到时局的动荡不安，联想到自己的一生遭遇，心情就会更加沉重。这是第七层意思。

“独”，在“登台”前面加一个“独”字，就使“登台”更加悲凉。在传统的重阳节到来之际，诗人既不能会亲访友，又不是举家齐登，而是独自登高，那种孤苦无助之感，可谓是表达得淋漓尽致。这是第八层意思。

大家看只有十四个字，却能够写出八层意思，除了杜甫还能有谁写得出？需要我们注意的是，在这两个诗句中，这八层意思不是并行排列在一起的，而是融合在一起，叠加在一起的。它描绘出这样一幅景象：一位年过半百，远离家乡，多年飘泊在外，疾病缠身的老人，在一个冷风萧瑟，落叶飘零的秋天，孤单单一个人，登上江边的高台，面对着滚滚江水，慨然长叹。此情此景，多么悲凉。只有一层意思已经十分沉重了，两层意思加起来就更加沉重，更何况是八层意思呢？所以这两个诗句，就使诗人那种十分复杂而沉重的心情，得到了淋漓尽致的表达。

为了使这种复杂而沉重的心情得到更充分的表达，诗人在接下来的两个诗句中，对自己当前的处境又进一步做了具体揭示：

“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，这两个诗句的含义也是十分丰富的。其中“艰难苦恨繁霜鬓”是承接“万里悲秋常作客”，正是因为社会动荡，诗人才远离家乡，常年在外飘泊，正是因为常年在外漂泊，所以才感到生活的艰难，这是一层意思；正是因为生活的艰难，才有了心中的“苦恨”，这是第二层意思；正是因为生活艰难，心中苦恨，所以头发才变得花白，才有了“霜鬓”二字，而一个“繁”字，则写出了白发之多，这是第三层意思；正是因为生活艰难，心中愁苦，再加上身体衰老多病，所以诗人才越发觉得潦倒不堪，这是第四层意思；在这种情况下，正需要借酒浇愁，好来个“一醉解千愁”，可是又偏偏因为生病而刚刚戒了酒，心有万千愁绪，而又无法排解，这就更令人愁苦不堪，这是第四层意思。而诗歌至此就戛然而止了，诗人似乎还有千言万语，万语千言要向世人诉说，但却又不说了。人在忧愁苦闷的时候，如果能够向人尽情诉说，或许可以排解一些苦闷，而诗人却不说了。不是不想说，也不是不能说，而是心中的愁苦太多太重，说也说不完，诉也诉不尽，所以索性不再说下去了。这就为读者的进一步体会，进一步感受留下了无限广阔的空间。

三、小结：

?登高》是杜甫七言律诗的代表作品，这首诗之所以被人看作是古今律诗的压卷之作，除了因为内容的丰富深沉外，在艺术上也具有极高的成就：

一是对仗工稳，音调铿锵。胡应麟曾说这首诗“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律，而实一意贯穿，一气呵成”诗一开头就以对仗领起，八个诗句，两两相对，非常自然、工整，这种结构上井然有序的排列，给人一种神清目爽的对称美，使全诗曲折顿挫，在抑扬有致的韵调中，表达出诗人需要抒发的感情。同时诗中所用词语，声调和谐，韵律流畅，读起来有一种抑扬顿挫的音乐美，如三四两句。

二是写景抒情笔法错综变化，而又相互照应。作品前四句写景，后四句抒情，落笔的角度虽然不同，但都围绕着诗的中心--悲秋。一、三两句相承接，都是写山景；二、四两句相承接，都写江景。而在写景之中，又有声（风声猿声）有色（沙白渚清），有动（鸟飞叶落）有静（洲诸）。五、七两句相承接，都是写悲苦；六、八两句相承接，都是写多病。因“悲秋”而勾引起“苦恨”，因“多病”而造成“停杯”，在诗的内容上是互相紧密联系的。全诗情景交融，浑然一体，中间虽有如此丰富的内容，如此复杂的感情，但却一气呵成，形成了一个既有变化又和谐统一的艺术整体。

余旺波