我心中的和谐作文800字(五篇)

范文为教学中作为模范的文章，也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考，也可以作为演讲材料编写前的参考。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。

我心中的和谐我心中的和谐社会篇一

1、通过欣赏名画，感受作品中冷暖对比色的运用和直线、曲线的动静对比。2、通过欣赏画家的画，了解画家的个性和特色。

欣赏用的名画。《红色中的和谐》是马蒂斯成熟期的代表作。画中描绘了一个室内的场景，其中有精心布置的桌子、衣着整洁的女佣、鲜艳的桌布和墙纸、两把椅子和一扇窗户；通过窗户，画家还描绘了一片室外的自然景色——绿色的草地、黄色的花朵、几棵树和一所房子。

在这里，画家以一块高纯度的红色平面，限定了整个房间内的空间。他把室内三度空间的物象，全都描绘在这块二度空间的红色平面上。他把蓝色的纹样分布在桌布和墙面上，从而在这红色平面上清楚地将那水平的面和垂直的面区分开来。值得注意的是，他在形态的表现上采取一种图形类比的方法。我们在画上看见，窗外的屋顶，与那把椅子形状相类似；花园里树木弯曲的枝丫，与桌面和墙壁上鹿角形花纹相呼应；而桌布上的花梗与女佣的头发，则用的是同一种简略的线条。

《红色中的和谐》是马蒂斯成熟期的代表作。画中描绘了一个室内的场景，其中有精心布置的桌子、衣着整洁的女佣、鲜艳的桌布和墙纸、两把椅子和一扇窗户；通过窗户，画家还描绘了一片室外的自然景色——绿色的草地、黄色的花朵、几棵树和一所房子。

在这里，画家以一块高纯度的红色平面，限定了整个房间内的空间。他把室内三度空间的物象，全都描绘在这块二度空间的红色平面上。他把蓝色的纹样分布在桌布和墙面上，从而在这红色平面上清楚地将那水平的面和垂直的面区分开来。值得注意的是，他在形态的表现上采取一种图形类比的方法。我们在画上看见，窗外的屋顶，与那把椅子形状相类似；花园里树木弯曲的枝丫，与桌面和墙壁上鹿角形花纹相呼应；而桌布上的花梗与女佣的头发，则用的是同一种简略的线条。

出示名画——《红色中的和谐》并提问。

1.这张纸上画了些什么？（有人站在桌边，桌上有花瓶，桌旁有椅子，很好看的墙纸……）

2.这张画画的是什么地方？（家，从打开的窗户还可以看到外面的风景……）3、这张画画了室内和室外两个地方，室内有那些东西？室外有哪些东西？（室内：人、桌、桌上有花瓶和水果，桌旁有椅子，很好看的墙纸。室外：粉红色的房子、树和草地、天空、花朵。）

1.这张画中什么颜色最多？（红色）哪些地方是红色的？（桌布、墙布）

2.用了很多红色，给你什么感觉？（很暖和、烫、热闹、喜洋洋的……）

3.如果画中全用红色是否好看？（不好看）那么画画的人除了用红色还用了什么颜色？（蓝色）因为红色 和蓝色给人不同的感觉，我们称它们为对比色，画中哪些地方用了对比色？（窗外——冷色，室内——暖色； 人的衣服——冷色，人的身后——暖色；墙布的花纹——冷色，墙布的底色——暖色）

4.画中哪些地方用直线？哪些地方用曲线？（桌、椅、窗框用直线，花纹、窗外的树、人、花瓶用曲线） 看曲线和直线你的感觉有什么不同？（直线——硬邦邦的，像树干一样，不动的……曲线——像蛇在扭，有翻 跟头的感觉，像在动……）

1.这张画画的是一个漂亮的家。我们小朋友自己的家漂亮吗？（很漂亮、很美丽、很好看）

2.你觉得自己家最漂亮的是什么？（玻璃柜——里面放着各种各样的玩具、酒瓶；床——上面铺着好看的 床罩；钢琴——套着漂亮的琴套，琴上放着花瓶、长毛绒玩具……）

要求：1.通过欣赏名画，感受作品的技法——点彩画；2.初步学会用手指作画的方法。

准备：欣赏用的名画、广告颜料、调色碟、抹布、画纸。

过程：

星期天对于小朋友来说是很开心的日子，你们星期天过得快乐吗？你们是怎么过的？（在公园里放风筝， 玩碰碰车、电动船、滑滑梯）

出示名画——《大碗岛的星期天下午》并提问。

1.今天老师带来一幅画，让你们看看画里的人是怎样过星期天的。他们在做些什么？（有的在散步，有的 在游泳，有的在拍照，有的在晒太阳……）

2.看了这幅画，你的感觉是什么？（好像太阳真的照在身上一样，色彩很好看……）

1.这幅画画的是什么季节？（秋季）为什么？（因为草有些发黄……）

2.天气怎样？（很好，因为有太阳）你怎么知道有太阳？（因为草地上有人的影子……）太阳照在草地上 ，影子的颜色和草地的颜色是不是一样？（不一样，影子颜色深，草地颜色浅）

3.这幅画是画家用笔一点一点点出来的，很多很多的黄点挤在一起就成了草地，很多很多的黑点挤在一起 就成了衣服。

4.今天我们也像画家一样用手指蘸上颜料一点一点画，画一张“快乐的星期天”。先用铅笔打轮廊，然后 用手指蘸你喜欢的颜料点画。注意不要把不同颜色的颜料混在一起。你想画些什么？（和妈妈一起去划船，和 爸爸一起去看电影，到商店去买玩具）

鼓励展开想象，提醒幼儿用手指点画时要小心，不要把画纸以外的东西弄脏。

展示幼儿作品并作解释、讲评。

我心中的和谐我心中的和谐社会篇二

在生活、工作和学习中，大家都尝试过写作文吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。你写作文时总是无从下笔？下面是小编精心整理的大自然中的“和谐”作文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

在大自然中，生活着许多动物以及非生物，人类和植物还有河流也是大自然中的。人类是高级动物。能唱能跳，能弹能跑，样样都精通。人类如果不去破坏它们的生命，生存环境，以及……要是人们能够真的能够保护它们，就不会发生现在的种种情况，种种事件。人类如果不去乱砍乱伐森林里的树木，一年就不会减少像大兴安岭，小兴安岭的好几十个山峰。这样一来，被洪水冲死的人们也不会失去那宝贵的生命。

人类自己的房子也不会被冲坏、冲破，冲得没有了。多砍了那么几棵不起眼的小树，却给我们自己带来了多么大的伤害呀。那么我们能够少砍那么几棵小树，却能给我们人类带来多少的氧气，这么一点点的氧气，却能让一些人死里逃生，救活那些人，让人类生活上美好的日子。那些无辜而又善良的老百姓们，也不会遭受到注定死掉的殃。这种事情让有些人一定看不怪，不喜欢看。人类如果不去乱杀乱吃这此平白无辜的小动物们，它们还会和谐地生活着。每天追逐打闹，嬉戏，可开心，可快乐了。却让人意想不到的`是，人们却偏偏要伤害主这些小动物，让它们不在一起玩耍。

人类也是大自然中的一员，邻里这宰，和小动物们相处之间，都要和和睦睦，好好相处。不许有猎人让动物和人类成为最好的朋友。人类的生活离不开动物，动物可以让人们的肚子不再饥饿，有些动物的皮毛，例如：绵羊身上的皮，可以做成大衣，不仅可以保暖，穿在身上还很舒服呢！如果人们离开了那些小动物生活，小动物们就可以和睦相处，每天都有好朋友在一起玩耍。

开心的事和自己的伙伴说，那么它们的开心和快乐就会从一变成二，会有双倍的开心。它们的伤心和对方的朋友倾诉，诉说，那么它的伤心就会减少许多，甚至全部或者一半，它们会让别人分担一些伤心，还可以让别人分享自己的快乐。让人类放飞“和平之鸽”，从此在大自然的怀抱中生活得美满、幸福、和谐。让小动物们，植物们，生活得开开心心，和和睦睦。让它们和人类相处得很和谐很幸福。大自然中的“和谐”，我们人类要去保护它们。

我心中的和谐我心中的和谐社会篇三

摘要：“和谐说”是郑海凌提出的文学翻译标准，这个标准要求译者在文学翻译实践中实现译作和原作的和谐，让译作在整体上达到和谐的审美效果。文学作品本身具有的抗译性，促使译者在矛盾隔膜中发挥其主体性，进行“再创造”。“和谐说”应用于文学翻译过程中的“再创造”，有助于译者从“信美”“风格”和“整体”三个角度去把控“再创作”的“度”，实现文学翻译“再创造”的自然和谐。

关键词：和谐说;再创造;文学翻译

一、文学翻译中的“和谐说”和“再创造”

文学翻译是众多翻译类别的一种，每一种翻译都离不开对语言的研究，译者的任务是将原作的语言转化为另一种语言，“文学翻译是一种语言行为，语言是文学翻译中的重要因素。”（1）译者在进行文学语言的翻译时，要考虑到译文的艺术性和审美性，译者的审美感受是主观的，但终归是时代审美观的映射。译者对待文学翻译的审美原则即是潜在的翻译标准。郑海凌先生通过对中国传统翻译标准存在的瑕疵进行总结反思，最终提出了“和谐说”。如果说之前的翻译标准的核心是“信”，那么“和谐说”的核心就是“和谐”。由于语言和文化的差异，翻译过程中存在各种隔膜，只有在译作和原文的对立中寻求统一，才能做到“和而不同”。“‘和谐说求美，并不是抛开原作去自由创作，而是在忠实于原作的前提下求美，是在‘信与‘美的矛盾对立中把握分寸，通过不断解决两种不同语言、文化之间的‘隔与‘不隔的矛盾，达到一种整体上的和谐一致。”（2）

译者在翻译文学语言时，不可机械地去逐字逐句死译，需要面对翻译中出现的隔膜去积极灵活地调整自己的表达，这个时候就需要我们去发挥“再创造”，因此“再创造”对于文学翻译来说是译文“和谐”的关键，也是译者技巧水平和风格的展现。文学翻译的创造性包括两方面，“一是译者对原作艺术整体审美的把握，二是文学作品本身具有抗译性，促使译者因难见巧，在矛盾的对立中发挥艺术的再创造，以便达到和谐的效果。”（3）译者需要对文中的“未定点”展开自己的思考和想象，然后在譯文中表达自己的理解，实现“再创造”，因此译文往往会反映出译者的特色，“主体性是译者的艺术再创造的特性之一。”（4）这个“再创造”的过程是一场译者思想与原作品思想的对话交流，通过这场对话，译者的翻译思想与原文的抗译性由对抗走向和谐。

二、“再创造”过程中的和谐思想

和谐思想体现在传统的翻译理论中，翻译家们致力于在“文”与“质”，“信”与“美”之间的矛盾对立中寻求和谐统一。译者的“再创造”具有和谐性的特点，“艺术创造是美的创造，它既是文学翻译活动的本质构成，同时也是译者追求完美的翻译所采取的艺术手段，在审美形态上表现出鲜明的和谐性。”（5）“再创造”的完美境界是达到译文整体的和谐，同时“和谐”也是译者进行“再创造”时恪守的标准。文学翻译过程中的“再创造”实际上也是译者的主观思想和客观文本的对话，对话之间存在的隔阂是因为文本抗译性的存在，通过发挥译者的创造性，最终使矛盾对立的对话关系走向和谐统一。

译者在进行“再创作”的过程中，会从译文的整体上去把握审美性。“再创作”过程中进行的每一个细节需要我们字斟句酌，但不能因局部而破坏掉文本整体的“和谐”。译者在处理翻译过程中的“隔”时，不仅要用心揣摩细微的意义变化，还要从整体着手，密切关注此处与上下文之间的联系，最终的翻译要与整个译文的风格看齐，才能让译文显得自然、晓畅。郑海凌指出，译者的“再创造”具有完整性，“译者的艺术再创造的完整性，与艺术的整体性原则是一致的。”（1）笔者认为，这种艺术再创造的主体性与“和谐说”的整体性如出一辙。“和谐说”是将成功的译文看做和谐统一的整体，“译者着手翻译或者译论者评衡译作须从全局和整体着眼……”（2）“和谐说”反对因小失大，执着拘谨与部分而忽视整体，这点与“再创造”的整体性不谋而合。“和谐说”和“再创造”的整体性实际上是强调译文整体的和谐，整体性亦可以看作是和谐性的变体。

三、“再创造”过程中的和谐原则

通过分析“再创造”过程中的和谐思想，我们看到了“和谐说”与“再创造”实际上存在相同之处，“和谐说”对于文学翻译过程中的“再创造”具有指导性意义。译者在进行“再创造”时，需要确定的准则去调整方向，从而实现对译文整体审美上的把握。通过对“和谐说”理论基础和精神实质的研究以及“再创造”具体实践中的经验总结，我们可以归纳出三条“再创造”的和谐准则：信美和谐、风格和谐和整体和谐。

（一）信美和谐

“信”与“美”是文学翻译“再创造”过程中一对既对立又统一的两个概念。“信”意味着忠信，既包括译者忠实的翻译态度，也包括译文对原作精神涵义的模仿贴合。“信”的终极目标就是使译文和原作做到最大限度上的相似。“美”是指译文辞藻华丽，内容与形式上都达到完美。古人云：“美言不信，信言不美”。由于文学语言的抗译性，使得“信”与“美”难能两全，“我国传统翻译理论以‘信为本，强调译者对原作的依赖性和从属性。”（3）而“和谐说”要求译者在文学翻译的“再创造”过程中实现这二者的和谐共存，译者既要做到忠实原文，又要使译文充满美感。

（二）风格和谐

译者是文学翻译过程中的主体，“既然文学翻译作为一种再创造，自然不可能脱离译者的主观性而进行。”（4）文学翻译“再创造”不可避免会涉及译者主体性，每位译者对同一文本进行“再创造”时，都会有所不同，这是由译者自身的生活经验、文化修养、审美能力、艺术表现力等因素决定的。译者的风格必定存在译文之中，只不过有强弱显隐之分。郑海凌在论述“和谐说”中指出，“文学翻译活动是一种隐性的艺术……同时译者不能个性鲜明地显露自己的艺术特色，译者的个性与原作者的风格在对立中求和谐。”（5）同“信”与“美”一样，作者风格和译者风格也是对立统一的关系。译者需要在文学翻译“再创造”的过程中进行相对自由的创造，但译者要尽量克制个人风格的过分展现，译者的风格不应占据主导，而应该尽量去配合作者风格的发挥，但并不是说译者要失去自我，对原作绝对服从，而是要与作者达成心意上的相通，不断揣摩作者的思想，在“再创造”的过程中模仿作者的思维方式和写作手法，实现译者风格与作者风格的和谐一致。

（三）整体和谐

在文学翻译的“再创造”过程中，我们除了要注意信美和谐和风格和谐以外，还要从整个译本着眼，做到整体和谐。整体和谐能够为“再创造”提供一个尺度标准，如何做到“再创造”自然而不逾矩？那就需要译文做到整体上的和谐一致。“分寸需要在整体中把握，这是文学翻译的重要原则。所谓分寸，即无过无不及，增之一分则太长，减之一分则太短。”（6）所以，译者在进行“再创造”时，不能只顾局部细节，还要结合上下文语境，分析上下文与此处进行“再创造”译文的关系，只有这样，译文才能显得通畅连贯，原作描绘的意境才能够完整准确地传达给读者。

四、结语

“和谐说”是针对文学翻译过程中的各种对立提出来的，它对于这些“文”与“质”，“信”与“美”，“言”与“意”的对立一视同仁，不去刻意区分它们的主次抑或主仆关系，而是致力于化对立为和谐统一。对于艺术作品来说，最难把握的是分寸，分寸把握得精准，就是做到了和谐。文学翻译过程中的“再创造”对于译文的重要性不言而喻，如何把控“再创造”的火候和尺度，是实现文本和谐的关键。“和谐说”能够为衡量“再创造”尺度提供很好的标尺。

我心中的和谐我心中的和谐社会篇四

作为一位杰出的老师，时常需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。优秀的说课稿都具备一些什么特点呢？以下是小编整理的大班美术欣赏活动《红色中的和谐》说课稿，希望能够帮助到大家。

各位老师：

你们好！

今天我上的是一节大班的美术欣赏活动《红色中的和谐》。

从本学期开始，新教材里有了多了名画欣赏活动，让孩子们从小接触经典绘画作品，直接与大师作品对话，更好的促进幼儿欣赏能力的发展，孩子们对活动也很感兴趣。于是在感受名画构图、色彩、线条的同时，我又为孩子们选择了一些贴近幼儿生活的画，本次活动我们以“红色中的和谐”作为欣赏内容，《红色中的和谐》是马蒂斯成熟期的代表作。

画中描绘了一个室内的场景，其中有精心布置的桌子、衣着整洁的女佣、鲜艳的桌布和墙纸、两把椅子和一扇窗户；通过窗户，画家还描绘了一片室外的自然景色——绿色的草地、黄色的花朵、几棵树和一所房子。作品非常符合大班幼儿思维和认知的特点，活动中试图打破幼儿的视觉习惯，让他们感受冷暖色的对比，从而通过欣赏活动丰富幼儿的创作经验和创作水平。

1、通过欣赏名画，感受作品中冷暖对比色和直线、曲线的动静对比，幷能尝试把冷暖对比色运用到幼儿绘画中去。

2、培养幼儿的观察力和艺术表现力。

准备的材料有“课件马蒂斯的作品”、“空白的画——《家》”。课件制作巧妙、颜色鲜艳，冷暖对比强烈，一下子就吸引了幼儿的.注意力，使孩子在欣赏的过程中体验了美感，提高了观察兴趣。

本次活动我运用了直观教学法、提问法并按循序渐进的教学原则，先让幼儿看名画，通过提问的方式引导幼儿理解画面中所运用的冷暖对比色以及动静对比等内容。发展幼儿的思维能力、观察能力和口语表达能力。

整个过程中我始终本着 “幼儿在前，教师在后”的教育理念通过让幼儿自由欣赏、集体交流、教师小结，让幼儿理解作品的特点。借助多媒体教学手段，让幼儿进一步理解作品冷暖色的运用，并鼓励幼儿大胆进行创作。

在本次活动中，我依据大班幼儿的特点设计了以下几个环节：

一、感知与讲述。

二、分析与解释。

三、幼儿作画。

四、结束活动。

在第一个环节感知与讲述中，我直接出示名画让幼儿观察，通过几个简单的提问让幼儿说说画里有些什么，引起幼儿的兴趣和探索的动机，建立幼儿已有经验与新学习内容的联系。让幼儿初步与大师作品直接主动对话，他们潜在的艺术潜能被调动了。这些问题比较简单，可让幼儿自由讲述，我不做任何评价，只要孩子能说出就可以。本环节中发现孩子们还是比较积极去观察的。（上课过程中发现的积极还是不足）

在第二个环节分析与解释中，重点引导幼儿通过欣赏名画，感受作品中冷暖对比色和直线、曲线的动静对比。首先让幼儿说说看到画中很多红色的感觉，然后在再通过提问“画画的人除了用红色还用了什么颜色？”引出冷暖对比色在作品中的运用。接着让幼儿找找画中哪些地方用了对比色？在幼儿充分讲述后，我做了一下总结，帮助幼儿理清思路，使幼儿加深印象。

动静对比环节中，我请幼儿通过观察，找出哪里用了直线，哪里用了曲线。然后再谈谈看直线和曲线的不同感受。为了加深幼儿对直线和曲线动静对比的认识，我请幼儿用肢体动作来表现一下。幼儿的积极性被充分的调动起来了。（上课过程中发现的积极还是不足）欣赏活动不能只注重对一件作品的欣赏，还必须加强知识间的联系和运用，从而使幼儿获取丰富的知识和欣赏经验。因此，我在介绍画家的同时，又请幼儿欣赏了马蒂斯的其他作品，让幼儿进一步感受画家大量运用强烈对比色彩的风格。

第三个环节是幼儿作画，我设计的是，出示一副未涂颜色的画——《家》，并问幼儿“小朋友你自己的家漂亮吗？”以调动幼儿已有的经验，再通过欣赏色相环，引导幼儿把对作品中冷暖色调的理解运用到自己的涂色作品中，培养幼儿的艺术表达力。从幼儿的作品来看，多数孩子颜色涂的还是很有创意的。

第四环节结束活动，我请幼儿把自己的作品介绍给客人老师，既培养了幼儿的口语表达能力，又锻炼了幼儿与人交往的能力。（过程中发现的积极还是不足）

活动中还存在一些不足的地方，还请各位老师多多指教。

我心中的和谐我心中的和谐社会篇五

构建社会主义和谐社会作为我国“十一五规划”发展战略的重要“着力点”，是一项庞大的系统工程。随着社会主义市场经济体制改革的不断深入，收入分配差距的扩大也相应而生，并严重影响和谐社会的建设。本文通过分析收入分配差距产生和扩大的原因，确立全面建设和谐社会进程中的收入分配差距调控目标,探索适合我国国情的收入分配差距调控措施。